NEW MYTHOLOGIES | JONAS PIHL | 24.09. – 22.10.2021

Galleri Christoffer Egelund is proud to present NEW MYTHOLOGIES which is the second solo exhibition of the Danish visual artist Jonas Pihl. Known for his imaginative paintings he turns the gallery into a portal to another universe and its worlds. 

The works of Jonas Pihl contain the elements of abstraction and randomness together with precise perspective shifts. On top of those, each painting is filled with adventurous components and symbols that bridge the familiar with the unknown, the random and the controlled or in larger terms – the Chaos and the Cosmos. These dualisms are always present in Pihl’s oeuvre. With the thought of the viewer they merge and form a new approach, attitude or mythology. Jonas Pihl believes we are in a need of those and through his works enables us to take on the experience. 

The use of Venetian linen in all the new paintings creates a subtle background for everything that is going on in each painting. The dripping acrylic allows space for randomness when it is the gravity that decides the destination of the drop. The repetition of that action creates a pattern that becomes a decorative element of the painting and that is only the beginning. They are met by geometrical shapes of circles, triangles and squares which give a sense of something tangible by the mind, something we know, something we can hold onto. Then the colour palette adds the wildness portion – in Pihl’s universe all the hues can exist together and form exciting compositions. 

Our world is built from various elements that bind everything together. The fractal systems, Fibonacci sequence or the circle are just some examples of structures that are foundational to the existence. The small connects to the large, the micro cosmos becomes the macro cosmos. There is an order that initiates the beginning and end of each particle. The mind can only comprehend so much, but the ethereal is in symbiosis with the material. The paintings of Jonas Pihl form compositions that allow for their content to elevate to a higher effect. 

Jonas Pihl considers himself a spectator of the present, having in mind that it is like a curtain that offers many layers of experience, depending on any individual. This approach has paradoxically made him present – and not distanced – to the here and now, perhaps because he is not engrossed in it.

The works shown as part of the exhibition point to sci-fi-like figurations and virtual spaces that create the titled NEW MYTHOLOGIES that the viewer can step into. It is a getaway from the constantly changing contemporary world. The concentration of the works with their dualisms stems from an ideology that two seemingly contradictory poles might merge in a dialogue about something higher, rather that causing a dispute. 

Jonas Pihl was born in 1978. He lives and works in Copenhagen, Denmark. He has received BFA and MFA from the Royal Danish Academy of Fine Art under Professor Jesper Christiansen. Together with his MFA Pihl also has a Diploma from Sisifos Centre for Psychotherapy. The artist has exhibited widely in Denmark, Europe and USA. His works are represented in private and public collections such as: Kunsten Museum of Modern Art, Aalborg, Københavns Kommunes Kulturudvalg and Copenhagen Airport.

Galleri Christoffer Egelund invites you to the opening of the exhibition NEW MYTHOLOGIES by Jonas Pihl Friday, September 24th from 15.00 to 19.00. The artist will be present during the opening reception and we will serve cool drinks and snacks. The show will run until October 22nd. Facemasks are no longer required, but we kindly remind you to keep a safe distance to other visitors.

Opening hours: Wednesday-Friday 15-18, Saturday 12-16. For further information and sales request, please contact the gallery at: hello@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92 00. Bredgade 75, DK-1260 Copenhagen K, Denmark. For more info visit www.christofferegelund.dk

17TH EDITION / SUMMERTIME’21?? / The Big Annual Group Show / FRIDAY JUNE 25TH FROM 4-7 PM

VIEW WORKS  

We are proud to present the 17th edition of SUMMERTIME’21 which will introduce you to a variety of artists that significantly represent the current art scene 2021.
Common denominators for the participating artists are talent of high scale, diversity, global artsy feeling and a desire to experiment with materials and formats in new ways.
The curated selection of paintings, relief, sculptures, drawings, photos and textile art leaves us astonished and ready to enjoy the season. SUMMERTIME’21 is a recurring celebration of artist talent and we are absolutely thrilled to present this year’s selected artist:

Alec DeMarco (US) | Anders Moseholm (DK) | Armando Mariño (US) | Austin Stern (US) | Brian Harte (IE) | Cesc Abad (SP) | Christoffer Joergensen (CH) | Crystel Ceresa (CH) | Eamon O’Kane (IE) | Ekin Su Koç (TR) | Eva Louise Buus (DK) | Filip Juhl (DK) | Gregers Heering (DK) | Helen Robinson (US) | Henrik S Simonsen (DK) | Jet-te L. Ranning (DK) | Jiri Geller (FI) | Jonas Pihl (DK) | Julie von Lotzbeck (DK) | Kathy Sirico (US) | Krista Rosenkilde (DK) | Krystof Strej? (CZ) | Mads Rafte Hein (DK) | Mazja Hillestrøm (DK) | Michael á Grømma (DK) | Niels Corfitzen (DK) | Olaf Hajek (DE) | René Holm (DK) | Steinunn Thórarinsdóttir (IS) | Thierry Feuz (CH) | Tilde Grynnerup (DK) | Willi Tomes (DE)

Galleri Christoffer Egelund invites you to the opening of the exhibition SUMMERTIME’21 Friday, June 25th from 16.00-19.00. The exhibition will run until the 28th of August. Facemasks are no longer required, but we kindly remind you to keep a safe distance to other visitors.


Opening hours: Wednesday-Friday from 15-18, Saturday from 12-16. We are also open by appointment. For further information and sales request, please contact the gallery at: hello@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92 00.
Bredgade 75, DK-1260 Copenhagen K, Denmark. For more details also please visit www.christofferegelund.dk

Udstillingsåbning: Michael Armitage – Beretning fra en analfabet

Udstillingsåbning: Michael Armitage – Beretning fra en analfabet
10. juni kl. 17

Glyptoteket fejrer åbningen af særudstillingen ’Michael Armitage – Beretning fra en analfabet’. Her kan du opleve den internationalt anerkendte kunstner i samtale med udstillingens kurator, Anna Kærsgaard Gregersen.

’Michael Armitage – Beretning fra en analfabet’ er kunstnerens første soloudstilling i Norden. Armitage (f. 1984) er født i Kenya og bosat i London og Nairobi. Hans monumentale oliemalerier bevæger sig i spændingsfeltet mellem østafrikanske og europæiske traditioner. Med afsæt i Glyptotekets samlinger af 6000 års kunst og arkæologiske genstande præsenteres værkerne i en stedsspecifik installation.

Kl. 17.00 inviterer Glyptoteket på en øl i Festsalen, hvor du kan høre åbningstale ved direktør Gertrud Hvidberg-Hansen og opleve kunstneren Michael Armitage i samtale med kurator Anna Kærsgaard Gregersen. Samtalen foregår på engelsk.  

Køb billet til åbningsprogrammet her.
Billetten inkluderer entré til museet. Udstillingen kan opleves på egen hånd hele dagen.

Læs mere om udstillingen her.

En stor tak til Det Obelske Familiefond, der har støttet et treårigt program for samtidskunstudstillinger på Glyptoteket. ’Michael Armitage – Beretning fra en analfabet’ er den tredje udstilling i rækken.

Pris
Billetten inkluderer entrébillet til museet hele dagen samt adgang til åbningsprogrammet og øl i Festsalen.
Voksne: 115 kr.
Under 27/studerende: 85 kr.
Årskortholder/under 18 år: 30 kr.

Billet giver adgang til hele Glyptoteket på dagen.
Billetter refunderes ikke, men må gerne gives videre.

Køb dit årskort her, og få fri entré til Glyptotekets udstillinger og udvalgte arrangementer.

Retningslinjer ifm. covid-19

  • Gæster på 15 år og derover skal kunne fremvise et gyldigt coronapas eller et negativt testresultat (max 72 timer) samt identifikation i form af pas, kørekort, sundhedskort eller andet offentligt udstedt ID.
  • På museet skal du bære mundbind eller visir, som du må tage af, når du sidder ned.
  • Glyptoteket overholder regeringens til enhver tid gældende retningslinjer for sikkerhedsafstand og forsamlingsloft.

Du kan læse mere om Glyptotekets håndtering af covid-19 her.

Iscenesættelsens mestre: Rodin, Vang og Stensgaard

Arrangement – Iscenesættelsens mestre: Rodin, Vang og Stensgaard
27. maj kl. 19-20

Hør scenograferne Anja Vang og Mia Stensgaard fortælle om arbejdet med at iscenesætte Glyptotekets særudstilling ’Auguste Rodin – Forskydninger’. Et arbejde, som Berlingskes anmelder har kaldt ”En scenografisk præstation”, der ”… fungerer på alle måder fremragende”.

Netop iscenesættelse var en strategi for den franske billedhugger Auguste Rodin (1840-1917), som arrangerede sine kunstværker på forskellig vis; han satte sine skulpturer op på høje sokler, arrangerede dem omkring et middagsbord, han udsmykkede dem med stof og han fotograferede dem. Også sig selv iscenesatte han gennem selvportrætter.

Få et indblik i Vang og Stensgaards arbejde med at skabe et univers af tekstiler, lys og farve, når de fortæller om, hvordan de har sat en iscenesættelsens mester i scene på Glyptoteket. Samtalen modereres af Christine Horwitz Tommerup, inspektør for moderne kunst og kurator på udstillingen.

ANJA VANG KRAGH har bl.a. skabt kostumer til adskillige af Kasper Holtens operaer i ind- og udland. Senest scenografi og kostumer til ’Sylfiden’ på Det Kgl. Teater, som hun skabte sammen med Mia Stensgaard. MIA STENSGAARD har derudover lavet production design til spillefilmen ’Dronningen’ og dramaserien ’Arvingerne’ – blandt meget andet. Sammen har de skabt det eksklusive tekstilsamarbejde VANG STENSGAARD, der netop er blevet tildelt støtte fra Statens Kunstfond, Udvalget for Kunsthåndværk og Design.

Pris
Billetten inkluderer entrébillet til museet hele dagen. Vi anbefaler, at du oplever særudstillingen ’Auguste Rodin – Forskydninger’ inden samtalen.

Voksne: 145 kr.
Under 27/studerende: 115 kr.
Årskortholder/under 18 år: 30 kr.

Billetter købes via Billetto her.
Billet giver adgang til hele Glyptoteket på dagen.
Billetter refunderes ikke, men må gerne gives videre.

Køb dit årskort her, og få fri entré til Glyptotekets udstillinger og udvalgte arrangementer.

Retningslinjer ifm. covid-19

  • Gæster på 15 år og derover skal kunne fremvise et gyldigt coronapas samt identifikation i form af pas, kørekort, sundhedskort eller andet offentligt udstedt ID.
  • På museet skal du bære mundbind eller visir, som du må tage af, når du sidder ned.
  • Glyptoteket overholder regeringens til den tid gældende retningslinjer for sikkerhedsafstand og forsamlingsloft til siddende kulturarrangementer.

Du kan læse mere om Glyptotekets håndtering af covid-19 her. 

Kuratoroplæg om ’Paul Gauguin – Hvorfor er du vred?’

Hvordan laver man en udstilling om Paul Gauguin – en kunstner, der allerede er beskrevet i et utal af udstillinger gennem tiden?

Lyt med, når museumsinspektør og kurator Anna Kærsgaard Gregersen giver en introduktion til Glyptotekets nyåbnede og anmelderroste særudstilling ’Paul Gauguin – Hvorfor er du vred?’, som genbesøger fortællingen om en af fransk kunsts mest mytologiserede figurer og stiller skarpt på kunstnerens værkproduktion fra Tahiti.

Her fortæller Kærsgaard Gregersen om sit kuratoriske arbejde, som Politikens anmelder kalder ”forbilledligt”. Samlingen af Gauguins værker er sat i et nyt lys, som lader dem spille sammen med historisk materiale fra både Gauguins fortid og hans samtid og ikke mindst med international samtidskunst. Hør om kuratorens overvejelser med at skabe et fortolkningsrum, der hverken forkaster eller benåder Gauguin. En kunstner, der med nutidens øjne levede en til tider problematisk livsførelse som tilflytter fra den franske kolonimagt og som ”seksuelt frigjort” boheme på Tahiti.

Foto: First Impressions Paul Gauguin, 2018, Yuki Kihara (1975-) © Courtesy of Yuki Kihara, the Fine Arts Museums of San Francisco, the Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhagen and Milford Galle

Hvornår: torsdag den 3. december 2020 kl. 17-17.30

Pris
Billetten inkluderer entrébillet til museet hele dagen. Vi anbefaler, at du ser særudstillingen ’Paul Gauguin – Hvorfor er du vred?’ inden eller efter oplægget.

  • Under 27/studerende med gyldigt studiekort: 85 DKK
  • Voksne: 115 DKK
  • Årskortholder/under 18 år: 30 DKK

Billetter købes via Billetto her: billetto.dk/e/kuratoroplaeg-om-paul-gauguin-hvorfor-er-du-vred-billetter-494558

Billet giver adgang til hele Glyptoteket på dagen.
Billetter refunderes ikke, men må gerne gives videre.

TALK: Krukken & kulturhistorien

Tirsdag, 10. november kl. 17-18

Oplev ph.d. Rune Frederiksen, klassisk arkæolog og Samlings- og forskningschef på Glyptoteket, introducere keramikkens rolle i kunst- og kulturhistorien i forbindelse med den aktuelle udstilling FED LER – Krukker i kunsten nu på Gl. Holtegaard.   

Keramiske krukker og potteskår er en af vores vigtigste kilder til viden om fortidens kulturer og kunst. Tidlig keramik fortæller meget om menneskets trang til at udtrykke sig kunstnerisk og vidner om, at fænomenet går mange tusinder af år tilbage.

Alle deltagere, der har lyst, får undervejs en klump ler i hånden og en enkel opgave. 

Billet nødvendig til arrangement:
Voksen 95 DKK / Seniorer og studerende 85 DKK / KLUBmedlem 30 DKK

Billet købes HER indtil en time før arrangementet starter.
Billet kan også købes i billetsalg på Gl. Holtegaard på dagen, hvis der ikke er udsolgt online.

Begrænset antal pladser.

HOLD JER OPDATERET OM ÆNDRINGER HER PÅ KUNSTHALLENS HJEMMESIDE

TALK: Keramik i den unge samtidskunst

Tirsdag, 15. september kl. 17-18

Mange yngre billedkunstnere vælger i dag at arbejde med keramik. Nogle har leret som foretrukket materiale, mens det for andre indgår i et bredere arbejdsfelt.

På Gl. Holtegaard giver Karen Harsbo, kunstner og lektor på Laboratoriet for Keramik ved Kunstakademiet i København, denne eftermiddag sit bud på, hvad der rører sig hos unge danske billedkunstnere, der beskæftiger sig med ler. 

Alle deltagere, der har lyst, får undervejs en klump ler i hånden og en enkel opgave. 

Talken foregår på Gl. Holtegaard, i det nyetablerede lerværksted.

Billet nødvendig til arrangement:
Voksen 95 DKK / Seniorer og studerende 85 DKK / KLUBmedlem 30 DKK

Billet købes HER indtil en time før arrangementet starter.
Billet kan også købes i billetsalg på Gl. Holtegaard på dagen, hvis der ikke er udsolgt online.

Begrænset antal pladser.

HOLD JER OPDATERET OM ÆNDRINGER KUNSTHALLENS HJEMMESIDE

Fernisering: Barka – Pattern Up

Galerie Mikael Andersen byder velkommen til fernisering på udstillingen Pattern Up med nye malerier af den britiske kunstner Barka, fredag d. 25. oktober 2019, kl. 17-19.

I sin første soloudstilling på Galerie Mikael Andersen viser Barka (f. 1986) en serie af livligt farverige malerier på lærred og værker på papir skabt på baggrund af omfattende rejser i hele verden. I en uafbrudt blanding af kulturer og farver samles værkerne gennem forskellige mønstres rytmiske og ofte ikoniske repetitive design.

Barkas solbeskinnede bylandskaber fra Los Angeles, hverdagsscener fra São Paulo og Salvador og billeder af gadeliv fra New York og London undersøger alle fortællinger om de mennesker, steder og ting, han møder omkring sig mens han i malerierne ofte finder overraskende måder at strukturere farver og skabe sammenhænge på.

”Jagten på visuelle mønstre i naturen såvel som i kunsten er et konstant tema i mine værker og i min praksis,” fortæller Barka. Hans malerier er altid fulde af rige farvetoner og teksturer og gennemvævet med referencer til mode og populærkulturelle forestillinger om stil.

Pattern Up præsenterer åbne rum og indadvendte portrætter. Men ingen i Barkas portrætter gengælder dit blik direkte. I stedet lever de deres liv og malerierne bliver undersøgelser af ideer om identitet, samfund og fællesskaber – de bliver til fortællinger om mennesker.

Barka har udstillet på gallerier og museer i Europa, USA og Brasilien mens Pattern Up er hans første soloudstilling i Galerie Mikael Andersen og i Danmark.

For yderligere information om udstillingen samt pressebilleder kontakt venligst galleriet på tlf. 33 33 05 12 eller e-mail: cph@nullmikaelandersen.com. Udstillingen slutter d. 30. november, 2019. Daglig åbningstid: tirsdag-fredag kl. 12-18, lørdag kl. 11-15.

Med venlig hilsen,

Galerie Mikael Andersen

Teater: Mungo Park: ‘Mungo Lab #35 – CIRKUS’

CIRKUS, Gl. Holtegaard, 2019. Foto: David Stjernholm.

Tirsdag den 24. september på Gl. Holtegaard
2 forestillinger: kl. 19.30 + 21.00

Teatret Mungo Park besøger Gl. Holtegaard og  tager cirkusgenren under kærlig behandling. Det sker i et såkaldt Mungo Lab, hvor teaterets skuespilensemble fortolker den danske billedkunstner Tal R’s gådefulde værk Spotlight

Mungo Lab er et eksperimenterende rum, hvor Mungo Parks skuespillere med en stedsspecifik, original idé, kort prøvetid og kun én spilleaften prøver kræfter med nye iscenesættelser, tekster og formsprog. Kun denne ene aften får publikum lov til at komme indenfor i Mungo-laboratoriet, hvor man aldrig helt ved, hvad der kommer til at ske.

Iscenesættelse: Petra Søe. Medvirkende: Marianne Mortensen, Henrik Prip, Malin Rømer Brolin-Tani og Jonas Munck-Hansen.

Billet nødvendig til arrangement:
Voksen 95 DKK / Seniorer og studerende 85 DKK / KLUBmedlem 30 DKK

Billet købes på Place2book eller på dagen på Gl. Holtegaard

Forestilling kl. 19.30 (45 min.) – KØB her
Forestilling kl. 21.00 (45 min.) – KØB her


Begrænsede og unummererede pladser.

Læs mere om udstillingen CIRKUS på Gl. Holtegaard

KØS Museum for kunst i det offentlige rum søger underviser

Vil du være med til at lave nytænkende og levende undervisning om kunstprojekter i offentlige rum?

Skoletjenesten på KØS søger en studerende til at indgå i museets underviserteam.

Hvem er vi?
KØS museum for kunst i det offentlige rum har som sit speciale at formidle og debattere kunst skabt til byrum, skoler, arbejdspladser, kirker og landskaber landet over. Med skiftende internationale og nationale særudstillinger og formidlingsaktiviteter sætter KØS fokus på, hvordan kunst i offentlige rum kan skabe deltagelse og vedkommende møder mellem kunst og borgere.

KØS Skoletjeneste
På KØS tilbyder vi undervisningsforløb og workshops i vores samling, særudstillinger samt i forbindelse med midlertidige kunstprojekter i det offentlige rum. Museets aktuelle udstilling viser den nyeste udvikling inden for feltet med seks kunstnere, der gennem de seneste 10 år har flyttet grænserne for kunst i offentlige rum, og som har vist, hvordan begrebet hele tiden forandres og antager nye overraskende former. Museets permanente udstilling rummer Bjørn Nørgaards forarbejder til dronningens gobeliner på Christiansborg Slot, der skildrer tusinde års Danmarks- og kunsthistorie. Her tilbyder vi fem faste undervisningsforløb. Vores målgrupper er hovedsageligt børnehaver, grundskolen og ungdomsuddannelser.

Dine arbejdsopgaver
Som underviser vil din primære arbejdsopgave bestå i at undervise samt facilitere kreative workshops – ude og inde. Du skal derfor have lyst til at undervise store som små.
Du skal trives med at ’være på’ – også i længere tid ad gangen. Derudover skal du have mod på at sætte dig ind i nye stofområder. Vi forventer, at du ud fra vores fælles undervisningsdesign kan planlægge og udføre forløb, som undervejs kan justeres. I det omfang der ikke undervises, vil der være mulighed for at deltage i den daglige drift af Skoletjenesten fra udviklingsprojekter til booking af forløb og oprydningsopgaver. Du vil også blive tilknyttet museets omviserteam.

Vi tilbyder
Du er garanteret fem timers arbejde på KØS og en fast dag om ugen med mulighed for mere. Derudover vil der være private omvisninger samt søndagsomvisninger på tilkaldebasis. Du bliver oplært i KØS’ forløb og undervisningspraksis, får tilbudt kurser i museumsundervisning og inspektøromvisninger i museets nye udstillinger. Du bliver en del af museets underviserteam, bestående af to andre undervisere og en undervisningsansvarlig, hvor sparring og erfaringsdeling vægtes højt. Du bliver også tilknyttet omviserteamet, og det forventes, at du også gerne vil påtage dig omvisninger for voksne i museets udstillinger.

Ansøgning
Har du en stærk faglighed (kunsthistorisk og/eller pædagogisk), og har du lyst til at arbejde med kunstformidling og læring til børn og unge, så send en kortfattet ansøgning med CV og eksamenspapirer til Ib Jørgensen, ij@nullkoes.dk.

Ansøgningsfrist 26. august 2019

Vi afholder samtaler på KØS i uge 35. Hvis du får tilbudt stillingen, skal du fremvise en straffeattest, og museet vil indhente en børneattest. For yderligere information eller spørgsmål kontakt undervisnings- og udviklingsansvarlig Sofie Andreassen, san@nullkoes.dk, 56 67 60 31 / 22 41 46 92.