VINTER MED DOSTOJEVSKIJ

Skal din næste teateraften være i selskab med Dostojevskij? Er du ung eller studerende?

Så er det nu du kan sikre dig billet til VORES AKTUELLE forestillinger i Kapellet på den stemningsfulde, historiske Assistens Kirkegård.

Rabatten fortsætter i hele teatersæsonen 2019/20. Følg og del gerne linket med dine venner for billetsalget: http://bit.ly/2QrmdJE

Vi glæder os til at se dig!

Foredrag med prisbelønnet dramatiker fra Sydafrika

9. nov. 2019 / Hej alle sammen – Husk foredrag med prisbelønnet dramatiker fra Sydafrika om, hvordan kunstformer kan anvendes til at tilbyde alternative forståelser af verdenen. I forbindelse med Dansehallernes ILN (Innovative Leadership) arrangementer får vi besøg af den sydafrikanske prisbelønnet dramatiker og centrale stemme i arbejdet mod apartheid. Det sker i næste uge, når Mike van Graan gæster Dansehallerne på Warehouse9 med foredrag og diskussion om ignorance og frygt, og om hvordan kunstformer, og især teatret, kan anvendes til at provokere, udfordre og tilbyde alternative forståelser af verdenen.
Det sker 20. nov. 2019 / 15.30 – 17.30 på Warehouse9 – Der er fri adgang, men tilmelding er nødvendig.

INL is one strand of an ambitious Artist’s Research Lab and Residency Programme developed by Dansehallerne and its partners.

Partners: IMMART, WAREHOUSE9

Venue: WAREHOUSE9, Halmtorvet 11A, 1700 København V

4 kvindelige billetkontrollører søges til kunstevent

Til eventen Momentum – køn og kunst på Børsen søges 4 kvindelige billetkontrollører.
TID: Lørdag d. 30. nov 2019, kl. 16-18
STED: Børsen

KONTROLLØR-TJANSEN:
Opgaven består i at tjekke billetter (samt evt. billetsalg v. døren) ved indgangen til Børsen. Det er vigtigt, at gæster gelejdes smidigt ind i bygningen, og at der ikke opstår prop. Det er vigtigt, at du:

– Er smilende og serviceminded
– Har forståelse for håndtering af store menneskegrupper
– Har gode samarbejdsevner
– Er god til at aflæse mennesker og rum

Du skal være tilgængelig i tidsrummet kl. 15.30-17.00 lørdag d. 30. nov. Gæster ankommer i tidsrummet kl. 16.00-16.30. Efterfølgende lukkes døre. Når dørene er lukkede er det muligt selv at opleve eventen samt tage en gæst med. Derudover aflønnes med et honorar på 500 kr.

Kontakt: producent, Mette Truberg Jensen på mettetruberg@nullgmail.com

Ansøgningsfrist: fredag d. 15. nov. kl. 12.

OM EVENTEN:

Performancens af kunstnerne:
– Sophie Dupont
– Lillibeth Cuenca Rasmussen
– Mette Riise
– Philip | Schneider

Kunstnerne vil i rammerne af den historiske Børssal opføre fire live performances. Den gamle varebørs bygget af Christian IV i centrum af Slotsholmen bliver til scene for kunsteventet Momentum – køn og kunst på Børsen. I fire stedsspecifikke performances vil publikum blive mødt med satire, evokativ sang, publikumsinddragelse og overraskende iscenesættelse.

50 år efter aktionen Nøgen kvindelig Kristus
Når de kvindelige kunstnerne anno 2019 indtager en af Københavns ældste bygninger, Børsen, er det også en markering af 50-året for den ikoniske happening Uddrivelsen af templet/Nøgen kvindelig Kristus I af Bjørn Nørgaard og Lene Adler Petersen, hvor Adler Petersen gik nøgen gennem Børssalen med et kors i hånden. Det var en happening, der vakte stor opsigt på grund af den nøgne krop, og fordi kunsten var blevet aktivistisk. Formålet var at italesætte kvinders status og vilkår og sætte spørgsmålstegn ved herskende magthierarkier og værdier. Men hvad er der egentlig sket på de fem årtier siden 1969?
 
Kønsdebat anno 2019
Kritik af kapitalens magt og oprøret mod patriarkatet er hos de aktuelle kunstnere blevet til afledte temaer som den kvindelige kunstnerrolle, balance, det personlige ansvar, kønsroller og relationer og fællesskabets styrke. Denne gang kommer kunstnerne ikke uanmeldt, men pirker til vores opmærksomhed gennem en legende og poetisk tilgang og holder momentum i kønsdebatten – i den grandiose Børssal.
 
Kurateret af: Natalia Gutman

Støttet af
William Demant Fonden, Statens Kunstfond, 15. Juni Fonden,Dansk Erhverv, Det Obelske Familiefond, DSV Panalpina A/S, Moalem Weitemeyer Bendtsen, SoLiX, TDC Group, ProActive A/S, Biludan Gruppen A/S og NIM Brandboard.

DOSTOJEVSKIJ – MONUMENTET

Til efteråret afslører Kapellet på den historiske Assistens Kirkegård på Nørrebro i København, et monument af en af verdens vigtigste forfattere: Fjodor Mikhajlovitj Dostojevskij (1821-1881).

Monumentet afsløres ved en teaterbegivenhed søndag d. 03. november 2019, kl. 13-15. Fjodor Dostojevskij er kolossal i verdenslitteraturen og vedbliver med at være aktuel og inspirerende. Hans forfatterskab byder os at se ind i vore medmenneskers hemmeligste afkroge.

TILLYKKE TIL KØBENHAVN

Københavnerne og byens gæster vil fremover kunne hilse på forfatteren, når monumentet afsløres bag det historiske kapel, midt imellem eksistentialismens fader Søren Kierkegaards og nationaldigteren H.C. Andersens sidste hvilested. Dostojevskij–monumentet er skabt af den unge, russiske billedkunstner Andrey Tartishnikov.

UNIK SCENEKUNST

Monumentet gives i påskønnelse af Dostojevskij–teatertrilogien ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM, DEN SAGTMODIGE (KROTKAJA) og EN DRENGS HISTORIE. Skuespiller Viktor Melnikov har siden 2013 givet en tindrende skarp indsigt i Dostojevskijs forfatterskab, en unik skuespilpræstation med formidling af forfatterskabet på scenen, som har været opført i det lille Kapel. Her er skabt en autenticitet og intensitet i et scenerum, helt i forfatterens ånd.

Vær med til afsløringen og en teaterbegivenhed der løfter ånden og rører hjertet.

Stort tillykke til København som litterær verdensby!

Se mere på www.fjodordostojevskij.dk

Vi glæder os til at fejre dagen med jer!

VINTER MED DOSTOJEVSKIJ 2018/19

Teater med fordybelse og eftertanke

19. Januar & 19. Februar 2019; Kl. 19:00

Genfind lidt af den russiske stemning og ånden fra Fjodor Dostojevskijs verdensklassikere på Assistens Kirkegård, når vi til Vinter med Fjodor Dostojevskij oplever ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM.

På selve teateraftenen vil cand.scient. Christoffer Jørgensen med en guidet tur på den natsorte kirkegård, og i skæret fra levende lys fortælle om den fredede kirkegård og de dansk-russiske spor den rummer.

———————–
AFTENENS PROGRAM:
———————–

kl. 19:00 – 19:45
Omvisning på Assistens Kirkegård ”dansk-russiske forbindelser” med cand.scient. Christoffer Jørgensen

kl. 19:45 – 20:15
Pause med russisk the, rødbedesuppe og pandekager

kl. 20:15 – 22:00
ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM

Dostojevskijs ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM er nok den mest sete teateroplevelse i de senere år. Tankevækkende teater der tør sætte rammerne til fordybelse og eftertanke.

Få en særlig oplevelse i dansk teater og tilbring en vinteraften i selskab med Dostojevskij og hans samtid.

TEATERBILLETTER:
http://bit.ly/2PFZNF3

Hvad indebærer det at være et kulturelt menneske?

Meet, Eat and Talk / Dansehallernes dialogaftener, som afholdes løbende henover sæsonen.
Meet, Eat and Talk / Dansehallernes dialogaftener, som afholdes løbende henover sæsonen.

MEET, EAT AND TALK
Onsdag 7. nov. 2018 / kl. 19-21 / på Polykrom Cafe

Dansehallerne er klar med endnu en omgang af Meet, Eat and Talk. Kig forbi og deltag i dialog med Dansehallernes kunstneriske leder og direktør Efva Lilja om dans, koreografi og kunst. Det er en god mulighed for at komme ind under huden på kunstarten under afslappede former.

Målet er føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, Jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Alle er velkommen, der er fri entré, og der er ikke tilmelding. Man dukker bare op (adgang og mad efter først-til-mølle princippet.)

I denne sæson afholder vi det på Polykrom Café på Den Frie Udstillingsbygning ved Østerport Station. I resten af året afholder vi Meet, Eat and Talk to gange:

Onsdag 7. nov. 2018 / 19-21 – Aftenens spørgsmål: Hvad indebærer det at være et kulturelt menneske?
Onsdag 5. dec. 2018 / 19-21 – Aftenens spørgsmål: Hvad vil det sige at dele et måltid?

Polykrom Café, Den Frie, Oslo Plads 1, Kbh Ø.

OBS: Vi holder dialogen på engelsk, hvis der er deltagere, der er engelsksproget.

Læs mere

Begivenhed på Facebook

27/9 2018 / Simo Kellokumpu (FI) / CHOREOGRAPHY AS READING PRACTICE

Talk ved den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu (FI)

I forbindelse med opførelsen af ALITY– ny performance af anmelderroste two-women-machine-show og Jonathan Bonnici – vil der være en talk om værket med den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu.

Simo Kellokumpu giver et perspektiverende blik på ALITY, der inddrager hans egen forskning om koreografisk fantasi og science fiction.
Dialogen vil foregår på engelsk.

Det finder sted 27. september 2018 kl. 18.30-20 i forlængelse af opførelsen af ALITY i Kunsthal Charlottenborg, Nyhavn 2, København K

Han beskriver selv aftenen således:

Choreography as reading practice
“The title of the talk refers to the etymological and artistic history of choreography, which defines choreography as writing practice. By considering the reciprocal nature of writing and reading in the realm of choreographic art, the presentation introduces the choreographic potential of reading as a way to examine movements that set conditions for the choreographic to emerge.

The following movements and transformations will thus be addressed:

from choreographer towards choreoreader
from choreographing towards choreoreading
from grounded embodied choreographic construction towards astroembodied choreostruction
from human body vessel towards human atmospheric organism

The event functions in dialogue with the choreographic work Ality, and the informal discussion will be opened for the audience as well. Welcome!”

Om Simo Kellokumpu
Finsk kunstner, koreograf og Ph.d studerende i kunstnerisk forskning i Performing Arts Research Center, Teaterakademiet, Kunstakademi Helsingfors. Simos værker udforsker de koreografiske relationer mellem materialitet og kropslig realitet i forskellige sammenhænge og dimensioner. Hans nuværende doktorale forskningsprojekt undersøger det koreografiske potentiale for læsning parallelt med forståelsen af koreografi som skrivepraksis.
https://simokellokumpu.org/

Eventet er arrangeret i samarbejde mellem two-women-machine-show, Kunsthal Charlottenborg og Dansehallerne.

Billet
For at deltage kræves blot en entrebillet til Kunsthal Charlottenborg – og man kan se den durationelle performance ALITY inden denne talk fra kl. 15-18 med samme billet.

ALITY opføres i Kunsthal Charlottenborg i perioden 24. – 30. september 2018.

Entré til Kunsthal Charlottenborg
+16 år – 90 kr.
0-15 år – Gratis
Studerende – 50 kr.
Onsdag: Gratis adgang efter kl. 17.

Billetter købes ved indgangen, Nyhavn 2, København K 

Foto /
S. Kellokumpu: #CHARP_solo, Kiasma Helsinki, 2018 / image: Outi Condit

10/9 2018 Dokumentarfilm & dialog / THE HUMAN BODY VERSUS THE PERFORMATIVE BODY

Dansehallerne & Kunsthal Charlottenborg inviterer til filmvisning af den roste dansedokumentar BALLERINA af instruktør Maja Friis. 

I forlængelse af filmen vil Maja Friis og danser Ana Sendas (P) tale om den kreative proces ved tilblivelsen af filmen med afsæt i deres koreografiske metoder, inspireret af site-specific undersøgelser, bevægelse som greb i filmisk historiefortælling og temaer, som inspirerede karakteren i filmen.

Det foregår 10. september 2018 i Charlottenborg Art Cinema, Nyhavn 2, Kbh K kl. 19-21. Fri entré.

Aftenen begynder med visning af dansedokumentaren Ballerina (52 min.) en poetisk dansedokumentar inspireret af Elsa Marianne von Rosens livslange ægteskab med dansen.
Et poetisk blik på en sand “pas de trois” – på balancen mellem menneskelig kærlighed og kunstnerisk passion.

Filmen blev i 2013 nomineret til en Bodil for ‘Bedste Danske Dokumentar’ og blev præmieret af Statens Kunstfond.

Uddrag fra filmen:
 “Nothing shall ever come between me and dancing” Elsa Marianne von Rosen, 9 år gammel.

Link til filmens hjemmeside
majafriis.dk/projects/ballerina/

Om Maja Friis – instruktøren bag Ballerina
Filmisk historiefortælling er for mig kunsten at skabe audiovisuel koreografi – at skabe følelser i bevægelse. I mit arbejde sigter jeg mod at bruge bevægelse gennem tid og rum som greb til at skabe visuelle og æstetiske oplevelser, der kan røre os på en måde, der ligger udenfor tid og rum. At skrive manuskriptet er at koreografere bevægelserne i kameraet såvel som bevægelserne foran det: Bevægelse og stilstand, skygger og lys, farver og fravær, lyd og stilhed.

Maja Friis har en Cand-mag i filmvidenskab fra Københavns Universitet med tilvalg i dramaturgi og i Dansens æstetik og historie. Temaet i hendes afsluttende afhandling var “Bevægelse som filmisk narrativ”. Desuden har Maja haft research-studier i dans på film ved La Cinémathèque de la Danse i Paris.
www.majafriis.dk

Eventet er en del af programrækken CHOREOGRAPHY IN ACTION
Dansehallerne præsenterer møder mellem tilknyttede kunstnere og gæster fra Dansehallernes programmer og forestillinger – alle indenfor feltet koreografisk scenekunst. Ny kunstner hver mandag.
Programmet foregår på engelsk, og er dog åbent for alle, der er interesseret i at opleve ny koreografisk performativ kunst gennem intellektuelle og fysiske oplevelser.
Der er fri entré.

Mere info om eventet her

 

En bæredygtig fremtid for kunstnere – Foredrag med Andy Horwitz

Hvad vil det sige at være udøvende kunstner i 2018, og hvad skal der til for at overleve?

Den 4. juni kan du møde forfatteren og produceren Andy Horwitz i København. Her taler han ud fra sine erfaringer med the Brooklyn Commune Project, der arbejder med at udvikle en ny, bæredygtig grobund for kunst- og kulturlivet i USA. (Foredraget er på engelsk). 
Tilmeld dig inden 31. maj og læs mere her:

Foredraget er en del af International Encounters
Udviklingsplatformen og Dansehallerne samarbejder om en række events i foråret 2018 med fokus på at udvikle koncepter for nye, bæredygtige koreografiske produktionsstrategier. Foredrag og workshops med internationale kunstnere og teoretikere skal give dansere, og andre der arbejder med koreografi, inspiration til at navigere på et område, der i disse år gennemgår store forandringer.

Praktisk
International Encounters #4
Foredrag med Andy Horwitz
4. juni 2018 kl. 11 -13

At turde tænke nyt

Dansehallerne afholder Meet, Eat and Talk med Danseatelier
Dansehallerne afholder Meet, Eat and Talk med Danseatelier, som er er kollektiv bestående af 11 medlemmer.

 

At turde tænke nyt
Hvordan skal man som kunstner arbejde for at opnå kontinuitet, kollegial udveksling og skabe plads til kunstnerisk udvikling?  Det tager Dansehallernes leder Efva Lilja op i en uformel samtale med aftenens Meet, Eat and Talk gæster fra Danseatelier, et kollektiv af 11 kunstnere, der sammen udvikler et alternativ, der skal lede til nye møder med publikum.

Om Meet, Eat and Talk
Dansehallerne har afholdt Meet, Eat and Talk siden 2016. Formen er enkel og uformel. Over et simpelt måltid i hyggelige omgivelser skaber vi rammerne for at dele tanker. Målet er at føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Kig forbi og kom endnu tættere på kunsten. Alle er velkommen!

Praktisk
Meet, Eat and Talk
Danseatelier (DK) & Efva Lilja (SE/DK)
9. maj 2018 / kl.19-21
Sted: Cafe Polykrom / Oslo plads 1, 2100 kbh Ø
Fri entré / der vil blive serveret lidt at spise undervejs – der kan købes drikkevarer i cafeen.
Læs mere

Om Dansehallerne
Dansehallerne er en national ressource for udvikling og præsentation af dans og koreografi, et internationalt forum for ny koreografisk scenekunst og den eneste institution af sin slags i landet. Som nationalt center, internationalt knudepunkt og vigtig aktør i internationale netværk, udvikler og arbejder Dansehallerne hele tiden på at skabe de bedste betingelser for kunstnerisk produktion og publikumsudvikling i hele landet.