Fernisering // Ting der måske forsvinder – Katrine Ussing & Peter Seeberg

Fernisering 5. november kl.17-19

Fra 6.-21. november præsenterer Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel udstillingen Ting der måske forsvinder med billeder af fotograf og instruktør Katrine Ussing og tekst af forfatter Peter Seeberg.

Udstillingen består af sort/hvide fotografier, tekst og en video.

Emnet for udstillingen er ting. Ting som vi stadig anvender og omgiver os med i hverdagen, men som vi måske snart vil holde op med at bruge, fordi der opstår ny teknik og nye livsmønstre.

De sort/hvide fotografier viser tingene, som de er blandt andre ting, deres tavse, dunkle liv på de pladser, som de nu engang indtager midt i hverdagen.
Videoen river tingene ud af deres sammenhæng, sætter dem i et uafgrænset, hvidt rum og betragter dem nøje.
Ordningsprincippet er alfabetet, dels som en smuk ting i sig selv bestående af 28 forskellige elementer, dels som grundlæggende for sprog og dermed væren.

Tekst og billeder er en del af et udstillingsprojekt skabt i samarbejde mellem Katrine Ussing, Peter Seeberg, Poul Ingemann og Dino Raymond Hansen til Fonden Kulturbro 2000. Seeberg skrev teksterne i december 1998 som et udkast og gik bort kort tid efter. Af denne grund er der flere tilfælde, hvor tekst og billede ikke harmonerer – en kunstnerisk beslutning taget i respekt for Peter Seebergs arbejde.

Facebook / Hjemmeside

International kurateret videokunst i Nikolaj Kunsthal

FOKUS 2015 videokunstfestival er skudt i gang i Nikolaj Kunsthal og igen i år byder vi velkommen indenfor til et varieret program.

I år kaster vi et særligt blik på, hvordan institutioner og kuratorer arbejder med måder at vise videokunst på. Det gør vi i eventprogrammet Ways of curating, ways of seeing, hvor fire internationale kuratorer præsenterer deres forskellige måder at arbejde med kuratering af video. Publikum får mulighed for både at opleve en masse fantastiske videoværker og få et indblik i, hvordan vores oplevelse påvirkes af videomediets visningsmuligheder.

Gå ikke glip af:

MARTA PONSA – LØRDAG 14. FBERUAR 14-17
Den franske kurator Marta Ponsa præsenterer et udvalg fra udstillingen Inventing the Possible – Ephemeral Video Library. Der vises videoværker af:

Pauline Horovitz
Wim Catrysse
Declinacion Magnetica
Hayoun Kwon
Khvay Samnang
Wendy Morris
Carlos Motta

JULIA VAN MOURIK & JACQUI DAVIES – LØRDAG 21. FEBRUAR 13-17
Dobbeltarrangement med den hollandske kurator Julia Van Mourik og den London-baserede producent og kurator Jacqui Davies. Førstnævnte viser sin seneste videoserie Ways of Something mens sidstnævnte præsenterer et udvalg af værker fra programserien Random Acts, kurateret for engelske Channel 4. Her bidrager kunstnere som:

Marina Abramovic
Dara Birnbaum
James Franco
Johan Grimonprez
Martha Rosler
Apichatpong Weerasethakul

ANNA MANUBENS – LØRDAG 28. FEBRUAR 14-17
Den spanske kurator Anna Manubens har sammensat et videoprogram med overskriften Capturing device. Her vises værker af:

Mathieu Abonnenc
Herman Asselberghs
Ed Atkins
Pauline Boudry & Renate Lorenz
Beatrice Gibson
Manon de Boer

LÆS mere om FOKUS 2015 og de forskellige arrangementer på nikolajkunsthal.dk

OPEN CALL for 60Seconds, Short Film Festival i COPENHAGEN !

I a?r vil festival fokusere om at komme tættere pa? fortælling, og a?rets tema er en reference pa? at fokus er at bringe historien helt i front, ved brug at et teknisk virkemidlet, en klassisk optik, det nær billedet, det ba?de er effektfuld og stærk symbolsk!
Festivalen 60Seconds, bringer den ultrakorte film fortælling med dens format af 1 minut uden lyd, ud i det offentlige rum for at skabe en dialog med beskueren, og give kunstnere muligheden for at vise film der hvor københavnere og andre besøger travl bævere sig til dagligt.
Der er ogsa? festivalens ma?l at finde nye talenter og give dem mulighed til at lave begrænsning til udfordringer.
Det ultrakorte filmformat tilpasser sig ogsa? i høj grad byens travlhed og dens pulserende takt, med den korte fortælling og dens innovativ billedsprog, som er et vigtigt element til 60seconds konceptet. Alle videofilm er underlagt den regel at de ikke ma? være længere end 60 sekunder, og at de skal være uden lyd, sa? kunstnerne ma? tænke i nye paragrafer na?r de skal skabe deres værk.

60SECONDS FESTIVAL 2015 IS NOW OPEN FOR ENTRANCES. THIS YEAR THEME IS: CLOSE UP!.

To participate in 60Seconds Festival 2015, you have to present an original film of exactly 60 Seconds (no credits or title), without sound, and made with Close-Up!-

Zoom in, tell your history in macro and blow-up your shortfilm in Copenhagen.!

Deadline: March 1st. 2015

Copenhagen has been an alternative filmsite for 60Seconds Festival since 2006, projecting selected short films in urban spaces an converting the city in street cinemas.

-Fill the entrance form ( link to download here: (PDF), (DOC)) and send it to: enter(ad)60sec.org
-The festival will then send you a mail with a link to upload your film,
-The jury will select the 10 best films to be shown in public spaces in Copenhagen, from March 23 to 29. and will compete for the Jury Award (15.000.dkr.) and the Audience Awards (8.000 dkr.)

www.60sec.org

FOKUS 2015 OPEN CALL

FOKUS videokunstfestival inviterer alle til at sende videoværker ind til festivalens femte udgave. Både etablerede videokunstnere og nye talenter opfordres til at deltage.

FOKUS 2015 finder sted fra 5. februar – 1. marts 2015 i og omkring Nikolaj Kunsthal i København.

Du kan indsende op til to videoer via upload online eller snail mail. Man kan indsende videoværker produceret i 2013 og 2014.

Frist for indsendelse: 5. december, 2014 12:00 CET tid.

Alle indsendte videoværker bedømmes af en tværfaglig jury. På festivalens åbningsaften vises alle nominerede videoer i fuld længde, hvorefter de endelige vindere kåres.

Find ud af, hvordan du indsender, og læs vores vilkår og betingelser her: http: //fokusfestival.dk

OM FOKUS videokunstfestival

FOKUS videokunstfestival er en årligt tilbagevendende festival i Nikolaj Kunsthal. Det er femte gang i træk, at Nikolaj Kunsthal afholder FOKUS – Danmarks største videokunstfestival. FOKUS viser den nyeste videokunst og er en levende platform for nyskabende videokunst.

FOKUS præsenterer nye værker af toneangivende kunstnere fra ind- og udland og en bred vifte af forskellige kuraterede videoprogrammer, artist talks og events. FOKUS arrangeres af Nikolaj Kunsthal. FOKUS foregår både i Nikolaj Kunsthal og på udvalgte venues i København.

Med venlig hilsen
Nikolaj Kunsthal, arrangør af FOKUS videokunstfestival
—
FOKUS 2015 OPEN CALL

FOKUS video art festival invites everyone to submit video works for the festival’s fifth edition. Both established video artists and new talents are encouraged to submit video works.

FOKUS 2015 will take place from February 5 to March 1, 2015 in and around Nikolaj Kunsthal, Copenhagen.

You may submit up to two videos produced in 2013 and/or 2014 and may do so via upload or snail mail.

Deadline for submission: December 5, 2014 12:00 CET time.

All submitted video works will be judged by an interdisciplinary jury. At the festival’s opening night all nominated videos will be shown at full length and the final winners will be announced.

Find out how to submit and read our terms and conditions here: http://fokusfestival.dk

Oplev vinderen af Nordisk Råds Musikpris 2014

”Simon Steen-Andersen leger virtuost i et krydsfelt mellem komposition,
installationskunst, elektronik og performance.”
Motivation, Nordisk Råds Musikpris 2014

Kontroversiel opera uden sang lukker Wundergrund på lørdag
Enkelte udvandrede, de fleste jublede, og en Canadisk festivalleder ville straks have værket med sig til Vancouver, da dette års vinder af Nordisk Råds Musikpris, performer, komponist og provocateur, Simon Steen-Andersen, viste sit nye værk ‘Buenos Aires’ for første gang i Oslo i år. Nu kan du opleve værket i Danmark for første gang.

Lørdag den 15. november kl. 16 kan du opleve det allerede legendariske værk, ’Buenos Aires’, i København. Wundergrund festivalen runder 3 uger med eksperimenterende avantgarde af med Simon Steen-Andersens kontroversielle og spritnye totalteater-opera i Den Sorte Diamant. Den audiovisuelle forestilling er næsten uden sang og opføres af norske Asamisimasa og ét af verdens bedste vokalensembler, Neue Vocalsolisten Stuttgart. Den inkluderer live telefoni, video, reklamefilm og uortodokse elementer – et must see for folk med interesse for de nyeste og mest fremadsynede toner på den internationale kunstscene.

STED & TID
Lørdag 15/11 2014 kl. 16
Den Sorte Diamant – Det Kongelige Bibliotek, Kbh

BILLETTER
Standard 150 kr
Diamantklub-medlemmer 125 kr.
Studerende 100 kr.

Billetter hos billetlugen

Hør Simon Steen-Andersen fortælle om ’Buenos Aires’ i P2

Læs mere om ’Buenos Aires’ her

Koncerten præsenteres i samarbejde med Det Kongelige Bibliotek – Den Sorte Diamant og CPH:DOX.

Hele Europa som sin arbejdsplads
Den danske komponist, performer og installationskunstner Simon Steen-Andersen (f. 1976) komponerer fra sin base i Berlin og har det meste af Europa som sin arbejdsplads. Som få danske komponister har han opnået stor international anerkendelse og arbejder i dag med store internationale kunstnere, som det er tilfældet denne lørdag i Diamanten. Simon Steen-Andersen har modtaget en række priser og legater, senest Nordisk Råds Musikpris 2014 på 350.000 dkr. for værket ’Black Box Music’, som Wundergrund præsenterede sidste år til flotte anmeldelser, den tyske SWR Orchesterpreis, Carl Nielsen Prisen og Kunstpreis Musik fra Akademie der Künste Berlin. Titlen komponist er langt fra dækkende for Simon Steen-Andersen, der også er performer, installationskunstner og ubesværet bevæger sig i krydsfeltet mellem instrumental- og elektronmusik, video og performance.

Læs mere om Simon Steen-Andersen på www.simonsteenandersen.dk.
Simon Steen-Andersen kan opleves som gæstekurator på SPOR festival for contemporary music and sound art 2015. www.sporfestival.dk

60Seconds Festival 2014

: Invitation to the 2014 60Seconds Festival in Copenhagen.

OFFICIAL FESTIVAL OPENING:
FRIDAY, 14 March 18.00,
At Paludan Book Café,
(Fiolstræde 10, 1171 Copenhagen)
The jury will announce the 10 selected films,
see the video selection and celebrate the festival with us.

60SECONDS FESTIVAL PRIZE AWARD :
Thursday, 20 March , 17.30-19,30
At. ASTA BIOGRAF (Danish Film Institute)
Winner of the Jury Prize 15,000 Dkk.
and Audience Award 8,000 Dkk. Come an see 60seconds Greatest Hits.

Both events are open to the public and free.

Festival Venue:
CHRISTIANSHAVN Metro station: Friday, 14 to Friday 21st. March.

The films will be on line on the web page from March 14th.
You can vote for you favourite film for the PRIZE AWARD until march 20th. at 12 PM (12 midday)

LOST MEMORIES – en danseforestilling om tab og erindring

LOST MEMORIES?
En danseforestilling om tab og erindring

Hvad nu hvis du vågner en dag, og ikke ved hvem du er? Hvad nu hvis du opdager, at vigtige erindringer er forsvundet fra din hukommelse?

Sådan er Hr. H’s univers. Fremmed træder han ind i verden. Han søger igennem døre. Han ved ikke længere, hvem han er, eller hvor han er på vej hen. Natten gemmer skæve eksistenser og hemmeligheder. Glimt af personer og erindringer trænger sig på.

LOST MEMORIES er en rå og poetisk danseforestilling om tab, erindring og fortrængning. En historie om hukommelsestab, forårsaget af en traumatisk hændelse. Vi følger i fodsporene på en mand i søgen efter sin fortid. Med dans, video, ord og musik skabes et gådefuldt univers, hvor personer, erindringer og drømme manifesterer sig for i øjeblikket efter at være noget andet. ?

Idé, koreografi og iscenesættelse: Pernille Garde
Medvirkende: Bo Madvig, Tiziana Fracchiolla, Kristofer Krarup & Sherwin Reyes
Komponist: Greatmusic
Videodesigner & scenograf: Signe Krogh
Lysdesigner: Michael Breiner
Kostumedesigner: Rikke Von Qualen
Dramaturgisk konsulent: Vibeke Wrede
Koreografisk konsulent: Louise Hyun Dahl

Pernille Garde fortæller om DEN KUNSTNERISKE INSPIRATION BAG »LOST MEMORIES«

Da jeg for nogle år siden blev sygemeldt med stress, oplevede jeg en mild form for hukommelsestab. I den periode havde jeg stærke surrealistiske drømme, oplevede at være sat udenfor verden og syntes at vandre rundt i en døs, i en parallelverden. Jeg oplevede mit liv som bevægede jeg mig mellem virkeligheder. Et tab af identitet. Det vakte lysten til at udvikle en grundlæggende og væsentlig fortælling om at være menneske og om at miste. Om tab som et menneskeligt grundvilkår, om at intet varer evigt. Og om hvordan et menneske, der mister, oplever tabet, søger efter det tabte og samtidig flygter fra det.

Om Pernille Garde

Pernille Garde er bosat i København, hvor hun har sit kunstneriske virke. Hendes koreografiske arbejde har gennem de seneste 14 år været koncentreret om at fortælle historier. Forestillingerne tager udgangspunkt i relationer mellem mennesker og kredser om nogle af livets store temaer som kærlighed, identitet, krig, erindring, ensomhed og familie. Det er de menneskelige følelser, drifter og længsler som inspirerer til forestillingerne. Hendes drivkraft er at sætte det emotionelle, instinktive og komplekse menneske i scene og gennem dans, lys, video, scenografi og musik skildre menneskets mangesidede natur. Med gennemsigtighed og flertydighed søger hun at skabe og udtrykke dette i æstetisk, filmisk inspirerede og billedskabende forestillinger; altid koncentreret om det emotionelle og sanseligeudtryk.

SPILLESTED
Københavns Musikteater
Kronprinsensgade 7
1114 København K
københavnsmusikteater.dk

SPILLEPERIODE & TID
1. – 12. april 2014
man – fre kl. 20, lør kl. 17

BILLETTER
http://www.teaterrabat.dk/index/eventdetails/eventno/38341
http://www.teaterbilletter.dk/index/eventdetails/eventno/38341

Eksklusiv aften med ny videokunst og artist talk på ARKEN

Onsdag den 25. september kan man læne sig tilbage i biografmørket og opleve tankevækkende, humoristisk og politisk videokunst på ARKEN. Museet i Ishøj inviterer til eksklusiv videoscreening og artist talk med nogle af tidens etablerede og fremadstormende kunstnere fra Danmark og Rumænien. Det sker i anledning af museets aktuelle udstilling med rumænsk samtidskunst – HOTSPOT CLUJ.

Under titlen COME TOGETHER inviterer kunstmuseet ARKEN til videoscreening og efterfølgende artist talk med nogle af de kunstnere, der er med til at tegne den danske og rumænske videokunstscene lige nu. Oplev videokunstens alsidighed med både alvorlige, smukke, humoristiske, politiske og personlige værker. Efter screeningen vil den rumænske kunstner Ciprian Muresan og danske Gudrun Hasle tale om deres værker og om, hvad der rører sig inden for videokunsten i Rumænien og Danmark. Få et sjældent indblik i forskelle og ligheder mellem to kunstnere, kunstscener og nationer, når de to kunstnere sættes i stævne på ARKEN.

Arrangementet finder sted i ARKENs filmsal onsdag den 25. september kl. 17-20 og er gratis for gæster med entré til museet. ARKEN serverer suppe og en øl eller vand i pausen.

Der vil blive vist videoer af: Sonja Lillebæk Christensen, Radu Comsa, Søren Thilo Funder, Mihai Grecu, Gudrun Hasle, Jesper Just, Sebastian Moldovan, Ciprian Muresan, Gabriela Vanga og Marie Rømer Westh.

Aftenens program kl. 17-20
17.00: Velkomst – introduktion til programmet v. udstillingsassistent Ann-Kathrine Skjødt
17.10: Videovisning – første del
18.15: Pause – ARKEN serverer suppe og en øl eller vand
18.40: Videovisning – anden del
19.30: Artist talk – Gudrun Hasle og Ciprian Mure?an

Om Ciprian Muresan
Den rumænske kunstner Ciprian Muresan f. 1977 er uddannet fra Universitetet for Kunst og Design i byen Cluj. Hans værker har mange udtryksformer: skulptur, film, video, fotografi, arbejder på papir og installationer. Muresan refererer i sin kunst til både religiøse og politiske temaer, nationale og globale emner samt fin- og populærkultur.

Om Gudrun Hasle
Gudrun Hasle f. 1979 er dansk billedkunstner og uddannet fra Det Fynske Kunstakademi og Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hun arbejder især med udgangspunkt i sit eget liv og sin ordblindhed i broderier og videoværker.

Om HOTSPOT CLUJ – Ny rumænsk kunst
Udstillingen sætter spot på samtidskunst fra Rumænien gennem et udvalg af kunstnere, der arbejder i byen Cluj med en fælles bevidsthed om fortiden. De var børn under Nicolae Ceausescus regime, der fik sin brutale afslutning i 1989, og de er blevet voksne i den postkommunistiske eftertid. Deres erfaringer med at leve et liv, der er spændt ud mellem orden og kaos, utopi og dystopi, er afgørende for den kunst, de skaber.

PRAKTIKANT TIL FOTOGRAFISK CENTER

fotografisk center

Fotografisk Center søger en kunsthistoriestuderende med særlig interesse for fotografi til at assistere med organisering af Fotografisk Centers udstillinger ? herunder formidling. Som praktikanti Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling ? herunder assistere med kuratering, fondraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier.

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktiskforløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af et mindre udstillingssted med store ambitioner.

Ud over interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afse to til tre dage eller ca.15 – 20 timer om ugen i efterårssemesteret. Vi kan desværre ikke yde løn i forbindelse med praktikken.

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca.seks årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video i vores lokaler på Carlsberg. For yderligere information kontakt Fotografisk Centers leder Kristine Kern på 3393 0996 eller kk@nullphotography.dk

Send en kort, motiveret ansøgning med beskrivelse af dine kvalifikationer inden 10. september. Ansøgningen mærkes ’praktikant’ og stiles til:

Fotografisk Center
Carlsberg Tap E
Pasteursvej 14, 1.
DK ? 1799 København V

Ansøgningen kan også fremsendes per mail til: kk@nullphotography.dk

Teater Pink Planet søger produktionsassistent

Teater Pink Planet er en scenekunstgruppe bestående af den kunstneriske leder Anna Malzer og skuespilleren Simone Sandager. Gruppen har base i Københavns uafhængige teatermiljø og holder til i TeaterHUSET. Vi laver tværæstetisk kunst som kombinerer teaterscenens nærvær med film- og lydmediets grænseløshed.

Vi søger en produktionssassistent, som vi meget gerne vil have med på en spændende rejse imod vores premiere på vores første forestilling “En Forestilling Om Fremtiden”, som skal spille på Bastarden i HUSET og derefter på turné. Forestillingen har premiere i marts og du skal være til rådighed fra fra d. 15. februar til 24 marts. I februar ca. 10 timer om ugen, og fra den 7. marts fuldtid frem til premieren.

Forestillingen udvikles i koncept og indhold af hele ensemblet som består af en kunstnerisk leder, tre performere, en videokunster, en animator, en fotograf, en koreograf, en møbelsnedker, en guitarist og en lyd designer. Vi arbejder i meget høj grad på tværs af kunstarter og vi skaber forestillinger med et stærkt visuelt og fysisk udtryk.

Hvem er du?
– Du studerer alt fra kunsthistorie til teatervidenskab, og har lyst til at prøve teorien af i praksis
-Du er kunst interreseret, og vil gerne have en fod indenfor i det unge vækstlagsmiljøet
-Du har lyst til at beskæftige dig med assistance indenfor alt fra manuskriptrettelser til PR
-Du er selvstændig, kan lide at arbejde under pres og i mange timer ad gangen

Erfaring er ikke påkrævet, men der vil også være udfordringer for dig med erfaring.

Jobbet er ulønnet.

Er du interreseret i et spændende og hårdt assistent job, bedes du sende en ansøgning på max. en side samt et CV til producent Anna Malzer på producent@nullpinkplanet.dk senest d. 18 december.

Der kan læses mere om os og En Forestilling Om Fremtiden på www.pinkplanet.dk

De bedste hilsner,
Pink Planet