Fotografisk Center søger udstillingspraktikant og formidlingspraktikant

Eva Stenram, Cadastral, 2022 på Fotografisk Center. (c) Troels Jeppe

Fotografisk Center søger to studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, dansk, kommunikation eller lignende med særlig interesse for fotografi og kamerabaseret kunst til at assistere med produktion af kunsthallens udstillinger og formidlingsaktiviteter.  

Som udstillingspraktikant i Fotografisk Center vil du bl.a. komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling – herunder at assistere med kuratering, koordinering, administration, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og publikumsbetjening. 

Som formidlingspraktikant vil du bl.a. komme til at arbejde med kunsthallens kommunikation og formidling af udstillinger og events – herunder produktion af indhold til sociale medier, undervisningsmateriale, omvisninger, publikumsbetjening, pressemeddelelser og nyhedsbreve.  

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktisk forløb, der giver en god indsigt i og erfaring med kuratering, drift, kommunikation og formidling i en kunsthal med store ambitioner. Udover interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt, forventer vi, at du har gode samarbejdsevner, er initiativrig og god til at arbejde selvstændigt og struktureret.? 

Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afsætte ca. tre til fire dage om ugen, dvs. 20-30 timer om ugen i efterårssemesteret, men vi tager selvfølgelig hensyn til dine forpligtelser i forhold til studiet.  

Det forventes at du kan starte din universitetspraktik i august/september 2023. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken. 

KORT OM FOTOGRAFISK CENTER OG ANSØGNINGEN 
Fotografisk Center er en kunsthal for kamerabaseret kunst, som har eksisteret siden 1996. Vi viser fem årlige udstillinger, og arrangerer foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en specialboghandel.? 

Send en kort motiveret ansøgning (max 1 side) samt CV (max 1 side) med dine kvalifikationer senest den 1 juni. Ansøgningen mærkes universitetspraktikant og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk. Du er velkommen til at angive hvilken af de to praktikstillinger, du er mest interesseret i.  

For yderligere information om stillingerne kontakt Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her.

FOTOGRAFISK CENTER SØGER UNIVERSITETSPRAKTIKANTER

Skal du i praktik i forbindelse med dit studie?

Fotografisk Center søger to studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, dansk, kommunikation eller lignende kulturfag med særlig interesse for fotografi og kamerabaseret kunst til at assistere med produktion af kunsthallens udstillinger og formidlingsaktiviteter. 

Som udstillingspraktikant i Fotografisk Center vil du bl.a. komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling – herunder at assistere med kuratering, koordinering, administration, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og publikumsbetjening.

Som formidlingspraktikant vil du bl.a. komme til at arbejde med kunsthallens kommunikation og formidling af udstillinger og events – herunder produktion af indhold til sociale medier, undervisningsmateriale, omvisninger, publikumsbetjening, pressemeddelelser og nyhedsbreve. 

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktisk forløb, der giver en god indsigt i og erfaring med kuratering, drift, kommunikation og formidling i en kunsthal med store ambitioner. Udover interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt, forventer vi, at du har gode samarbejdsevner, er initiativrig og god til at arbejde selvstændigt og struktureret. 

Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afsætte ca. tre til fire dage om ugen, dvs. 20-30 timer om ugen i efterårssemesteret, men vi tager selvfølgelig hensyn til dine forpligtelser i forhold til studiet. Det forventes at du kan starte din universitetspraktik i august/september 2023. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken.

KORT OM FOTOGRAFISK CENTER OG ANSØGNINGEN
Fotografisk Center er en kunsthal for kamerabaseret kunst, som har eksisteret siden 1996. Vi viser fem årlige udstillinger, og arrangerer foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en specialboghandel. 

Send en kort motiveret ansøgning (max 1 side) samt CV (max 1 side) med dine kvalifikationer senest den 18. april. Ansøgningen mærkes universitetspraktikant og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk.
Du er velkommen til at angive hvilken af de to praktikstillinger, du er mest interesseret i. 

For yderligere information om stillingerne kontakt Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk.
Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

Fernisering // Fryd Frydendahl: MAZE – Potential Archives

Fotografisk Center

Fotografisk Center åbner den 24. marts udstillingen ”MAZE – Potential Archives” med kunstneren Fryd Frydendahl. Udstillingen er den største institutionelle soloudstilling med kunstneren til dato, der gennem de sidste 15 år har markeret sig som en af sin generations vigtigste fotokunstnere. Udstillingen tager form som en labyrint og præsenterer både tidligere og helt nye værker, der alle tager udgangspunkt i arkiver, biblioteker og samlinger, som Frydendahl har besøgt enten fysisk eller digitalt.

Om udstillingen
I udstillingen MAZE – Potential Archives udforsker Fryd Frydendahl
forskellige arkiver og samlinger. Frydendahl har udarbejdet værkerne ved at fortolke materiale fra arkiver og samlinger gennem hendes egen særlige fantasi. Værkerne er billedlige referencer, der undersøger og hylder de komplekse systemer, der findes i arkiver og samlinger – fra klassifikationssystemet på biblioteker, til personlige samlinger eller historiske arkiver – digitale såvel som fysiske. I udstillingen indgår værker, hvor Frydendahl har fortolket bøger fra Hillerød Bibliotek i forbindelse med udstillingen LÅNERKORT i Vandrehallen Kunsthal (2022). I MAZE – Potential Archives arbejder Frydendahl videre med trådene fra fascinationen af menneskelige tendenser og udbygger ved at undersøge forskelligartede arkiver og samlinger. Frydendahl former sit eget arkiv ved at skabe nye billedlige referencer gennem hendes værker og viser en klar fascination af menneskets nysgerrighed og behov for systemer. Trådene fra denne fascination udmunder i en eksplosion af referencer og spørgsmål.

Et uendeligt bibliotek
I bogen The Library of Babel af den argentinske forfatter Jorge Luis Borgesbeskriver han et fiktivt og uendeligt bibliotek, hvor alt der kan skrives, allerede er skrevet. En idé der understreger, at virkelighedens arkiver og samlinger aldrig vil blive fuldendt, da uendeligheden kun er potentiel og ikke opnået. Frydendahls værker undersøger dette princip, der lægger op til evig udvikling, cirkularitet, og stiller samtidig spørgsmålstegn ved originalitet. Hvordan opstår der noget originalt i et potentielt uendeligt spind af referencer? Og hvordan opstår referencer i et potentielt uendeligt arkiv af information?

Kom og fare vild
Fotografisk Center er blevet omdannet til en fysisk labyrint bestående af tre lag, der kategoriserer værkerne i et faktuelt, et metafysisk og et skønlitterært lag. De tre lag har fungeret som arbejdsmetode for at kunne overskue det uendelige kildemateriale. Udstillingen belyser og udforsker menneskets fascination og behov for at organisere og skabe system i det uforståelige, for at gemme, erindre og arkivere genstande og viden. Alle de besynderlige og underfundige opdelinger og inddelinger i indekser og kategorier, klassifikationssystemer og detaljerede kartoteker, som nogen har siddet og udtænkt, kan virke vidunderligt kryptiske og lige til at fare vild i, som et menneskesind, som en MAZE.

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond, Augustinus Fonden og Statens Værksteder for Kunst.

Om kunstneren
Fryd Frydendahl deler sin praksis mellem Hvide Sande, København og New York, hvor hun arbejder indenfor fotografisk billedkunst. Frydendahl er født på den jyske vestkyst i 1984, uddannet fra Fatamorgana i 2006 og modtog i 2009 et advanced certificate fra The International Center of Photography. Frydendahl har udgivet adskillige bøger og har udstillet bredt de senere år, blandt andet med soloudstillinger hos V1 Gallery, Politikens Galleri og Baxter Street Gallery hos The Camera Club New York. Hendes udgivelse, bogen Nephews (Konnotation 2016), blev efterfulgt af en udstilling hos V1 Gallery, hvor Frydendahl er repræsenteret. Udvalgte værker fra serien Nephews indgår i samlinger hos Statens Museum forKunst, Den Nationale Fotosamling, Det Kongelige Bibliotek samt Kunstmuseum Brandts. Frydendahl er på nuværende tidspunkt skoleleder på Fatamorgana.

Event og publikation
I forbindelse med udstillingen afholdes en samtale med det nye forlag Marrow Press (grundlagt af Jacob Birch og Finn Wergel Dahlgren) og Fryd Frydendahl. Forlaget har netop udgivet bogen Salad Days, en samling af 150 portrætter skabt af Fryd Frydendahl i perioden 2012-2022. Samtalen afholdes den 27. april kl. 17-18 i Fotografisk Center. I forbindelse med udstillingen udgiver Fotografisk Center en mindre publikation, bl.a. med en tekst af Mette Kia Krabbe Meyer, Ph.D. i Kunst og Kulturvidenskab og Seniorforsker i Specialsamlinger på Det Kgl. Bibliotek, som på personlig og essayistisk vis udfolder bibliotekets og litteraturens forunderlige væsen og verden.

Pressefotos, undervisningsmateriale og kontakt
– For interviewaftaler, pressevisning eller yderligere materiale kontakt venligst Fotografisk Center: +45 33930996 / assistent@nullfotografiskcenter.dk
– Pressefotos kan downloades her: www.fotografiskcenter.dk/presse
– Til udstillingen produceres undervisningsmateriale til udskolingen og gymnasiale uddannelsestrin.
– Undervisningsmaterialet kan downloades fra den 24. marts her: www.fotografiskcenter.dk/undervisningsmateriale
– For yderligere information og åbningstider besøg venligst www.fotografiskcenter.dk
– Tags til udstillingen: #frydfrydendahl #mazepotentialarchives
– Instagram: www.instagram.com/fotografiskcenter
– Facebook: www.facebook.com/fotografiskcenter

Foto: Fryd Frydendahl, Petit Cornichon, Eleanor Swordy, Pastel on paper, 14” x 11”, 2022. Moscowitz Bayse

Invitation til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents

© Jane Jin Kaisen, Offering – Coil Embrace, 2023, video still

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents fredag den 13. januar kl. 17-19, hvor der er gratis adgang for alle. Udstillingen åbnes af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center. Kunstneren vil være til stede. Udstillingen vises til og med den 12. marts 2023.

Natur, kosmologi og dykkerkultur
Udstillingen Currents udfolder et tilbagevendende tema i den internationalt anerkendte kunstner Jane Jin Kaisens praksis, der omhandler havet og naturens forbundethed med mytologi, kosmologi og livscyklus.

Kaisens kunstneriske praksis spænder over medier som film, videoinstallation, fotografi, performance, og tekst. Hendes værker er ofte baseret på omfattende tværfaglig forskning og engagement i minoritære sociale fællesskaber, hvorigennem temaer som historie, erindring, traumer, grænser og geopolitik undersøges.

Fælles for udstillingens værker er, at de alle relaterer sig til naturen, havet, og lavakysten omkring øen Jeju, beliggende syd for det koreanske fastland, hvor kunstneren er født. Kaisen har i flere af sine værker haft fokus på Jejus politiske historie og militarisering, herunder Jeju Massakren i 1947-54 (der udsprang i kølvandet på Koreas dekolonisering fra Japan, Den Kolde Krig og delingen af landet). Parallelt med denne historiske og geopolitiske interesse i Jeju, har Kaisen skabt værker gennem mere end ti år, hvor hun har registeret havet og øens natur og deres indvirkning på sociale, kulturelle, og spirituelle forhold. Værkerne i udstillingen tager således afsæt i Jejus shamanistiske traditioner, matriarkalske kosmologi og myter, samt disses tilknytning til havet og til haenyeo, Jejus særlige dykkerkultur og erhverv, der historisk var forbeholdt kvinder, som brødfødte deres familier via dykning efter føde.

Nyt forskningsbaseret værk belyser mennesket og naturens forbundethed
Udstillingen præsenterer også et helt nyt værk, en fire-kanals videoinstallation, der er filmet med undervandskameraer ud for Jejus kyst i sommeren 2022. Et gennemgående visuelt element i det nye performative værk er sochang, et langt hvidt bomuldsklæde, der er forbundet med kvindelig arbejdskraft og menneskets livscyklus fra fødsel til død, samtidig med at det har en vigtig spirituel betydning. I shamanismen symboliserer klædet bl.a. slangegudinden, passagen mellem de levende og de døde, og broen til guderne. På poetisk og sanselig vis forbinder værket både fortid og nutid gennem elementer som vand, stof og krop, og ansporer en bevidsthed omkring naturens agens og transformative kraft samt menneskets og naturens indbyrdes forbundethed.

Det nye værk er skabt som en del af Kaisens kunstneriske forskningsprojekt Currents: Oceanic Cosmologies, Sustainability, Commons, and Infrastructures of Compassion (2022-2024), hvor hun undersøger, hvilke indsigter om bæredygtighed og sameksistens, der kan drages fra ikke-vestlige kosmologier og sociale fællesskaber, og hvordan mediekunsten kan bidrage til at fremmane alternative billeder og fortællinger om menneskets relation til naturen og dens cyklus.

Om kunstneren
Jane Jin Kaisen er billedkunstner, filmskaber og professor ved Skolen for Mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hun har udstillet i en lang række kontekster internationalt. På den 58. Venedig Biennale i 2019 repræsenterede Kaisen Korea. Hendes udstilling Community of Parting på Kunsthal Charlottenborg blev kåret som årets udstilling 2020 af AICA Foreningen af Danske Kunstkritikere, og i 2022 modtog hun Statens Kunstfonds treårige arbejdslegat. Kaisen har en ph.d. i kunstnerisk forskning fra Københavns Universitet, en MFA fra University of California, Los Angeles og en MA i kunstteori og mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi og har studeret på Whitney Museum of American Art Independent Study Program.

Publikation og artist talk
I forbindelse med udstillingen udgives en rigt illustreret publikation med et essay af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center og en samtale mellem Jane Jin Kaisen og The Forest Curriculum, der er en nomadisk platform for interdisciplinær forskning og gensidig læring etableret af kuratorerne Pujita Guha og Abhijan Toto. Det prisbelønnede grafiske design studie Spine Studio designer publikationen, som forventes at udkomme i februar. I forbindelse med lanceringen af publikationen afholdes ligeledes en artist talk med Jane Jin Kaisen. Artist talken og publikationslanceringen annonceres på vores hjemmeside og sociale medier i løbet af januar.

Fonde
Udstillingen og publikationen er støttet af Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, Den A.P. Møllerske Støttefond, Knud Højgaards Fond, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Statens Kunstfond, William Demant Fonden og Aage og Johanne Louis-Hansens Fond. Jane Jin Kaisens forskningsprojekt og nye værk er støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed (KUV-Puljen), Statens Kunstfond og Statens Værksteder for Kunst.

Yderligere information
For yderligere information og åbningstider besøg venligst www.fotografiskcenter.dk Tags til udstillingen: #kjanejin #currents
Instagram: www.instagram.com/fotografiskcenter
Facebook: www.facebook.com/fotografiskcenter

Fotografisk Center søger praktikanter

Fotografisk Center i Kødbyen søger 2 universitetspraktikanter til forårssemesteret 2023.

Her vil du kunne prøve kræfter med et alsidigt og lærerigt praktisk forløb, der giver en god indsigt i og erfaring med kuratering, drift, kommunikation og
formidling i en kunsthal med store ambitioner.

Vi søger en udstillings- og en formidlingspraktikant.

Læs mere i stillingsopslaget her: https://www.fotografiskcenter.dk/ledige-stillinger

eller downloade opslaget her:

For yderligere information om stillingerne kontakt Fotografisk Center
på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om
kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

Fernisering // August Vinther Thomsen: Plastisk Puls

Kom forbi Fotografisk Center til åbning af vores nye Breaking udstilling Plastisk Puls af August Vinther Thomsen.

Fernisering lørdag d. 8 okt. fra kl. 16-19:00

Program:
16:00 Åbning af fernisering
17:00 Åbningstale
17.30 Minikoncert m. Sarah Solow, Johanna Mosbech og Asbjørn Hansen.

Med udstillingen og installationen Plastisk Puls dykker Thomsen, med egen krop, ned i forholdet mellem maskine og menneske, ned i symbiosen mellem det kunstige og det organiske. Her undersøger Thomsen disse mekaniske forlængelser, der synes at krybe ind under alle vores behov og tværer grænserne ud mellem det simulerede og det naturlige.

August Vinther Thomsen (f.1997) studerer fotojournalistik ved Danmarks Medie- og Journalisthøjskole i Aarhus og har selv udgivet fotobogen Et spring fra 88 meter gør vand til beton under sit ophold på Fotoskolen i Aarhus.

Breaking er en udstillingsplatform i Fotografisk Center. Her vises skiftende udstillinger med fotografi af upcoming fotokunstnere.

Finissage talk: How to use yourself through photography // Breaking. Emily + Oblong. Liv // 18.09.2022 15:00 pm

Join us this Sunday 18th from 15.00 at Fotografisk Center for the finissage of Emily Beresford exhibition ‘I Woke to My Heart Beating in My Ear’.

The finissage will include a talk between Emily and Liv Latricia Habel about self-representation through photography, moderated by Jonathan Lieb from Oblong.

Emily Louise Beresford is a Danish-American photographer based in Aarhus, Denmark. She graduated from Bard College with a BFA in photography in May, 2018.

In the exhibition, I woke to my heart beating in my ear, Emily Louise Beresford presents an intimate vision of a quiet life. With a delicate and tender eye, Emily captures light and the quotidian of her own home and private world. 

Beresford is inspired by the passing of time and how it changes the subjects of her photographs. She infuses her photographs with narrative, using light as the driving force.

Liv Latricia Habel (b. 1996) is a photographer and visual artist. She studies photojournalism at the Danish School of Media and Journalism (DMJX). She has earlier attended the Copenhagen School of Film and Photography (2020) as well as the Royal Danish Academy of Design (2018). 

In her work she often turns her gaze towards minority groups, who usually appear to be under- or even misrepresented in western media and art(history). In her first publication “Diasporan Daughters” she turns the camera on herself and revisits her own memories and narratives being a mixed black woman living in the intersection of various cultures and communities. 

Latricia Habel lives and works in between Aarhus and Copenhagen. 

Oblong is a new exhibition space for photography based in Copenhagen, Denmark. Oblong aims to become a community for sharing ideas and forging new connections. Oblongs program includes exhibitions, talks, workshops, film screenings and more. Oblong is led by Jonathan Lieb.

Come by Fotografisk Center, have a drink, listen, and be inspired! It will be the last chance to see Emily’s Breaking Exhibition.

Address: Fotografisk Center, Staldgade 16, 1699 København V.

Fernisering // Eva Stenram: Cadastral

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen ‘Eva Stenram: Cadastral’ fredag den 26. august kl. 17-19. Der er gratis adgang for alle. Kunstneren vil være til stede.

Udstillingen åbnes af Charlotte Wrangberg, Ambassadør for Sveriges Ambassade i København. Ambassaden sponsorerer også vin til ferniseringen.

OM UDSTILLINGEN

Udstillingen ‘Cadastral’ præsenterer et bredt udvalg af den Berlin-baserede svenske kunstner Eva Stenrams mangeårige kunstneriske virke med værker fra 2007 og frem til i dag. I sin praksis udforsker og undersøger Stenram fotografiets billedsprog. Ofte anvender Stenram arkivmateriale fra bl.a. populærkulturen i form af magasiner, negativer, dias og billeder fra internettet, som hun bearbejder og modificerer på forskellig vis, og herved tilføjer nye betydninger og kontekster i sine værker.

I udstillingen tages publikum med på en rejse gennem en lang række forskellige rum, steder og materialiteter: fra Stenrams egne personlige og intime rum med elementer som støv, spyt og indscannede natborde, til fotografier fra gamle rejsemagasiner af forskellige landskaber og byer såvel som close-ups af kropsdele fra sportsmagasiner, trans- formeret gennem Stenrams egne modificeringer. Vi kommer også med ned under jorden og ind i grotter, hvor drypsten har fået tilføjet øjne, og helt op til Mars, hvor støv fra Stenrams lejlighed og Mars’ støvede ørkenlandskab blandes sammen. Vi tages også med ind i søvnens og de natlige drømmes verden. Publikum inviteres fx med til at være ak- tive medskabere af værket F.E.L.I.C.E., hvor de kan tegne eller skrive en af deres seneste natlige drømme ned på et postkort. Postkortene sendes til kunstnerens projektkontor, der herefter matcher forskellige drømme og adresser, således at deltagerne vil modtage hinandens drømme på kryds og tværs af tid, rum og landegrænser.

Udstillingens titel Cadastral refererer bl.a. til matrikel, land og ejen- domsret, men skaber samtidig associationer til linjer og grænser, der ikke umiddelbart kan ses med det menneskelige øje. Det er således også dobbeltheden mellem det synlige og det usynlige, som ofte er på spil i Stenrams værker. Stenram skaber på poetisk vis nye visuelle lag og dermed også nye betydninger og associationer i sine værker. Ofte bevæger værkerne sig mellem drøm og virkelighed, og slører grænserne mellem forskellige rum eller steder samt billeders betyd- ninger. På den måde stiller værkerne også spørgsmålstegn ved, hvad der egentlig er virkelighed, og hvordan vi forstår og erkender verdenen.

Udstillingsperiode: 27. august – 23. oktober 2022

Udstillingen er støttet af Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Neustart Kultur, Stiftung Kunstfonds, Berlin Senate Department for Culture and Europe og Sveriges Ambassade i København.

OM KUNSTNEREN 

Den svenske kunstner Eva Stenram (født 1976) er en af de mest markante skikkelser på den internationale fotoscene. Hun har mod- taget flere priser for sit arbejde og blev i 2019 optaget på The Royal Photographic Society’s liste over indflydelsesrige og banebrydende profiler. Stenram er uddannet fra Slade School of Art ved University College London (UK) og fra Royal College of Art (UK) med en Master i fotografi. Hun er repræsenteret af The Ravestijn Gallery (NL) og hendes værker indgår i fremtrædende samlinger hos bl.a. LACMA (US), Tate Gallery (UK), Victoria & Albert Museum (UK), Moderna Museet (SE). Cadastral er hendes første større solopræsentation i Danmark. Stenram bor og arbejder i Berlin.

FOTOGRAFISK CENTER SØGER UNIVERSITETSPRAKTIKANT

Skal du i praktik til efteråret i forbindelse med dit studie?

Fotografisk Center søger en studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, dansk eller lignende med særlig interesse for fotografi og kamerabaseret kunst til at assistere med produktion af kunsthallens udstillinger samt formidling.

Som praktikant i Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling – herunder at assistere med kuratering, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier. 

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktisk forløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af en lille kunsthal med store ambitioner. Udover interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. 

Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afsætte to til tre dage om ugen, dvs. 15 – 20 timer om ugen i efterårssemesteret, men vi tager selvfølgelig hensyn til dine forpligtelser i forhold til studiet. Det forventes at du kan starte din universitetspraktik i august/september 2022. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken.

KORT OM FOTOGRAFISK CENTER OG ANSØGNINGEN
Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en mindre specialboghandel. 

Send en kort motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 15. maj. Ansøgningen mærkes universitetspraktikant og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk

For yderligere information kontakt Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

FOTOGRAFISK CENTER SØGER VIRKSOMHEDSPRAKTIKANT/LØNTILSKUD 

Fotografisk Center søger en kuratorassistent/producent til 30 – 37 timer om ugen fra slut maj/start juni eller hurtigst muligt herefter.

Stillingen indebærer at assistere med det praktiske og administrative arbejde i forbindelse med gennemførelse af Fotografisk Centers udstillinger, herunder kuratering, udarbejdning af formidlingsmateriale, planlægning, kommunikation og markedsføring på sociale medier, m.v. Herudover vil kuratorassistenten betjene udstillingsgæster og være med i tilrettelæggelse og afvikling af arrangementer.

Vi forventer, at du er uddannet indenfor kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, kommunikation eller lignende, og ser gerne at du har erfaring med udstillingsarbejde, er god til at skrive og formidle, har ordenssans, er god til at arbejde selvstændigt, holde mange bolde i luften og er imødekommende. Arbejdstiden ligger fortrinsvist mandag til fredag i tidsrummet mellem kl. 9 – 18/20 (ifm. arrangementer). Det er en betingelse, at du er berettet til virksomhedspraktik eller løntilskud.

Kort om Fotografisk Center og ansøgningen

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en specialboghandel for fotografi. 

Send en kort motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 19. april 2022. Ansøgningen mærkes virksomhedspraktikant/løntilskud og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk

For spørgsmål eller yderligere information om stillingen er du velkommen til at kontakte Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk