For studerende og alumner fra Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet (Litteraturvidenskab, Kunsthistorie, Teatervidenskab, Dansevidenskab, Visuel Kultur, Musikvidenskab og Moderne Kultur og Kulturformidling)
Som medlem af bestyrelsen for S. Gønge Virginia Fellowship Fund vil jeg gerne gøre studerende ved Litteraturvidenskab opmærksom på muligheden for herigennem at søge legat til et studieophold ved et stærkt universitet i USA (stabilt i top-10).
Vi har tidligere med stor succes sendt studerende fra IKK afsted, senest tre kandidater fra 2011 der nu er ved at starte deres studier derovre.
Kontakt mig gerne, hvis du har spørgsmål ang. ansøgning og ophold.
Bedste hilsener,
Ulrik Ekman
Ulrik Ekman
Associate Professor, Ph. D.
Department of Arts and Cultural Studies Art History
Karen Blixensvej 1
2300 Copenhagen S
DENMARK
S. Gønge Virginia Fellowship Fund – Litteratur, Jura, MBA uddeles til et eller flere års videregående studier på kandidat- eller Ph. D.- niveau ved University of Virginia’s (UVa) College of English Language and Literature, School of Law eller Darden Graduate School of Business.
Tre stipendier uddeles årligt og udgør ca. US $ 25.000 per modtager (evt. mere om der er behov herfor). Der vælges normalt maksimalt én modtager fra hvert angivet fakultet.
For litteraturstuderende ved IKK er det således relevant at søge stipendiet med henblik på senere at søge optagelse på College of English Language and Literature. Denne institution rangerer højt på listen over bedste institutter i USA og giver sine studerende særdeles interessante muligheder.
Som litterat kan man vælge at fokusere sin ansøgning på en af tre muligheder for ophold:
Tid: 10. marts kl. 13-16 Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, DK-4000 Roskilde, (1. sal) Pris: Gratis, når entre til udstillingen er betalt: Voksne: 40 kr. Pensionister og medlemsrabatter: 20 kr. Børn & unge under 18 samt studerende: Gratis
Lørdag d. 10. marts inviterer Museet for Samtidskunst til et særarrangement, som fører dig ind i ordkunstens verden. Værker fra den aktuelle udstilling Never odd or even– ord og tekst skaber rum får helt nyt liv, når tre kendte forfattere og udvalgte talenter fra Forfatterskolen går i kødet på et udvalg af værkerne. De tre forfattere Jens Blendstrup, Cia Rinne og Nikolaj Zeuthen optræder med Never odd or even performance, som er en del af den mexicanske kunstner Mariana Castillo Deball’s bogprojekt, derbestår af 30 bogforsider til uskrevne bøger. Et udvalg af de tomme bogforsider får nu indhold: Cia Rinne opfører The Letter E is Everywhere akkompagneret af lyd af Sebastian Eskildsen. Nikolaj Zeuthen reflekterer over Tingenes essens i et helt nyt digt, mens Jens Blendstrup tager os med på tur i Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand. Mariana Castillo Deball er selv til stede ved arrangmentet og introducerer Never odd or even performance.
PROGRAM:
Forfatterskolen optræder med udgangspunkt i udstillingens værker: Kl. 13.10: Martin Bastkjær Christensen, Museum Kl. 13.20:Hannah Lutz, Ursula Scavenius og Josefine Graakjær Nielsen, UVB-76
Kl. 13.50: Molly Balsby Nielsen, Quirijin
Kl. 14: Ida Holmegaard, Where’s the rest of me
Never odd or even performance med introduktion af Mariana Castillo Deball
kl. 15.00: Cia Rinne med lyd af Sebastian Eskildsen, The Letter E is Everywhere
kl. 15.20: Nikolaj Zeuthen, Tingenes essens
kl. 15.40: Jens Blendstrup, Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand
Om udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum:
13. januar til 8. april 2012 viser Museet for Samtidskunst udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum, som handler om at udtrykke sig i ord. Udstillingen præsenterer ord- og tekstbaserede værker i form af tekstbilleder, vægtekster, ord-skulpturer, “skriv-med”, animationsfilm og mind maps. Værkerne fokuserer på det skrevne ords evne til at aktivere en indre forestillingsverden og indgår i et arkitektonisk samspil med udstillingsrummene.
Titlen, som på dansk betyder “aldrig ulige eller lige”, antyder en tvivlssituation, men er også et ordspil – et palindrom, som læses ens forfra og bagfra. Ordlegen og publikums evne til mentalt – og flere steder helt konkret – at udfylde og færdiggøre værkernes indhold er på spil.
Never odd or even performance er støttet af Statens Kunstråd – Forfattercentrum
Yuichi Hirako, Sleeping in the Pine Forest, 2011, Acrylic on canvas, 130x162 cm.
Main Gallery: Yuichi Hirako, Sleeping In the Pine Forest.
Project Room: David Dellagi: Insanitorium
January 20 – February 25 2012
Opening reception Friday January 20th from 4-7 pm.
It is with great pleasure that Galleri Christoffer Egelund presents ”Sleeping In the Pine Forest”, the gallery’s first solo show with the Japanese Artist Yuichi Hirako. The young artist presents new paintings and sculptures, which brings us into a colourful, dramatic and dreamlike universe. ”Insanitorium” is the name of another exhibition shown in the gallery’s project room. In this show Danish artist David Dellagi presents sculptures and collages where themes like horror, naivety and black humor go hand in hand.
Yuichi Hirako is interested in the human relationship with nature and the forest as a special place. Although many of us surround ourselves with plants every day, eg. house plants and in parks, there is an apparent division between us and the other living beings – that is the plants. Some Japanese see the forest as a sacred place. On the contrary in Western folklore, the forest is often portrayed as being uncivilized and barbaric.
Hirako strives in his work to break the boundaries between humans and nature. His paintings and sculptures depict people with plant-like heads placed in forests. In his largest painting “Memories of My Garden/Lake Side” plants, people, houses and a car are weaved helplessly together. In other expressive paintings we encounter a green forest-creature, which gives fuel to our experience of fantasy and adventure. Whether the forest is a good or unpleasant place is entirely up to the viewer. In other words; in the work of Hirako nature and culture collide, and we are left in a primitive state.
Yuichi Hirako (b. 1982 in Okayama, Japan) graduated in 2005 from Wimbledon College of Art in London. He lives and works in Tokyo, and he has participated in several group- and solo shows. To name a few the artist has exhibited at The Museum of Modern Art, Gunma, Museum of Contemporary Art in Tokyo, Aichi Arts Center, The Museum of Kyoto, etc. In 2012 the artist will present solo shows at INAX Gallery, GALLERY MoMo Ryogoku and Tokyo Wonder Site Art Cafe kurage in Tokyo.
In the Project Room David Dellagi presents spectacular works where fear, struggle, innocence and sexual frustration are humorously presented. His motifs seem to express a certain state of mind in a very direct and urgent manner, and his works clearly reveal an interest in surrealism as well as cartooning. Among Dellagi´s exhibited works is the piece “Telephone”, a sculpture of a female torso turned into an old fashioned telephone. The woman seems to shout: “How did I end up here?” Dellagi´s sculptures are made from papier maché, an unpretentious material which is a fine contrast to the horrid and naïve. Also shown is a collection of Dellagi´s collages. These present a more minimalist approach mixed with fantasy, humor, insanity and the anatomic grotesque.
David Dellagi (b. 1970) works with drawing, collage, sculpture, video and animation. In addition to numerous exhibitions at home, Dellagi´s works has also been shown in Los Angeles and Stockholm etc. In 2012 Dellagi has a solo show in Mexico City, and his works will be presenting by Space of Drawing at Art Herning in the end of January. Dellagi lives and works in Copenhagen.
Galleri Christoffer Egelund invites You to the opening of ”Sleeping In the Pine Forest” and ”Insanitorium” Friday January the 20th from 4pm to 7pm. Yuichi Hirako and David Dellagi will be present, and the exhibitions runs until February the 25th. Opening hours: Monday – Friday 11am to 6pm, Saturdays 12pm – 4pm. For further information and press photographs, please contact the gallery: info@nullegelund.dk or call +45 33 93 92 00. Please also visit our website www.gce.nu
Afterparty at Byens Kro, Møntergade 8, Cph. K. from 20.00-?
———–
Galleri Christoffer Egelund kan med stor fornøjelse præsentere soloudstillingen ”Sleeping In the Pine Forest” med den unge japanske kunstner Yuichi Hirako. I sin første udstilling i Danmark viser kunstner nye malerier og skulpturer, som tager os med ind i et farverigt, opsigtsvækkende og drømmelignende univers. Sideløbende i galleriets projektrum vises soloudstillingen ”Insanitorium”. Her kan man opleve nye skulpturer og collager af den danske kunstner David Dellagi, hvor gru, naivitet og sort humor går hånd i hånd.
Yuichi Hirako er optaget af menneskets relation til planter samt til skoven som et særligt sted. Selv om mange af os omgiver os med planter til dagligt, fx. i form af stueplanter og ved brug af parker, så er der en klar adskillelse mellem os og de øvrige levende væsner, dvs. planterne. Hos en række japanere bliver skoven endvidere opfattet som et helligt sted. Denne forestilling står i klar modsætning til den vestlige kulturs sagn og fortællinger, hvor skoven ofte skildres som en uciviliseret og barbarisk lokalitet.
Hirako opløser i sine malerier og skulpturer den klare adskillelse mellem mennesket og naturens planter. I kunstnerens malerier og skulpturer møder vi personer med plantelignende hoveder, som har taget plads ude i skovens dyb. I udstillingens største maleri ”Memories of My Garden/Lake Side” er planter, mennesker, huse og en bil flettet hjælpeløst ind i hinanden. I andre af kunstnerens ekspressive malerier møder vi et grønt skovuhyre, og fantasien og det eventyrlige får således frit løb. Om skoven er et godt eller ubehageligt sted, lader Hirako være op til betragteren. Hos Hirako støder natur og kultur med andre ord frontalt sammen, og en urtilstand synes at herske.
Yuichi Hirako (f. 1982 i Okayama, Japan) blev i 2005 uddannet fra Wimbledon College of Art i London. Han bor og arbejder i dag i Tokyo, og har en lang række gruppe- og soloudstillinger bag sig. Kunstneren har bl.a. udstillet på The Museum of Modern Art i Gunma, Museum of Contemporary Art i Tokyo, Aichi Arts Center, The Museum of Kyoto m.fl. I 2012 har Hirako soloudstillinger hos gallerierne INAX Gallery, GALLERY MoMo Ryogoku og Tokyo Wonder Site Art Cafe kurage i Tokyo.
I projektrummet præsenteres David Dellagis opsigtsvækkende værker, hvor frygt, personlige kampe, uskyld og seksuelle frustrationer fremstilles ved hjælp af et humoristisk formsprog. Dellagis persongalleri synes at udtrykke en bestemt sindstilstand i en meget direkte og påtrængende form, og hans værker har tydelige referencer til tegneseriens univers og surrealismens billedsprog. Blandt Dellagis udstillede værker møder vi bl.a. skulpturen ”Telephone”, hvor en kvindelige torso er forvandlet til et gammeldags telefonrør. Kvinden synes at råbe: ”Hvordan endte jeg lige her?” Dellagis skulpturer er lavet i papmaché, et uhøjtideligt materiale, som står i fin kontrast til det ofte makabre indhold. I kunstnerens collager præsenteres vi endvidere for små historier, hvor fantasi, humor, sindsforvirring og det anatomisk uperfekte individ hersker.
David Dellagi (f. 1970) arbejder med tegning, collage, skulptur, video og animation. Udover talrige udstillinger herhjemme har man bl.a. kunnet opleve hans værker i Los Angeles og i Stockholm. I 2012 har Dellagi bl.a. en soloudstilling i Mexico City, og hans værker præsenteres af udstillingsstedet Space of Drawings på Art Herning i slutningen af januar måned. Dellagi bor og arbejder i København.
Galleri Christoffer Egelund inviterer til fernisering på udstillingerne ”Sleeping In the Pine Forest” og ”Insanitorium” fredag den 20. januar i tidsrummet kl. 16-19. Yuichi Hirako og David Dellagi vil være tilstede ved ferniseringen. Udstillingerne løber frem til 25. februar. Åbningstider: mandag – fredag 11-18, lørdage fra 12-16. For mere information og pressefotografier, kontakt venligst galleriet på: info@nullegelund.dk eller på +45 33 93 92 00. Se alle de udstillede værker på www.gce.nu
Afterparty på Byens Kro, Møntergade 8, Kbh. K. fra kl. 20.00-?
PERFORMANCE af Doris Bloom og Sophie Rebecca Grodinvi og
OMVISNING v. Lise-Lotte Blom
Lørdag 24. sept. kl. 12.00, Den Frie Udstillingsbygning, Oslo Plads, København Ø
Cyber druid 2: Black & Whitetagerudgangspunkt i værket ”Oak-Lands / Vi er omgivet af mønstre” og dialogen mellem Doris Bloom og fysikeren Tomas Bohr. Erindringens natur, kroppens proportioner som udgangspunkt for opmåling af verden og mønstre skabt af naturens iboende kræfter, fungerer som omdrejningspunkt i værket.
Doris Bloom er billedkunstner som primært arbejder med tværfaglige projekter.
Sophie Rebecca Grodin arbejder med krydsdisciplinær performancekunst og studerer Performance Arts på Central School of Speech and Drama i London.
OMVISNING VED LISE LOTTE BLOM
Kunsthistorikeren, mag.art. Lise-Lotte Blom, der gennem en årrække har afholdt velbesøgte omvisninger hos Decembristerne, afholder også i år 2 omvisninger.
Lørdag den 24. september kl. 11.00
Lørdag den 24. september kl. 13.00
Omvisningerne er gratis, blot betales almindelig éntre.
DECEMBRISTERNE I DIALOG MED FORFATTERE, BILLEDKUNSTNERE, FILOSOFFER OG VIDENSKABSMÆND.
For at sætte fokus på den enkelte kunstners enestående rolle i udstillingen, har hvert medlem af kunstnersammenslutningen indledt et tværfagligt samarbejde med et selvvalgt fagperson, som er inviteret til at kaste et anderledes og nyt blik på processen og værket. Billedkunstner Oda Knudsen har samarbejdet med forfatter og redaktør Flemming Madsen Poulsen. Siden debuten i 1978 har Madsen Poulsen lagt hånd til over 100 udgivelser. Flest faglitterære bøger, men også børne- og ungdomsbøger, digtsamlinger og en enkelt roman. I 2007 udgav Madsen Poulsen en biografi om Alfred Nobel. Oda Knudsens værk har netop modtaget præmiering fra Statens Kunstfond.
FLEMMING MADSEN POULSEN:
KUNST OG VIDENSKAB –ET FÆLLES ANLIGGENDE?
Torsdag d. 22. september kl. 19.30-20.30 Forfatter Flemming Madsen Poulsen, redaktør for Forfatterforlaget Attika, tager udgangspunkt i sin biografi om Alfred Nobel i undersøgelsen af forholdet mellem kunst og videnskab. Omdrejningspunktet i Flemming Madsen Poulsens foredrag er den menneskelige nysgerrighed, hvilket han relaterer til Decembristernes udstilling.
Den Frie Udstillingsbygning tilbyder løbende arrangementer i relation til og sideløbende med vores udstillingsprogram. Vores arrangementer afspejler vores profil som Kunstnernes Hus, og vi præsenterer derfor bl.a. kunstnersamtaler, seminarer og debatter om aktuelle tematikker i kunsten i forbindelse med vores udstillinger. Desuden skaber vi rammer for lanceringer af kunstnerpublikationer, lydkunst og foredrag med markante forskere og tænkere inde for kunsten.
Deltagelse koster almindelig entré, og tilmelding er ikke påkrævet.
TEMAAFTEN HVAD ER TRAFFICKING?
Foredrag ved Michelle Mildwater og Anne Brandt Christensen fra HOPENOW og succesforestillingen KNOCK ON UNPAINTED WOOD af Mute Comp. fra 2010.
TIRSDAG d. 23. + ONSDAG d. 24 AUGUST, 2011
Kl. 17.30 – 21.00
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V
SÆRTILBUD:
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk
HVAD ER TRAFFICKING? Ved HopeNow
KL. 17.30 – ca. 18.45
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V
Foredrag og debat ved HopeNow
Menneskehandel/trafficking er verdens tredjestørste forbrydelse efter narkotika og våbenhandel. 2,5 millioner mennesker handles hvert år og størstedelen til prostitution. I Danmark er menneskehandel i de seneste år blevet et stigende problem såvel som i store dele af resten af verden. Der er ofte tale om organiseret, grænseoverskridende kriminalitet, hvor bagmændene tjener store summer.
Men hvordan foregår menneskehandel? Hvordan ser hverdagen ud for de handlede og papirløse kvinder i Danmark? Og hvilke tiltag sker der for at komme dette globale fænomen til livs?
På baggrund af ovenstående oplæg vil eksperterne Michelle Mildwater (leder) og Anne Brandt Christensen (jurist) fra NGO´en HopeNow diskutere trafficking – dets omfang og konsekvenser og muligheden for at komme fænomenet til livs. Der vil være mulighed for at stille spørgsmål undervejs i foredraget.
www.hopenow.dk.
KNOCK ON UNPAINTED WOOD
af Mute Comp. Physical Theatre
Kl. 19.30 – 21.00
Danseforestilling om kvindehandel
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V
“Mute Comp. vil noget med deres kunst… Forestillingen Knock on unpainted wood er spændende,
stærkt og originalt udført og meget udtryksfuld”.
Kultunaut, 31.08.10
”Stærk og ekspressiv danseforestilling om handel med kvinder”.
Jyllandsposten, 29.08.10
Efter foredraget åbnes dørene for forestillingssuccesen KNOCK ON UNPAINTED WOOD – første del af Mute Comp. Physical Theatre´s trilogi om verdens store kriminelle økonomier SEX, VÅBEN og NARKO. Forestillingen blev opført for fulde huse i august/september 2010. Danser Thomas Bentin blev desuden Reumertnomineret i kategorien ÅRETS DANSER for hans medvirken i forestillingen.
KNOCK ON UNPAINTED WOOD opføres med et internationalt cast: 6 dansere og livemusik af det oprørske polske rockband Pchelki/The Fleas, som er kendt for sin blanding af traditionel sangteknik, post-rock, psykedelisk pop, trip-hop og jazz.
Knock on Unpainted Wood kan opleves fra 20. – 31. august kl. 19.30 (Mandag – lørdag).
Dansehallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V.
www.mute-comp.dk.
PRISER OG RESERVATION
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk
Praktikant / volontør søges til 3 måneder ulønnet arbejde hos IMO
Det nye kunstnerdrevne udstillingssted IMO søger en praktikant til ulønnet arbejde 15-20 timer ugentligt. Kunstnere, Studerende og andre creative er velkomne til at ansøge.
Du har: Kendskab til grundlæggende administrative arbejdsopgaver Gode kommunikations- og samarbejdsevner Godt kendskab til computerprogrammer Fleksibilitet, engagement, gå-på-mod og praktisk håndelag Kunstfaglig baggrund på bachelorniveau, men det er ikke en nødvendighed
Du får: Indsigt i registrering og håndtering af kunstværker Indsigt i administrative og praktiske opgaver Opgaver med eget ansvarsområde Kontakt med kunstnere og andre kunstfolk Kendskab til dansk og international kunst Indblik i hvordan man driver galleri og laver udstillinger Perspektiv på din uddannelse Netværk
Om IMO:
IMO er et ungt udstillingssted I det nye kunstkvarter i Carlsberg byen. IMO er startet af kunstnerne Jan S Hansen, Marie Kølbæk Iversen, Torben Ribe, Maiken Bent, Christina Malbek, Kristoffer Akselbo, Ferdinand Ahm Krag samt kunstnergrupperne A-Kassen.
Fremsend venligst kort bio eller cv. Vi glæder os meget til at høre fra dig!
IMO – Ny Carlsberg Vej 68 OG Kbh V 1760 Tf.: 33 79 72 72 info@nullimo-projects.com www.imo-projects.com
Kopenhagen Art Institute søger en praktikant til at deltage i produktionen af bogen “Ny Dansk Kunst 2011”.
Praktikforløbet som redaktionsassistent er ulønnet og løber frem til 30. september. Vi afholder samtaler løbende fra d. 1. juni. Arbejdstiden er på 30 timer pr. uge.
Som praktikant vil du primært komme til at beskæftige dig med:
Produktionsstyring
Research
Rekvirering af billedmateriale
Korrekturlæsning
Det er en fordel hvis du har:
Ordenssans
Gode retskrivningskundskaber
Kan betjene Indesign og Photoshop
Erfaring med redaktionelt arbejde
“Ny Dansk Kunst” udkommer årligt og forsøger at indkredse hvem og hvad, der markerede sig indenfor samtidskunsten den foregående sæson, for dermed at give et billede af kunstscenen netop nu. Som praktikant på Kopenhagen vil du derfor få et enestående overblik over og indblik i kunstscenen i dag, samt erfaring med redaktionelt og formidlingsmæssigt arbejde.
Vi er fleksible i forhold til eventuelle eksamener i juni.
Som et helt nyt tiltag afholder Museet for Samtidskunst en ny årlig begivenhed i form af lyd- og performancefestivalen ACTS- Festival for Performativ Kunst. Med festivalen ønsker Museet for Samtidskunst at etablere en festival for den nyere kunst, som sprænger museets udstillingsrammer og inddrager det offentlige rum som scene.
Deltag i Elisabet Apelmo & Marit Lindbergs performance Blod, Sved og Kløe
Tid: Lørdag d. 28. maj mellem kl. 14.00-15.00 Sted: Hestetorvet v. Dom Apotek
Prøve: onsdag d. 18. maj kl. 17-19. Mødested: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Roskilde Generalprøve: lørdag d. 28. maj kl. 13-13.30. Mødested: Dom Apoteket, Hestetorvet
Elisabet Apelmo & Marit Lindberg opfører på ACTS performancen Blod, Sved og Kløe ved Dom Apotek på Hestetorvet i Roskilde. Til denne søger vi 30-40 frivillige, som har lyst til at være med i denne performance som talekor. Performancen varer ca. 15 minutter, hvor de frivillige enkeltvis og i samlet flok gentager ord og sætninger, som en skuespiller fremsiger. Apelmo og Lindberg vil på forhånd instruere de frivillige, som også vil øve i fællesskab med skuespilleren.
Museet for Samtidskunst dækker alle frivilliges transportomkostninger til og fra festivalen (Roskilde og Kbh’s området).
Skulle dette have vagt din interesse, så send os fluks en mail på: frivilligmsfk@nullgmail.com.
Spørgsmål i forhold til arbejdsopgaver rettes til frivillig-koordinator Mette Woller, tlf. +45 3064 0449.
Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Dk-4000 Roskilde. www.samtidskunst.dk
