For studerende og alumner fra Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet (Litteraturvidenskab, Kunsthistorie, Teatervidenskab, Dansevidenskab, Visuel Kultur, Musikvidenskab og Moderne Kultur og Kulturformidling)
Interesserer du dig for dansk og international samtidskunst? Og har du lyst til at prøve kræfter med galleriarbejde f.eks. udstillings- og messeplanlægning m.m? Så send os en motiveret ansøgning max 1. side samt CV til Nanna@nullgas9.dk senest d. 20 december 2021.
Gas9 er et nyetableret galleri på Vesterbro i København, stiftet af gallerist og kunstrådgiver Christina Wilson. Gas9 repræsenterer en række danske kunstnere, der arbejder med en bred vifte af kunstneriske udtryk og medier; fra maleri til installation samt performative værker. I 2022 planlægger vi hele seks udstillinger, deltagelse på diverse messer og skal have etableret den bedste organisation og dagligdag i galleriet. Til det har vi brug for en nysgerrig praktikant til forårssemesteret 2022, som:
har viden om og stor interesse for samtidskunst og kommunikation
er i færd med at uddanne sig inden for kunsthistorie eller anden lignende uddannelse
er selvstændig og har en solid ordenssans
vil hjælpe til med diverse ad. hoc opgaver, og er klar til at smøge ærmerne op
er fleksibel ift varierende arbejdstider
er en god kollega, engageret og imødekommende
Som praktikant hos Gas9 vil du primært yde faglig og praktisk assistance til galleriets daglige leder Nanna Saplana i forbindelse med bl.a. forberedelse af udstillinger; diverse indkøb, formidlingstekster, koordinering og opsætning samt hjælpe til med lageropdatering og kommunikation. Ud over de praktiske opgaver i dagligdagen, vil vi aftale en række specifikke og selvstændige arbejdsopgaver i din praktik-kontakt med Universitetet.
Vi tilbyder en praktikstilling i perioden februar – juni 2022. Praktikstillingen tilrettelægges efter de af universitetet udstukne retningslinjer for meritgivende praktik. Praktikken er ulønnet.
XMAS21 | THE BIG ANNUAL WINTER GROUP SHOW | 17TH EDITION | 03.12.2021 – 22.01.2022
We are very excited to invite you to the big annual group show XMAS21 – the 17th Edition. It is your chance to see the works by your favourite artists and discover new talents. Allow yourself to be drawn to various styles, techniques and materials. Different shapes and colours – we have them all! We are bringing prominent Danish artists together with international superstars, all in a merry and joyful spirit of celebrations.
The big annual winter show at Galleri Christoffer Egelund is where the magic happens. We put together diverse pieces and allow imagination to be the only limit. With an open-minded approach, contemporary works such as paintings, sculptures, photography, drawings and reliefs perform well together and we wish for our audience to experience this artsy symbiosis. The jolly season it is all about sharing and we would like to continue to do so with art, atmosphere, joy and celebrations.
This year we are proud to present 38 specially selected artists:
Alec Demarco (US); Aline Alegem (IL/DE); Anders Moseholm (DK); Armando Marino (CU); Austin Stern (US); Brian Harte (IE); Cesc Abad (SP); Christoffer Joergensen (DK/CH); Crystel Ceresa (CH); Eamon O’Kane (IE); Ekin Su Koç (DE/TR); Eva Louise Buus (DK); Gregers Heering (DK/US); Helen Robinson (US); Henriette Sabroe Ebbesen (DK); Henrik S. Simonsen (DK); Janina Myronova (UA); Jet-te L. Ranning (DK); Jiri Geller (FI); Joe Davidson (US); John Norris (US); Jonas Pihl (DK); Julie Von Lotzbeck (DK); Kathy Sirico (US); Krista Rosenkilde (DK); Mads Rafte Hein (DK); Marco Evaristti (CL/DK); Mazja Hillestrøm (DK); Melanie Daniel (CA); Michael Á Grømma (DK); Niels Corfitzen (DK); Olaf Hajek (DE); Per Adolfsen (DK); Steinunn Thórarinsdóttir (IS); Søren Hagen (DK); Thierry Feuz (AU/CH); Tilde Grynnerup (DK); Willi Tomes (DE)
The opening take place Friday, 3rd of December from 16 to 19. Many of the artists will be present during the reception and we will serve our famous gallery Christmas Gløgg. The exhibition runs until January 22nd 2022. We kindly remind you to keep a safe distance to other visitors.
Opening hours: Wednesday-Friday 15-18, Saturday 12-16. For further information and sales request, please contact the gallery at: hello@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92. Bredgade 75, DK-1260 Copenhagen K, Denmark.
We wish you a Merry Christmas.
DK
XMAS21 | DEN STORE ÅRLIGE VINTER GRUPPEUDSTILLING | 17. UDGAVE | 03.12.2021 – 22.01.2022
Det er med stor glæde, at vi inviterer til den store årlige vinter gruppeudstilling XMAS21 – den 17. udgave. Du har mulighed for at se værkerne af dine yndlingskunstnere samt opdage nye talenter. Tillad dig selv at blive draget af de forskellige stilarter, teknikker, materialer, forskellige former og farver. Gruppeudstillingen er med fremtrædende danske kunstnere og internationale superstjerner som samlet giver et godt indtryk af samtidskunst scenen netop nu.
Den store årlige vinterudstilling i Galleri Christoffer Egelund er fyldt med kunstmagi. Vi har sammensat en udstilling med stor diversitet og hvor fantasien er grænseløs.
Med en åben tilgang til kunsten opstår en unik kunstnerisk symbiose i samspil mellem malerier, skulpturer, fotografi, tegninger og relieffer. Årstiden handler om at dele de gode oplevelser, og udstillingen er starten på en festlig årstid med kunst.
I år er vi stolte over at kunne præsentere 38 særligt udvalgte kunstnere:
Alec Demarco (US); Aline Alegem (IL/DE); Anders Moseholm (DK); Armando Marino (CU); Austin Stern (US); Brian Harte (IE); Cesc Abad (SP); Christoffer Joergensen (DK/CH); Crystel Ceresa (CH); Eamon O’Kane (IE); Ekin Su Koç (DE/TR); Eva Louise Buus (DK); Gregers Heering (DK/US); Helen Robinson (US); Henriette Sabroe Ebbesen (DK); Henrik S. Simonsen (DK); Janina Myronova (UA); Jet-te L. Ranning (DK); Jiri Geller (FI); Joe Davidson (US); John Norris (US); Jonas Pihl (DK); Julie Von Lotzbeck (DK); Kathy Sirico (US); Krista Rosenkilde (DK); Mads Rafte Hein (DK); Marco Evaristti (CL/DK); Mazja Hillestrøm (DK); Melanie Daniel (CA); Michael Á Grømma (DK); Niels Corfitzen (DK); Olaf Hajek (DE); Per Adolfsen (DK); Steinunn Thórarinsdóttir (IS); Søren Hagen (DK); Thierry Feuz (AU/CH); Tilde Grynnerup (DK); Willi Tomes (DE)
Udstillingen åbner fredag den 3. december kl 16-19. Mange af kunstnerne vil være til stede under ferniseringen, hvor der traditionen tro serveres vores gode kendte julegløgg. Udstillingen slutter den 22. januar 2022. Vi minder venligst om at alle holder en sikker afstand til andre gæster.
Åbningstider: onsdag-fredag 15-18, lørdag 12.00-16.00 eller efter aftale. For yderligere information om værkerne bedes man henvende sig til galleriet på hello@nullchristofferegelund.dk eller telefon +45 33939200. Bredgade 75, 1260 København K. Klik ind på www.christofferegelund.dk for flere detaljer.
Den 20 november slår vi dørene op til platformen 1&11’s første udstilling. Vi præsenterer HEELING et soloshow af Frida Retz. Samt et gruppeshow med kunstnerne: Marc Du, Benjamin Sasserson, Vita Christiansen, Alberte Rydahl & Thea Weiss.
HEELING arbejder med hjertesorg og grænseoverskridende hændelser i et univers af kropslige, keramikskulpturer, tryk og videoinstallation. Udstillingen sætter spørgsmål ved, hvordan man følelsesmæssigt heler, og hvordan seksuel udforskning kan bevæge sig mellem det styrkende og nedbrydende. Personlige oplevelser er en katalysator for tanker om safe spaces inden for BDSM, tillids- og grænsebrud og liderlige lyster. Du bydes velkommen ned i en kælder fuld af humor, seksuel leg og rum til refleksion.Sammen med Retz, vil udstilling præsenterer en gruppe af kunstnere, som er en del af 1&11. Fernisering er d. 20. november kl 18. Der vil være gratis vin, DJ og en festlig stemning, som man kan tage med sig ud i natten når vi lukker kl 24. Vi håber at se dig. Få en forsmag på 1&11 og Frida Retz på instagram eller vores hjemmeside:
Frida Retz (f. 1997, DK) studerer på sidste år af hendes bachelor på Kunstakademiet i Bergen. Retz’ feministiske, multimedia værker stræber efter at åbne dialog omkring kroppen og udforske de indlærte narrativer forbundet med den. For tiden bygger Retz store sex legetøj af ler og laver sit eget papir af hendes hårarkiv og æggebakker. Foruden sin individuelle kunstpraksis er Retz aktiv i kunstnerduoen “Switch” sammen med Didde Borup Larsen. Deres kunstneriske samarbejde søger efter at nedbryde køn og udfordre generiske ideer om seksualitet og relationer i absurde sci-fi film, hvor teksturer og chroma-keying spiller en afgørende rolle.
Er du organiseret, struktureret og servicemindet? Brænder du for kunst- og kulturhistorie, og har du interesse i at udvikle en mindre, faglig organisation til gavn for medlemmerne? Så er du måske vores nye studentermedhjælp!
Dansk Kunsthistoriker Forening har eksisteret siden 1979 og er en organisation for danske kunsthistorikere og andre, der arbejder professionelt med kunstkritik samt formidling og forskning inden for billedkunst, visuel kultur, design, arkitektur. Foreningen skaber debat, giver mulighed for netværksdannelse og afholder faglige arrangementer. Dansk Kunsthistoriker Forening tæller 480 medlemmer med en faglig og uddannelsesmæssig baggrund inden for kunsthistorie og studiet af visuelle og æstetiske udtryk, heriblandt med beskæftigelse på museer, kulturinstitutioner, universiteter og andre uddannelsesinstitutioner, gallerier og mange andre steder.
Dine opgaver
Regnskab
Medlemskontakt og -servicering
Vedligeholdelse af hjemmeside
Referat ved bestyrelsesmøder
Hjælp til planlægning og udførelse ved arrangementer i foreningen
Diverse udviklingstiltag i forhold til foreningen
Din profil
Du er kunsthistorie- eller kulturhistoriestuderende, gerne på grunduddannelsen
Det falder dig let at være organiseret og have styr på deadlines
Regnskab er noget du mestrer eller er klar til at lære
Du er imødekommende og har øje for andre menneskers behov
Du har nemt ved at kommunikere skriftligt
Du er fortrolig med IT generelt samt Office-pakken specifikt
On Wednesday November 17 we invite you to join us for: ‘Unsettling the settled’ – an event with film screenings of artworks by artists Onyeka Igwe, Jeannette Ehlers, Eva la Cour and Tinne Zenner followed by artists talks and a moderated conversation between the artists on challenging the ideas of heritage and the archive. The event is kindly hosted by Til Vægs – Lundtoftegade.
Unsettling the settled is an event with film screenings of artworks by artists Onyeka Igwe, Jeannette Ehlers, Eva la Cour and Tinne Zenner followed by artist talks and a debate between the artists on challenging the ideas of heritage and the historical archive.
Onyeka Igwe is an artist and researcher working between cinema and installation. She will be showing the film a so-called archive that imagines the ‘lost’ films from two archives situated in Lagos, Nigeria and Bristol Temple Meads in the UK. One archive reveals a colonial residue. The films are hard to see, not only because of their condition but also perhaps because people do not want to see them. The other archive is now shrouded in ignominy after the alleged illegal sale of several items from its collection, leading to its closure.
Jeannette Ehlers is a video, photo and performance artist. Her work addresses themes and questions around memory, race and colonialism inspired by her own Danish and Caribbean background. She will show the film BLACK IS A BEAUTIFUL WORD. I & I, which is an artwork that portrays 8 black women from the former Danish West Indies. It raises questions regarding the roles of the observer vs. the observed, about power and resistance as well the black female body and existence across time and space.
Visual artists Eva la Cour and Tinne Zenner have collaborated since 2017. Recurrently working with analogue film materials – partly archive material, partly their own recordings in both Greenland and Denmark. A focal point in their work is how vision is both embodied and skilled, historical and situated, and how the image of Greenland is continuously negotiated as an asset in the relationship between Greenland and Denmark.
Unsettling the settled is created by meter – an exhibition platform that pollinates other cultural institutions. For this event, Til Vægs has been kind enough to host this event. Til Vægs is a site-specific exhibition platform that has been placed in the residential area of Lundtoftegade since 2017.
Practical info: Time: 5 pm – 9.30 pm Place: The neighbourhood center in Lundtoftegade Free entrance
Roskilde Domkirke fejrer Dostojevskij med teater, samtale og russiske bobler.
Verden over markeres 200-året for forfatteren Fjodor Dostojevskijs fødsel. Dostojevskij blev født d. 11. november 1821. Vi fejrer den store forfatter i Roskilde Domkirke med Dostojevskijs mest gådefulde værk “Et latterligt menneskes drøm”.
Forfatteren Vladimir Nabokov sagde, at enhver forfatters største drøm er at forvandle læseren til tilskuer. På denne store aften, 200 år og én dag efter Dostojevskijs fødsel, bliver denne forfatter-drøm til virkelighed.
Stort tillykke med fødselsdagen, Fjodor Mikhailovitj!
Forestillingen Et latterligt menneskes drøm er iscenesat af den anerkendte instruktør Slava Kokorin (1944-2017), der har bidraget til den stærkt autentiske russiske stemning. Musikken er sammensat og improviseret af accordeonisten Adam Ørvad. I forestillingen indgår værker af Hanne Ørvad, Erik Højsgaard, Mogens Christensen og Pjotr Tjajkovskij.
Fortællingen rummer elementer fra Dostojevskijs hele, samlede forfatterskab, og gennem Viktor Melnikovs følsomme, men usentimentale indkapsling af det latterlige menneske tændes et lys i syndens mørke og giver os håb om, at livet kan og skal leves – både gennem smerte og glæde.
Et latterligt menneskes drøm havde urpremiere d. 20. november 2013 i Teater Kapellet på den historiske Assistens Kirkegård på Nørrebro i København.
Teater med fordybelse og eftertanke.
Glæd dig til flere begivenheder i løbet af Dostojevskijs fejrings år. Hold øje med – “DET SKER 2021” – kalender på www.200YearsDostoevskyAnniversary.info
Fotografisk Centers årlige udstillingsserie Ung dansk fotografi præsenterer i år de seks fotografer og visuelle kunstnere Liv Latricia Habel, Tore Hallas, Mathieu J. H. Hansen, Signe Rohardt Lund, Michael C. Madsen og Luna Scales. Årets gæstekurator er Louise Lassen Iversen fra udstillingsplatformen meter.
Den 5. november fra kokken 17-19 åbner Fotografisk Center dørene for den årligt tilbagevendende udstillingsrække, Ung dansk fotografi, der i år er skabt i samarbejde med gæstekurator Louise Lassen Iversen, kurator og kunstnerisk leder ved udstillingsplatformen meter. Ved samme lejlighed byder Fotografisk Center også velkommen til kunsthallens nye direktør, Signe Kahr Sørensen. Udstillingsåbningen er således også en velkomstmarkering af Fotografisk Centers nye direktør, der markeres med en velkomsttale af bestyrelsesformand, Nicolai Horten. Til udstillingsåbningen siger Signe Kahr Sørensen også et par ord, mens udstillingen officielt åbnes af gæstekurator Louise Lassen Iversen.
OM UNG DANSK FOTOGRAFI ’21
Under årets tema ‘historie’ giver de seks udvalgte kunstnere på forskellig vis et indblik i, hvad der rører sig inden for dansk kunstfotografi netop nu. Her er fokus på den levede historie og dermed erindringen, som ofte bliver placeret i opposition til historie som videnskab; på tilføjelser til historien, der skubber til vores blik på fortiden og gør den flertydig. Men også repræsentationens historie, der kan åbne for en debat om, hvordan mennesker, samfund såvel som naturen afbildes. Fælles for alle kunstnerne er, at fortiden ikke kan adskilles fra samtiden i deres værker.
DE SEKS UDSTILLENDE KUNSTNERE
De seks udstillende fotografer og visuelle kunstnere Liv Latricia Habel, Tore Hallas, Mathieu J. H. Hansen, Signe Rohardt Lund, Michael C. Madsen og Luna Scales bevæger sig alle i det fotografiske felt med vidt forskellige billedsprog. De udfordrer og eksperimenterer med genrer og materialiteter, leger med og bearbejder identitets- og erindringsbegreber samt (gen)besøger vestlig, kunsthistorisk ikonografi.Udstillingen udforsker forestillinger og temaer om blandt andet race, repræsentation, tykhed, queerness, erindringer, natur, virkelighed samt kroppen og dens funktioner.
TAK TIL ALLE FONDE
En stor tak til Statens Kunstfond, Det Obelske Familiefond, Toyota-Fonden, Bestles Fond og Rådet for Visuel Kunst i Københavns Kommune for generøs økonomisk støtte.
PRAKTISK
Tid: 17-19 Sted: Staldgade 16, 1699 Kbh. V. Entré: Gratis
I Center for Kunstnerisk Viden og Udvikling inviterer vi til vores årlige symposium, som denne gang udforsker hvordan kunstnerisk udviklingsvirksomhed fremmer kunst som en praksis-baseret vidensform, men ikke kundet: den fremmer også nye kunstneriske handlingsrum inden for og udover formelt afgrænsede vidensfelter.
Med temaet ‘Ikke kun’ (Not only), har vi ladet os inspirere af antropolog Marisol de la Cadenas konceptuelle værktøjskasse, hvor en praksis både kan være meget specifik og samtidigt indgå i et mangfoldigt vidensfelt – en økologi af praksisser. I modsætning til reduktive definitioner af kunst og viden, så peger symposiet i stedet på kunstnerisk praksis og kunstnerisk udviklingsvirksomhed som komplekse størrelser, der altid gemmer på noget mere. Dette ”mere” vil i symposiet udfolde sig gennem præsentationer af aktuelle og afsluttede udviklingsprojekter fra de kunstneriske uddannelser i dialog med inviterede internationale gæster. Temaer der afdækkes i løbet af de to dage inkluderer undersøgelser af andre økologiske verdensbilleder, koloniale videnskulturer, materialitet i den digitale tidsalder, gen/omfortolkninger og fremtidige kunstnerroller.
Det fuldstændige program med beskrivelser af de enkelte punkter opdateres løbende på denne side.
Pre-workshops:
Marisol de la Cadena Reading Group
21.10, 10.30 – 12.30: Diskussion af teksten “Not Knowing: In the Presence of …”. Det foregår fysisk og på Zoom.
Mapping and Diagramming Artistic Research v. Dr. Vytautas Michelkevicius
27.10, 14-17, Fysisk og på Zoom.
“No matter who you are – artist (including designer, architect, musician, filmmaker, performer, writer, etc.), researcher, curator, facilitator or every/body/thing together in one person, each of us has our own episteme(s) and rhetorics. Do they intersect and have a common ground? Artistic Research as a transdiscipline has the potential to blur boundaries of knowledge systems and disciplines. More over we are full of various types of knowing modes and knowledge forms but we are not always even aware of them. Let’s try to identify, reflect, speculate and layout our epistemes and knowings. All researchers can be artists and vice versa, cannot they?”
Tilmelding sker ved at skrive dit navn og institution samt “Mapping Workshop” eller “Reading Group” til info@nullartisticresearch.dk Var opmærksom på at ansatte og studerende ved de højere kunstneriske uddannelser har fortrinsret.
