fotografi – kukua.dk

Invitation til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents

_{© Jane Jin Kaisen, Offering – Coil Embrace, 2023, video still}

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents fredag den 13. januar kl. 17-19, hvor der er gratis adgang for alle. Udstillingen åbnes af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center. Kunstneren vil være til stede. Udstillingen vises til og med den 12. marts 2023.

Natur, kosmologi og dykkerkultur
Udstillingen Currents udfolder et tilbagevendende tema i den internationalt anerkendte kunstner Jane Jin Kaisens praksis, der omhandler havet og naturens forbundethed med mytologi, kosmologi og livscyklus.

Kaisens kunstneriske praksis spænder over medier som film, videoinstallation, fotografi, performance, og tekst. Hendes værker er ofte baseret på omfattende tværfaglig forskning og engagement i minoritære sociale fællesskaber, hvorigennem temaer som historie, erindring, traumer, grænser og geopolitik undersøges.

Fælles for udstillingens værker er, at de alle relaterer sig til naturen, havet, og lavakysten omkring øen Jeju, beliggende syd for det koreanske fastland, hvor kunstneren er født. Kaisen har i flere af sine værker haft fokus på Jejus politiske historie og militarisering, herunder Jeju Massakren i 1947-54 (der udsprang i kølvandet på Koreas dekolonisering fra Japan, Den Kolde Krig og delingen af landet). Parallelt med denne historiske og geopolitiske interesse i Jeju, har Kaisen skabt værker gennem mere end ti år, hvor hun har registeret havet og øens natur og deres indvirkning på sociale, kulturelle, og spirituelle forhold. Værkerne i udstillingen tager således afsæt i Jejus shamanistiske traditioner, matriarkalske kosmologi og myter, samt disses tilknytning til havet og til haenyeo, Jejus særlige dykkerkultur og erhverv, der historisk var forbeholdt kvinder, som brødfødte deres familier via dykning efter føde.

Nyt forskningsbaseret værk belyser mennesket og naturens forbundethed
Udstillingen præsenterer også et helt nyt værk, en fire-kanals videoinstallation, der er filmet med undervandskameraer ud for Jejus kyst i sommeren 2022. Et gennemgående visuelt element i det nye performative værk er sochang, et langt hvidt bomuldsklæde, der er forbundet med kvindelig arbejdskraft og menneskets livscyklus fra fødsel til død, samtidig med at det har en vigtig spirituel betydning. I shamanismen symboliserer klædet bl.a. slangegudinden, passagen mellem de levende og de døde, og broen til guderne. På poetisk og sanselig vis forbinder værket både fortid og nutid gennem elementer som vand, stof og krop, og ansporer en bevidsthed omkring naturens agens og transformative kraft samt menneskets og naturens indbyrdes forbundethed.

Det nye værk er skabt som en del af Kaisens kunstneriske forskningsprojekt Currents: Oceanic Cosmologies, Sustainability, Commons, and Infrastructures of Compassion (2022-2024), hvor hun undersøger, hvilke indsigter om bæredygtighed og sameksistens, der kan drages fra ikke-vestlige kosmologier og sociale fællesskaber, og hvordan mediekunsten kan bidrage til at fremmane alternative billeder og fortællinger om menneskets relation til naturen og dens cyklus.

Om kunstneren
Jane Jin Kaisen er billedkunstner, filmskaber og professor ved Skolen for Mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hun har udstillet i en lang række kontekster internationalt. På den 58. Venedig Biennale i 2019 repræsenterede Kaisen Korea. Hendes udstilling Community of Parting på Kunsthal Charlottenborg blev kåret som årets udstilling 2020 af AICA Foreningen af Danske Kunstkritikere, og i 2022 modtog hun Statens Kunstfonds treårige arbejdslegat. Kaisen har en ph.d. i kunstnerisk forskning fra Københavns Universitet, en MFA fra University of California, Los Angeles og en MA i kunstteori og mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi og har studeret på Whitney Museum of American Art Independent Study Program.

Publikation og artist talk
I forbindelse med udstillingen udgives en rigt illustreret publikation med et essay af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center og en samtale mellem Jane Jin Kaisen og The Forest Curriculum, der er en nomadisk platform for interdisciplinær forskning og gensidig læring etableret af kuratorerne Pujita Guha og Abhijan Toto. Det prisbelønnede grafiske design studie Spine Studio designer publikationen, som forventes at udkomme i februar. I forbindelse med lanceringen af publikationen afholdes ligeledes en artist talk med Jane Jin Kaisen. Artist talken og publikationslanceringen annonceres på vores hjemmeside og sociale medier i løbet af januar.

Fonde
Udstillingen og publikationen er støttet af Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, Den A.P. Møllerske Støttefond, Knud Højgaards Fond, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Statens Kunstfond, William Demant Fonden og Aage og Johanne Louis-Hansens Fond. Jane Jin Kaisens forskningsprojekt og nye værk er støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed (KUV-Puljen), Statens Kunstfond og Statens Værksteder for Kunst.

Yderligere information
For yderligere information og åbningstider besøg venligst www.fotografiskcenter.dk Tags til udstillingen: #kjanejin #currents
Instagram: www.instagram.com/fotografiskcenter
Facebook: www.facebook.com/fotografiskcenter

Fernisering // Eva Stenram: Cadastral

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen ‘Eva Stenram: Cadastral’ fredag den 26. august kl. 17-19. Der er gratis adgang for alle. Kunstneren vil være til stede.

Udstillingen åbnes af Charlotte Wrangberg, Ambassadør for Sveriges Ambassade i København. Ambassaden sponsorerer også vin til ferniseringen.

OM UDSTILLINGEN

Udstillingen ‘Cadastral’ præsenterer et bredt udvalg af den Berlin-baserede svenske kunstner Eva Stenrams mangeårige kunstneriske virke med værker fra 2007 og frem til i dag. I sin praksis udforsker og undersøger Stenram fotografiets billedsprog. Ofte anvender Stenram arkivmateriale fra bl.a. populærkulturen i form af magasiner, negativer, dias og billeder fra internettet, som hun bearbejder og modificerer på forskellig vis, og herved tilføjer nye betydninger og kontekster i sine værker.

I udstillingen tages publikum med på en rejse gennem en lang række forskellige rum, steder og materialiteter: fra Stenrams egne personlige og intime rum med elementer som støv, spyt og indscannede natborde, til fotografier fra gamle rejsemagasiner af forskellige landskaber og byer såvel som close-ups af kropsdele fra sportsmagasiner, trans- formeret gennem Stenrams egne modificeringer. Vi kommer også med ned under jorden og ind i grotter, hvor drypsten har fået tilføjet øjne, og helt op til Mars, hvor støv fra Stenrams lejlighed og Mars’ støvede ørkenlandskab blandes sammen. Vi tages også med ind i søvnens og de natlige drømmes verden. Publikum inviteres fx med til at være ak- tive medskabere af værket F.E.L.I.C.E., hvor de kan tegne eller skrive en af deres seneste natlige drømme ned på et postkort. Postkortene sendes til kunstnerens projektkontor, der herefter matcher forskellige drømme og adresser, således at deltagerne vil modtage hinandens drømme på kryds og tværs af tid, rum og landegrænser.

Udstillingens titel Cadastral refererer bl.a. til matrikel, land og ejen- domsret, men skaber samtidig associationer til linjer og grænser, der ikke umiddelbart kan ses med det menneskelige øje. Det er således også dobbeltheden mellem det synlige og det usynlige, som ofte er på spil i Stenrams værker. Stenram skaber på poetisk vis nye visuelle lag og dermed også nye betydninger og associationer i sine værker. Ofte bevæger værkerne sig mellem drøm og virkelighed, og slører grænserne mellem forskellige rum eller steder samt billeders betyd- ninger. På den måde stiller værkerne også spørgsmålstegn ved, hvad der egentlig er virkelighed, og hvordan vi forstår og erkender verdenen.

Udstillingsperiode: 27. august – 23. oktober 2022

Udstillingen er støttet af Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Neustart Kultur, Stiftung Kunstfonds, Berlin Senate Department for Culture and Europe og Sveriges Ambassade i København.

OM KUNSTNEREN

Den svenske kunstner Eva Stenram (født 1976) er en af de mest markante skikkelser på den internationale fotoscene. Hun har mod- taget flere priser for sit arbejde og blev i 2019 optaget på The Royal Photographic Society’s liste over indflydelsesrige og banebrydende profiler. Stenram er uddannet fra Slade School of Art ved University College London (UK) og fra Royal College of Art (UK) med en Master i fotografi. Hun er repræsenteret af The Ravestijn Gallery (NL) og hendes værker indgår i fremtrædende samlinger hos bl.a. LACMA (US), Tate Gallery (UK), Victoria & Albert Museum (UK), Moderna Museet (SE). Cadastral er hendes første større solopræsentation i Danmark. Stenram bor og arbejder i Berlin.

FOTOGRAFISK CENTER SØGER VIRKSOMHEDSPRAKTIKANT/LØNTILSKUD

Fotografisk Center søger en kuratorassistent/producent til 30 – 37 timer om ugen fra slut maj/start juni eller hurtigst muligt herefter.

Stillingen indebærer at assistere med det praktiske og administrative arbejde i forbindelse med gennemførelse af Fotografisk Centers udstillinger, herunder kuratering, udarbejdning af formidlingsmateriale, planlægning, kommunikation og markedsføring på sociale medier, m.v. Herudover vil kuratorassistenten betjene udstillingsgæster og være med i tilrettelæggelse og afvikling af arrangementer.

Vi forventer, at du er uddannet indenfor kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur, kommunikation eller lignende, og ser gerne at du har erfaring med udstillingsarbejde, er god til at skrive og formidle, har ordenssans, er god til at arbejde selvstændigt, holde mange bolde i luften og er imødekommende. Arbejdstiden ligger fortrinsvist mandag til fredag i tidsrummet mellem kl. 9 – 18/20 (ifm. arrangementer). Det er en betingelse, at du er berettet til virksomhedspraktik eller løntilskud.

Kort om Fotografisk Center og ansøgningen

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Herudover arrangerer vi foredrag, seminarer, filmvisninger og artist talks. Vi har også et scannerværksted og en specialboghandel for fotografi.

Send en kort motiveret ansøgning samt CV med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 19. april 2022. Ansøgningen mærkes virksomhedspraktikant/løntilskud og mailes til Fotografisk Center på info@nullfotografiskcenter.dk

For spørgsmål eller yderligere information om stillingen er du velkommen til at kontakte Fotografisk Center på 3393 0996 eller info@nullfotografiskcenter.dk. Læs mere om kunsthallen her: www.fotografiskcenter.dk

Åbningsreception på udstillingen MORTEN ANDENÆS – I REMIND ME OF YOU

Fredag d. 12. juni kl. 16-18 inviterer Fotografisk Center til udstillingsreception med afstand.

Udstillingen MORTEN ANDENÆS – I REMIND ME OF YOU er allerede åben – og holder åben hele Pinsen, men af respekt for regeringens retningslinjer tager vi hensyn til hinanden.

I separatudstillingen I REMIND ME OF YOU udforsker den velrenommerede kunstfotograf Morten Andenæs en velkendt, og dog fremmed, verden. Andenæs er både forfatter og billedkunstner, uddannet fra The School of Visual Arts i New York. Han arbejder med, hvordan vi forstår og fortolker vores omverden – både i fotografi og tekst. Andenæs har dermed ikke kun fokus på hvordan virkeligheden repræsenteres, men også på hvordan repræsentationen konstituerer virkeligheden.

I REMIND ME OF YOU består af Andenæs’ værker fra de seneste to år, sammen med et udvalg af tidligere hovedværker, og er den første, større udstilling af kunstnerens arbejde i Danmark. Der er fotografier af mennesker, dyr, landskaber og genstande, samt et videoportræt af operasangerinden Hedvickey, der udvider det fotografiske felt med brugen af film og lyd. Ved at forskyde det kendte, etablerer Andenæs komplekse narrativer om social identitet, med følelsen af både inklusion og eksklusion, som skaber refleksion over både sociale og familiære bånd.

Udstillingen er kurateret af Jesper N. Jørgensen og vises frem til den 23. august.

Udstillingen er støttet af A. P Møller Fonden, Norges ambassade i Danmark,
Rådet for Visuel Kunst og Statens Kunstfond.

I løbet af udstillingsperioden arrangeres flere aktiviteter, så hold øje med vores facebookside og nyhedsbrev.

Vi ses i
Fotografisk Center
Staldgade 16
1699 København V

Studiepraktikant søges

Skal du i praktik i forbindelse med dit studie?
Så kan du prøve kræfter med udstilling, formidling og kommunikation hos Fotografisk Center.

Fotografisk Center søger en studerende fra kunsthistorie, visuel kultur, moderne kultur eller lignende med særlig interesse for fotografi til at assistere med produktion af Fotografisk Centers daglige drift og projekter.

Som praktikant i Fotografisk Center vil du komme til at indgå i alle dele af processen omkring det at producere en udstilling ? herunder assistere med kuratering, fundraising, udstillingsopbygning, udstillingstekster og synliggørelse af udstillingen via sociale medier. Vi kan således tilbyde et alsidigt og lærerigt praktiskforløb, der giver en god indsigt i både kuratering og drift af en lille kunsthal med store ambitioner.

Ud over interesse for og viden om fotografi, video og samtidskunst generelt forventer vi, at du er god til at formidle og kan arbejde selvstændigt, samvittighedsfuldt og struktureret. Vi forventer, at du i dit praktikforløb kan afse to til tre dag, dvs. 15 – 20 timer om ugen i efterårssemesteret 2019. Praktikken er ulønnet, men giver masser af erfaring og et godt netværk.

Fotografisk Center har eksisteret siden 1996. Vi viser ca. fem årlige udstillinger af kamerabaseret kunst med fokus på fotografi og video. Her ud over arrangerer vi foredrag, seminarer og ’artist talks’. Vi har et scannerværksted og en mindre boghandel. For yderligere information kontakt Fotografisk Centers leder Kristine Kern på 3393 0996 eller kk@nullfotografiskcenter.dk

Send en kort, motiveret ansøgning med beskrivelse af dine kvalifikationer inden den 1. september. Ansøgningen mærkes ’praktikant’ og stiles til:
Fotografisk Center
Staldgade 16
DK ? 1699 København V

Ansøgningen, mærket ’praktikant’ i emnefeltet, kan også fremsendes per mail til: kk@nullfotografiskcenter.dk

FERNISERING // Encounters – Nordic Photography Beyond Borders

Invitation

Invite

Encounters – Nordic Photography Beyond Borders

Miia Autio, Nanna Debois Buhl, Bára Kristinsdóttir, Sandra Mujinga & Johannes Samuelsson

Åbning 7. juni kl. 17 – 19

Opening June 7th 5 pm – 7 pm

Udstillingen introduceres af Louise Wolthers fra Hasselblad Stiftelsen og åbnes af Sanna Holmqvist fra Sveriges Ambassade i København.

The exhibition will be introduced by Louise Wolthers from the Hasselblad Foundation and opened by Sanna Holmqvist from the Embassy of Sweden in Copenhagen.

Encounters – Nordic Photography Beyond Borders er resultatet af et nordisk samarbejde mellem fem institutioner fra henholdsvis Sverige, Finland, Island, Norge og Danmark. Udstillingen præsenterer værker af fem samtidsfotografer /billedkunstnere, en fra hvert land, som trods forskellige tilgange og metoder alle er fælles om at arbejde med socialt engagement og globalt udsyn. Mødet med en anden kultur eller et andet menneske er en vigtig tråd i alle værkerne.

Encounters – Nordic Photography Beyond Borders is the result of a Nordic collaboration between five institutions respectively from Sweden, Finland, Iceland, Norway and Denmark. The exhibition presents works by five contemporary photographers / visual artists, one from each country, which, despite various approaches and methods, all share a common interest in social engagement and global vision. The meeting with another culture or another human is an important thread throughout all the works.

Encounters – Nordic Photography Beyond Borders

8. juni – 18. august 2019

June 8th – August 18th 2019

Fotografisk Center
Staldgade 16
DK – 1699 København V
+45 3393 0996
www.fotografiskcenter.dk

Åbningstider / Openings hours:
Ti. – fr. 12 – 18, to. 12 – 20, lø. – sø. 12 – 16
Tue. – Fri. 12 am – 6 pm., Thur. 12 am – 8 pm, Sat. – Sun. 12 am – 4pm

Weekendvært til Fotografisk Center

Fotografisk Center søger en udstillingsvært til at stå i billetskranken /boghandlen fra primo juni.

Stillingen indebærer weekendvager i tidsrummet kl. 12 – 16 lørdag og søndag ca. hver tredje weekend samt torsdagsvagter kl. 16 – 20 hver anden eller tredje uge.

Stillingen indebærer at åbne og lukke udstillingen, sælge billetter og bøger samt informere gæsterne om udstillingen. Herudover vil der være forefaldende opgaver ift. boghandel og formidling af udstillingerne. Der vil desuden være mulighed for ekstra timer i forbindelse med arrangementer samt omvisninger.

Vi forestiller os at du studerer kunsthistorie, visuel kultur eller lignende og har en særlig interesse for fotografi og film. Du skal gerne tale og skrive engelsk, være udadvendt, imødekommende, selvstændig og fleksibel.

Stillingen aflønnes med 125 kr. i timen.

Hvis du er interesseret, så send en kortfattet, motiveret ansøgning samt CV til Fotografisk Centers leder Kristine Kern på kk@nullfotografiskcenter.dk inden den 1. juni.

Om Fotografisk Center:
Fotografisk Center er en kunsthal for samtidsfotografi og relaterede, kamerabaserede praksisser. Vi viser ca. fem årlige udstillinger. Her ud over driver vi en mindre specialboghandel og et digitalt værksted. Fotografisk Center arrangerer desuden artists talks, foredrag, omvisninger og seminarer. Se endvidere www.fotografiskcenter.dk

FotoForum med Lasse Lau

Mange kender til oplysningstiden og hvordan systemer baseret på videnskabelige opdagelser og fornuft blev etableret rundt i Europa inden for denne historiske periode. Men hvordan står det egentligt til med datidens institutioner den dag i dag? Billedkunstner og filmsskaber, Lasse Lau, ser nærmere på, hvordan oplysningstidens institutioner, eksemplificeret ved museet, haven og universitetet, er i forfald og krise – og måske derfor også de systemer de huser.

Kom forbi tirsdag den 15. januar kl. 17-19, hvor DJ:Fotograferne og Fotografisk Center inviterer til FotoForum i forbindelse med udstillingen Subjektiviteter – Institutioner i krise. I samtale med Fotografisk Centers leder, Kristine Kern, vil Lasse Lau præsentere udstillingens værker og sine tanker bag.

Entré 50 DKK. Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund.

Tilmelding til info@nullfotografiskcenter.dk

Fernisering: ‘Subjektiviteter – Institutioner i krise’ af Lasse Lau i Fotografisk Center

Lasse Lau, Blackmagic Pocket Cinema Camera

Med sin første, større soloudstilling i Danmark præsenterer billedkunstner og filmskaber Lasse Lau ‘Subjektiviteter – Institutioner i krise’ i Fotografisk Center.

I udstillingen viser Lasse Lau film, fotografi og objekter samlet omkring et tematisk fokus på oplysningstidens institutioner. Med udgangspunkt i tre eksempler fører han os ind i institutionernes historie og om på den anden side af de ideologier, som de er funderet på.

Åbningstale af rektor ved Det Jyske Kunstakademi, Judith Schwarzbart.

Ferniseringen er åben for alle – velkommen!

Udstilling er åben fra 12. januar til 10. marts 2019.

Læs mere om udstillingen her

With his first, major solo exhibition in Denmark visual artist and filmmaker Lasse Lau presents ‘Subjectivities – Institutions in Crisis’ at Fotografisk Center.

In the exhibition Lasse Lau shows film, photography and objects centered around a thematic focus on the institutions of the Enlightenment. Based on three examples, he leads us into the history of the institutions and on to the other side of the ideologies on which they are founded.

Opening speech by rector at the Jutland Art Academy, Judith Schwarzbart.

The vernissage is open for everyone – welcome!

The exhibition is open from January 12th to March 10th 2019.

Read more about the exhibition on our website

FotoForum med Ung dansk fotografi ’18

Mange er i løbet af deres liv stødt på et familiealbum – det kan være både analogt og digitalt. Fotografiet kan nemlig hjælpe til at fastholde erindringer og være med til at undersøge de ophav, som er med til at skabe vores identitet.

Julia Jayko Fossland, ‘Går kun veje jeg kan gå med lukkede øjne’, 2018

Torsdag d. 6. december kl. 17-19 byder Fotografisk Center og DJ:Fotograferne indenfor til FotoForum i forbindelse med udstillingen ‘Ung dansk fotografi ’18’. Kom med, når fire af udstillingens kunstnere udlægger egne værker, der gennem fotografi, video, fotobøger, collage, digte, familieportrætter og arkivkasser søger efter den personlige fortælling under temaet ‘identitet’.

De deltagende kunstnere er Hulda Sif Ásmundsdóttir, Julia Jayko Fossland, Lisbeth Johansen og Dan Frisk Petersen.

Entré 50 DKK. Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund.

Tilmelding til info@nullfotografiskcenter.dk.