Finissage talk: How to use yourself through photography // Breaking. Emily + Oblong. Liv // 18.09.2022 15:00 pm

Join us this Sunday 18th from 15.00 at Fotografisk Center for the finissage of Emily Beresford exhibition ‘I Woke to My Heart Beating in My Ear’.

The finissage will include a talk between Emily and Liv Latricia Habel about self-representation through photography, moderated by Jonathan Lieb from Oblong.

Emily Louise Beresford is a Danish-American photographer based in Aarhus, Denmark. She graduated from Bard College with a BFA in photography in May, 2018.

In the exhibition, I woke to my heart beating in my ear, Emily Louise Beresford presents an intimate vision of a quiet life. With a delicate and tender eye, Emily captures light and the quotidian of her own home and private world. 

Beresford is inspired by the passing of time and how it changes the subjects of her photographs. She infuses her photographs with narrative, using light as the driving force.

Liv Latricia Habel (b. 1996) is a photographer and visual artist. She studies photojournalism at the Danish School of Media and Journalism (DMJX). She has earlier attended the Copenhagen School of Film and Photography (2020) as well as the Royal Danish Academy of Design (2018). 

In her work she often turns her gaze towards minority groups, who usually appear to be under- or even misrepresented in western media and art(history). In her first publication “Diasporan Daughters” she turns the camera on herself and revisits her own memories and narratives being a mixed black woman living in the intersection of various cultures and communities. 

Latricia Habel lives and works in between Aarhus and Copenhagen. 

Oblong is a new exhibition space for photography based in Copenhagen, Denmark. Oblong aims to become a community for sharing ideas and forging new connections. Oblongs program includes exhibitions, talks, workshops, film screenings and more. Oblong is led by Jonathan Lieb.

Come by Fotografisk Center, have a drink, listen, and be inspired! It will be the last chance to see Emily’s Breaking Exhibition.

Address: Fotografisk Center, Staldgade 16, 1699 København V.

Fernisering // Eva Stenram: Cadastral

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen ‘Eva Stenram: Cadastral’ fredag den 26. august kl. 17-19. Der er gratis adgang for alle. Kunstneren vil være til stede.

Udstillingen åbnes af Charlotte Wrangberg, Ambassadør for Sveriges Ambassade i København. Ambassaden sponsorerer også vin til ferniseringen.

OM UDSTILLINGEN

Udstillingen ‘Cadastral’ præsenterer et bredt udvalg af den Berlin-baserede svenske kunstner Eva Stenrams mangeårige kunstneriske virke med værker fra 2007 og frem til i dag. I sin praksis udforsker og undersøger Stenram fotografiets billedsprog. Ofte anvender Stenram arkivmateriale fra bl.a. populærkulturen i form af magasiner, negativer, dias og billeder fra internettet, som hun bearbejder og modificerer på forskellig vis, og herved tilføjer nye betydninger og kontekster i sine værker.

I udstillingen tages publikum med på en rejse gennem en lang række forskellige rum, steder og materialiteter: fra Stenrams egne personlige og intime rum med elementer som støv, spyt og indscannede natborde, til fotografier fra gamle rejsemagasiner af forskellige landskaber og byer såvel som close-ups af kropsdele fra sportsmagasiner, trans- formeret gennem Stenrams egne modificeringer. Vi kommer også med ned under jorden og ind i grotter, hvor drypsten har fået tilføjet øjne, og helt op til Mars, hvor støv fra Stenrams lejlighed og Mars’ støvede ørkenlandskab blandes sammen. Vi tages også med ind i søvnens og de natlige drømmes verden. Publikum inviteres fx med til at være ak- tive medskabere af værket F.E.L.I.C.E., hvor de kan tegne eller skrive en af deres seneste natlige drømme ned på et postkort. Postkortene sendes til kunstnerens projektkontor, der herefter matcher forskellige drømme og adresser, således at deltagerne vil modtage hinandens drømme på kryds og tværs af tid, rum og landegrænser.

Udstillingens titel Cadastral refererer bl.a. til matrikel, land og ejen- domsret, men skaber samtidig associationer til linjer og grænser, der ikke umiddelbart kan ses med det menneskelige øje. Det er således også dobbeltheden mellem det synlige og det usynlige, som ofte er på spil i Stenrams værker. Stenram skaber på poetisk vis nye visuelle lag og dermed også nye betydninger og associationer i sine værker. Ofte bevæger værkerne sig mellem drøm og virkelighed, og slører grænserne mellem forskellige rum eller steder samt billeders betyd- ninger. På den måde stiller værkerne også spørgsmålstegn ved, hvad der egentlig er virkelighed, og hvordan vi forstår og erkender verdenen.

Udstillingsperiode: 27. august – 23. oktober 2022

Udstillingen er støttet af Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Neustart Kultur, Stiftung Kunstfonds, Berlin Senate Department for Culture and Europe og Sveriges Ambassade i København.

OM KUNSTNEREN 

Den svenske kunstner Eva Stenram (født 1976) er en af de mest markante skikkelser på den internationale fotoscene. Hun har mod- taget flere priser for sit arbejde og blev i 2019 optaget på The Royal Photographic Society’s liste over indflydelsesrige og banebrydende profiler. Stenram er uddannet fra Slade School of Art ved University College London (UK) og fra Royal College of Art (UK) med en Master i fotografi. Hun er repræsenteret af The Ravestijn Gallery (NL) og hendes værker indgår i fremtrædende samlinger hos bl.a. LACMA (US), Tate Gallery (UK), Victoria & Albert Museum (UK), Moderna Museet (SE). Cadastral er hendes første større solopræsentation i Danmark. Stenram bor og arbejder i Berlin.

FOTOGRAFISK CENTER SØGER UNIVERSITETSPRAKTIKANT

Skal du i praktik til efteråret i forbindelse med dit studie?

Fotografisk Center søger en studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, dansk eller lignende med særlig interesse for fotografi og kamerabaseret kunst til at assistere med produktion af kunsthallens udstillinger samt formidling.

Som praktikant i Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling – herunder at assistere med kuratering, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier. 

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktisk forløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af en lille kunsthal med store ambitioner. Udover interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. 

Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afsætte to til tre dage om ugen, dvs. 15 – 20 timer om ugen i efterårssemesteret, men vi tager selvfølgelig hensyn til dine forpligtelser i forhold til studiet. Det forventes at du kan starte din universitetspraktik i august/september 2022. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken.

KORT OM FOTOGRAFISK CENTER OG ANSØGNINGEN
Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en mindre specialboghandel. 

Send en kort motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 15. maj. Ansøgningen mærkes universitetspraktikant og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk

For yderligere information kontakt Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

FOTOGRAFISK CENTER SØGER VIRKSOMHEDSPRAKTIKANT/LØNTILSKUD 

Fotografisk Center søger en kuratorassistent/producent til 30 – 37 timer om ugen fra slut maj/start juni eller hurtigst muligt herefter.

Stillingen indebærer at assistere med det praktiske og administrative arbejde i forbindelse med gennemførelse af Fotografisk Centers udstillinger, herunder kuratering, udarbejdning af formidlingsmateriale, planlægning, kommunikation og markedsføring på sociale medier, m.v. Herudover vil kuratorassistenten betjene udstillingsgæster og være med i tilrettelæggelse og afvikling af arrangementer.

Vi forventer, at du er uddannet indenfor kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, kommunikation eller lignende, og ser gerne at du har erfaring med udstillingsarbejde, er god til at skrive og formidle, har ordenssans, er god til at arbejde selvstændigt, holde mange bolde i luften og er imødekommende. Arbejdstiden ligger fortrinsvist mandag til fredag i tidsrummet mellem kl. 9 – 18/20 (ifm. arrangementer). Det er en betingelse, at du er berettet til virksomhedspraktik eller løntilskud.

Kort om Fotografisk Center og ansøgningen

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en specialboghandel for fotografi. 

Send en kort motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 19. april 2022. Ansøgningen mærkes virksomhedspraktikant/løntilskud og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk

For spørgsmål eller yderligere information om stillingen er du velkommen til at kontakte Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

FERNISERING // UNG DANSK FOTOGRAFI ’21

Fotografisk Centers årlige udstillingsserie Ung dansk fotografi præsenterer i år de seks fotografer og visuelle kunstnere Liv Latricia Habel, Tore Hallas, Mathieu J. H. Hansen, Signe Rohardt Lund, Michael C. Madsen og Luna Scales. Årets gæstekurator er Louise Lassen Iversen fra udstillingsplatformen meter.

Den 5. november fra kokken 17-19 åbner Fotografisk Center dørene for den årligt tilbagevendende udstillingsrække, Ung dansk fotografi, der i år er skabt i samarbejde med gæstekurator Louise Lassen Iversen, kurator og kunstnerisk leder ved udstillingsplatformen meter. Ved samme lejlighed byder Fotografisk Center også velkommen til kunsthallens nye direktør, Signe Kahr Sørensen. Udstillingsåbningen er således også en velkomstmarkering af Fotografisk Centers nye direktør, der markeres med en velkomsttale af bestyrelsesformand, Nicolai Horten. Til udstillingsåbningen siger Signe Kahr Sørensen også et par ord, mens udstillingen officielt åbnes af gæstekurator Louise Lassen Iversen.

OM UNG DANSK FOTOGRAFI ’21

Under årets tema ‘historie’ giver de seks udvalgte kunstnere på forskellig vis et indblik i, hvad der rører sig inden for dansk kunstfotografi netop nu. Her er fokus på den levede historie og dermed erindringen, som ofte bliver placeret i opposition til historie som videnskab; på tilføjelser til historien, der skubber til vores blik på fortiden og gør den flertydig. Men også repræsentationens historie, der kan åbne for en debat om, hvordan mennesker, samfund såvel som naturen afbildes. Fælles for alle kunstnerne er, at fortiden ikke kan adskilles fra samtiden i deres værker.

DE SEKS UDSTILLENDE KUNSTNERE

De seks udstillende fotografer og visuelle kunstnere Liv Latricia Habel, Tore Hallas, Mathieu J. H. Hansen, Signe Rohardt Lund, Michael C. Madsen og Luna Scales bevæger sig alle i det fotografiske felt med vidt forskellige billedsprog. De udfordrer og eksperimenterer med genrer og materialiteter, leger med og bearbejder identitets- og erindringsbegreber samt (gen)besøger vestlig, kunsthistorisk ikonografi.Udstillingen udforsker forestillinger og temaer om blandt andet race, repræsentation, tykhed, queerness, erindringer, natur, virkelighed samt kroppen og dens funktioner. 

TAK TIL ALLE FONDE 

En stor tak til Statens Kunstfond, Det Obelske Familiefond, Toyota-Fonden, Bestles Fond og Rådet for Visuel Kunst i Københavns Kommune for generøs økonomisk støtte.

PRAKTISK

Tid: 17-19
Sted: Staldgade 16, 1699 Kbh. V. 
Entré: Gratis 

(c) Luna Scales, Eyelids, 2020 (videostill)

ENGAGERET UDSTILLINGSPRAKTIKANT TIL FOTOGRAFISK CENTER

Skal du i praktik i forbindelse med dit studie?

Fotografisk Center søger en studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur eller lignende med særlig interesse for fotografi og kamerabaseret kunst til at assistere med produktion af kunsthallens udstillinger – herunder formidling.

Som praktikant i Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling – herunder assistere med kuratering, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier. 

Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktiskforløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af en lille kunsthal med store ambitioner.

Udover interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. 

Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afsætte to til tre dage, dvs. 15 – 20 timer om ugen i forårssemesteret, men vi tager selvfølgelig hensyn til dine forpligtelser i forhold til studiet. Det forventes at du kan starte din praktik i januar/februar 2022. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken.

KORT OM FOTOGRAFISK CENTER OG ANSØGNINGEN
Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en mindre boghandel. 

Send en kort, motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 15. november. Ansøgningen mærkes praktikant og mailes til: kurator@nullfotografiskcenter.dk

For yderligere information kontakt Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk

Kom til talk med M. H. Frøslev på Kulturnat

Kom til talk med M. H. Frøslev på kulturnat, fredag den 15. oktober fra kl. 18:00-19:30, hos BREAKING, Fotografisk Centers udstillingsplatform for upcoming fotokunstnere.

Frøslev er aktuel med udstillingen ‘Unsettled City’ der med sin titel refererer til fotobogen af samme navn udgivet på forlaget Disko Bay i 2019.
I samtale med moderator vil Frøslev dykke ned i værkerne og fortælle om ‘Unsettled City’, et fotoprojekt der har strakt sig over de sidste 11 år.


Unsettled City er et viltert fotografisk essay om tilværelsen i en hvileløs metropol. M.H. Frøslev inviterer med til et sted, hvor fortvivlelse og kærlighed bor side om side, og hvor livet til tider kan være meget usikkert. Centralt står mødet med de folk, som bor her, og som midt i de barske omgivelser stadig bare er mennesker, der forsøger at leve deres liv, som de udfolder sig.


“Jeg tror på fotografiet som en sindstilstand. Som fortæller leder jeg efter et sted, jeg kan forholde mig til og som bevæger mig. Jeg fotograferer for at lære at forstå min længsel, mit nærvær, min kærlighed og min frygt. I Sankt Petersborg og Moskva er jeg blevet konfronteret med mig selv, og den konfrontation gav mig lysten til at skabe et fotografisk sindbillede på metropolens hvileløse tilstand”. – M.H. Frøslev


M.H. Frøslev (DK) er uddannet på Fotoskolen Fatamorgana og har tillige arbejdet som assistent hos den danske magnumfotograf Jacob Aue Sobol. Fra 2010 har M.H. Frøslev været bosat i Rusland.


Arrangementet er gratis for kulturpas holdere og medlemmer af Fotografisk Center. Øvrig deltagelse i eventet koster 50 kr. Tilmed via link: https://fotografiskcenter.selz.com/da/item/event-kulturnat-talk-m-m-h-frslev

Seminar den 7. december: I virkeligheden – dansk fotografi i 25 år

Hvad er der sket i dansk kunstfotografi de seneste 25 år? Og hvordan er vi kommet dertil hvor vi står i dag?

I anledning af Fotografisk Centers 25-års jubilæum, som blev markeret med udstillingen I virkeligheden – Fotografisk Center 25 år og den aktuelle udgivelse af antologien I virkeligheden – dansk fotografi i 25 år, inviterer Københavns Universitet/Institut for Kunst- og Kulturvidenskab og Fotografisk Center til seminar om nyere dansk fotografihistorie. Seminaret afsluttes med en reception for bogudgivelsen.

Siden midten af 1990erne er der sket en stærk udvikling i dansk fotografi og på den danske fotokunstscene. Den generation af fotografer, som er født i 1970erne, indtog gallerierne i 90erne og var med til at integrere fotografiet i kunstverdenen – godt hjulpet på vej af den internationale udvikling. Dansk fotografi har i perioden udviklet sig markant og gjort sig gældende internationalt på kunstscenen med både udstillinger og bøger.

Perioden byder på mange nybrud. Ikke blot er fotografiet blevet et ligeværdigt billedkunstnerisk udtryk og dermed fuldgyldigt integreret på samtidskunstscenen, også inden for mediet selv er det sket en rivende udvikling. Man er gået fra analogt til digitalt fotografi, og det fotografiske billede, som før primært var repræsenteret på udstillinger og i bøger, er nu tilgængeligt på alverdens digitale platforme og medier. 

Den historiske hukommelse er efterhånden kort, og derfor vil vi gerne se tilbage på de seneste tre årtiers danske fotografihistorie samt afsøge mulige retninger for, hvor vi er på vej hen. Vi har inviteret bidragsyderne til antologien for at diskutere deres bidrag samt yderligere en gæstetaler og et panel til at perspektivere den aktuelle situation. Moderator vil være Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center.

Program 

Kl 14.00: Velkommen ved Kristine Kern, redaktør af antologien
Kl. 14.10: Intro ved moderator Signe Kahr Sørensen, Fotografisk Center
Kl 14.20: Mette Sandbye, KU: På tidevandsbølgen. Udviklinger og hovedstrømme i det kunstneriske fotografi i Danmark siden 1990erne
Kl. 14.40: Spørgsmål fra salen
Kl. 14.50: Charlotte Præstegaard Schwartz, Det Kgl. Bibliotek: Fotografiets æstetiske rum. En institutionshistorisk fortælling om fotografi i Danmark
15.10: Spørgsmål fra salen
Kl. 15.20: Keynote: Louise Wolthers, Hasselblad Center, Göteborg: Data, netværk og nye platforme: At gribe, begribe og gribes af fotografiet i dag.
Kl. 16.00: Spørgsmål fra salen
Kl 16.10: PAUSE med kaffe/te og kage
Kl. 16.30: Niclas Östlind, Valand Akademi, Göteborg: Nordisk fotografi betraktad genom sex olika historiska lägesbeskrivningar
Kl. 16.50: Spørgsmål fra salen
Kl. 17. 00: Ingrid Fischer Jonge, fotografihistoriker: Det store i det små. Danske fotobøger – definition og historik
Kl. 17.20: Spørgsmål fra salen
17.30: Diskussionspanel om forholdet mellem kunst og dokumentarisme i det aktuelle fotografi med Fryd Frydendahl (fotograf og daglig leder af Fatamorgana), Sigrid Nygaard (fotograf, fotoredaktør Dagbladet Information) og Stinus Duch (forlægger) modereret af Signe Kahr Sørensen. 
Kl. 18.15: Afslutning og efterfølgende reception for antologien til kl. 19.00

Sted
Lokale 15A.0.13, Søndre Campus, Københavns Universitet

Arrangører
Fotografisk Center og IKK/KU

Tilmelding og pris
Der er pladsbegrænsning til seminaret, og tilmelding foregår via Fotografisk Centers webshop

120 kroner (almindelig billet)
60 kroner (Fotografisk Centers medlemmer, studerende)
Gratis (IKK-studerende, Fatamorgana elever og studerende ved Det Fynske Kunstakademi, studiekort skal fremvises ved indgang)

FOTOFORUM: ARTIST TALK MED THIERRY GEOFFROY (COLONEL) og LISA ROSENMEIER

Torsdag den 30. september klokken 17.00 – 18.30 afholder Fotografisk Center – i samarbejde med DJ:Fotograferne – et FotoForum, der også indgår som en del af ArtWeek.

Her kan du møde Thierry Geoffroy/Colonel (f. 1961) og Lisa Rosenmeier (f. 1962), der begge er repræsenteret i Fotografisk Centers jubilæumsudstilling ‘I virkeligheden – Fotografisk Center 25 år’.

Rosenmeier er repræsenteret med værksserien ‘The Perfekt Life’ fra 1992, mens Thierry Geoffroy/Colonel viser tre videoværker fra serien ‘Capitain’ ; ‘Men –Women’, ‘Equality For All’ og ‘Conviviality’, oprindeligt produceret til DR2 i 1999.

I samtale med en moderator vil vi sammen med de to kunstnere dykke ned i deres værker. Eftermiddagen byder derfor på en samtale om fotografi, video og en undersøgelse af mediets sprog og muligheder.
Billetten koster 50 DKK og er gratis for medlemmer. Du kan tilmelde dig via linket: https://fotografiskcenter.selz.com/da/item/event-fotoforum-m-thierry-geoffery-og-lisa-rosenmeier

Fotografisk Center: Omvisning ved professor Mette Sandbye

Hvad er fotografi i 2021 og hvordan er vi kommet hertil?

Den 2. september kl. 17:00 kan du komme med Mette Sandbye, professor på Institut for Kunst- og Kulturvidenskab ved Københavns Universitet, på omvisning i jubilæumsudstillingen I virkeligheden – Fotografisk Center 25 år.

Udstillingen, kurateret af Mette Sandbye og Fotografisk Centers direktør Kristine Kern, ser tilbage på dansk fotografi fra tiden omkring Fotografisk Centers åbning i 1996 og følger udviklingen af mediet frem til i dag. Dette er blevet til en både tematisk og kronologisk udstilling, der via fem nedslag tematiserer de nybrud og tendenser, der har defineret dansk fotografi de sidste 25 år.

Hvert tema dækker en fem-årig periode og er repræsenteret ved to fotografer. De deltagende kunstnere er: Tina Enghoff, Peter Funch, Thierry Geoffroy, Nicolai Howalt, Astrid Kruse Jensen, Kent Klich, Joachim Koester, Lisa Rosenmeier, Trine Søndergaard og Agneta Werner.

Arrangementet varer halvanden time: En times omvisningen efterfulgt af en halv times spørgsmål. Du kan tilmelde dig via linket her

Omvisningen koster 50 kr. pr. pers., og er gratis for medlemmer.
Der kan deltage 20 personer i omvisningen.