Tag: kultur

KØS søger tre skarpe kunstformidlere til en kombineret stilling som underviser, omviser og museumsvært

KØS Museum for kunst i det offentlige rum tilbyder undervisning og omvisning i særudstillinger og i forbindelse med kunstprojekter i offentlige rum. Vi forventer, at du kan formidle imødekommende, levende og inddragende og har personligheden til at tage godt imod vores gæster store som små.

Hvem er vi?
Som museum er vi dedikeret til at kvalificere, formidle og debattere kunst i offentlige rum nationalt og internationalt. Helt aktuelt viser vi særudstillingen Realistic Utopias, der er en gruppeudstilling, hvor den besøgende inviteres til at udforske visioner for fremtidens offentlige rum skabt af kunstnere fra hele verden. Kunstprojekterne undersøger, hvordan kunsten kan få os til at reflektere over omstændighederne for en utopisk virkelighed og være med til at forme dem. Værkerne demonstrerer desuden, hvordan kunst i offentlige rum kan sætte stærke forandringer i gang i os som borgere og samfund og engagere os i centrale spørgsmål i tiden.

På KØS bestræber vi os på at tilbyde et fyldigt og varieret program knyttet til udstillinger og forskningsprojekter med fx performances, talks, workshops og seminarer. Derudover udvikles der løbende et solidt undervisningsprogram til museets skiftende projekter og udstillinger. Her har vi fokus på nye undervisningsformater i byrum, og vi arbejder med kunstpædagogiske metoder inspireret af samtidskunst, der griber ind i, undersøger og giver os nye perspektiver på offentlige rum. Vi har blandt andet udviklet undervisning i transit på Københavns Hovedbanegård og i S-toget, opsøgt en efterladt silo i Køge og fotograferet glemte og gemte rum i forladt og faldefærdig arkitektur på Refshaleøen. 
Læs mere på www.koes.dk

Dine arbejdsopgaver
Du vil arbejde som både underviser, omviser og vært på KØS. Du vil få ca. to faste arbejdsdage ligeligt fordelt mellem undervisning og værtskab. Derudover vil du løbende stå for offentlige og private omvisninger.  
Som underviser deltager du i den daglige drift af afdelingen. Det vil sige udvikling og afvikling af undervisning målrettet folkeskolen, gymnasier mm. 
Som omviser formidler du primært til et voksent publikum i forbindelse med udstillinger, kunstprojekter og arrangementer. 
Som vært står du til rådighed for museets gæster og formidler museets profil, udstillinger, kunstprojekter samt praktisk information.

Vi tilbyder
Grundig oplæring i undervisning, omvisninger og værtskab samt kurser i formidling til forskellige målgrupper. Du vil blive en del af et dynamisk hus og et ambitiøst team, der består af mange unge mennesker, hvor sparring, erfaringsdeling og sociale arrangementer vægtes højt.

Om dig
Du vil blive en del af det hold, der udgør KØS’ ansigt udadtil, så du skal trives med at være på, også i længere tid af gangen. Du skal i alle tre jobfunktioner have mod på at sætte dig ind i nye stofområder og kunne strukturere og omsætte det til inspirerende og engagerende mundtlig formidling.

Har du en stærk kunsthistorisk eller lignende faglighed inden for formidling, kunst og kultur, og har du lyst til at arbejde med formidling af et felt, der er i berøring med mange andre fagområder og som udvikler sig med enorm fart, så send en kortfattet motiveret ansøgning med CV og eksamenspapirer til Sara Ravn, ss@nullkoes.dk.

Ansøgningsfrist d. 02.02.2023. Vi afholder samtaler i uge 6.

For yderligere information kontakt Museums- og værtskabsmanager Sara Ravn på ss@nullkoes.dk / 31 31 00 44og Undervisningsansvarlig Sofie Andreassen på san@nullkoes.dk eller 31 56 11 11

ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM

Et scenisk værk om et menneskes søgen efter sandheden

Oplev denne sæsons fineste teateroplevelse helt tæt på med Dostojevskijs klassiker ET LATTERLIGT MENNESKES DRØM. Forestillingen blev iscenesat af Slava Kokorin tilbage i 2013.

En enestående indsigt i menneskets komplicerede indre udført som mesterligt scenisk håndværk i al sin enkelhed og renhed.

Forestillingen er forlænget til og med d. 02. marts 2023 og opføres i Helligåndskirken i København. Køb dine billettter på www.teaterbilletter.dk

Se mere om forestillingen, anmeldelser
& holdet bag på www.fjodordostojevskij.dk

Udstillingsåbning på Glyptoteket

Vær blandt de første til at høre historien om dronning Nefertiti, farao Akhenaten og barnekongen Tutankhamon, når Glyptoteket inviterer til udstillingsåbning af den nye særudstilling, Amarna – Solgudens by. Åbningen fejres i Vinterhaven med taler, musik og gratis øl.

Torsdag d. 26. januar kl. 17 – 18. Gratis billetter til studerende.

Om udstillingen
Året er 1365 før vores tidsregning. Vi befinder os i oldtidens Ægypten, hvor magi og dyreguder spiller en afgørende rolle i samfundet. Da farao Akhenaten overtager magten, gør han op med de gamle guder og dikterer en ny religion. Solguden Aten skal nu være den eneste tilladte gud. Den nye gudedyrkelse fører en større samfundsomvæltning med sig, og regentparret Akhenaten og Nefertiti vælger at flytte og anlægge en ny residens, en storslået ny by, der i dag kendes som Amarna.

Læs mere om udstillingen her.

Program for udstillingsåbningen
– Øl i Vinterhaven
– Åbningstale ved direktør Gertrud Hvidberg-Hansen
– Introduktion til udstillingen ved museumsinspektør og kurator Tine Bagh
– Musik fra FIGURA Ensemble inspireret af oldtidens musik i MENA-regionen

Udstillingen kan opleves på egen hånd både inden og efter åbningsprogrammet.

Copenhagen Light Festival – Solen indtager Glyptoteket
Sammen med fejringen af udstillingsåbningen er der snigpremiere på Copenhagen Light Festival. Oplev Glyptotekets kuppel iscenesat som en mægtig sol, der kaster sine stråler over Vinterhaven.
Lysinstallationen er designet med udgangspunkt i særudstillingen og udviklet særligt til Glyptoteket af lysdesigner og lysmester i Tivoli, Jesper Kongshaug og udført af Senja Ruohonen.

PRIS
Almindelig entré til museet.
Voksne: 125 kr.
Under 27/studerende: 95 kr.
Årskortholder/under 18 år: Gratis

Køb billet eller årskort på museet eller online her.

GRATIS STUDENTERBILLETTER
Følgende fag med aktivt studiekort giver gratis adgang:
– Historie
– Klassisk arkæologi
– Klassisk filologi
– Kunsthistorie
– Nærorientalsk arkæologi og ægyptologi

Desuden har man gratis adgang, hvis man læser:
– Moderne Kultur og Kulturformidling (Københavns Universitet)
– Visuel Kultur (Københavns Universitet)
– Æstetik og Kultur (Aarhus Universitet)
– Oldtidskundskab (Syddansk Universitet)

Entrébilletter købt på forhånd refunderes ikke, men kan også bruges på museet alle andre dage.

Invitation til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents

© Jane Jin Kaisen, Offering – Coil Embrace, 2023, video still

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen Jane Jin Kaisen: Currents fredag den 13. januar kl. 17-19, hvor der er gratis adgang for alle. Udstillingen åbnes af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center. Kunstneren vil være til stede. Udstillingen vises til og med den 12. marts 2023.

Natur, kosmologi og dykkerkultur
Udstillingen Currents udfolder et tilbagevendende tema i den internationalt anerkendte kunstner Jane Jin Kaisens praksis, der omhandler havet og naturens forbundethed med mytologi, kosmologi og livscyklus.

Kaisens kunstneriske praksis spænder over medier som film, videoinstallation, fotografi, performance, og tekst. Hendes værker er ofte baseret på omfattende tværfaglig forskning og engagement i minoritære sociale fællesskaber, hvorigennem temaer som historie, erindring, traumer, grænser og geopolitik undersøges.

Fælles for udstillingens værker er, at de alle relaterer sig til naturen, havet, og lavakysten omkring øen Jeju, beliggende syd for det koreanske fastland, hvor kunstneren er født. Kaisen har i flere af sine værker haft fokus på Jejus politiske historie og militarisering, herunder Jeju Massakren i 1947-54 (der udsprang i kølvandet på Koreas dekolonisering fra Japan, Den Kolde Krig og delingen af landet). Parallelt med denne historiske og geopolitiske interesse i Jeju, har Kaisen skabt værker gennem mere end ti år, hvor hun har registeret havet og øens natur og deres indvirkning på sociale, kulturelle, og spirituelle forhold. Værkerne i udstillingen tager således afsæt i Jejus shamanistiske traditioner, matriarkalske kosmologi og myter, samt disses tilknytning til havet og til haenyeo, Jejus særlige dykkerkultur og erhverv, der historisk var forbeholdt kvinder, som brødfødte deres familier via dykning efter føde.

Nyt forskningsbaseret værk belyser mennesket og naturens forbundethed
Udstillingen præsenterer også et helt nyt værk, en fire-kanals videoinstallation, der er filmet med undervandskameraer ud for Jejus kyst i sommeren 2022. Et gennemgående visuelt element i det nye performative værk er sochang, et langt hvidt bomuldsklæde, der er forbundet med kvindelig arbejdskraft og menneskets livscyklus fra fødsel til død, samtidig med at det har en vigtig spirituel betydning. I shamanismen symboliserer klædet bl.a. slangegudinden, passagen mellem de levende og de døde, og broen til guderne. På poetisk og sanselig vis forbinder værket både fortid og nutid gennem elementer som vand, stof og krop, og ansporer en bevidsthed omkring naturens agens og transformative kraft samt menneskets og naturens indbyrdes forbundethed.

Det nye værk er skabt som en del af Kaisens kunstneriske forskningsprojekt Currents: Oceanic Cosmologies, Sustainability, Commons, and Infrastructures of Compassion (2022-2024), hvor hun undersøger, hvilke indsigter om bæredygtighed og sameksistens, der kan drages fra ikke-vestlige kosmologier og sociale fællesskaber, og hvordan mediekunsten kan bidrage til at fremmane alternative billeder og fortællinger om menneskets relation til naturen og dens cyklus.

Om kunstneren
Jane Jin Kaisen er billedkunstner, filmskaber og professor ved Skolen for Mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi. Hun har udstillet i en lang række kontekster internationalt. På den 58. Venedig Biennale i 2019 repræsenterede Kaisen Korea. Hendes udstilling Community of Parting på Kunsthal Charlottenborg blev kåret som årets udstilling 2020 af AICA Foreningen af Danske Kunstkritikere, og i 2022 modtog hun Statens Kunstfonds treårige arbejdslegat. Kaisen har en ph.d. i kunstnerisk forskning fra Københavns Universitet, en MFA fra University of California, Los Angeles og en MA i kunstteori og mediekunst, Det Kongelige Danske Kunstakademi og har studeret på Whitney Museum of American Art Independent Study Program.

Publikation og artist talk
I forbindelse med udstillingen udgives en rigt illustreret publikation med et essay af Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center og en samtale mellem Jane Jin Kaisen og The Forest Curriculum, der er en nomadisk platform for interdisciplinær forskning og gensidig læring etableret af kuratorerne Pujita Guha og Abhijan Toto. Det prisbelønnede grafiske design studie Spine Studio designer publikationen, som forventes at udkomme i februar. I forbindelse med lanceringen af publikationen afholdes ligeledes en artist talk med Jane Jin Kaisen. Artist talken og publikationslanceringen annonceres på vores hjemmeside og sociale medier i løbet af januar.

Fonde
Udstillingen og publikationen er støttet af Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, Den A.P. Møllerske Støttefond, Knud Højgaards Fond, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Statens Kunstfond, William Demant Fonden og Aage og Johanne Louis-Hansens Fond. Jane Jin Kaisens forskningsprojekt og nye værk er støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed (KUV-Puljen), Statens Kunstfond og Statens Værksteder for Kunst.

Yderligere information
For yderligere information og åbningstider besøg venligst www.fotografiskcenter.dk Tags til udstillingen: #kjanejin #currents
Instagram: www.instagram.com/fotografiskcenter
Facebook: www.facebook.com/fotografiskcenter

GRATIS BILLETTER TIL STUDERENDE – FØRST TIL MØLLE

Fotos: Petra Kleis og Robin Skjoldborg

Vi udlodder 100 gratis billetter til studerende til arrangementet Videnskab|Lidenskab – UCENSURERET torsdag den 17. november kl. 18.30 på Glyptoteket ?

Billetterne udloddes først til mølle, så skynd dig at få fingrene i billetter til dig og dine medstuderende! Brug kampagnekoden VL-gratis-studerende for at hente din gratis billet.

Billetten gælder desuden som entré til museet hele dagen, og der vil være én gratis øl pr. deltager til arrangementet ?


OM ARRANGEMENTET
Under overskriften UCENSURERET mødes kunstner Maja Malou Lyse og historiker Ulrik Langen medjournalist Nynne Bjerre Christensen til en samtale om nutidens komplekse mediebillede og den moderne debats fødsel. Vi diskuterer retten til at udtrykke sig og grænserne for den offentlige samtale.

Bliv blandt andet klogere på, hvordan mainstream-medier som modemagasiner, public service-tv og Instagram i dag kan bruges som platforme for et kropsaktivistisk kunstnerisk projekt, hvor hyperseksualiserede selvfremstillinger skaber glødende kommentarspor og likes.

Og hør om de tre vilde år fra 1770 til 1773, hvor Christian 7. og hans livlæge J.F. Struensee pludselig fjernede al censur, indførte trykkefriheden og dermed kickstartede en helt ny offentlighed i Danmark.

Hent din gratis billet her

Praktikant til kommunikation, markedsføring og arrangementer på Glyptoteket

Skal du i praktik i foråret 2023? Og har du lyst til at få erfaring med kommunikation, markedsføring og arrangementer på et af verdens smukkeste museer?

Så er det nu, du skal spidse blyanten og sende os en ansøgning.

Vi søger en motiveret praktikant med gode idéer og mod på at prøve kræfter med mange forskellige opgaver – praktiske, kreative, skriftlige og alt det, der opstår løbende.

Vi forventer ikke kunstfaglig baggrund, men en stærk interesse for kulturområdet er en fordel. Du skal være fra en relevant lang videregående uddannelse inden for kultur, kommunikation, sprog eller markedsføring.

Ansøgningsfrist: 15. november.

Læs mere nederst på siden her: https://glyptoteket.dk/ledige-stillinger/

Artist Talk og samtale: Marie Kølbæk Iversen (DK) + Mudi Kramer Berthelsen (GL) om transatlantiske erindringsspor mellem Grønland og den vestjyske hede

Torsdag d. 15. September kl. 17:00

O – Overgaden 

Fri entre

Torsdag d. 15. september kl. 17:00 kan du møde udstillingsaktuelle Marie Kølbæk Iversen i samtale med Mudi Kramer Berthelsen, der er kendt fra grønlandsk radio og tv, samt fra podcasten Ilisimasat nalituut—’Værdifuld Viden’—som hun producerer i samarbejde med Grønlands Universitet Ilisimatusarfik for at formidle den forskning, som universitetet producerer. Kramer Berthelsen er grønlandsk og Kølbæk Iversen er dansk, men de er også slægtninge, bundet sammen af fælles aner på den vestjyske hede og med en fælles interesse for at undersøge, hvordan international geopolitik udmønter sig på intime og mikropolitiske planer mellem mennesker og i familier.

I de senere år er Danmarks koloniale historie i Grønland kommet til fornyet debat, i takt med at de konkrete omstændigheder omkring den danske stats kontrol- og fordanskningstiltag efter Grønlandskommissionens betænkning, G50, afdækkes.

Gennem de familietråde, der binder dem sammen, afsøger Mudi Kramer Berthelsen og Marie Kølbæk Iversen i denne samtale nogle af de moderniseringsprocesser, der har udspillet sig mellem Grønland og den vestjyske hede siden efterkrigstiden—ikke mindst i kølvandet på Grønlands indlemmelse som amt i det danske kongerige i 1953.

Artist talken tager udgangspunkt i Marie Kølbæk Iversens udstilling Rovhistorier på O – Overgaden (26. aug – 23. okt), der udspringer af kunstnerens igangværende ph.d.-projekt. Med Rovhistorier krydser Marie Kølbæk Iversen tid, grænser og kulturer, når hun rejser ind i øjelinsen på havkalen; en dybhavsfisk, der også er kendt som grønlandshaj. Havkalen færdes på tværs af det nordiske Atlanterhav fra Hvidehavet og Skagerrak i øst, til Grønland og Svalbard i nord og Canada i vest. Nyere marinbiologisk forskning har påvist, at den kan blive op til mellem 272 og 512 år gammel, hvilket gør den til det længstlevende hvirveldyr i verden. Ved at syntetisere kunst, folkeminde og moderne videnskab lægger Kølbæk Iversen med Rovhistorier op til refleksion over de forgangne 500 års koloniale, imperiale og miljørelaterede kampe i den nordlige atlanterhavsregion—ikke mindst i Grønland—hvor den danske indflydelse har været og fortsat er central.

Artist talken foregår på dansk.

Tilmelding er ikke nødvendig, og entreen til O – Overgaden er som altid gratis.

Læs mere om O – Overgadens program og aktuelle udstillinger på hjemmesiden: www.overgaden.org

Dedikeret og ambitiøs studentermedarbejder til Ny Carlsbergfondet

Brænder du for kunsten og for at arbejde i kunstens tjeneste? Og ønsker du at prøve kræfter med formidling, projekthåndtering og daglig drift i et af landets store kunstfonde? Så er du måske vores nye studenterkollega i Ny Carlsbergfondets sekretariat.

Ny Carlsbergfondet søger en studentermedarbejder til at bistå fondets sekretariat i de daglige opgaver. Arbejdstiden ligger på 15 timer om ugen, fordelt på to faste arbejdsdage.

Om stillingen
Du vil indgå i et team på tre studentermedarbejdere, der bistår fondets sekretariat. Dels skal du være med til at løse en række faste driftsopgaver, herunder også formidlingsopgaver, og dels vil du deltage i løsningen af opgaver af mere projektagtig karakter. Jobbet vil give dig en bred indsigt i Ny Carlsbergfondets virke og i den danske kunstverden, og du vil gennem dine opgaver have kontakt med kunstnere, gallerier, museer og offentlige institutioner.

Arbejdsopgaver
De primære opgaver for studentermedarbejdere:
– At vedligeholde fondets kunstdatabase.
– At rekvirere billed- og tekstmateriale i forbindelse med fondets kunstindkøb og bevillinger.
– At bidrage med opdateringer på hjemmeside og sociale medier.
– At varetage fondets reception, herunder modtagelse af gæster og leverancer, telefonpasning og info-mail.

Dine kvalifikationer
Vi foretrækker ansøgere med følgende kvalifikationer:
– Du er studerende fra relevant uddannelse, fx kunsthistorie, moderne kultur, visuel kultur.
– Du har interesse for og et vist kendskab til kunst.
– Du har gode formuleringsevner, skriftligt såvel som mundtligt.
– Du er udadvendt og evner det gode samarbejde og den gode dialog.
– Du arbejder struktureret og detaljefokuseret.
– Du er vant til at have flere bolde i luften og kan koordinere dine opgaver med dine nærmeste kollegaer samt arbejde selvstændigt.

Løn- og ansættelsesvilkår
Løn i henhold til aftale.
Arbejdsstedet er Ny Carlsbergfondet, Brolæggerstræde 5, 1211 København K.
Tiltrædelse snarest muligt.
Arbejdstiden er 15 timer ugentligt fordelt på to faste arbejdsdage.

Ansøgning mv.
Ansøgningsfrist: 14. september 2022, kl. 9.
Ansættelsessamtaler: uge 38.

Send ansøgning, CV samt dokumentation for uddannelse til: job@nullncf.dk (skriv ”Studentermedarbejder” i emnelinje).

Vi opfordrer alle uanset alder, køn, religion, etnisk baggrund mv. til at ansøge.

Har du uddybende spørgsmål til stillingen, er du velkommen til at kontakte studenterkoordinator Anne Søndergaard på ans@nullncf.dk eller +45 26834039.

Om Ny Carlsbergfondet
Ny Carlsbergfondet ledes af en kunstfaglig bestyrelse bestående af fem medlemmer. Fondets sekretariat bistår bestyrelsen i arbejdet med behandling af ansøgninger, kuratering af udsmykningsopgaver i det offentlige rum og styringen af fondsinitierede projekter. Fondet blev oprettet i 1902 af brygger Carl Jacobsen og finansieres primært af udbytte af aktier fra Carlsberg A/S. I dag arbejder fondet fortsat med at realisere Jacobsens vision om at styrke kunsten i samfundet samt at gøre den tilgængelig for det bredest mulige publikum. Læs mere på ncf.dk.

Arrangement på Glyptoteket – Gratis billetter til personer under 27

Videnskab|Lidenskab – En aften om HEKSE

Hekseekspert Louise Nyholm Kallestrup (tv) og kunstner Rasmus Myrup (th) møder journalist Nynne Bjerre Christensen til en samtale om hekse.

Torsdag den 8. september kl. 18.30 – 20.15

Aftenen står i heksens tegn, når Carlsbergfondet, Ny Carlsbergfondet og Ny Carlsberg Glyptotek igen inviterer til Videnskab|Lidenskab. Under overskriften HEKSE mødes journalist Nynne Bjerre Christensen med historiker og hekseekspert Louise Nyholm Kallestrup og kunstner Rasmus Myrup til en samtale om heksens mytologiske ophav, trolddomsafstraffelser og heksekunst.

Hør om de fem vilde år fra 1617 til 1622, hvor over halvdelen af alle hekse, der nogensinde er blevet brændt i Danmark, blev henrettet på bålet. Og bliv klogere på heksens tætte forbindelse til naturen, og hvordan det kunstneriske arbejde med outsidere, hekse og afvigere kan genfortolke fænomenerne og give interessante indsigter i en nutidig sammenhæng.

Læs mere og hent dine billetter via Billetto.
Du får dem gratis ved at bruge kampagnekoden “HEKSE“.

Der er kun et begrænset antal gratis billetter, så skynd dig at få fingrene i din egen.

Videnskab|Lidenskab sætter videnskabsfolk og billedkunstnere i stævne til samtaler over et aktuelt tema. Før og midtvejs i arrangementet er der gratis udskænkning af aftenens øl, der udvælges særligt til lejligheden af Carlsberg Laboratorium. Videnskab|Lidenskab foregår i Glyptotekets Festsal og er tilrettelagt af Carlsbergfondet, Ny Carlsbergfondet og Ny Carlsberg Glyptotek.

Billetten inkluderer entré til museet hele dagen. I Picnic kan du spise lækker aftensmad eller nyde gode glas. Husk at reservere bord her.

Køb dit årskort her, og få fri entré til Glyptotekets udstillinger og udvalgte arrangementer.

Fernisering // Eva Stenram: Cadastral

Det er med stor glæde, at Fotografisk Center inviterer til åbningen af udstillingen ‘Eva Stenram: Cadastral’ fredag den 26. august kl. 17-19. Der er gratis adgang for alle. Kunstneren vil være til stede.

Udstillingen åbnes af Charlotte Wrangberg, Ambassadør for Sveriges Ambassade i København. Ambassaden sponsorerer også vin til ferniseringen.

OM UDSTILLINGEN

Udstillingen ‘Cadastral’ præsenterer et bredt udvalg af den Berlin-baserede svenske kunstner Eva Stenrams mangeårige kunstneriske virke med værker fra 2007 og frem til i dag. I sin praksis udforsker og undersøger Stenram fotografiets billedsprog. Ofte anvender Stenram arkivmateriale fra bl.a. populærkulturen i form af magasiner, negativer, dias og billeder fra internettet, som hun bearbejder og modificerer på forskellig vis, og herved tilføjer nye betydninger og kontekster i sine værker.

I udstillingen tages publikum med på en rejse gennem en lang række forskellige rum, steder og materialiteter: fra Stenrams egne personlige og intime rum med elementer som støv, spyt og indscannede natborde, til fotografier fra gamle rejsemagasiner af forskellige landskaber og byer såvel som close-ups af kropsdele fra sportsmagasiner, trans- formeret gennem Stenrams egne modificeringer. Vi kommer også med ned under jorden og ind i grotter, hvor drypsten har fået tilføjet øjne, og helt op til Mars, hvor støv fra Stenrams lejlighed og Mars’ støvede ørkenlandskab blandes sammen. Vi tages også med ind i søvnens og de natlige drømmes verden. Publikum inviteres fx med til at være ak- tive medskabere af værket F.E.L.I.C.E., hvor de kan tegne eller skrive en af deres seneste natlige drømme ned på et postkort. Postkortene sendes til kunstnerens projektkontor, der herefter matcher forskellige drømme og adresser, således at deltagerne vil modtage hinandens drømme på kryds og tværs af tid, rum og landegrænser.

Udstillingens titel Cadastral refererer bl.a. til matrikel, land og ejen- domsret, men skaber samtidig associationer til linjer og grænser, der ikke umiddelbart kan ses med det menneskelige øje. Det er således også dobbeltheden mellem det synlige og det usynlige, som ofte er på spil i Stenrams værker. Stenram skaber på poetisk vis nye visuelle lag og dermed også nye betydninger og associationer i sine værker. Ofte bevæger værkerne sig mellem drøm og virkelighed, og slører grænserne mellem forskellige rum eller steder samt billeders betyd- ninger. På den måde stiller værkerne også spørgsmålstegn ved, hvad der egentlig er virkelighed, og hvordan vi forstår og erkender verdenen.

Udstillingsperiode: 27. august – 23. oktober 2022

Udstillingen er støttet af Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Neustart Kultur, Stiftung Kunstfonds, Berlin Senate Department for Culture and Europe og Sveriges Ambassade i København.

OM KUNSTNEREN 

Den svenske kunstner Eva Stenram (født 1976) er en af de mest markante skikkelser på den internationale fotoscene. Hun har mod- taget flere priser for sit arbejde og blev i 2019 optaget på The Royal Photographic Society’s liste over indflydelsesrige og banebrydende profiler. Stenram er uddannet fra Slade School of Art ved University College London (UK) og fra Royal College of Art (UK) med en Master i fotografi. Hun er repræsenteret af The Ravestijn Gallery (NL) og hendes værker indgår i fremtrædende samlinger hos bl.a. LACMA (US), Tate Gallery (UK), Victoria & Albert Museum (UK), Moderna Museet (SE). Cadastral er hendes første større solopræsentation i Danmark. Stenram bor og arbejder i Berlin.