fotokunst – kukua.dk

XMAS21 | The Big Annual Winter Show | 17th Edition | 03.12-22.01.2022

XMAS21 | THE BIG ANNUAL WINTER GROUP SHOW | 17TH EDITION | 03.12.2021 – 22.01.2022

We are very excited to invite you to the big annual group show XMAS21 – the 17th Edition. It is your chance to see the works by your favourite artists and discover new talents. Allow yourself to be drawn to various styles, techniques and materials. Different shapes and colours – we have them all! We are bringing prominent Danish artists together with international superstars, all in a merry and joyful spirit of celebrations.

The big annual winter show at Galleri Christoffer Egelund is where the magic happens. We put together diverse pieces and allow imagination to be the only limit. With an open-minded approach, contemporary works such as paintings, sculptures, photography, drawings and reliefs perform well together and we wish for our audience to experience this artsy symbiosis. The jolly season it is all about sharing and we would like to continue to do so with art, atmosphere, joy and celebrations.

This year we are proud to present 38 specially selected artists:

Alec Demarco (US); Aline Alegem (IL/DE); Anders Moseholm (DK); Armando Marino (CU); Austin Stern (US); Brian Harte (IE); Cesc Abad (SP); Christoffer Joergensen (DK/CH); Crystel Ceresa (CH); Eamon O’Kane (IE); Ekin Su Koç (DE/TR); Eva Louise Buus (DK); Gregers Heering (DK/US); Helen Robinson (US); Henriette Sabroe Ebbesen (DK); Henrik S. Simonsen (DK); Janina Myronova (UA); Jet-te L. Ranning (DK); Jiri Geller (FI); Joe Davidson (US); John Norris (US); Jonas Pihl (DK); Julie Von Lotzbeck (DK); Kathy Sirico (US); Krista Rosenkilde (DK); Mads Rafte Hein (DK); Marco Evaristti (CL/DK); Mazja Hillestrøm (DK); Melanie Daniel (CA); Michael Á Grømma (DK); Niels Corfitzen (DK); Olaf Hajek (DE); Per Adolfsen (DK); Steinunn Thórarinsdóttir (IS); Søren Hagen (DK); Thierry Feuz (AU/CH); Tilde Grynnerup (DK); Willi Tomes (DE)

The opening take place Friday, 3^rd of December from 16 to 19. Many of the artists will be present during the reception and we will serve our famous gallery Christmas Gløgg. The exhibition runs until January 22nd 2022. We kindly remind you to keep a safe distance to other visitors.

Opening hours: Wednesday-Friday 15-18, Saturday 12-16. For further information and sales request, please contact the gallery at: hello@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92. Bredgade 75, DK-1260 Copenhagen K, Denmark.

We wish you a Merry Christmas.

XMAS21 | DEN STORE ÅRLIGE VINTER GRUPPEUDSTILLING | 17. UDGAVE | 03.12.2021 – 22.01.2022

Det er med stor glæde, at vi inviterer til den store årlige vinter gruppeudstilling XMAS21 – den 17. udgave. Du har mulighed for at se værkerne af dine yndlingskunstnere samt opdage nye talenter. Tillad dig selv at blive draget af de forskellige stilarter, teknikker, materialer, forskellige former og farver. Gruppeudstillingen er med fremtrædende danske kunstnere og internationale superstjerner som samlet giver et godt indtryk af samtidskunst scenen netop nu.

Den store årlige vinterudstilling i Galleri Christoffer Egelund er fyldt med kunstmagi. Vi har sammensat en udstilling med stor diversitet og hvor fantasien er grænseløs.

Med en åben tilgang til kunsten opstår en unik kunstnerisk symbiose i samspil mellem malerier, skulpturer, fotografi, tegninger og relieffer. Årstiden handler om at dele de gode oplevelser, og udstillingen er starten på en festlig årstid med kunst.

I år er vi stolte over at kunne præsentere 38 særligt udvalgte kunstnere:

Udstillingen åbner fredag den 3. december kl 16-19. Mange af kunstnerne vil være til stede under ferniseringen, hvor der traditionen tro serveres vores gode kendte julegløgg. Udstillingen slutter den 22. januar 2022. Vi minder venligst om at alle holder en sikker afstand til andre gæster.

Åbningstider: onsdag-fredag 15-18, lørdag 12.00-16.00 eller efter aftale. For yderligere information om værkerne bedes man henvende sig til galleriet på hello@nullchristofferegelund.dk eller telefon +45 33939200. Bredgade 75, 1260 København K. Klik ind på www.christofferegelund.dk for flere detaljer.

Vi ønsker Jer en rigtig Glædelig Jul!

VI SØGER PRAKTIKANTER TIL FORÅRET 2021

KOM I PRAKTIK PÅ COPENHAGEN PHOTO FESTIVAL OG SÆT DIT PRÆG PÅ NORDENS STØRSTE FOTOFESTIVAL

COPENHAGEN PHOTO FESTIVALS vision er at styrke vores evne til at tage stilling til fotografiet som udtryksform. Vi arbejder hele året på at formidle og iværksætte initiativer omkring fotografiet med festivalen som årets højdepunkt. I 2021 ligger festivalen den 3.-13. juni, og vi er lige nu på udkig efter praktikanter, der kan byde ind med faglighed, holdninger og ikke mindst begejstring!

Vi er en lille organisation med et uhøjtideligt arbejdsmiljø, der holder til i Villa Kultur på Østerbro. Som praktikant hos os får du medindflydelse på realiseringen af et omfattende kulturevent med en lang række samarbejdspartnere og et bredt udsnit af aktiviteter. Du vil i løbet af din praktik få erfaring med både event- og udstillingsarbejde, og du vil blive rustet til at kunne indgå i selvstændige projekter fremadrettet. Du får afprøvet og forenet din akademiske viden og uddannelsesbaggrund med opgaver
i praktisk og kreativ kontekst. Du får et bredt indblik i foto- og kunstverdenen samt kulturmiljøet på et internationalt niveau.

HVAD FORVENTER VI AF DIG?

Vi forestiller os, at du er studerende eller færdiguddannet inden for kommunikation, medier eller kunsthistorie/visuel kultur, men vigtigst er dog, at du er dedikeret! Vi forventer, at du kan byde ind med kompetencer fra din uddannelsesbaggrund eller øvrige erfaringer i forhold til én eller flere opgaver.

Du er ansvarsbevidst, struktureret og har overskud til at jonglere med flere sideløbende informationer og projekter på forskellige niveauer og platforme. Du kan uden problemer begå dig på både dansk og engelsk, skriftligt såvel som mundtligt. Vi ser også gerne, at du har erfaring med web og/eller sociale medier.

Vi forventer, at du kan arbejde min. 15 timer (men gerne mere) om ugen med start i februar (gerne primo februar) 2021. Vi kan desværre ikke tilbyde løn i forbindelse med praktikken.

Her er nogle af de arbejdsopgaver, du kan komme omkring i dit praktikforløb:

• Event- og udstillingskoordinering

• Sociale medier, herunder annoncering

• Frivilligkoordinering

• Formidlings- og kommunikationsopgaver

• Web- og SoMe-redaktion

• Realiseringen af festivalcentrummet

DIN ANSØGNING – Specificér gerne, hvilke opgaver du er interesseret i at arbejde med.
Vedhæft også CV. SEND SENEST d. 2/11 kl. 12 til info@nullcopenhagenphotofestival.com

Vi glæder os til at høre fra dig!FOTOGRAFER (A-Z)

Visionssalon: Fotografiets magt, betydning og sandhedsværdi anno 2018

Bikubefondens Visionssalon i samarbejde med Fotobiennalen 2018

Torsdag d. 4. oktober klokken 17.00-18.30
Fotografisk Center, Staldgade 16, 1699 København V
Fri entré, men billetbestilling nødvendig her
Billetgebyr 10 DKK pr. billet

Foto: Filter 2018, AVPD

Fotografiet er et medie under forvandling. Bevægelser fra analogt til digitalt har kastet fotografiet ud i en form for værdikrise, hvor mediet ikke længere er garant for billedets troværdighed. I dag er det fotografiske billede oftere i flow mellem forskellige platforme frem for fikseret i en fast form som print eller trykt billede. Forskydninger i opfattelsen af fotografiets sandhedsværdi har rykket ved den måde, som vi i dag forstår og bruger fotografi på.

Men hvilke betydninger og udfordringer har det på den lange bane? I forhold til samfundet, individet og på et mediemæssigt plan? Hvad sker der med vores?kritiske evner og forestillinger om fotografiets relevans i en verden, hvor fotografiet autenticitet står for skud? Og hvad betyder det for opfattelsen af kunstfotografiet? Som et led i Fotobiennalen 2018, som er et samarbejde mellem Brandts i Odense, Galleri Image i Århus og Fotografisk Center i København, inviterer Bikubenfonden i samarbejde med Biennalen til Visionssalon.

Visionssaloner er Bikubenfondens debatformat på billedkunstområdet.

Visionssalonens panel består af:
AVPD – dansk kunstnerduo bestående af Aslak Vibæk (f. 1974) og Peter Døssing (f. 1974). Uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi og har været aktive som AVPD siden 1997.
Nicolai Howalt – fotograf.
Lina Hashim – billedkunstner, studerende ved Det Kgl. Danske Kunstakademi.
Sigrid Nygaard – fotochef Dagbladet Information.
Moderator Torben Sangild – Cand.mag. i filosofi og moderne kultur, kunstanmelder og forfatter. Desuden skribent på Kunsten.nu og Zetland.

FotoForum med kunstnerduoen AVPD

Fotografisk Center inviterer til FotoForum med kunstnerduoen AVPD torsdag den 20. september 2018 klokken 17.00-19.00

Hvad sker der, hvis man folder fotografiet ud og går i gang med at undersøge dets bestanddele? Hvis man kigger på, hvordan billedet præsenterer sig, frem for hvordan det repræsenterer?

På udstillingen “Optøet tid” udforsker kunstnerduoen AVPD (Aslak Vibæk & Peter Døssing, DK) fotografiets ontologi og metode med udgangspunkt i essentielle bestanddele som lys og tid. I samtale med Fotografisk Centers direktør, Kristine Kern, vil AVPD udlægge udstillingens værker og forklare, hvordan de relaterer sig til fotografi.

OBS – arrangementet foregår på dansk.

Adresse:
Fotografisk Center, Bygning 55, Staldgade 16, 1699 København.

Entré og tilmelding:
Entré 50 DKK.
Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund.

Tilmeld dig her: info@nullfotografiskcenter.dk eller på 3393 0996.

Fotografisk Workshop: Bending the Frame

Vil du gerne blive bedre til at skabe fortællinger med dine fotografier? Så er Fotografisk Centers todages workshop d. 13. & 15. oktober måske noget for dig.

Gustavo Germano: "Ausencias (Argentina)", 2006

Gustavo Germano: “Ausencias (Argentina)”, 2006

Med udgangspunkt i udstillingen Bending the Frame inviterer Fotografisk Center til en fotografisk workshop, som giver mulighed for at fordybe sig i udstillingens værker og centrale emner, samt at få et nyt fotografisk perspektiv og inspiration til nye fotografiske udtryksformer. Forløbet vil have særligt fokus på tematisk framing, æstetik og fortælleformer.

Fotografisk Workshop henvender sig til den ambitiøse og erfarne amatør eller den unge professionelle fotograf, som ønsker feedback, inspiration og sparring til skærpelse af sit billedsprog.

Workshoppen består af to sessioner, som forløber over to adskilte dage: Torsdag d. 13. oktober kl. 18-20 og lørdag d. 15. oktober kl. 10.30-17.30

Torsdag d. 13. oktober kl. 18-20: Første session starter med en rundvisning på udstillingen Bending the Frame, derefter oplæg til diskussion med fokus på tre forskellige temaer fra udstillingen, som der derefter stilles en opgave ud fra. Herefter vil deltagerne have et døgn til at løse den første opgave og til at skabe sit første billede under workshopforløbet.

Lørdag d. 15. oktober kl. 10.30-17.30: Anden session vil begynde med en gennemgang af den enkeltes opgaveløsning, på basis af hvilke der herefter stilles individuelle opgaver. Der vil herefter være ca. 3-4 timer til opgaveløsning, hvorefter vi slutter med en endelig gennemgang, hvor der også inddrages eksempler fra udstillingens kunstnere.

Workshoppen vil give et øget fokus på hvordan man med sine billeder kan gøre en forskel, og workshoppen har til formål at udfordre deltagerne til at eksperimentere med forskellige fortælleformer i mediet.

____

Fotografisk Workshop er etableret som et samarbejde mellem Fotografisk Center og et fagligt team med fast tilknytning til kunsthallen. Denne gang er underviserne foto- og billedkunstnerne Ida Arentoft (The Glasgow School of Art) og Lisbeth Johansen (Fatamorgana, stud mag visuel kultur), mens Laura Ifversen (Cand. Mag. Kunsthistorie og medkurator på udstillingen) står for torsdagens omvisning.

Pris: 875,- / person

Book plads ved at kontakte weekend@nullphotography.dk med emne ”Fotografisk Workshop oktober 2016”

Deadline for tilmelding og betaling: fredag d. 7. oktober 2016.

2-2

Fernisering / Jazzlegender – Teit Jørgensen & Ole Brask

Teit Jørgensen, Webster, Schiøpffe, Moore, NHØP, Byas

Torsdag den 16. juni kl.17-19

I anledning af udgivelsen af de to CD’er ‘Finn von Eyben Plays Finn von Eyben’ og ‘Cadentia Nova Danica’ med John Tchicai vises udstillingen ‘Jazzlegender’ i Museumsbygningen. På udstillingen præsenteres jazzfotografier taget af Teit Jørgensen og Ole Brask i 1960’erne.

Finn von Eyben og John Tchicai var markante skikkelser på 60’ernes jazzscene. De spillede sammen i flere år og indspillede også en CD med Tchicais New York Art Quartet.

Teit Jørgensen, som var trommeslager i Eybens Workshop, fungerede som fotograf og dokumenterede det helt særlige liv, der var indenfor jazzmiljøet i disse år.
På udstillingen i Museumsbygningen vises Jørgensens jazzfotografier med hovedvægt på billeder af John Tchicai i hans hjem i Hvidovre samt fra en række koncerter.
Herudover præsenteres fotografier af John Coltrane, Bill Evans, Dexter Gordon, Paul Gonzales, Thelonius Monk, Don Cherry, Barney Wilen, Johnny Hodges, NHØP, Svend Asmussen, Stuff Smith, Nina Simone og Ella Fitzgerald, for blot at nævne nogle.
Det er fotografier, som stort set aldrig har været vist før, bortset fra enkelte, der blev bragt i Politiken, da Jørgen Leth var jazzanmelder.

Fotografierne suppleres af Ole Brasks portrætter af trommeslagere fra jazzens verden.

Teit Jørgensen har gennem sin karriere samarbejdet med flere forskellige kunstnere, heriblandt Per Kirkeby, Ib Michael, Jørgen Leth og Jesper Høm. Jørgensen blev uddannet fotograf hos Delta Photos i 1967 og senere filmfotograf fra Den Danske Filmskole, 1970.
Han har tidligere udstillet på Louisiana, Det Nationale Fotomuseum og hos Galleri Tom Christoffersen.

Udstillingen ‘Jazzlegender’ vises fra 17. juni – 2. juli.

Ved ferniseringen læser Asger Schnack op af sine jazzdigte kl.17.30.

Facebook / Hjemmeside

Fernisering & bogreception / Naevus Flammeus – Linda Hansen

naevus flammeus Linda Hansen 32

Fredag den 29. april byder Fotografisk Center og Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel velkommen til bogreception og fernisering på Linda Hansens nye fotobog, ‘Naevus Flammeus’ og udstillingen af samme navn.

Spekulationer og forestillinger om modermærket med den medicinske betegnelse Naevus Flammeus er mange, og mærkerne er den dag i dag fortsat genstand for fascination og mystik.

Linda Hansen har i sit fotografiske arbejde ofte taget afsæt i minoriteter, oplevelse af individualitet og fokuseret på blikkets rolle i fotografiet. Hansen har med tidligere serier som ‘Life in Plastic’ og ‘Linda Hansen’ skabt fundament for at undersøge. Her ved at portrættere en række mennesker med modermærker og dermed også undersøge og udfordre det blik, der møder dem. Mærket skyldes en medfødt udviklingsforstyrrelse i hudens små kar, og det er som regel synligt allerede ved fødslen, hvor det forekommer hos omkring 0,3 % af alle nyfødte. Fremtoningen kan have forskellig form og størrelse, fra et par millimeter til at dække store hudområder. Mærkerne kan forekomme over hele kroppen, men langt de fleste ses i ansigtet eller på halsen. Et modermærke går ikke væk med alderen. Typisk bliver det gradvis mere markant.

Linda Hansen bryder med etablerede visuelle normer, når hun endnu engang tager fat i et nicheemne. Med bog og udstilling samler hun fotografier, der repræsenterer en gruppe modige mennesker, som er en del af et fællesskab, hvor 0,3 % er ny norm. Stolte viser de deres unikke mærker frem.

Udstillingen ‘Naevus Flammeus’ vises hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel fra 30. april – 20. maj 2016.

Læs mere her

Krass Clement & the Photobook

Krass Clement, Det lånte lys, 1995_kukua

Fernisering 10. marts kl.17-19

Fra 11. marts – 20. maj præsenterer Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel udstillingen ‘Krass Clement & the Photobook’.

Udstillingen tager udgangspunkt i Clements omfattende produktion af fotobøger og viser billeder fra ‘Af en Bys Breve’, ‘Påskesøndag ml. 11 og 16’ og ‘Det lånte Lys’ samt helt nye fotografier fra Athen og Paris, som aldrig har været vist før.

Som fotograf debuterede Clement med bogen ‘Skygger af øjeblikke’ i 1978 og siden har netop bogformen været hans foretrukne medie, hvilket afspejles i det imponerende antal udgivelser han står bag. Hele 21 værker er det blevet til.

Til trods for, at Clements formsprog er dokumentarisk, formår han at forvandle det fotograferede til metaforer for sin egen fortælling. Det dokumentariske får hos ham en poetisk dimension, der for alvor kommer til sin ret i bogformen, hvor en længere og sammenhængende fortælling kan folde sig ud – bogen som medie giver ifølge Clement den bedste samlede forståelse af en fortælling.

Krass Clement er en af dem, der har udgivet flest fotobøger i Danmark og fra 11. marts – 23. april kan man opleve en flig af hans fascinerende forfatterskab hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel.

Facebook

2 x fernisering hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel

Torsdag den 14.januar fra 17-19 afholdes fernisering hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel på fotoudstillingerne Outskirts af Stuart McIntyre og Where she goes af Anne-Li Engström.

Stuart McIntyre_Outskirts_1 copy

Outskirts – Stuart McIntyre
Fra 15. januar – 27. februar 2016 præsenterer Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel den stille og eftertænksomme vinterudstilling ‘Outskirts’ af fotografen Stuart McIntyre.

På udstillingen viser McIntyre fotografier, hvori han forsøger at fange og udtrykke den særlige tilstand, som han mener findes i randområderne: i byens kant, i overgangen mellem by og land, i overgangen mellem kulturlandskab og natur, i overgangen fra land til vand og i de steder, som befinder sig længst væk fra de store byer. En tilstand han betegner ’solitude’ – en form for konstruktiv ensomhed og energi, som er opbyggelig, regenererende og nødvendig.

Fotografierne viser skønheden ved det ikke-spektakulære og enkeltheden, og McIntyre har heri forsøgt at reducere informationen, ”at fotografere ingenting”, som han selv udtrykker det.

Stuart McIntyre arbejder med forskellige fotografiske teknikker, herunder pinholefotografi og fotogravure, som blandt andet er karakteriseret ved en langsommelig proces. Både processen bag og indholdet i McIntyres fotografier er således kendetegnet ved, at kunstneren har givet sig tid til at være tilstede i nuet – også selvom dette fotografisk set ikke nødvendigvis er spektakulært. I McIntyres fotografier skabes herved et rum for en eftertænksomhed og ro, som synes sjælden i vores moderne samfund.

Facebook

Anne-Li Engström_Where she goes_1 Where she goes – Anne-Li Engström
Fra 15. januar – 27. februar 2016 viser Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel udstillingen ‘Where she goes’ af fotograf Anne-Li Engström.

På udstillingen præsenterer Anne-Li Engström en række værker, som ikke er blevet vist før. Billederne er første del af et personligt projekt, hvori Engström vender tilbage til sit fædreland, tilbage til sin fortid, tilbage til den skov, som hun kommer fra. Fotografierne er præget af den sindsstemning fotografen er i. Præget af moderlandet og af naturen.

Engström bor og arbejder i København, hvor hun primært beskæftiger sig som freelance fotograf på diverse bogprojekter. Hun er uddannet i Stockholm på Nordens Fotoskola – en efterfølger til Christer Strömholms legendariske fotoskole. Den skandinaviske fotografiske tradition træder tydeligt frem i Engströms fotografi.

Facebook

Messe // Photo Collect Copenhagen – en kurateret messe for dansk og internationalt kunstfotografi og kamerabaseret kunst

Fernisering 27. august 17-19

Igen i år afholdes Photo Collect Copenhagen i Museumsbygningen.
På dette års messe deltager følgende aktører: Fotografisk Center, Galleri Eros, Galleri Image, Space Poetry, KATALOG-Journal of photography & video, Pola Magnetyczne (PL), Kirkegaards Antikvariat og Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel.

Under Photo Collect Copenhagen tildeles hver deltager en eller flere af Museumsbygningens smukke ovenlyssale og skaber heri et eget univers. På denne måde skabes diversitet og publikum får mulighed for at opleve den mangfoldighed, der præger scenen for fotokunst.

I forbindelse med messen afholdes to talks lørdag den 29. august: kl. 14 v. kunsthistoriker Ingrid Fischer Jonge og kl. 15 v. gallerist Patrick Komorowski. Herudover dedikeres et rum til fremvisning af 100 fotobøger.

Entré: 50 kr.

Facebook