KPH AWARD 2011 – Prisuddeling for kulturelle og sociale iværksættere

For tredje gang i træk uddeler KPH den store nordiske pris KPH AWARD til unge kulturelle og sociale iværksættere.

Siden KPH AWARD blev uddelt for første gang i 2009 er prisuddelingen blevet  større og større, og nu uddeler KPH AWARD to priser på hver 25.000 kr. – en pris til et innovativt projekt i København og et i Malmø. Ekspansionen betyder også at prisuddelingen er blevet en endnu større fest med indspark fra Dj’s, kunstnere og dansere.

Den danske rapper og ordgøgler Per Vers er vært ved KPH AWARD 2011 og vi kan med sindsro love, at han giver de kulturelle iværksættere et par ord med på vejen. De nominerede projekter akkompagneres også af et par ord fra iværksætterbranchens spidser. Prisuddelingen slutter af med et brag af et afterparty til kl. 05.00.

De nominerede projekter er:
Malmø
: Forskningsafdelingen, Ladyfest Malmö, Klädoteket Malmö, Habitat Q, Arena 305, Malmö City Show, Full Pull, Baobab Malmö, Watch it, Demobanken
København: Ghetto Gourmet, Underground Music Award, Vess, Prags Have, Freebikes,Trampolinhuset, Pigefest på Nørrebro, Beasts vol. 2, Copcol, Nørrebroløbet

Læs om de nominerede projekter her og stem på online prisen her.

Over 100 unge har smidt sikkerhedslinen og kastet sig ud i projekter som at omvende en tidligere giftig grund til en farverig urban have med blomster og sunde grøntsager. Andre projekter nytænker forbrug ved at lave biblioteker med lækkert tøj i stedet for støvede bøger eller fokuserer på mennesker, der lever på kanten af samfundet, positiv integration, queer og fællesskab. Det er alle emner, der er grundsten i et rigt og mangfoldigt kultur- og byliv. Med KPH AWARD sætter vi fokus på de mange gode projekter, der fortjener et ordentligt skulderklap for deres frivillige indsats for at udvikle byens rum og forny kulturlivet i Malmø og København.

Første gang KPH AWARD blev uddelt i 2009 vandt Skateistan med det sociale projekt, der insisterer på at alle børn har ret til at være børn – også i en krigszone – og derfor byggede skateparker og lavede skateboardskoler i Afghanistan. Året efter vandt bordtennisdrengene Pingout for bordtennisborde i byens rum, der opfordrer til socialt samvær på tværs af alder, baggrund og bydel. Samme år blev der uddelt en pris til et projekt fra Malmø for første gang. Den gik til integrationsprojektet Tamam.

I år har publikum indflydelse på prisuddelingen, da alle får tildelt en mønt i indgangen, som de kan investere i et af de 20 nominerede projekter, som de finder mest nyskabende og berigende for Københavns og Malmøs kulturliv.

Årets KPH AWARD 2011 finder sted i Københavns nye kulturperle KPH Volume op Enghavevej 82, København SV, hvor Leodoris, Thomas Knak og dansegruppen Werkaholics og mange flere er på programmet.

Køb billetter på http://www.lidtmere.dk/kph – studerende halv pris!

Se mere på www.kphaward.dk

 

Performances at Charlottenborg

Onsdag den 17. august, 19.00
Tbilisi Center for Contemporary Art af Ei Arakawa, Gela Patashuri og Sergei Tcherepnin samt performance af Vittorio Brodmann
Ei Arakawa, Sergei Tcherepnin og Gela Patashuri samles på denne aften for første gang i over et år. Det er også første gang, at de besøger København. De tre bruger udstillingen, Corso Multisala, som en platform for en performativ øvelse før deres kommende udstilling Be a speaker, So be it på CAC Brétigny, Centre d´art contemporain de Brétigny, Frankrig i september. I performancen bruger de den kraft, der opstår, når Gela Patashuri efter flere år genser Tobias Madison og Emanuel Rossetti i en kraftfuld improvisation. Som den anden i en serie af performances på Charlottenborg vil Vittorio Brodmann dertil vise sin solo performance i dette forum – TCCA, Tbilisi Center for Contemporary Art.
Udstillingssalene / Gratis adgang
——————————————————————————————-

Wednesday 17 August, 19.00
Tbilisi Center for Contemporary Art by Ei Arakawa, Gela Patashuri and Sergei Tcherepnin and a performance by Vittorio Brodmann
Ei Arakawa, Sergei Tcherepnin, and Gela Patashuri are getting together for the first time after one year. This is also their first visit in Copenhagen. The three uses the exhibition, Corso Multisala, as an excercize for their upcoming exhibition Be a speaker, So be it at CAC Brétigny, Centre d´art contemporain de Brétigny, France in September. They are counting on the greeting forces of Gela Patashuri meeting with Tobias Madison and Emanuel Rossetti after years. This improvisation rocks. As the second in his series of performances at Charlottenborg, Vittorio Brodmann will moreover have a solo performance in this forum – TCCA, Tbilisi Center for Contemporary Art.
Galleries / Admission free

DOLLS HOUSE | GROUP SHOW | 19.08.-18.09.2011

Kathrine Ærtebjerg, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Julie Nord, Kirstine Roepstorff, Marianne Grønnow, Astrid Kruse Jensen, Lise Blomberg, Dorte Jelstrup, Sophia Kalkau, Elisabeth Toubro, Katya Sander20 August – 18 September 2011

Opening reception
Friday August 19th from 16-20

Galleri Christoffer Egelund is proud to present DOLLS HOUSE, a group exhibition showing new works of 11 prominent Danish artists. The invited artists are all women and include the following prominent names: Kathrine Ærtebjerg, Julie Nord, Kirstine Roepstorff, Lise Blomberg Andersen, Astrid Kruse Jensen, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Sophia Kalkau, Elisabeth Toubro, Katya Sander, Marianne Grønnow and Dorte Jelstrup. In this exhibition the gallery wants to mark the high artistic quality among Danish female artists, and point out that despite the high standard the female sex remains underrepresented in national museum collections.

The shows title DOLLS HOUSE seems to refer to the innocent adolescence of a little girl. Dolls House is also slang for brothel, and in that sense points critically towards the female body as a commodity. In addition, the title refers to the Norwegian playwright Henrik Ibsen’s play “A Dolls House” (1879), where Nora makes the commencing move in the struggle for sexual equality. In the show the viewer is invited into an universe where different media shows themes such as gender roles, femininity and fairytales.

In the exhibition we witness a magical dream world in Julie Nord’s (b. 1970) detailed drawings. She is known for her ornamental works depicting graceful dolls, as she mixes the fantastic with the reminiscent of life as being fragile. Painter Kathrine Ærtebjerg (b. 1969) also portrays a feminine and ambiguous universe, but often employs a stronger sexual undertone to the work. Unlike Nord and Ærtebjerg the works of Lise Blomberg Andersen (b. 1971) contain more realism, but not less fairytale.
Her contribution to the show consists of new paintings depicting children. Also Astrid Kruse Jensen’s (b. 1975) work deals with the notion of adventure. Using the technique of long exposure her photographs presents a surreal and supernatural universe. Besides Kruse Jensen, Sophia Kalkau (b. 1960) also participates with a number of photographs. Characteristic of her work is a preoccupation with transformation and metamorphosis.

Kirstine Roepstorff (b. 1972) shows collages. Using unconventional materials like pearls and fabric, the artist is known to investigate themes like feminism and a criticism of political power. On the contrary Marianne Grønnow’s (b. 1962) contribution consists of painting and sculpture. Her trademark is the transformation of cardboard and paper into seductive and detailed works. However this show gives a unique opportunity to experience her work in plaster, a new material in her art production. A feminine view can also be found at Dorte Jelstrup (b. 1964), whose work can be seen as analytical reflections on themes such as lust, sexuality and gender. Themes such as gender roles and equality also interests sculptor Elisabeth Toubro (b. 1956), whose trademark is complex sculptures, which forces the viewer to do some intellectual work. Also Katya Sander (b. 1970) likes to challange the viewer with her conceptual works that asks open questions about humans and languages. Last but not least, Lilibeth Cuenca Rasmussen (b. 1970) contributes to the exhibition with photographs from her performance series “Afghan Hound”, with what she is represented at the 2011 Venice Biennale.

Galleri Christoffer Egelund invites to the opening of DOLLS HOUSE Friday August the 19th from 4pm to 8pm, where the artists will be present. The exhibition runs from August 19th – September 18th 2011. Opening hours: Monday – Friday 11am to 6pm, Saturdays 12pm – 4pm. For further information and press photographs, please contact the gallery at: info@nullegelund.dk or at +45 33 93 92 00

Ordskælv! 2012 – skab en kunstbog med unge

Har du lyst til at hjælpe unge, der har mistet en far, mor, søster eller bror med at skabe en kunstbog? Så kan du være med til at støtte de unge i en kreativ proces, hvor de tager udgangspunkt i deres egne oplevelser og skriver personlige essays, der bliver illustreret af professionelle kunstnere som HuskMitNavn og Bjørn Nørgaard.

Ordskælv! 2012 arrangeres af non-profit organisationen Hygge Factory i samarbejde med Børn, Unge & Sorg og Københavns Kommunes Ungdomsskole. Ordskælv! 2012 bliver et intensivt forløb, der på 5 måneder gør unge mellem 13 og 20 år til udgivende forfattere. Bogen udkommer til marts 2012.

Bliv frivillig!
Som frivillig bliver du del af en af de to kreative redaktioner i Ordskælv! 2012:

  • Skriveredaktionen assisterer de unge med individuel opbakning og opmærksomhed under hele skriveprocessen og hjælper dem med at producere og bearbejde deres essays, til de er udgivelsesklar. Fra den 7. september mødes skriveredaktionen med de unge hver onsdag kl. 18-21 og enkelte weekender hos Børn, Unge og Sorg, Kejsergade 2.
  • Kladderedaktionen gør et kortvarigt men vigtigt stykke arbejde. Som frivillig i Kladderedaktionen bruger du 4 valgfrie timer i uge 42 på at nærlæse et par af de unges essays igennem og give kritik, der kan hjælpe dem videre i arbejdet med deres essays.

Har du lyst til at være med til at gøre en forskel som frivillig i Ordskælv! 2012, så skriv lidt om dine evner og din motivation for at være med i projektet til frivillig@nullhyggefactory.org. Vi holder intromøde for alle frivillige den 31. august kl. 18 hos Klean (Frederiksborggade 22), hvor vi fortæller mere om projektet.

Mere om Hygge Factory
Hygge Factorys første projekt Ordskælv! 2010 gav unge mellem 13 og 20 år fra Nørrebro mulighed for at skrive og illustrere bogen ”2200 N – orakler, shawarmaer og bristede fordomme”, som vi udgav i 2010 (se  www.hyggefactory.org).
Hygge Factory er udvalgt af Kulturministeriet til at deltage i et treårigt modelforsøg, hvor vi udfordrer unge til at eksperimentere med kunst og kultur. Vi brænder for at skabe noget nyt og udfordre de gængse rammer for kunst- og kulturproduktion med unge i Danmark. Vi er inspireret af den amerikanske non-profit organisation 826 Valencia, der er et kreativt skriveværksted for unge, et forlag og en piratbutik, som ligger i San Francisco (se 826valencia.org). Med kreativitet og nytænkning engagerer 826 Valencia unge til at arbejde projektorienteret med ord og litteratur. I løbet af de sidste ti år har 826 Valencia for eksempel udgivet mere end tyve publikationer, der er skrevet af unge med støtte fra kunstnere som Isabel Allende, Amy Tan, Robin Williams og Khaled Hosseini.

Studiepraktikant på Wundergrund Musikfestival 2011

Wundergrund præsenterer for sjette år i træk københavnerne for over 30 koncerter på tværs af genrer, kunstmiljøer, teknologier og landegrænser. Vi søger derfor en studiepraktikant, som vil være med til at gennemføre denne markante begivenhed. Arbejdsperioden løber fra 1. september til 1. december 2011, og foregår på SNYK- ny musik, Gråbrødre Torv 16.

Praktikperioden er ulønnet.

Arbejdet består i at assistere i opgaver som:

? Koncertproduktion
? PR/Kommunikation
? Informationsforvaltning
? Innovation
? Bandcare

Foruden at medvirke til at få en festival ’på vingerne’, får du mulighed for at afprøve dine kompetencer undervejs og blive en uvurderlig del af et engageret hold, der brænder for at skabe mere liv i musiklivet…

Check vores website www.wundergrund.dk
Send en kort, motiveret ansøgning inkl. CV til:
jan@nullsnyk.dk – så vi har den senest onsdag den 24. august kl. 12.00.

Musikalske hilsner
Jan Lippert / Tel. 33 93 00 24

Strøm på Københavns Hovedbibliotek: Det Elektroniske Stamtræ

Onsdag, 17. August 2011 – 17:0018:30
0 kr.
Ralf Christensen giver musikalsk foredrag & dj-sæt om elektronisk musik i anledning af Strøm

Dagbladet Informations musikredaktør og vært på Album på P6, Ralf Christensen, rejser i billede og lyd med ekspresfart gennem den elektroniske musikhistorie. Fra de første skrattende optagelser til de seneste nybrud ude i den yderste digitale frontlinje.

PRAKTIKPLADS PÅ KRITIK

Tidsskriftet Kritik på Gyldendal søger en praktikant i efterårssemesteret 2011.

Vi søger en praktikant, der har lyst og tid til at lære tidsskriftsarbejdet at kende, er en god korrekturlæser og har god sproglig sans. Som praktikant kommer du til at deltage i det redaktionelle arbejde på alle niveauer. Dvs. du er med til redaktionsmøderne, hvor de kommende numre planlægges, du læser korrektur på det indsendte materiale og er med til den endelige opsætning af tidsskriftet hos grafikeren. Derudover vil praktikpladsen omfatte nogle opgaver relateret til digitaliseringen af Kritik.

Du skal beregne ca. 15 timers arbejdstid om ugen – med daglige møder i tiden op til deadline. Praktikperioden strækker sig fra august/september til udgangen af december og er ulønnet, men tages som led i din kandidatuddannelse og tæller 15 ECTS-point. 

Skriv om dig selv og hvad du har lavet tidligere til: kritik@nullgyldendal.dk.

Mange hilsner 
Maria Hesselager
Redaktionssekretær 

—-

Kritik er et peer-reviewet kulturtidsskrift med udgangspunkt i litteraturen. Tidsskriftet breder sig til de øvrige kunstarter, faggrene og aktuelle temaer i den videnskabelige og politiske debat og søger at skabe et skarpere syn på skønlitteraturen og dens forhold til samfund, kultur, videnskab og politik.
Redaktionen består af Frederik Stjernfelt og Lasse Horne Kjældgaard. Kritik udgives af Gyldendalske Boghandel, Nordisk Forlag A.S., Copenhagen. Læs mere om Kritik på www.kritik.gyldendal.dk.

Praktikant til kulturportalen HAVE Backstage

Have Kommunikation søger praktikant til kulturportalen HAVE Backstage

Have Kommunikation gik tidligere i år i luften med sin egen kulturportal, HAVE Backstage (www.havebackstage.dk), som formidler eksklusiv kulturjournalistik, der profilerer virksomhedens samarbejdspartnere over for kulturbrugere og kulturpressen.

Have Kommunikation har en bred vifte af samarbejdspartnere inden for alle grene af kulturlivet. Vi løser kommunikationsopgaver på alt fra teater-, film- og bogproduktioner til events og andre mere kommercielle former for kulturaktiviteter.

Som praktikant kommer du til at spille en væsentlig rolle i driften af HAVE Backstage. Du vil arbejde som journalist og medredaktør i tæt samarbejde med daglig redaktør Mikkel Elbech såvel som projektleder Rasmus Navntoft, der har det overordnede ansvar for HAVE Backstage. Herudover rummer HAVE Backstage-teamet også en videopraktikant og en art director.

Arbejdet indbefatter, at du kommer til at producere størstedelen af det skriftlige indhold, ligesom du vil skulle samarbejde med den anden praktikant omkring kortere videoindslag.

Konkret forventer vi, at du:

• Er i stand til at formidle kulturelle projekter og problemstillinger i et fængende og letforståeligt sprog

• Har et journalistisk blik på verden og sans for den gode historie

• Har kendskab til det danske kulturliv og dets forskellige aktører

• Har et højt skriftligt niveau, som kræver begrænset korrekturlæsning

• Er idérig og har lyst til at gøre egne forslag gældende

• Kan arbejde med CMS (vi benytter WordPress)

Derudover vil det være en fordel, hvis du:

• Kan tage billeder, der er egnede til pressebrug

• Ikke er bange for at optræde ifm. videoindslag (dog i udgangspunktet off-camera)

Praktikken er af 6 måneders varighed og er ulønnet. Der vil være fleksibilitet ift. ferie. Du kommer til at få din daglige gang på Have Kommunikation på Frederiksberg og være del af et team på 15 medarbejdere.

Ansøgningsfrist: 1. september kl. 12:00

Forventet start: Primo november 2011

Samtaler afholdes umiddelbart efter ansøgningsfristens udløb.

Ansøgningen sendes til:

Daglig redaktør Mikkel Elbech (mikkel@nullhave.dk), projektleder Rasmus Navntoft (rasmus@nullhave.dk), Cc til

praktikantvejleder Malene Østerskov (malene@nullhave.dk)

HAVE KOMMUNIKATION A/S | Carit Etlars Vej 3 | 1814 Frederiksberg C | F 33 25 21 88 | T 33 25 21 07 | mail@nullhave.dk

Kontorfællesskab i Århusgade

Mangler du et godt sted til at skrive speciale eller skrive/arbejde på noget helt andet? Vi har et hyggeligt, lyst og nyrenoveret kontor på Århusgade som har fået en plads ledig pr. 1. september.

Rummet er et tidligere butikslokale med et stort fælles skrivebord, et andet lidt mindre bord, et lille køkken med mulighed for at lave te/kaffe, riste brød og have frokostting i køleskabet, toilet, og så bogreoler så du kan opbevare bøger og materialer. Folk som sidder her laver lidt forskelligt: tre skriver speciale (indenfor byplanlægning/arkitektur), én tegner og maler, og én er location scout for filmbranchen. Der er stor variation i hvordan og hvornår kontoret bliver brugt, så vi er der sjældent alle sammen samtidig, men når vi er drikker vi tit morgenkaffe eller spiser frokost sammen.

Huslejen er på 650 kr./måneden inklusive det hele, også trådløst internet, hvilket er en overkommelig pris for en god arbejdsplads. Hvis du har brug for et godt fordybelsessted, så skriv eller ring og kom ned og kig på det og mød os! Man må lave stort set alt hvad man vil, bare dét, man laver, giver plads til alle. Da her er helt nyrenoveret er stedet bogstabeligt talt lidt af et “tabula rasa” og der er dermed mulighed for at sætte dit eget præg hvis du skulle have lyst til det. Skriv til christinajuhlin@nullhotmail.com / 20311927, så kan vi aftale et visit.

 

Sevan Szekely “Once upon a time…” fernis 11. sep. 17-20

Once upon a time…  –   Sevan Szekely. Ru

 Fernisering: 11 august  kl. 17-20

11 aug. – 3 sep. 2011

Bredgade Kunsthandel. Bredgade 69, 1260 kbh K

www.bredgade-kunsthandel.dk

 Vi kender alle sammen følelsen af at genkende et ansigt på gaden, men uden at kunne placere det i vores bevidsthed. Netop denne følelse ligger til grund for Udstillingen Once upon a time…” Kunstneren Sevan Szekely genfinder og fortolker en glemt historie, et glemt liv og en glemt sindstilstand.

 Idéen opstod for flere år tilbage på grund af en tilbagevendende drøm. Drømmen handlede om en mand der haltede ned af en beskidt gade bærende på en stroptaske. Pludselig falder manden til jorden, men inden hans krop rammer jorden er den væk og kun tasken er tilbage. I tasken ligger en masse iturevne fotografier fra krigens tid. Disse billeder er alt der er tilbage af den ukendte mands liv. Ved en cykeltur i København, passerede Sevan en byggeplads hvor han så en plasticpose ligge gemt bag en container. Noget drog ham imod posen og han måtte se hvad den indeholdt. I posen lå en stak sort/hvide fotografier der var revet itu og alle billederne stammede fra krigen. Drømmen var blevet til virkelighed.

 Ved at samle stykkerne på en ny måde skaber Sevan en anderledes realitet udelukkende af brudstykker. Historien bliver sammensat til en ny virkelighed med mulighed for nyfortolkning. Kontrasten bliver pludselig vigtig. Den poserende person med det stivnede smil befinder sig nu side om side med krigens aggressivitet. Den oprindelige historie omskrives og ukendte glemte personer sættes ind i en ny kontekst. Ved omformuleringen har personerne mere eller mindre fået udvisket deres øjne… eller udvisket deres historie; i stedet synes man at finde noget genkendeligt fra ens egen livshistorie og men nu sat sammen med krigselementer og dermed synliggøres menneskets voldsomme eksistensvilkår.

 Dette følelsesmiks af melankoli, aggressivitet og for længst udlevede menneskeliv understreges af det bevidste valg af gråtoner og fastholder udtrykket fra fortiden. Kombineret med hurtige dynamiske strøg bliver værkernes udtryk meget intensive og fastholder os i et jerngreb.

 Publikum præsenteres med denne udstilling for en kunstner der mestrer maleriets teknik, og til fulde får formidlet sit budskab. Sevan Szekely har for nylig afsluttet akademiet og viser med denne debutudstilling et stort kunstnerisk potentiale i rivende udvikling.

Velkommen