Fernisering // LAND – en udstilling af samtidigt landskabsfotografi hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel

Branddam, 2012

Tirsdag den 27. maj kl.16.00

Udstillingen ’LAND’ fokuserer på landskabsfotografi, som indgår i en global og historisk dialog om, hvordan verden ser ud og forandrer sig i et samspil mellem natur og kultur.

De landskabsfotografer der præsenteres, er karakteriseret ved en realistisk tilgang, og en interesse for verden, som andet og mere end en afspejling af fotografens indre. Samtidig har de alle skrottet ideen om det idealtypiske skønne landskab.

Virkeligheden er konkret, og der er intet sted på jorden, der er mere eller bedre landskab end et andet. Det er, med et begreb af William Eggleston, et demokratisk fotografi, som interesserer sig for den uendeligt varierede almindelighed, det uanseliges æstetik og de virkelige historiers landskaber, der er resultater af handling og det liv der leves.

Udstillingen præsenterer nogle af de mest fremtrædende og artikulerede repræsentanter for denne fotografiske tradition fra Danmark, Sverige, England, USA og Italien.
De udstillende fotografer er Sander Broström (S), Christina Capetillo (DK), John Gossage (USA), Guido Guidi (I), Gerry Johansson (S), Jeanette Land Schou (DK/S), Jem Southam (UK), John S. Webb (S) samt Finn Larsen (DK/S), som har kurateret udstillingen i samarbejde med Banja Rathnov.

Den svenske keramiker Ann Jansson udstiller i dialog med ægtemanden Gerry Johansson.

Udstillingen omfatter herudover den nyligt afdøde danske fotograf Bror Bernild med en serie billeder, der er lavet for Landbrugsrådet i 1960erne og som reflekterer udstillingens tema i form af en nøgtern registrering af et landskab, der er præget af moderne effektivt landbrug i et tidligt stadium.

Endelig er billedkunstneren Sven Dalsgaard med på udstillingen i anledning af, at han i år ville være blevet 100 år. Dalsgaard er repræsenteret med en række værker, der sætter fokus på fotografiets rolle i hans arbejde.

Udstillingen ’LAND’ kan ses hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel fra 28. maj – 28. juni, tirs – lør 12 – 16, 3. juni – 15. juni, hver dag 13 -17

http://www.facebook.com/Museumsbygningen

Hollandsk bogudsalg

MUSEUMSBYGNINGEN, Gallery Banja Rathnov, Copenhagen, Denmark, 2014
Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel inviterer til hollandsk bogudsalg i Museumsbygningen fra 18.-25.maj, hver dag 12-17

Der vil være bøger om kunst, design, fotografi, keramik, glas, kunsthåndværk, møbelkunst, arkitektur, film, dans, havekunst og meget mere, når Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel slår dørene op til hollandsk bogudsalg i Museumsbygningen.
Galleriet og de deltagende museer, antikvariater, forlag m.fl. har gjort forårsrent og sælger denne uge ud af gamle bøger og dubletter.
Prisen på bøgerne falder dag for dag og nye bøger kommer løbende til.

Søndag 100 kr.
Mandag 80 kr.
Tirsdag 60 kr.
Onsdag 50 kr.
Torsdag 40 kr.
Fredag 30 kr.
Lørdag 20 kr.
Søndag 10 kr.

Vi håber, at se mange med lyst til at supplere hjemmebiblioteket.

Gratis entré.

Fernisering // Medmennesker – Marianne Grøndahl og Viggo Rivad

Fredag den 25. april kl.16.00

Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel præsenterer i en ny udstilling værker af to betydningsfulde personligheder indenfor det danske humanistiske fotografi; Marianne Grøndahl (1938-2012) og Viggo Rivad (f. 1922).

”For mig er fotografering en måde at vise de små, ydmyge ting i livet og gøre dem interessante.”
Sådan udtaler Viggo Rivad i forbindelse med en igangværende udstilling på Det Grafiske Museum i Marbella, Spanien.
Netop denne interesse for livets små detaljer synes at være et gennemgående træk i Rivads fotografiske arbejde.
Samme tendens ses i Marianne Grøndahls fotografier, bag hvilke drivkraften altid var en interesse for mennesket og en tro på, at et ansigt kan fortælle en betydelig historie.

I både Grøndahls og Rivads billeder spores en passion for det anonyme hverdagsmenneske og en lyst til at lære dette menneske at kende. Netop derfor har begge fotografers arbejdsmetode også altid været funderet i en respekt for de mennesker, de har fotograferet samt et nærvær og en indlevelse i de miljøer, de har taget del i. Ifølge Rivad er det netop dette, der er kunsten – ”…at blive accepteret af de mennesker man fotograferer. At dele deres hverdag, at følge deres liv.”

Udstillingen vises samtidig med udstillingen Robert Doisneau – Hverdagslivets fotografiske mester, som kan ses på Gl. Holtegaard frem til den 6. juli 2014.
Fælles for Marianne Grøndahls, Viggo Rivads og Robert Doisneaus billeder er det særlige blik for de øjeblikke, som skaber hverdagens fortællinger.

Udstillingen kan ses hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel fra 26. april – 21. maj, tir-lør 12-16.

http://www.facebook.com/Museumsbygningen

Artist talks // Maren Uthaug og Jens Juul

Jens Juul, Six Degrees of Copenhagen

Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel inviterer i den denne uge til de sidste to artist talks i forbindelse med udstillingen Ordinary People, som kan ses i Museumsbygningen frem til den 19. april.

Maren Uthaug
Den 8. april kl.18.00
Maren Uthaug vil tirsdag aften fortælle om hvad der inspirerer hende, hvorfor hun tegner, som hun gør, om den daglige arbejdsgang som stribetegner og om den første tegnede historie hun lagde på sin blog, som fik læsertallene til at eksplodere.

Uthaugs bidrag til udstillingen Ordinary People består af en række tegninger under titlen Ting jeg gjorde samt tre serier kaldet Mig selv, Bla og Den lyse side.
Tegningerne stammer fra Uthaugs faste stribe i Politiken og hendes blog www.marensblog.dk.

Uthaug vandt i 2013 Politikens Tegneseriekonkurrence med striben Ting jeg gjorde og har siden været fast stribetegner på Politikens Kultursektion. Striberne i Politiken er oftest fiktion og tager derfor ikke nødvendigvis udgangspunkt i Uthaugs eget liv. Serierne Mig selv, Bla og Den lyse side fra hendes blog er derimod mere personlige og Uthaug har for det meste sig selv i tankerne, når hun tegner og finder på disse.

Jens Juul
Torsdag den 10. april kl.18.00
Fotografen Jens Juul vil torsdag aften fortælle om sit fotoprojekt Six Degrees of Copenhagen, der ligesom Uthaugs tegninger indgår i udstillingen Ordinary People.

I Six Degrees of Copenhagen tager Juul udgangspunkt i sin egen by og dens beboere.
Titlen Six degrees of Copenhagen henviser til teorien ”six degrees of separation” – forestillingen om, at alle mennesker på jorden, på grund af interpersonelle relationer, er seks eller færre led væk fra en hvilken som helst person.
Juul startede arbejdet med serien i 2010 og har siden portrætteret et mangefacetteret udsnit af den københavnske befolkning.
Billederne har høstet international anerkendelse og sikrede Juul førstepladsen i portrætkategorien under Sony World Photography Awards 2013.

For Juul er det ikke en nødvendighed, at rejse ud i verden, for at finde drama – det kan lige så vel være at finde hos naboen, rundt om hjørnet eller hos damefrisøren, hvilket også vil være et emne denne aften.

http://www.facebook.com/museumsbygningen

Debat // Patrick Gries, Simon Turner og Henrik Vigh

Patrick Gries, Salum Iddy, 2010

Den 2. april kl.18.00

Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel inviterer til en aften med fokus på Patrick Gries’ debatskabende portrætserie af albinoer fra Tanzania.
Debatpanelet vil bestå af fotograf Patrick Gries og antropologerne Simon Turner og Henrik Vigh.

Debatten tager sit udgangspunkt i Gries’ udstilling In / Visibility, der lige nu kan ses i Museumsbygningen, som en del af udstillingen Ordinary People.
I In / Visibility præsenteres beskueren for en række portrætter af albinoer fra Tanzania.
Portrætterne er taget i 2010, hvor Gries rejste rundt i landet i seks måneder, for at fotografere minoriteten.

I Tanzania har folk med albinisme grundet deres hudfarve ofte ingen rettigheder – det hverken registreres, når de fødes eller når de dør, hvorfor de socialt må leve et liv som spøgelser.
Ydermere har landet siden 2005 været ramt af en række massakrer og lemlæstelser af albinoer, hvilket har medført, at et flertal af disse mennesker til daglig må leve i skjul.
Patrick Gries ønsker med sine portrætter, at give minoriteten en identitet.

Temaerne for aftenens debat vil være synlighed vs. usynlighed, identitet og betydningen/konsekvenserne af vores hudfarve.

Debatten vil finde sted i udstillingen In / Visibility, hvor Den Franske Ambassade vil være vært ved en cocktail.

NB. Debatten vil foregå på engelsk.

Artist talk // Henrik Saxgren

Beaten up, 1997

Torsdag d. 20. marts kl.18.00 er der artist talk med Henrik Saxgren i Museumsbygningen.

Saxgren vil denne aften fortælle om sit arbejde med billederne fra bogen Solomon’s House, The lost children of Nicaragua, som indgår i udstillingen Ordinary People.

Saxgren besøgte første gang Nicaragua i 1984, hvor landet emmede af eufori på grund af et nyligt regeringsskifte, som havde medført større fokus på sundhed og uddannelse til den fattigste del af landets befolkning. Da Saxgren vendte tilbage til landet ti år senere (1994) var situationen dog en helt anden. Magten havde endnu engang skiftet hænder og forholdene for landets fattigste var blevet forværret – en udvikling Saxgren dokumenterede.
Saxgren skriver følgende herom i sin bog:

”I efteråret 1994 blev jeg inviteret til Nicaragua med en dansk delegation, som skulle deltage i en række ceremonier, der markerede åbningen af en kulturpavillion i Managua, sponsoreret af den norske og danske regering.
Da vi satte os ved en bar den første aften, blev vi mødt af beskidte børn, der kravlede rundt mellem vores ben og tiggede efter mad. Det var noget af et chok.
Jeg havde set gadebørn andre steder i verden, hvilket selvfølgelig havde gjort et indtryk, men denne oplevelse ramte mig lige i hjertet. Under et tidligere besøg i landet havde jeg set disse børn i deres hvide skjorter og med skolebøger under armen. Jeg havde set dem glade og stolte. Og nu dette…
Arbejdet med denne bog begyndte den aften.”

Bag fotografierne ligger en tragisk historie om, hvordan kultur, traditioner og manglen på velfærd i værste fald kan ødelægge livet for flere generationer.

Solomon’s House: The lost children of Nicaragua er repræsenteret i kataloget 28 Danske Fotobøger, som blev udgivet i forbindelse med udstillingen The Open Book på Det Nationale Fotomuseum i 2006.
Det er første gang billederne vises i Danmark.

Udstillingen Ordinary People kan ses i Museumsbygningen frem til d. 19.april, tirs-lør 12-16.

http://www.facebook.com/Museumsbygningen

Fernisering // Ordinary People – Fotografi og tegning

Imorgen kl.16.00 er der fernisering på Museumsbygningens nye udstilling Ordinary People.

På udstillingen præsenteres seks separate udstillinger af en række danske og udenlandske kunstnere; Patrick Gries In / Visibility, Henrik Saxgren Solomon’s House, Alen Aligrudic Strange Bedfellows, Ina Rosing og Simon Lautrop For ingen har ondt af pirater, Jens Juul Six degrees of Copenhagen og Maren Uthaug Ting jeg gjorde.

Fælles for udstillingerne er en interesse for mennesker og det liv, de lever på godt og ondt.

Se mere her: https://www.facebook.com/events/524255077694809/

Boglancering // Keld Helmer-Petersen, Black light

Torsdag den 6. marts kl.16.00

I anledning af udgivelsen af Keld Helmer-Petersens sidste bog Black light, vil Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel torsdag være vært ved et glas vin.

Black light er den tredje bog i trilogien, der begynder med Black Noise og Back to Black og fuldender derved Keld Helmer-Petersens samlede værk.

Keld Helmer-Petersen (1920-2013) hører til blandt de få danske fotografer, der er slået igennem internationalt.
Han havde en interesse for det ikke-fortællende fotografi og fandt skønhed i alt fra trappens zig-zag til mønstre og mosaikker i brolægninger, balustrader og bygningsfacader, hvilket var med til at introducere modernismen i dansk fotografi.
I 1948 udgav han det tosprogede pionerværk 122 Farvefotografier, med hvilket han ønskede at hævde kamerakunstens position som autonom kunstart. I bogen kom det første gang til udtryk, hvordan Helmer-Petersen tænkte på farven som form. Der var ingen dybdeillusion i bogens billeder og motiverne fungerede som dynamiske linjer og hvilende flader, hvilket udfordrede publikum og bevidst krænkede skønfotografiets kompositionsregler.

I den nye bog Black light udfordrer Keld Helmer-Petersen ligeledes vores gængse opfattelse af, hvad fotografiet er. I de senere år, anså Helmer-Petersen i højere grad sig selv som billedmager frem for en egentlig fotograf og det udtryk, som han dyrkede gennem hele livet er i denne trilogi mere moderne end nogensinde.

Bogen er rundet af i et samarbejde mellem Michael Jensen, Jens Frederiksen og Jan Helmer-Petersen, der alle kendte kunstneren og var med på sidelinjen til de to første bøger. Bogen er udformet efter Keld Helmer-Petersens forskrifter.

Boglanceringen finder sted i Museumsbygningen.

http://www.facebook.com/Museumsbygningen

Artist talks i Museumsbygningen

I forbindelse med de nuværende udstillinger Lys. Marianne Engberg – Retrospektiv og Nothing but Darkness vil Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel i denne uge være vært ved to artist talks.

Den første finder sted imorgen kl. 17.00. Her vil Jens Frederiksen fortælle om sit arbejde med fotoserien Nothing but Darkness, hvor han har fotograferet Dyrehavsbakken om natten. Via sine fotografier åbner Jens Frederiksen mørket op for beskueren og en verden, som ellers er skjult for det blotte øje, træder frem af mørket.

Den anden artist talk afholdes lørdag den 1. marts kl.15.00. Denne eftermiddag vil Marianne Engberg og Pia Juul, med udgangspunkt i bogen Et liv med lys – en bog om fotografen Marianne Engbergs liv med fotografiet (Tiderne skifter 2011), fortælle om Marianne Engbergs liv som fotograf. Marianne Engberg har gennem sit liv arbejdet med fotografiet på flere forskellige måder og har med årene, som noget helt særegent, udviklet sig til at være en fotograf uden et egentligt kamera.

Der er fri entré ved begge arrangementer.
Ovennævnte udstillinger kan ses i Museumsbygningen frem til den 8. marts.

https://www.facebook.com/Museumsbygningen

3 * fernisering i Museumsbygningen

Den 6. februar Kl. 16.00 åbner udstillingerne Lys. Marianne Engberg – Retrospektiv, Nothing but Darkness. Jens Frederiksen – Bakken. Nattebilleder og Mostly Women med værker af Alba S. Enström i Museumsbygningen.

I udstillingen Lys. Marianne Engberg – Retrospektiv præsenteres et udvalg af Marianne Engbergs pinhole fotografier og photosynthetism værker. Udstillingen fokuserer på Engbergs brug af lys og den del af hendes virke, hvor hun har fungeret som fotograf uden et egentligt kamera.

Udstillingen Nothing but Darkness. Jens Frederiksen – Bakken. Nattebilleder viser Jens Frederiksens serie af fotografier fra Dyrehavsbakken nær København. I arbejdet med disse nattebilleder har Frederiksen eksperimenteret med de muligheder kameraet og farvefotografiet giver fotografen, hvilket har resulteret i et smukt og anderledes projekt.

Mostly Women med værker af Alba S. Enström skiller sig ud fra de to andre udstillinger i kraft af materialevalget. Alba arbejder hovedsageligt med maleri og collager. Han er optaget af problemstillingen om kvinden som subjekt versus kvinden som objekt for det mandlige køn, hvilket i høj grad præger hans motivverden. Udstillingen vises i anledning af bogen Don’t you wish your girlfriend was a freak like me? Edition Torben Grøndahl, som blev udgivet i december sidste år.

Alle tre udstillinger kan ses i Museumsbygningen fra den 7. februar – 8. marts. Tirsdag – lørdag fra 12.00 – 16.00 samt efter aftale.

http://www.facebook.com/Museumsbygningen