Kategori: Blandet

Invitation til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents

© Jane Jin Kaisen, Offering – Coil Embrace, 2023, video still

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents fredag den 13. januar kl. 17-19, hvor der er gratis adgang for alle. Udstillingen åbnes af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center. Kunstneren vil være til stede. Udstillingen vises til og med den 12. marts 2023.

Natur, kosmologi og dykkerkultur
Udstillingen Currents udfolder et tilbagevendende tema i den internationalt anerkendte kunstner Jane Jin Kaisens praksis, der omhandler havet og naturens forbundethed med mytologi, kosmologi og livscyklus.

Kaisens kunstneriske praksis spænder over medier som film, videoinstallation, fotografi, performance, og tekst. Hendes værker er ofte baseret på omfattende tværfaglig forskning og engagement i minoritære sociale fællesskaber, hvorigennem temaer som historie, erindring, traumer, grænser og geopolitik undersøges.

Fælles for udstillingens værker er, at de alle relaterer sig til naturen, havet, og lavakysten omkring øen Jeju, beliggende syd for det koreanske fastland, hvor kunstneren er født. Kaisen har i flere af sine værker haft fokus på Jejus politiske historie og militarisering, herunder Jeju Massakren i 1947-54 (der udsprang i kølvandet på Koreas dekolonisering fra Japan, Den Kolde Krig og delingen af landet). Parallelt med denne historiske og geopolitiske interesse i Jeju, har Kaisen skabt værker gennem mere end ti år, hvor hun har registeret havet og øens natur og deres indvirkning på sociale, kulturelle, og spirituelle forhold. Værkerne i udstillingen tager således afsæt i Jejus shamanistiske traditioner, matriarkalske kosmologi og myter, samt disses tilknytning til havet og til haenyeo, Jejus særlige dykkerkultur og erhverv, der historisk var forbeholdt kvinder, som brødfødte deres familier via dykning efter føde.

Nyt forskningsbaseret værk belyser mennesket og naturens forbundethed
Udstillingen præsenterer også et helt nyt værk, en fire-kanals videoinstallation, der er filmet med undervandskameraer ud for Jejus kyst i sommeren 2022. Et gennemgående visuelt element i det nye performative værk er sochang, et langt hvidt bomuldsklæde, der er forbundet med kvindelig arbejdskraft og menneskets livscyklus fra fødsel til død, samtidig med at det har en vigtig spirituel betydning. I shamanismen symboliserer klædet bl.a. slangegudinden, passagen mellem de levende og de døde, og broen til guderne. På poetisk og sanselig vis forbinder værket både fortid og nutid gennem elementer som vand, stof og krop, og ansporer en bevidsthed omkring naturens agens og transformative kraft samt menneskets og naturens indbyrdes forbundethed.

Det nye værk er skabt som en del af Kaisens kunstneriske forskningsprojekt Currents: Oceanic Cosmologies, Sustainability, Commons, and Infrastructures of Compassion (2022-2024), hvor hun undersøger, hvilke indsigter om bæredygtighed og sameksistens, der kan drages fra ikke-vestlige kosmologier og sociale fællesskaber, og hvordan mediekunsten kan bidrage til at fremmane alternative billeder og fortællinger om menneskets relation til naturen og dens cyklus.

Om kunstneren
Jane Jin Kaisen er billedkunstner, filmskaber og professor ved Skolen for Mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hun har udstillet i en lang række kontekster internationalt. På den 58. Venedig Biennale i 2019 repræsenterede Kaisen Korea. Hendes udstilling Community of Parting på Kunsthal Charlottenborg blev kåret som årets udstilling 2020 af AICA Foreningen af Danske Kunstkritikere, og i 2022 modtog hun Statens Kunstfonds treårige arbejdslegat. Kaisen har en ph.d. i kunstnerisk forskning fra Københavns Universitet, en MFA fra University of California, Los Angeles og en MA i kunstteori og mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi og har studeret på Whitney Museum of American Art Independent Study Program.

Publikation og artist talk
I forbindelse med udstillingen udgives en rigt illustreret publikation med et essay af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center og en samtale mellem Jane Jin Kaisen og The Forest Curriculum, der er en nomadisk platform for interdisciplinær forskning og gensidig læring etableret af kuratorerne Pujita Guha og Abhijan Toto. Det prisbelønnede grafiske design studie Spine Studio designer publikationen, som forventes at udkomme i februar. I forbindelse med lanceringen af publikationen afholdes ligeledes en artist talk med Jane Jin Kaisen. Artist talken og publikationslanceringen annonceres på vores hjemmeside og sociale medier i løbet af januar.

Fonde
Udstillingen og publikationen er støttet af Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, Den A.P. Møllerske Støttefond, Knud Højgaards Fond, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Statens Kunstfond, William Demant Fonden og Aage og Johanne Louis-Hansens Fond. Jane Jin Kaisens forskningsprojekt og nye værk er støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed (KUV-Puljen), Statens Kunstfond og Statens Værksteder for Kunst.

Yderligere information
For yderligere information og åbningstider besøg venligst www.fotografiskcenter.dk Tags til udstillingen: #kjanejin #currents
Instagram: www.instagram.com/fotografiskcenter
Facebook: www.facebook.com/fotografiskcenter

JOBOPSLAG: Omviser til Glyptoteket

Brænder du for den levende formidling? Og kan du vække nysgerrigheden for skulptur og maleri hos både børn, unge og voksne? Så er et job som omviser på Glyptoteket måske noget for dig!

Glyptoteket søger en studerende fra kunsthistorie eller anden relevant uddannelse til at indgå i museets team af omvisere.

Omviser på Glyptoteket
Som omviser får du mulighed for at udfolde din faglighed på en levende og engageret måde til glæde for et mangfoldigt publikum. Arbejdet vil primært bestå i formidling af Glyptotekets Moderne Samling og i museets skiftende særudstillinger, som også inkluderer samtidskunst.

Glyptoteket tilbyder gratis omvisninger til voksne og familier, samt omvisninger til private grupper. Ud over omvisninger, afholder museet også hvert år en lang række arrangementer, som man som omviser har mulighed for at bidrage til med enten særomvisninger eller hjælp til afvikling.

Arbejdstiden er fleksibel og afhænger af efterspørgslen på omvisninger.

Dine kvalifikationer
Vi søger en studerende, som møder sit publikum i øjenhøjde, og som formidler fortiden med et levende engagement uden at miste nutiden af syne. Som omviser skal du begejstre, skabe nysgerrighed og gøre kunsten relevant for museets mange gæster – både børn og voksne.

Du skal kunne omvise på både dansk og engelsk, og kan du fransk, tysk og/eller svensk er det en fordel. Vi forventer solide faglige kompetencer og interesse for Glyptotekets genstandsfelter, herunder fransk og dansk skulptur og maleri fra det 19. og 20. århundrede. Du skal være fleksibel og pligtopfyldende. Til gengæld sørger vi for at klæde dig godt på til at kunne formidle museets samlinger og særudstillinger.

Honorar og arbejdsvilkår
Omvisningerne afvikles oftest i tidsrummet 10-17 på alle ugens dage inkl. weekender og ferier. Arbejdstiderne og hyppigheden af omvisninger vil variere afhængigt af program og efterspørgsel. Der er derfor ikke et fast timetal, i stedet vil du blive aflønnet med et fast honorar pr. omvisning. Tiltrædelse mandag den 27. februar.

Ansøgning
Vi skal have modtaget din ansøgning samt CV og dokumentation for beståede eksaminer samt evt. relevante bilag senest mandag den 23. januar. Ansøgningen skal e-mailes til job@nullglyptoteket.dk. Du skal skrive ’Omviser’ i emnefeltet. Ansættelsessamtaler forventes at finde sted i uge 5.

Vil du vide mere?
Har du spørgsmål til jobbet, kan du kontakte undervisningsansvarlig Nanna Lund på tlf. 24600841.

Om Ny Carlsberg Glyptotek
Glyptoteket er Nordens førende antikmuseum og har tillige en af Europas fineste samlinger af fransk kunst fra perioden 1800-1930. Museet og dets bygninger har en unik historie, der gennem stifteren, brygger Carl Jacobsen, forener kunsthistorie med industrihistorie og indskriver sig som et vigtigt kapitel i dansk kulturhistorie omkring år 1900.

Glyptoteket er en selvejende institution, som modtager driftsstøtte fra Slots- og Kulturstyrelsen og fra Ny Carlsbergfondet. Museet har ca. 150 medarbejdere ansat og besøges årligt af 300-500.000 gæster.

Læs mere på www.glyptoteket.dk.

KU Book Club søger læsere

Studenterhuset driver bogklub i det historiske universitetsbibliotek Fiolbiblioteket, og du kan være med.

Det foregår hver anden søndag hele forårssemesteret, fra 15. januar til 4. juni og er åbent for studerende og medarbejdere fra hele KU.

Få nye venner fra andre fakulteter, diskutér fantasy eller fransk filosofi med fysikere, medicinere og jurastuderende, og få et kig indenfor i en af KUs smukkeste bygninger, som ellers er lukket for offentligheden.

Du kan læse mere og tilmelde dig her: studenterhuset.com/read

Det er muligt at læse/snakke litteratur både på engelsk og dansk, og der er rig mulighed for at tage medejerskab af klubben, være med til at vælge bøger, arrangere bogklubevents osv.

Håber vi ses!

Det her ku være dig.

Studentermedhjælpere søges til Heerup Museum

Er du vores nye kollega – med lyst til kunstformidling? Heerup Museum søger to studentermedhjælpere. Hos os vil du få masser af praktisk museums- og formidlingserfaring, og du vil blive involveret i mange sider af museets arbejde.

Vi søger to nye studentermedhjælpere med en fast dag om ugen samt mulighed for at af tage omvisninger i weekender efter aftale. Du er kunsthistoriestuderende eller i gang med anden lignende uddannelse og har lyst til at være med til at udvikle, planlægge og varetage kunstformidling for skoler og private grupper.

På Heerup Museum kan du få afprøvet dine kompetencer og lære en masse om museumsdrift i praksis. Du vil indgå i et team med museets øvrige medarbejdere og have medansvar for skoletjenesten, dvs. udvikling af nye tilbud inklusiv kreative værkstedsforløb, differentiering til aldersgrup-
per, kontakt til skoler, daginstitutioner mm. Sammen med kunstnergruppen Bureau Detours er vi lige nu i gang med at udvikle nye formidlingsformer og afprøve forløb i uderummet omkring museet – helt i tråd med Henry Heerups arbejde i haven i Rødovre. Vi forventer, at du har masser af gåpåmod, kreative ideer og lyst til at arbejde med Heerups kunst.

I det omfang det er muligt, vil du også blive involveret i planlægning af nye udstillinger, fondssøgning og mange andre sider af hverdagen på museet. Vi er et lille museum med kort vej fra ide til praksis, og vi glæder os til at høre, hvilke kompetencer og ideer, du kan bidrage med.

Er du interesseret så skriv en mail til museumsleder Anni Lave Nielsen på heerupmuseum@nullrk.dk og fortæl, hvorfor du ønsker stillingen. Vedhæft kort CV.

O – Overgaden søger kommunikationspraktikant til foråret 2023

Studierelateret praktikforløb på O – Overgaden med fokus på kommunikation, i foråret 2023. Send os dit CV i dag.

O – Overgaden Institut for Samtidskunst, der har til huse i et tidligere trykkeri ved Christianshavns kanal, præsenterer årligt omkring otte store udstillinger samt en lang række kunstnersamtaler, performances, koncerter, filmvisninger og debatter med fokus på at udbrede kendskabet til nye, unge og eksperimenterende kunstnerskaber.

Som praktikant på Overgaden vil du blive en del af et en kunsthal, der producerer samtidskunstudstillinger og events i højt tempo, og et lille team, der løfter i flok. I praktikperioden bliver du som praktikant en fast del af vores kernestab og derfor inkluderet i alle daglige opgaver, vigtige samtaler og ugentlige fællesmøder. Du vil få indblik i alle de forskelligartede opgaver, der findes på kunsthallen, dog med særlig vægt på opgaver indenfor kommunikation og presse. Vi vil gerne forventningsafstemme dine arbejdsopgaver i retning af det du interesserer dig mest for, så du kan få mulighed for at udvikle de kompetencer du ønsker.

Send din ansøgning og dit CV (max. en side hver) til Maria Kamilla Larsen, ml@nullovergaden.org med emnet ”Praktikansøgning – kommunikation” inden d. 22. december og rigtig gerne før. Vi foventer at indkalde kandidater til samtale løbende.

Vi glæder os til at høre fra dig!

Særomvisning Stepping Out! i GL STRAND

Tag med på særomvisning i Stepping Out! Female Identities in Chinese Contemporary Art med Yining He

The Bearables af Chen Zhe

I løbet af udstillingsperioden for Stepping Out! har du mulighed for at deltage i en af flere offentlige omvisninger i GL STRAND. Her vil vores omviserteam føre dig godt igennem den aktuelle udstilling, svare på spørgsmål og give insights til værkerne.

På denne første kan du desuden komme helt tæt på et af udstillingens mere personlige værker, The Bearables af Chen Zhe (f. 1989), når den kinesiske kurator og skribent Yining He gæster udstillingen og giver en præsentation af værket og kunstnerens praksis. He har for nyligt stået for en soloudstilling med kunstneren i galleri Image i Aarhus. Præsentationen foregår på engelsk.

GL STRANDs omviser viser efterfølgende rundt i resten af udstillingen.

Det er gratis at deltage, når der er betalt entré, og der er ingen tilmelding, så du kan roligt dukke op på dagen.

STEPPING OUT! FEMALE IDENTITIES IN CHINESE CONTEMPORARY ART

Ny udstilling i GL STRAND giver et unikt indblik i Kinas samtidskunstscene gennem 26 fremtrædende kvindelige kunstnere

Kunstforeningen GL STRAND
2. december 2022 – 12. marts 2023

Luo Yang, From the series Girls, 2008-16 © Luo Yang

Stepping Out! Female Identities in Chinese Contemporary Art præsenterer en mangfoldighed af stemmer fra Kinas samtidskunstscene gennem de sidste 30 år. Udstillingen viser værker af 26 førende kvindelige kunstnere, der på tværs af udtryksformer og generationer udfordrer et mandsdomineret samfund og gennem kunsten kræver deres plads. Herigennem bliver udstillingen et vigtigt vidnesbyrd om Kina de seneste tre årtier.

Samlet set viser udstillingen mere end 80 værker, der på tværs af video, performance, maleri, fotografi og skulptur spejler og udforsker de store udviklinger og forandringer, det kinesiske samfund har gennemgået fra 1980’erne og til i dag.  Udstillingens kunstnere er født i perioden mellem 1960 og 1994, og tilhører således generationerne, der er vokset op med de store økonomiske, politiske og kulturelle forandringer, som Kina har undergået fra Kulturrevolutionens tid og frem til i dag.

Læs mere om udstillingen her

Liu Xi Our God is Great ©Liu Xi

Stepping Out! Female Identities in Chinese Contemporary Art præsenterer værker af kunstnerne: Wen Hui, Lin Tianmiao, Xiao Lu, Yin Xiuzhen, He Chengyao, Yu Hong, Xing Danwen, Cui Xiuwen, Xiang Jing, Bu Hua, Peng Wei, Tao Aimin, Chen Qiulin, Li Xinmo, Cao Fei, Sun Shaokun, Ma Qiusha, Geng Xue, Hu Yinping, Fan Xi, Luo Yang, Liu Xi, Cao Yu, Chen Zhe, Tong Wenmin og Liang Xiu.

LANCERING AF VISCOSE #3 ASIAS I GL STRAND

En pluralistisk udlægning af modeproduktion i Asien ved redaktør Jeppe Ugelvig

TORSDAG
15.12.22
KL. 17:00 – 20:00

Kom med, når GL STRAND i forbindelse med udstillingen Stepping Out! Female Identities in Chinese Contemporary Art inviterer kurator, kritiker og redaktør Jeppe Ugelvig til at introducere tredje udgivelse af tidsskriftet Viscose, som udfordrer den ofte stereotypiserede opfattelse af modeproduktion i Asien. Med undertitlen Asias udfolder udgivelsen en pluralitet af stemmer på tværs af regionerne omkring det Sydkinesiske hav og bestrider ideen om Asien som ét enestående billede og sted.

Til lanceringen vil Jeppe give en introduktion til den to år lange research, der ligger bag udgivelsen, og agere stemme for de mange vigtige bidragsydere, som befinder sig i Kina. Blandt andre kunstneren Hu Yinping, hvis værkserie ”Xiao Fang” kan opleves i Stepping Out! Til arrangementet viser vi også Yinpings videoværk med samme titel, der giver en behind the scenes-introduktion til værkserien.

NZTT Sewing Co-op. Installation image, Endless Garment at X Museum, 2021. Courtesy the museum.

Efter talken introducerer Jeppe til et udvalgt værk i GL STRANDS udstilling, hvorefter der vil være lancering i Salen og mulighed at købe magasinet.

Viscose #3 Asias er redigeret af Jeppe Ugelvig og Cheuk NG.
Viscose er et nyt tidsskrift for modekritik. Det præsenterer kritiske tekster og projekter af et bredt udvalg af skribenter fra kunstens, modens, litteraturens og den akademiske verden.

Køb Billet Her

DOSTOJEVSKIJ I KØBENHAVN

Det er en stor glæde at vi kan præsentere en fængslende og bemærkelsesværdig tidslomme, en ny bog der tager os med på en rejse tilbage til det gamle København i efteråret 1865, da Fjodor Mikhailovitj Dostojevskij besøgte vores gamle hovedstad.

Det er første gang, at Dostojevskijs historiske besøg i Danmark udfoldes for læsere i en fortælling. Bogen ”En fortælling omkring Fjodor Mikhailovitj Dostojevskijs besøg i København, 1865 … ” indeholder spændende oplysninger fra bl.a. kongehusets arkiver, fra datidens aviser og fra breve og er skrevet af duoen Melnikov & Jørgensen. Melnikov har igennem det seneste årti på fremragende vis bidraget til dansk teater med et markant scenekunstnerisk udtryk med ”Dostojevskij på scenen”.

Dostojevskij er verdens fælles kulturarv. Med denne 260 sider, rigt illustrerede nye udgivelse, fejrer hans universelle forfatterskab, kunsten, litteraturen og mennesket.

”En fortælling omkring Fjodor Mikhailovitj Dostojevskijs besøg i København, 1865 … ” er produceret af Teater – Oplevelser til eftertanke og udgivet på forlaget BoD.

LÆS MERE & KØB BOGEN HER ?

www.bod.dk/Dostojevskij