POESIENS POTENTIALE

Hvilket potentiale rummer det poetiske billedsprog? Hvad kan poesien tilføje til vores forståelse af virkeligheden?  

Dialogudstillingen Fortiden foran mig af billedkunstnerne Marie Sjøvold (NO) og Astrid Kruse Jensen (DK) på Fotografisk Center udgør ramme og udgangspunkt for en samtale om det poetiske billedsprogs potentiale og kraft i litteratur og kunst. De inviterede forfattere er Ursula Andkjær Olsen og Josefine Klougart, der til trods for vidt forskellige litterære stemmer og temperamenter, begge arbejder eksperimentelt og nyskabende med det poetiske billedsprog og anvender den personlige erfaring i deres værker. Samtalen ledes af litterat Elisabeth Skou Pedersen. 

I lighed med de to forfattere arbejder billedkunstnerne Marie Sjøvold og Astrid Kruse Jensen begge med erfaringer fra egne liv og anvender et poetisk, nærmest drømmende billedsprog i deres fotografiske værker. Forfatterne vælger hver et værk fra udstillingen, som bliver udgangspunkt for samtalens udforskning af, hvad det er for et potentiale, det poetiske billedsprog rummer, og hvad det er, poesien kan, som dagligsproget ikke formår. 

Billetten koster kun 50 DKK, og er inkl. et glas vin. Køb din billet her.

Forfattere og moderator


Ursula Andkjær Olsen (1970) er forfatter og rektor på Forfatterskolen. Hun debuterede med ’Lulus sange og taler’ i 2000 og har siden udgivet adskillige digtsamlinger og prosaværker. Senest udkom i 2020 digtsamlingen ’Mit smykkeskrin’ med fotografiske arbejder af Sophia Kalkau,samt ’Outgoing Vessel’ i 2021, der er en oversættelse fra dansk til engelsk af Katrine Øgaard Jensen. 

Josefine Klougart (1985) er en dansk forfatter. Hun debuterede med romanen Stigninger og fald i 2010 og har siden udgivet flere romaner og prosaværker, heriblandt de to seneste Om mørke (2013) og New forest (2016). Hun har desuden bidraget med en poetisk tekst til dialogustillingens udstillingskatalog.

Elisabeth Skou Pedersen (1987) er skribent, litterat og foredragsholder. Hun har har en ph.d. i litteraturhistorie om litterær geografi fra Aarhus Universitet (2016). Desuden har hun bl.a. grundlagt og ledet litteraturfestivalen HÖST på Johan Borups Højskole, siddet i redaktionen på litteraturmagasinet Standart og ATLAS Magasin og arbejdet freelance for Københavns Hovedbibliotek.

Om udstillingen Fortiden foran mig

Udstillingen er en dialog mellem to markante, nordiske billedkunstnere, som begge står midt i deres karrierer; Astrid Kruse Jensen og Marie Sjøvold. Udstillingen viser nye værker med fokus på det, de to kunstnere har til fælles tematisk og i deres tilgang til værket.

Sorg og tab er to gennemgående temaer i denne udstilling, som også handler om skønhed, skrøbelighed og poesi: Et særligt lys, et bestemt landskab eller en gestus vækker minder eller associationer. Minder os om noget, der var. Eller kan være ansats til at se verden på ny. Med en ny følsomhed.

Udstillingen går tæt på livet og skaber et nyt, visuelt sprog, hvormed man kan sige det usagte, beskrive det ordløse; en slags sorgens poetik, som løfter sig over det bogstavelige og skaber billeder på de følelser, vi ofte har svært ved at udtrykke.

I forbindelse med udstillingen er en lille publikation med tekst af forfatteren Josefine Klougart også udgivet.

Interesserer du dig for fotografi, udstillinger og kuratering?

Fotografisk Center søger en studerende til praktik fra kunsthistorie, visuel kultur eller moderne kultur med særlig interesse for fotografi til at assistere med produktion af Fotografisk Centers udstillinger ? herunder formidling.

Som praktikant i Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling ? herunder assistere med kuratering, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier. Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktiskforløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af en lille kunsthal med store ambitioner.

Ud over interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afse to til tre dage, dvs. 15 –  20 timer om ugen i efterårsssemesteret. Vi tilbyder ikke løn i forbindelse med praktikken.

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Her ud over arrangerer vi foredrag, seminarer og ’artist talks’. Vi har et scannerværksted og en mindre boghandel. For yderligere information kontakt Fotografisk Centers leder Kristine Kern på 3393 0996 eller kk@nullfotografiskcenter.dk

Send en kort, motiveret ansøgning med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 1. juli. Ansøgningen mærkes ’praktikant’ og stiles til:
Fotografisk Center
Staldgade 16
DK ? 1699 København V

Ansøgningen, kaldet ’praktikant’ i emnefeltet, kan også fremsendes per mail til: kk@nullfotografiskcenter.dk

Udstilling: IKERASAK af Christian Vium, Fotografisk Center

© Christian Vium

Så snart som muligt åbner Fotografisk Center dørene for antropolog og billedkunstner Christian Viums soloudstilling IKERASAK, der udforsker grønlænderes egne fortællinger og tilbyder flerstemmige forståelser af Grønland.

Christian Vium har besøgt bygden Ikerasak i Uummannaq fjorden i nordvest Grønland. Med sig bragte han arkivisk materiale i form af fotografier og film fra området, som beboere fra bygden analyserede
i dialog med deres egne private fotografier. På baggrund af dette materiale, har de sammen skabt nye fotografiske og filmiske fortællinger, der lægger vægt på hverdagsfortællingerne fra det lille fisker- og fangersamfund i det 20. og 21. århundrede.

I udstillingen sidestilles beboernes fotografier og fortællinger, Christian Viums nyproducerede materiale med det historiske materiale i en total installation, som han selv har betegnet “et antropologisk billeddigt”. Ved at forskyde de kendte fortællinger om Grønland, og lade grønlændernes egne perspektiver danne udgangspunkt, fremlægger Christian Vium nye, oversete kapitler i vores fælles historie. Udstillingen lægger dermed både op til refleksion over den danske kolonihistories fortsatte betydning, og stiller samtidig skarpt på de personlige beretninger, der karakteriserer den grønlandske selvforståelse hos beboerne i bygden i dag.

I løbet af udstillingsperioden vil der være en række arrangementer, der på hver deres måde forholder sig til Grønland og tilføjer udstillingen yderligere perspektiver. Arrangementerne kan ses som en forlængelse
af de perspektiver, der fremlægges i udstillingen. Hold øje med vores Facebookside, Instagram og nyhedsbrev ift. arrangementer.

IKERASAK er en del af forskningsprojektet Reframing Colonial Histories (finansieret af Carlsbergfondet og Aarhus Universitet), der undersøger den fortsatte danske indflydelse på menneskers sociale liv i de tidligere danske kolonier.

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond, Det Obelske Familiefond, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, A. P Møller Fonden, Augustinus Fonden, Hoffmann og Husmans Fond, 3F Medie- og Kulturfond, Grosserer L. F. Foghts Fond og Overretssagfører L. Zeuthens Mindelegat og Kvadrat. Fotografisk Center støttes af Københavns Kommune.

For interviewaftaler eller yderligere materiale kontakt Fotografisk Center på 33 93 09 96 eller info@nullfotografiskcenter.dk

Det er allerede nu muligt for pressen at se udstillingen med forudgående aftale.

COVID-19 
Fotografisk center retter sig efter myndighedernes anbefalinger. Når kunsthallen åbner, bedes I altid bære mundbind og spritte af ved ankomst.

Artist talk // Ung dansk fotografi ’20 hos Fotografisk Center

I forbindelse med den aktuelle udstilling Ung dansk fotografi ’20 kan du deltage i en artist talk, også kaldet FotoForum, arrangeret af Fotografisk Center i samarbejde med DJ:Fotograferne.

Arrangementet afholdes torsdag den 8. oktober fra klokken 17.00-19.00. Her kan du møde både gæstekurator Sarah Giersing fra Det Kgl. Bibliotek – Den Nationale Fotosamling og seks af de syv udstillende fotografer, nemlig Lotte Bækgaard, Christine Clemmesen, Nanna Navntoft, Niels Østergaard Munk, Birk Thomassen og André Viking.

Ung dansk fotografi ’20 er kurateret under temaet proces. Og de syv fotografer har hver især fortolket temaet, så proces kan forstås som en menneskelig og kunstnerisk proces, men også som den proces vi selv påbegynder i oplevelsen og afkodningen af værkerne. Fælles for alle kunstnerne er anvendelsen af kameraet som et processuelt værktøj, som de bruger til at undersøge enten dem selv, deres omverden eller det kunstneriske medie.

Til FotoForum har du nu muligheden for at få et indblik i fotografernes tanker om deres værker samt kuratorens blik på dem, ligesom der efterfølgende vil være mulighed for spørgsmål og diskussion. 

På grund af COVID-19 er der ved dette event en grænse på maks. 35 gæster. Tilmelding er derfor nødvendig. Billetprisen er 50 DKK inkl. et glas vin, og er gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund.

TILMELD dig ved at skrive navn og antal deltagere på mail: kurator@nullfotografiskcenter.dk

DY PLAMBECK & MORTEN ANDENÆS i SAMTALE

FotoForum / Talk
– en samtale mellem forfatter Dy Plambeck og fotograf Morten Andenæs
modereret af kurator Jesper N. Jørgensen

Fredag den 21. august 2020 kl. 17 i Fotografisk Center

I forbindelse med finissage på udstillingen I Remind Me of You
af den norske fotograf og billedkunstner Morten Andenæs på Fotografisk Center (23.05 – 23.08.2020) afholdes et FotoForum; en kunstnersamtale, hvor Andenæs går i dialog med den danske forfatter Dy Plambeck.

Plambeck og Andenæs deler en optagethed af at beskrive ’hverdagen’ og de mellem-menneskelige relationer, der udspiller sig i dens genkendelige og unavngivne miljøer. Deres værker – tekster og billeder – antyder komplekse narrativer, der omhandler social identitet, oplevelse af inklusion og eksklusion samt vore familiære og sociale bånd. I begges arbejder spejles vore fantasier, længsler, skam og ensomhed i skildringer af stille og eksistentialistiske oplevelser af verden og i mødet mellem mennesker.

Der er noget uudtalt i både Plambecks og Andenæs værker; der er noget under overfladen – både bøger og billeder foregår tilsyneladende i det ydre rum, mens det indre liv tilbageholdes og lades åbent for fortolkning.

Samtalen vil italesætte hvordan Plambeck og Andenæs visualiserer og sprogliggør en filosofisk og psykologisk dialektik mellem det almene og det personlige, det reducerede og det eksplicitte, det sete og det egentlig betragtede, mellem fravær og tilstedeværelse.

Arrangementet afholdes i samarbejde med DJ:Fotograferne og Norges Ambassade i Danmark. Entré 50 kr. inkl. et glas vin. Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund. Halv pris for kunst- og kunsthistoriestuderende. Tilmelding: info@nullfotografiskcenter.dk eller 33930996

Vi ses i Staldgade 16, København V.

Læs den fulde beskrivelse af kunstnersamtalen ved at hente pdf’en i linket

Åbningsreception på udstillingen MORTEN ANDENÆS – I REMIND ME OF YOU

Fredag d. 12. juni kl. 16-18 inviterer Fotografisk Center til udstillingsreception med afstand.

Udstillingen MORTEN ANDENÆS – I REMIND ME OF YOU er allerede åben – og holder åben hele Pinsen, men af respekt for regeringens retningslinjer tager vi hensyn til hinanden.

I separatudstillingen I REMIND ME OF YOU udforsker den velrenommerede kunstfotograf Morten Andenæs en velkendt, og dog fremmed, verden. Andenæs er både forfatter og billedkunstner, uddannet fra The School of Visual Arts i New York. Han arbejder med, hvordan vi forstår og fortolker vores omverden – både i fotografi og tekst. Andenæs har dermed ikke kun fokus på hvordan virkeligheden repræsenteres, men også på hvordan repræsentationen konstituerer virkeligheden.

I REMIND ME OF YOU består af Andenæs’ værker fra de seneste to år, sammen med et udvalg af tidligere hovedværker, og er den første, større udstilling af kunstnerens arbejde i Danmark. Der er fotografier af mennesker, dyr, landskaber og genstande, samt et videoportræt af operasangerinden Hedvickey, der udvider det fotografiske felt med brugen af film og lyd. Ved at forskyde det kendte, etablerer Andenæs komplekse narrativer om social identitet, med følelsen af både inklusion og eksklusion, som skaber refleksion over både sociale og familiære bånd.

Udstillingen er kurateret af Jesper N. Jørgensen og vises frem til den 23. august.

Udstillingen er støttet af A. P Møller Fonden, Norges ambassade i Danmark,
Rådet for Visuel Kunst og Statens Kunstfond.

I løbet af udstillingsperioden arrangeres flere aktiviteter, så hold øje med vores facebookside og nyhedsbrev.

Vi ses i
Fotografisk Center
Staldgade 16
1699 København V

Virksomhedspraktik eller løntilskud i Fotografisk Center?

Fotografisk Center søger en kuratorassistent/producent 30 – 37 timer om ugen fra 1. april eller hurtigst muligt herefter.

Fotografisk Center er en kunsthal for samtidsfotografi og relaterede, kamerabaserede praksisser. Vi viser ca. fem årlige udstillinger. Her ud over driver vi en mindre specialboghandel og et digitalt værksted. Fotografisk Center arrangerer desuden artists talks, foredrag, omvisninger og seminarer. Se endvidere
www.fotografiskcenter.dk

Stillingen indebærer at assistere med det partiske og administrative arbejde i forbindelse med gennemførelse af Fotografisk Centers udstillinger, herunder kuratering, udarbejdning af formidlingsmateriale, planlægning, kommunikation og markedsføring på sociale medier, fondsansøgninger mv. Her udover vil udstillingsassistenten komme til at stå for boghandlen, betjene udstillingsgæster og være med i tilrettelæggelse og afvikling af arrangementer og foredrag.

Vi forvender, at du er uddannet indenfor kunsthistorie, visuel kultur, kommunikation, marketing eller lignende, og ser gerne at du har erfaring med museumsarbejde, fundraising, er god til at skrive og formidle, har ordenssans, er god til at arbejde selvstændigt, holde mange bolde i luften og er imødekommende. Arbejdstiden ligger fortrinsvist tirsdag til fredag mellem kl. 9 – 18 /20 (ifm. arrangementer). Det er en betingelse, at du er berettet til virksomhedspraktik eller løntilskud.

Er du interesseret så send en kortfattet, begrundet ansøgning samt CV til Fotografisk Centers leder Kristine Kern inden den 17. marts. Du må gerne sende ansøgningen per mail: kk@nullfotografiskcenter.dk

Bogrelease: Maria Finn, “Careless Nature”

Vi fejrer udgivelsen af Maria Finns nye bog ’Careless Nature’ med en reception og samtale mellem Finn og kulturhistoriker, lektor Henriette Steiner. ’Careless Nature’ samler flere af kunstnerens projekter gennem de sidste 20 år med fokus på parker, bevægelse og tid.

Finns arbejde kredser om temaer som tid, sprog og erindring, udtrykt igennem alt fra tegninger til videoer, performance-kunst, sproglige dekonstruktioner og fotografiet. I Careless Nature bliver billeder fra parker og andre menneskeskabte naturområder sidestillet med små poetiske tekstbidder i en kombination, der giver bogen et helt særegent univers. Til bogreceptionen er Finn i dialog med kulturhistoriker og lektor ved Københavns Universitet, Henriette Steiner.

Entré 50 kr. inkl. et glas vin. Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund. Tilmelding: info@nullfotografiskcenter.dk eller 33930996. Dette FotoForum er en del af rækken ‘Vintertalks: Kunst og forskning’, du kan købe en billet til alle tre for 120 kr.

Se begivenheden på Facebook for mere info.

Fotografi i litteraturen – Cahun og Vivian

Fotografisk Center, Staldgade 16 i Kødbyen.

d. 20. November, 17-19. Entré 50,- inkl. entré og et glas vin.

Link til begivenhed på Facebook

Hvad er det for en kraft i fotografiet, der gør det til inspirerende stof for forfattere? Hvordan arbejder man skønlitterært med fotografier og historiske personer?

Fotografisk Center og udstillingen Ung dansk fotografi ’19 danner rammen om en samtale mellem de bogaktuelle forfattere Christina Hesselholdt og Kristina Stoltz om fotografiets rolle i deres romaner Vivian (2016) og Cahun (2019). Begge romaner bygger, med Hesselholdts ord, på ”et skelet af virkelighed”. De er flerstemmige, eksperimenterende og beskæftiger sig med fotografi og fotokunstnere. Hesselholdts Vivian handler om den amerikanske barnepige og gadefotograf Vivian Maier, hvis store fotografiarkiv først for alvor blev opdaget efter hendes død i 2009. Stoltz’ roman Cahun skildrer den franske forfatter, aktivist og avantgardekunstner Lucy Schwob (1894-1954), der under kunstnernavnet Claude Cahun skabte stærkt iscenesatte selvportrætter og arbejdede aktivistisk under Anden Verdenskrig i samarbejde med sin partner Suzanne Malherbe.

Kom og oplev et spændende møde mellem fotografi og litteratur, hvor du kan få indblik i de to forfatteres kreative arbejde med fotografi og historiske skikkelser i deres skønlitterære værker. Vi skal høre om fotografiet som inspiration for skriften, om forskelle og ligheder mellem fotografi og litteratur, om de udfordringer, der kan være i fiktionaliseringen af historiske personers liv – og meget mere. Arrangementet er åbent for alle. Efter samtalen er der mulighed for spørgsmål fra publikum, og forfatternes bøger vil være til salg i Fotografisk Centers Boghandel. Samtalen modereres af forfatter og kunstformidler Helene Johanne Christensen. Entré koster 50 kr. og giver desuden adgang til udstillingen Ung dansk fotografi ’19.

Arrangementet er støttet af Statens Kunstfond.

Læs mere på Facebook

Skriveworkshop: Writing Like a Mountain

Writing Like a Mountain er en skriveworkshop for alle, der ønsker at blive bedre til at skrive, og som har lyst til at arbejde eksperimentelt med skriften sammen med andre i et rum fyldt med fotografier. Som en del af workshoppen får man entré og introduktion ved underviser til udstillingen Thinking Like a Mountain af den svenske fotograf Helene Schmitz på Fotografisk Center i Kødbyen. De på en gang storslåede og foruroligende fotografier beskæftiger sig med forholdet mellem natur og menneske. Fotografierne danner udgangspunkt for vores arbejde med skriften. Vi lader os inspirere af billederne og de temaer, de tager op. Gennem skriveøvelser, samtale og oplæsning arbejder vi med billedsprog, fortællerstemme, metaforer, sanselighed og stil og taler om teksternes fremstilling af forholdet mellem natur og menneske. Workshoppen er for alle uanset skriveerfaring. Underviser er forfatter og kunstformidler Helene Johanne Christensen. 

I Helene Schmitz udstilling Thinking Like a Mountain præsenteres vi for en række fotografiske værker, der forener det smukke og storslåede med det faretruende og skræmmende, og som stiller spørgsmål ved grænsedragningen mellem naturligt og menneskeskabt. Fotografierne er taget i Island og Sverige og viser menneskets tilstedeværelse i naturen; hvordan vi former og forandrer landskaber drastisk gennem vores udvinding af naturressourcer. Menneskets handlinger har stor indflydelse på omgivelsernes udformning og transformation. Schmitz påpeger i sine værker, hvor brutal vores omgang med naturen er blevet og viser samtidig den skønhed, der også findes i mødet mellem natur og menneske. 

Helene Johanne Christensen (f.1989) er forfatter, kunstformidler og cand.mag. i litteraturvidenskab. Hun debuterede med digtsuiten BLÅ på Forlaget Gladiator i 2018. Hun skriver lyrik, prosa og essays og underviser i skrivning og litteratur i Folkehuset Absalon og hos FOF. Hun har tidligere undervist i kreativ skrivning på Forlaget Gladiators forfatterskole og i Poesiens Hus.

Læs mere om udstillingen på vores hjemmeside eller find begivenheden på Facebook.

Tidspunkt: onsdag d. 9. oktober 2019, kl. 16-18.30

Sted: Fotografisk Center, Staldgade 16, 1699 Kbh V

Pris: 250 kr. pr. person. Max 10 deltagere

Tilmelding og betaling: Send en mail til helenechrstnsn@nullgmail.com med deltagernavne, så modtager du mobilepay- eller kontooplysninger til betaling.