Holten og Albeck – at skabe sig selv

Arrangement på Glyptoteket
Lørdag 28. maj kl. 14-15

”Jeg fandt mig selv. Jeg skabte mig selv. Jeg sagde dét, jeg havde at sige”. Ordene er den rebelske kunstner, Suzanne Valadons. Hendes karriererejse fra fattig nøgenmodel til anerkendt kunstner på den parisiske kunstscene i begyndelsen af det 20. århundrede er opsigtsvækkende, fordi hun både trodsede sin sociale klasse og sit køn, og med sine markante nøgenstudier af kvinder banede nye vegne for kunsten.

Nu kan du opleve den feministiske aktivist og debattør Emma Holten og kunstner, skuespiller og komponist Jeanett Albeck i en samtale om at finde og skabe sig selv – som menneske, debattør, kunstner – og kvinde.  

Ført an af journalist ALBERTE CLEMENT MELDAL reflekterer Holten og Albeck over deres egne karrierer set gennem Valadons liv og værk. Valadon fik det umyndiggørende tilnavn ’Montmartres elskerinde’, og hun kæmpede hårdt for at blive en anerkendt kunstner i egen ret og ikke blot kendt som elsker for flere af samtidens mandlige kunstnere. I dette perspektiv taler Holten og Albeck om kønsroller og karriere i dagens samfund, og de fortæller om, hvordan de arbejder aktivt for at ændre strukturerne.

EMMA HOLTEN blev internationalt kendt med projektet SAMTYKKE i 2014, som var hendes kunstneriske modsvar til en digital krænkelse, hvor nøgenbilleder blev delt imod hendes vilje. Som feministisk debattør har hun siden arbejdet for ligestilling i samfundet – senest med det populære foredrag ’Feministisk økonomi – hvad er vi værd?’, hvor Holten kritiserer økonomi som en objektiv sandhed og påpeger, hvordan værdisætning af forskellige typer af arbejde skaber ulighed i samfundet.

JEANETT ALBECK slog bredt igennem med kunstnerkollektivet Sort Samvittighed, der revolutionerede teaterkoncertgenren med originale fortolkninger af Anne Linnets sangskat i stykket ’Hvid magi’, 2011. Siden fulgte pragtstykkerne ’Tove! Tove! Tove!’, 2015 og ’I et forhold’, 2019. I 2020 vandt Albeck Årets Reumert for sin solo-performancekoncert ’BRØGGER’, hvor Albeck fortolker Suzanne Brøggers ikoniske forfatterskab med fokus på essaysamlingen ’Fri os fra kærligheden’, som gør op med kønsroller og kvindens plads i samfundet.   

Arrangementet knytter sig til Glyptotekets aktuelle særudstilling ’Suzanne Valadon. Model, maler, rebel’. Vi anbefaler, at du ser udstillingen inden arrangementet.

Pris
Billetten inkluderer entré til museet hele dagen. Nyd udstillingen og museets samlinger inden samtalen.

Voksne: 145 kr.
Under 27 år: 115 kr.
Studerende med gyldigt studiekort: 115 kr.
Årskortholder: 30 kr.
Under 18 år: 30 kr.

BILLETTER KØBES VIA BILLETTO HER

Billetter refunderes ikke, men må gerne gives videre.

TALK & FÆLLESSPISNING

GL STRAND inviterer til Talk og fish ‘n’ chips med
udstillingsaktuelle Anna Stahn og dramatiker Line Knutzon i samtale.

Torsdag d. 7. april kl. 17.30 – 19.00

Foto: Mads Skarsteen og Mikkel Tjellesen

Den moderne rejekælling og det komplekse forhold mellem kunst og kapital er til diskussion, når udstillingsaktuelle Anna Stahn og dramatiker og forfatter Line Knutzon sætter hinanden stævne i GL STRAND.

Vi slutter arrangementet af med fællesspisning, hvor samtalen kan fortsætte over en gang fish ’n’ chips som leveres af Den Grønne Kutter, der kun sælger frisk fangst fra bæredygtige farvand.

Torsdag 07.04.22 KL. 17:30 – 19:00
Pris: 175 kr.
Inkluderer entré til arrangement, udstilling og måltid.
Eksklusiv drikkevarer.
Tilmeld dig og køb billet her.

Anna Stahn er uddannet fra Det Kgl. Danske Kunstakademi i 2020 og arbejder med tegning, tekstil og keramik. Hendes værker udspringer af en nysgerrighed over for både det smukke og det grimme, men også over for de synlige og usynlige samfundsstrukturer og hierarkier, som vi er styret af.
Stahns anmelderroste udstilling Walking Debt viser nye værker, der tager afsæt i området omkring GL STRAND og de lokale kvindelivsfortællinger, der knytter sig til karakterer som fiskekoner, rejekællinger og hattedamer.
Læs mere om Walking Debt her.

Line Knutzon er prisbelønnet dramatiker og har en lang række bogudgivelser og teateropsætninger bag sig. Hun har begået en perlerække af værker, der med et syrligt, humoristisk og veloplagt sprog spidder samfundsemner og eksistentielle tematikker. I de senere år har hun desuden været en aktiv stemme i debatten om den kreativ kapitals komplekse relation til penge.

GRATIS BILLETTER til studerende

Arrangement på Glyptoteket:
Suzanne og Zissel – selvlært i eliten

Torsdag den 07. april 2022, kl. 19:30 – 20:30

Tv: freelanceproducent og podcastmager Zissel Astrid Kjertum-Mohr, th: den franske model og maler Suzanne Valadon (1865-1938).

Hvordan bliver man en del af kultureliten, når man er født langt fra den kreative klasse og ikke har uddannet sig ind i netværket af kulturspidser? Hør om utraditionelle karriereveje og selvlært succes, når freelanceproducent og podcastmager Zissel Astrid Kjertum-Mohr taler med museumsinspektør Anna Kærsgaard Gregersen, kurator på særudstillingen ’Suzanne Valadon – model, maler, rebel’. Fælles for Kjertum-Mohr (f. 1994) og Valadon (1865-1938) er nemlig, at de begge er selvlærte udi deres fag og har vendt deres sociale baggrund til en force – med små 150 års forskydning.

FÅ DINE GRATIS BILLETTER
Vi udlodder 100 gratis billetter til studerende til arrangementet. Du får billetterne gratis ved at indtaste kampagnekoden “GRATISELITE”. Hent dem via Billetto her.

SUZANNE VALADONS karriere som kunstner og hendes kamp for at blive anerkendt på lige fod med sine mandlige kollegaer i begyndelsen af det 20. århundrede er helt ekstraordinær. Som datter af en enlig mor stod Valadon fra teenagealderen model for tidens mest berømte malere. Modelarbejdet var dengang et hårdt erhverv for arbejderklassens kvinder, men Valadon brugte det til at lære sig selv malerkunsten, koderne og strategierne i kunstbranchen. I 1920’erne var hun en etableret og respekteret del af en kunstnerkreds, der bl.a. talte van Gogh, Gauguin og Degas. Med sit køn og sin klasse banede Valadon nye veje for kunsten med kompromisløse skildringer af frigjorte nøgne kvinder.

Læs mere om udstillingen her.

ZISSEL ASTRID KJERTUM-MOHR blev som 19-årig gymnasie-dropout praktikant på det hedengangne Radio24syv, hvor hun fik en markant rolle i Den Korte Radioavis og et tæt samarbejde med mediekoryfæer som Mikael Berthelsen, Mads Brügger, Jørgen Leth og mange flere. I dag er Kjertum-Mohr afsender på en lang række programmer om kunst, kultur og elite i både podcast- og TV-format. Her undersøger hun kultureliten fra sin dobbeltposition som både outsider og insider i branchen. Særligt i DR’s podcastrække ’Zissel og Eliten’ undersøger Kjertum-Mohr elitens sociale koder i samtale med de personer, der udgør selv samme elite. Nu vender hun linsen mod sig selv og deler sine erfaringer med at være uuddannet og skulle etablere sin karriere på andre ting end et eksamensbevis.

I denne samtale modereret af journalist ALBERTE CLEMENT MELDAL sammenholder vi således Kjertum-Mohrs baggrund og indgående kendskab til kultureliten og Valadons opvækst og ekstraordinære karrierevej for at blotlægge kulturelitens komplekse strukturer. Selvom karriererejserne er mere end 100 år forskudt af hinanden, findes der måske nogle almengyldige råd til gavn og glæde for aftenens publikummer.

Arrangementet foregår i Glyptotekets festsal.

PRIS
Billetten inkluderer entré til museet hele dagen. Nyd udstillingen og museets samlinger inden samtalen. Du kan også spise dejlig aftensmad i Picnic. Husk at bestille bord her.

Voksne: 145 kr.
Under 27 år: 115 kr.
Studerende med gyldigt studiekort: 115 kr.
Årskortholder: 30 kr.
Under 18 år: 30 kr.

Billetter købes via Billetto her.

Billetten giver adgang til hele Glyptoteket på dagen.
Billetter refunderes ikke, men må gerne gives videre.

Køb dit årskort her, og få fri entré til Glyptotekets udstillinger og udvalgte arrangementer.

Udstilling og arrangement: Konrad Mägi – Det Gådefulde Maleri

12. marts – 29. maj 2022 i GL STRAND

Marker og enge under en himmel spaltet af rastløse skyformationer. Kystlinjer, søer, bjerge og skove badet i en nærmest psykedelisk farveæstetik.
Oplev Estlands store modernistiske maler, Konrad Mägi, i forårets store udstilling i GL STRAND.

Konrad Mägi (1878-1925) anses som pioner inden for det moderne maleri i Estland. Til trods for det er han stort set ukendt uden for sine nationale grænser. Hans kunstneriske karriere spænder over blot 20 år, men vidner om en kunstner, der tog de internationale strømninger og stilarter til sig og brugte dem på en både uhæmmet og meget personlig måde til at finde dybt ind i landskabets og maleriets kerne. Gennem 75 udvalgte værker stiller udstillingen skarpt på den bemærkelsesværdige kolorist og trækker en af modernismens oversete kunstner ud af periferien og ind i spotlyset.

Naturen var Mägis primære inspiration. Han malede det, han så, følte og lærte på sine rejser. Som mange andre kunstnere fra udkanten af Europa søgte han mod de energifyldte europæiske kunstcentre og fællesskaber i blandt andet Paris. Men var tilbage i den nordiske naturs stilhed og ensomhed, at han malede de gådefulde landskaber frem, der kendetegner ham som kunstner. Udstillingen præsenterer et udvalg af Mägis landskabsmalerier, som han malede i Norge, Estland, Frankrig og Italien, sammen med et mindre udvalg af portrætter.
Læs mere om udstillingen her



Foredrag d. 12/3
I forbindelse med udstillingen, Konrad Mägi – Det gådefulde maleri, inviterer GL STRAND til foredrag med udstillingens kurator, Pilvi Kalhama.
Gennem analyser af udvalgte værker vil Kalhama udfolde Mägi’s symbolske motiver og hans unikke kombinationer af modernistiske stilarter.

Kom med til foredraget, og få et unikt indblik i den bemærkelsesværdige kolorist og hans udviklingen til Estlands førende modernist.

Foredraget afholdes på engelsk og foregår lørdag d. 12. marts kl. 14.00 i GL STRAND.

Pris: 75 kr. / medlemmer 45 kr. /
Tilmeld dig her:

Pilvi Kalhama er direktør ved EMMA – Espoo Museum of Modern Art i Finland og er ligeledes forfatter til bogen om Konrad Mägi, der er udgivet i anledning af udstillingen.

Anna Stahn – Walking Debt

Udstilling på GL STRAND 12. marts – 29. maj 2022

Hattedamer, fiskerkoner og rejekællinger. En indridset boulevard af keramiske fliser, henslængte damesko proppet med fisk, en bunke hemmelighedsfulde kærlighedsbreve og bænke, der tager form af kvindeskikkelser i udfordrende stillinger.

Oplev den danske billedkunstner, Anna Stahn, når hun i foråret præsenterer sin soloudstilling Walking Debt i GL STRAND, hvor hun både omfavner og udfordrer vores forestillinger om forskellige kvindeliv.

Udstillingen præsenterer helt nye skulpturelle værker i keramik, tekstil, papir og tegning, der afspejler Stahns fascination af de sammensatte kvindehistorier, der gennem tiden har fyldt området omkring GL STRAND i det indre København. Her har både hattedamen, fiskerkonen, rejekællingen og sexarbejderen givet liv og fortællinger til byens brostensbelagte gader, stræder og torve.

Til udstillingen har Stahn skabt en kunstinstallation, der tager form af hendes forestillinger om Københavns indre byrum. Her sammenvæver hun historiske beretninger med sine egne oplevelser i byen i dag, og tegner et billede af både kontraster, forskellige valutaer og hierarkier i kulturens verden.

Anna Stahn (f. 1994) er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i 2020 og er slået igennem med sine poetiske tegninger og porøse keramiske objekter, der både hylder og udstiller vores begær efter den materielle verden. I udstillingen i GL STRAND arbejder hun for første gang med et større installatorisk værk.

Læs mere om udstillingen HER

Arrangement den 24. februar kl. 17.00-21.00 på Glyptoteket

Udstillingsåbning: Suzanne Valadon – model, maler, rebel

“Nu au canapé rouge” (1920) – værk af Suzanne Valadon

Oplev en af de indflydelsesrige kunstnere fra 1800-tallets sprudlende parisiske kunstscene, når Glyptoteket inviterer til åbning af særudstillingen ’Suzanne Valadon – model, maler, rebel’. Udstillingen kan opleves hele dagen. Kl. 16.30-19.00 er der gratis øl fra Carlsberg, åbningstaler og musik i Vinterhaven.

Om udstillingen
I udstillingen møder du den franske maler, Suzanne Valadon, der startede sin karriere som kunstnermodel for bl.a. Renoir, Puvis de Chavannes og Toulouse-Lautrec. Med sit køn, klasse og livsstil udfordrede hun sin sociale skæbne og banede nye veje for kunsten med kompromisløse portrætter og nøgenstudier malet med kraftige konturer, synlige penselstrøg og mættede farver. Udstillingen præsenterer ikke kun Valadons fabelagtige værker, men fortæller også historien om en usædvanlig kvinde, der formåede at vende sin arbejderklassebaggrund fra at være en hæmsko til en unik kunstnerisk adgang.

Læs mere om udstillingen her.

Program
16.30-19.00: Gratis øl i Vinterhaven til toner fra DJ Josefine Winding
17.00: Åbningstale v. direktør Gertrud Hvidberg-Hansen
17.05: Introduktion til udstillingen v. kurator og museumsinspektør Anna Kærsgaard Gregersen

Udstillingen kan opleves på egen hånd både inden og efter åbningsprogrammet.

En stor tak til Augustinus Fonden, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Knud Højgaards Fond, Beckett-Fonden, Sportgoodsfonden, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond og Arne V. Schleschs Fond for at støtte udstillingen.

Udstillingen er tilrettelagt af Ny Carlsberg Glyptotek i samarbejde med the Barnes Foundation, Philadelphia. Udstillingen blev oprindeligt udviklet af the Barnes Foundation og støttet af The Pew Center for Arts & Heritage, Philadelphia.

Udstillingen bliver vist på The Barnes Collection i Philadelphia 26. september 2021 – 9. januar 2022.

Pris
Almindelig entré til museet.
Voksne: 115 kr.
Under 27/studerende: 85 kr.
Årskortholder/under 18 år: Gratis

Køb billet eller årskort på museet eller online her.
Entrébilletter købt på forhånd refunderes ikke, men kan også bruges alle andre dage på museet.

Foto: Suzanne Valadon, Nude Sitting on a Sofa (Nue assise sur un canapé), 1916, Oil on canvas, The Weisman & Michel Collection.

XMAS21 | The Big Annual Winter Show | 17th Edition | 03.12-22.01.2022

XMAS21 | THE BIG ANNUAL WINTER GROUP SHOW | 17TH EDITION | 03.12.2021 – 22.01.2022

We are very excited to invite you to the big annual group show XMAS21 – the 17th Edition. It is your chance to see the works by your favourite artists and discover new talents. Allow yourself to be drawn to various styles, techniques and materials. Different shapes and colours – we have them all! We are bringing prominent Danish artists together with international superstars, all in a merry and joyful spirit of celebrations. 

The big annual winter show at Galleri Christoffer Egelund is where the magic happens. We put together diverse pieces and allow imagination to be the only limit. With an open-minded approach, contemporary works such as paintings, sculptures, photography, drawings and reliefs perform well together and we wish for our audience to experience this artsy symbiosis. The jolly season it is all about sharing and we would like to continue to do so with art, atmosphere, joy and celebrations. 

This year we are proud to present 38 specially selected artists:

Alec Demarco (US); Aline Alegem (IL/DE); Anders Moseholm (DK); Armando Marino (CU); Austin Stern (US); Brian Harte (IE); Cesc Abad (SP); Christoffer Joergensen (DK/CH); Crystel Ceresa (CH); Eamon O’Kane (IE); Ekin Su Koç (DE/TR); Eva Louise Buus (DK); Gregers Heering (DK/US); Helen Robinson (US); Henriette Sabroe Ebbesen (DK); Henrik S. Simonsen (DK); Janina Myronova (UA); Jet-te L. Ranning (DK); Jiri Geller (FI); Joe Davidson (US); John Norris (US); Jonas Pihl (DK); Julie Von Lotzbeck (DK); Kathy Sirico (US); Krista Rosenkilde (DK); Mads Rafte Hein (DK); Marco Evaristti (CL/DK); Mazja Hillestrøm (DK); Melanie Daniel (CA); Michael Á Grømma (DK); Niels Corfitzen (DK); Olaf Hajek (DE); Per Adolfsen (DK); Steinunn Thórarinsdóttir (IS); Søren Hagen (DK); Thierry Feuz (AU/CH); Tilde Grynnerup (DK); Willi Tomes (DE)

The opening take place Friday, 3rd of December from 16 to 19. Many of the artists will be present during the reception and we will serve our famous gallery Christmas Gløgg. The exhibition runs until January 22nd 2022. We kindly remind you to keep a safe distance to other visitors.

Opening hours: Wednesday-Friday 15-18, Saturday 12-16. For further information and sales request, please contact the gallery at: hello@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92. Bredgade 75, DK-1260 Copenhagen K, Denmark. 

We wish you a Merry Christmas.

DK

XMAS21 | DEN STORE ÅRLIGE VINTER GRUPPEUDSTILLING | 17. UDGAVE | 03.12.2021 – 22.01.2022

Det er med stor glæde, at vi inviterer til den store årlige vinter gruppeudstilling XMAS21 – den 17. udgave. Du har mulighed for at se værkerne af dine yndlingskunstnere samt opdage nye talenter. Tillad dig selv at blive draget af de forskellige stilarter, teknikker, materialer, forskellige former og farver. Gruppeudstillingen er med fremtrædende danske kunstnere og internationale superstjerner som samlet giver et godt indtryk af samtidskunst scenen netop nu.

Den store årlige vinterudstilling i Galleri Christoffer Egelund er fyldt med kunstmagi. Vi har sammensat en udstilling med stor diversitet og hvor fantasien er grænseløs.

Med en åben tilgang til kunsten opstår en unik kunstnerisk symbiose i samspil mellem malerier, skulpturer, fotografi, tegninger og relieffer. Årstiden handler om at dele de gode oplevelser, og udstillingen er starten på en festlig årstid med kunst.

I år er vi stolte over at kunne præsentere 38 særligt udvalgte kunstnere:

Alec Demarco (US); Aline Alegem (IL/DE); Anders Moseholm (DK); Armando Marino (CU); Austin Stern (US); Brian Harte (IE); Cesc Abad (SP); Christoffer Joergensen (DK/CH); Crystel Ceresa (CH); Eamon O’Kane (IE); Ekin Su Koç (DE/TR); Eva Louise Buus (DK); Gregers Heering (DK/US); Helen Robinson (US); Henriette Sabroe Ebbesen (DK); Henrik S. Simonsen (DK); Janina Myronova (UA); Jet-te L. Ranning (DK); Jiri Geller (FI); Joe Davidson (US); John Norris (US); Jonas Pihl (DK); Julie Von Lotzbeck (DK); Kathy Sirico (US); Krista Rosenkilde (DK); Mads Rafte Hein (DK); Marco Evaristti (CL/DK); Mazja Hillestrøm (DK); Melanie Daniel (CA); Michael Á Grømma (DK); Niels Corfitzen (DK); Olaf Hajek (DE); Per Adolfsen (DK); Steinunn Thórarinsdóttir (IS); Søren Hagen (DK); Thierry Feuz (AU/CH); Tilde Grynnerup (DK); Willi Tomes (DE)

Udstillingen åbner fredag den 3. december kl 16-19.  Mange af kunstnerne vil være til stede under ferniseringen, hvor der traditionen tro serveres vores gode kendte julegløgg. Udstillingen slutter den 22. januar 2022. Vi minder venligst om at alle holder en sikker afstand til andre gæster.

Åbningstider: onsdag-fredag 15-18, lørdag 12.00-16.00 eller efter aftale. For yderligere information om værkerne bedes man henvende sig til galleriet på hello@nullchristofferegelund.dk eller telefon +45 33939200. Bredgade 75, 1260 København K. Klik ind på www.christofferegelund.dk for flere detaljer.

Vi ønsker Jer en rigtig Glædelig Jul!

Invitation til udstilling: 1og11 præsenterer Frida Retz “HEELING” + gruppeshowet “potpurri” på Basement / Enghavevej 42.

___English version on the facebook event: https://fb.me/e/1Qd9I62w6___

Den 20 november slår vi dørene op til platformen 1&11’s første udstilling. Vi præsenterer HEELING et soloshow af Frida Retz. Samt et gruppeshow med kunstnerne: Marc Du, Benjamin Sasserson, Vita Christiansen, Alberte Rydahl & Thea Weiss.

Link til begivenheden på Facebook: https://fb.me/e/1Qd9I62w6

HEELING arbejder med hjertesorg og grænseoverskridende hændelser i et univers af kropslige, keramikskulpturer, tryk og videoinstallation. Udstillingen sætter spørgsmål ved, hvordan man følelsesmæssigt heler, og hvordan seksuel udforskning kan bevæge sig mellem det styrkende og nedbrydende. Personlige oplevelser er en katalysator for tanker om safe spaces inden for BDSM, tillids- og grænsebrud og liderlige lyster. Du bydes velkommen ned i en kælder fuld af humor, seksuel leg og rum til refleksion.Sammen med Retz, vil udstilling præsenterer en gruppe af kunstnere, som er en del af 1&11. Fernisering er d. 20. november kl 18. Der vil være gratis vin, DJ og en festlig stemning, som man kan tage med sig ud i natten når vi lukker kl 24. Vi håber at se dig. Få en forsmag på 1&11 og Frida Retz på instagram eller vores hjemmeside: 


@galleri_1og11
https://www.instagram.com/galleri_1og11/
https://www.1og11.com


@frida.retz
https://www.instagram.com/frida.retz/www.1og11.com


Program for udstillingen: 20. november: 
Åbent fra 18-24

Vi byder på et glas vin, venligst doneret af Vinbonden.dk

Kl 19:00-19:30: Performance
(TW: nøgenhed og urin)

Line-up:
18-20: Magnur
20-22: draber666
22-24: RomeInReverse

21-23. november: 
Åbent fra 10-18


Frida Retz (f. 1997, DK) studerer på sidste år af hendes bachelor på Kunstakademiet i Bergen. Retz’ feministiske, multimedia værker stræber efter at åbne dialog omkring kroppen og udforske de indlærte narrativer forbundet med den. For tiden bygger Retz store sex legetøj af ler og laver sit eget papir af hendes hårarkiv og æggebakker. Foruden sin individuelle kunstpraksis er Retz aktiv i kunstnerduoen “Switch” sammen med Didde Borup Larsen. Deres kunstneriske samarbejde søger efter at nedbryde køn og udfordre generiske ideer om seksualitet og relationer i absurde sci-fi film, hvor teksturer og chroma-keying spiller en afgørende rolle.

DOSTOJEVSKIJ I KØBENHAVN

Åbning af særudstilling i anledning af Dostojevskijs 200 år

København fik i oktober 1865 besøg af den store russiske forfatter Fjodor Dostojevskij. Besøget dannede rammen om et historisk vendepunkt i forfatterens liv, der findes et ”før” og et ”efter”. Dostojevskij aflagde et ti-dages visit hos ungdomsvennen baron Aleksandr Wrangel, der var tilknyttet den kejserlige russiske legation.

I udstillingen kortlægger vi Dostojevskijs færden, hans liv, hans forfatterskab og hans venskaber igennem en række kronologiske spor, der tager udgangspunkt i byen København i oktober 1865.

Vær med til den festlige åbning og få en ganske særlig oplevelse i selskab med festtalere, sceniske optrædener og boblende russisk champagne …

Udstillingsåbning finder sted torsdag, den 14. oktober, kl. 17:30 i Ruslands Hus, Vester Voldgade 11, København.

Køb din billet HER

Celebrating the universal author with the special exhibition, on occasion of the 200th Anniversary of the birth of Fyodor M. Dostoevsky (1821 – 1881). A chronological tour in several chapters traces Dostoevsky, his life, work and friendship. Exhibition “Dostoevsky in Copenhagen. A Tribute to Art, Literature and Humanity.

Glæd dig til flere begivenheder i løbet af Dostojevskijs fejrings år. Hold øje med – “DET SKER 2021” – kalender på www.200YearsDostoevskyAnniversary.info

Udstillingen ”Dostojevskij i København” kan opleves frem til 20. november i Ruslands Hus i København ved Vester Voldgade 11 og derefter på Ballerup Museum og Frederiksberg Hovedbibliotek frem til 5. december.

Udstillingsåbning: Paul Gauguin – Hvorfor er du vred?

Kom med, når vi åbner Glyptotekets nye særudstilling ’Paul Gauguin – Hvorfor er du vred?’. Her genbesøger vi fortællingen om en af fransk kunsts mest mytologiserede figurer og stiller skarpt på kunstnerens værkproduktion fra Tahiti. Samlingen bliver sat i et nyt lys i samspil med historisk materiale og international samtidskunst. I udstillingen kan du udover værker af Gauguin også opleve værker af Yuki Kihara (WS/J), Nashashibi/Skaer (UK), Selina Tusitala Marsh (NZ) Angela Tiatia (NZ/AUS) samt den afdøde tahitianske aktivist og multikunstner Henri Hiro (1944-1990).

Kl. 17 kan du i Festsalen høre åbningstale ved direktør Gertrud Hvidberg-Hansen samt få en introduktion til udstillingen ved kurator Anna Kærsgaard Gregersen. Til slut kan du opleve kreativ direktør i GAFA ARTS Collective, Sani Muliaumaseali’i i samtale med Anna Kærsgaard Gregersen. Samtalen foregår på engelsk. Køb billet til denne del af programmet her.

I løbet af aftenen opfører Sani Muliaumaseali’i og Edith Simone performanceværket ’Culture for Sale’ af samtidskunstneren Yuki Kihara.

Læs mere om udstillingen her.

Picnic
I anledning af udstillingsåbningen har museumscaféen Picnic udviklet en særlig menu inspireret af det franskpolynesiske køkken. Madbillet købes på forhånd her.

Hvornår
19. november 2020
kl. 10 – 21

Pris
Entré til museet.
• Voksne: 115 DKK
• Årskort: Gratis
• Under 27/studerende med gyldigt studiekort: 85 DKK
• Under 18: Gratis

Køb din entrébillet her eller i museets billetsalg.

Som gæst på Glyptoteket er din sikkerhed helt afgørende for os. Vi følger sundhedsmyndighedernes anbefalinger og vejledninger og har indført en række tiltag, der gør et besøg på Glyptoteket til en tryg og forsvarlig oplevelse. Læs mere her.