OPEN CALL 2016: FOKUS VIDEOKUNST FESTIVAL

OPEN CALL 2016: FOKUS VIDEOKUNSTFESTIVAL
OPEN CALL 2016: Du kan stadig nå at tilmelde dit videoværk. Deadline 17. december 2015.

OPEN CALL 2016
FOKUS videokunstfestival inviterer endnu engang alle til at sende videoværker ind til festivalens sjette open call. Både etablerede kunstnere og nye talenter opfordres til at deltage.

Deadline for indsendelse af videoværker er 17. december 2015 12.00

Læs hvordan du deltager her: http://www.nikolajkunsthal.dk/da/udstillinger/open-call-2016-fokus-videokunst-festival

OM FOKUS VIDEOKUNSTFESTIVAL
FOKUS videokunstfestival er en årligt tilbagevendende festival i Nikolaj Kunsthal. Fra 11. februar og frem til 6. marts 2016 vil videokunstværker af markante, udenlandske navne og nye, spirende talenter, den populære og prestigefyldte open call-konkurrence, events, talks og teknologiske platforme indtage Nikolaj Kunsthal, mens FOKUS CITY vil flytte festivalen ud i byen på? særligt opstillede videobokse.


English version

OPEN CALL 2016
FOKUS video art festival invites everyone to submit video works for festival’s sixth edition. Both established video artists and new talents are encouraged to submit video works.

Deadline for submission: December 17, 2015 12:00 CET time.

Find out how to submit and read our terms and conditions here: http://www.nikolajkunsthal.dk/en/udstillinger/open-call-2016-fokus-video-art-festival

ABOUT FOKUS video art festival
FOKUS video art festival is an annual festival in Nikolaj Kunsthal and the largest video art festival in Denmark. FOKUS features the latest video art and is a vibrant platform for innovative video art. FOKUS 2016 will take place from February 11 to March 6, 2016 in and around Nikolaj Kunsthal, Copenhagen.

FOKUS presents new works from leading, international artists, and a wide variety of curated video programs, artist talks and events.

Udstillingsåbning: Studio Mumbai

05_studiomumbailille

Kom til åbning af udstillingen ’Studio Mumbai – imellem solen og månen’ i Dansk Arkitektur Center onsdag den 13. januar kl. 17-18.30. Mød også grundlæggeren af Studio Mumbai – Bijoy Jain.

Tag med på en sanselig rejse til Indien, når den indiske arkitektvirksomhed Studio Mumbai udstiller på Dansk Arkitektur Center.

Studio Mumbai er den første indiske arkitektvirksomhed, der har opnået international opmærksomhed ved at bygge bro mellem det lokale og det globale. Med udgangspunkt i byggetraditioner og håndværk tager Studio Mumbai livtag med en ny, indisk virkelighed, hvor miljøudfordringer, urbanisering og ressourceknaphed er nødvendigt at forholde sig til.

Til åbningen kan du møde grundlæggeren af Studio Mumbai – Bijoy Jain.

Program
17:00: Taler ved:

  • Kent Martinussen, adm. direktør Dansk Arkitektur Center
  • Bertel Haarder, Kulturminister og kirkeminister
  • Bijoy Jain, grundlægger af Studio Mumbai

Forfriskninger og snacks.

18:30: Tak for i aften

Dato13. januar 2016
Tid17:00-18:30
Sted Dansk Arkitektur Center
PrisGratis
ArrangørDansk Arkitektur Center

Vi glæder os til at se dig!

Læs mere og tilmeld dig her: >> http://dac1.dk/UdstillingsAabningMumbai

 

CPH:DOX søger praktikanter!

CPH:DOX – Copenhagen International Documentary Film Festival – er en af Københavns største årlige kulturbegivenheder med et rekordhøjt besøgstal på 91.400 gæster i 2015, og er samtidig en international branchebegivenhed med hundredevis af tilrejsende gæster og en massiv interesse fra danske og internationale medier.

Udover selve filmfestivalen består CPH:DOX af branche-platformen CPH:FORUM og den internationale workshop CPH:LAB, der hvert år producerer omkring 10 film.

Festivalen flytter datoer fra november til marts, men i løbet af 2016 vil vi afholde en række særlige pop up-arrangementer, filmvisninger og events, inden vi i marts 2017 præsenterer den næste udgave af den samlede festivalen. Vi søger praktikanter til at hjælpe os med at forberede begge dele, og herunder kan du læse mere om festivalens forskellige afdelinger og praktikområder.

Antallet af ugentlige timer kan tilpasses dit studie/fritidsjob. Bemærk, at praktikopholdet er ulønnet. Til gengæld tilbyder vi:

* Praktisk erfaring inden for en lang række områder afhængigt af afdeling,
* Indsigt i kulturmiljø og filmbranche på et internationalt niveau,
* Udvikling af et stort netværk,
* Et ungt, kreativt og sjovt arbejdsfællesskab.

Der er deadline for ansøgninger mandag 11. januar, 2016. Læs mere om hvordan du ansøger nederst i opslaget. Da vi altid modtager mange flere ansøgninger end vi har plads til at tage ind anbefaler vi at søge så snart som muligt. Vi glæder os til at høre fra dig!

Program, event og outreach:

Praktikstart: februar.

Vi søger to praktikanter til at hjælpe os med at forberede den næste festival og tilrettelægge en række pop up-events og filmvisninger i løbet af 2016, samt stå for outreach til publikum. Programredaktionen ser, vælger og formidler de film, der vises på festivalen, og planlægger desuden events, debatter, talks, og meget mere. Som praktikant er du med i processen fra idé til afvikling og vil blandt andet være med til:

* at gennemse og diskutere film i samarbejde med programredaktionen,
* at udvikle og afholde filmvisninger og pop up-events,
* at formidle og promovere festivalens aktiviteter til publikum og presse,
* at researche på nye og kommende film.

Kontakt: Mads Mikkelsen / mads@nullcphdox.dk

Everyday – CPH:DOX’s online medieplatform

Praktikstart: februar.

Everyday er et en online platform (www.everydayproject.dk) og et videoprojekt, der giver almindelige danskere mulighed for gennem personlige videofortællinger at udvikle sig som dokumentarister, samfundsdebattører og dygtige historiefortællere. Everyday er i høj grad et læringsprojekt, der udover en den digitale platform byder på workshops, undervisningsforløb og masterclasses til inspiration og opkvalificering af projektets brugere. Everyday er et forum for meninger og visioner fortalt og filmet med smartphones direkte fra danskernes hverdag.

Da Everyday stadig er et ungt projekt vil du som praktikant få rig mulighed for at præge konceptet, arbejdsprocesserne og strategien bag. Afhængigt af interesse, arbejdstimer og opstart vil dine arbejdsopgaver bestå af:

* research på gode og skæve historier, historiefortællere og formater,
* idéudvikling, produktion og afvikling af workshops og undervisningsforløb,
* tilrettelæggelse, produktion og klipning af “profilvideoer”,
* strategi og aktualisering af videreformidlingen til Facebook, Twitter, Mailchimp og Instagram,
* community opbygning og outreach,
* etablering af eksterne samarbejder med nye medieplatforme, NGO’er og uddannelsesinstitutioner,
* videreudvikling af hjemmesiden herunder særligt bruger-, talent- og læringsunivers,
* konceptudvikling og afvikling af Everyday-aktiviteter ifm. Folkemødet, Roskilde Festival og lignende begivenheder.

Kontakt: Kristoffer Tjalve / Kristoffer@nullcphdox.dk

CPH:FORUM – international brancheplatform:

Praktikstart: snarest.

CPH:FORUM er festivalens internationale brancheplatform, som tiltrækker mange hundrede internationale gæster fra nogle af verdens vigtigste film-, tv- og kulturinstitutioner. Platformen er et co-produktionsforum, hvor ca. 30 udvalgte instruktører pitcher nye filmprojekter for en række internationale finansiører som for eksempel tv-stationer, fonde, distributører mfl. med henblik på finansiering af deres nye film. CPH:FORUM præsenterer samtidig en række branche-relaterede seminarer, masterclasses og artist talks. Parallelt hermed er det digitale gennemsynsrum CPH:MARKET åbent for branchegæsterne hver dag under festivalen. Som praktikant vil du bl.a. være med til at:

* researche på nye og kommende filmprojekter,
* være kontaktperson til den danske og internationale filmbranche,
* vedligeholde, indhente og opdatere vigtige kontaktoplysninger samt daglig administration,
* sørge for at koordinere og formidle nyheder samt information om CPH:FORUM til presse, samarbejdspartnere, web og festivalens øvrige afdelinger.

Kontakt: Katrine Kiilgaard / katrine@nullcphdox.dk

Grafik (deltid):

Praktikstart: snarest.

Vi søger en grafiker på deltid til at designe forefaldende tryksager og web-posts, med mere. Vi tager vores æstetiske udtryk og grafiske identitet seriøst, og er anerkendt for et design af høj kvalitet. Som grafiker vil du være med til både at udvikle og implementere festivalens visuelle udtryk. Du skal være rutineret bruger af InDesign, Photoshop og Illustrator.

Kontakt: Susanne Thygaard / susanne@nullcphdox.dk

DOXBIO – landsdækkende biografklub for dokumentarfilm

Praktikstart: 7. januar (NB: deadline for ansøgninger 16. december)

DOXBIO er Danmarks landsdækkende biografklub for dokumentarfilm. Vi samarbejder fast med 50 biografer om seks dokumentarfilm om året. DOXBIO søger praktikanter, der ønsker at arbejde med lancering af film i form af outreach, marketing, social media, presse samt event-produktion. DOXBIO leverer skræddersyede forløb for hver enkelt filmtitel, hvilket betyder, at markedsføringen er forskellig fra gang til gang. Det stiller krav til din kreativitet og skaber samtidig et spændende og dynamisk arbejdsmiljø. Vi søger praktikanter til følgende arbejdsområder:

* Outreach: Direct marketing, research, idéudvikling af markedsføringsstrategi, mm.
* Kontakt og koordinering med presse, partnere, sponsorer, mm.
* Social media og kommunikation
* Administration og distribution af filmkopier

Læs mere om DOXBIO på www.doxbio.dk.

Kontakt: info@nulldoxbio.dk

Sådan ansøger du:

Send en kort, motiveret ansøgning inkl. CV og kontaktoplysninger til kontaktpersonen ud for den afdeling af festivalen du gerne vil i praktik på. Du er velkommen til at søge praktik i flere afdelinger. Hvis du har nogen spørgsmål er du selvfølgelig meget velkommen til at kontakte os først. Vi vurderer de enkelte ansøgninger og indkalder til uddybende samtale. Vi glæder os til at høre fra dig!

CPH:DOX

Tagensvej 85 F
DK 2200 København N
Tel. +45 339 307 34
www.cphdox.dk

Praktik: Digital Design Intern at Rainmaking Loft

Rainmaking Loft Copenhagen

If you have an eye for strong visuals + a love for social media, you could be Rainmaking Loft’s new intern.
We are a collaborative of 300 tech entrepreneurs situated on Holmen in Copenhagen. You will work closely with our management team and the startups in our house that cover a vast field: Health, sports, food, fashion and new media.

You will only be doing creative stuff:
Graphics and digital stories for our website, Facebook, and Instagram.
Poster designs to promote events.
Layouts for other print projects (flyers, booklets etc.)
Contribute to the development of our digital marketing and communication.

Your progress is important to us:
We give you the freedom to try out your own ideas. But we also provide you with an environment, where you have access to a network of design-driven entrepreneurs to learn from.

We expect you to be:
Pretty awesome at Photoshop, InDesign and/or Illustrator.
In the middle of a relevant degree.
Have an attention to detail.
Seeking an internship to send a lot of great projects out into the world.

All the details:
Working hours: 37 hours a week. We are flexible, when it comes to fitting in exams or a student job with your schedule.
Length of internship: 3-4 months, starting 11th of January 2016.
The internship is unpaid, but lunch is on us.

Deadline for application:
21. december 2015

How to apply:
Send your application (maximum 1 page) with a resume + examples of your work (link to website/attached portfolio) to Head of Communications, Johan Vardrup: jv@nullrainmakingloft.dk

Check us out: www.rainmakingloft.dk

Fatto a Mano – Milena Bonifacini

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Fernisering 10. december 17-19

Fra 11. december 2015 – 27. februar 2016 præsenterer Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel udstillingen Fatto a Mano med værker af den danske kunstner Milena Bonifacini.

Milena Bonifacini har i de senere år arbejdet med at udvide og udstrække sit i udgangspunktet abstrakte maleri til også at omfatte tredimensionelle objekter og genstande. De organiske former, som man finder i hendes flade malerier, findes derfor nu i virkeligheden i form af bemalede objekter af blandt andet papier-maché, bronze, keramik og tekstiler.

På udstillingen hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel installerer Bonifacini disse objekter således, at de mimer genkendelige rum, eksempelvis køkkenet, barnekammeret og fadeburet, men med en række overraskende elementer.

Bonifacini ønsker med sine værker at vise de æstetiske værdier og muligheder, der er i alt det, som vi omgiver os med i hjemmet, i hverdagslivet og i det håndlavede – deraf titlen Fatto a Mano, der på italiensk henviser til noget, som er lavet i hånden.
Dette kan ses som en feministisk positionering, men også som en anerkendelse af den stræben, som mennesker i alle kulturer gennem tiden har lagt i at tillægge og påføre deres redskaber og nødvendige ejendele en æstetisk værdi.

I mødet med Milena Bonifacinis værker omsluttes man af hendes totalinstallationer og får fornemmelsen af at træde ind i et virkeligt stilleben.

Facebook / Hjemmeside

LOUISIANA LECTURE: VERDEN EFTER MENNESKET

Oplev billedhugger Henrik B. Andersen og kurator Anders Kold i samtale om David Altmejds installation ‘The Flux and the Puddle’ på Louisiana.

Henrik B. Andersen (f. 1958) er billedhugger og af mange kendt som en professor ved Det kongelige Danske Kunstakademi i perioden 1999-2008. I dag er han professor ved Akademiet i Vilnius i Litauen.

Henrik B. Andersens kunst og hans undervisning har drejet sig om store filosofiske greb omsat i skulpturel tænkning. Ligesom David Altmejd har Andersens værk forskudt den klassiske figurlige tradition til også at omfatte både arkitekturen og informationsteknologien.

Netop verden efter mennesket – forstået som den definerende centrale figur – vil danne basis for denne samtale om ‘The Flux and the Puddle’ med udstillingens kurator Anders Kold.

DAVID ALTMEJD – THE FLUX AND THE PUDDLE, 12.11.201531.1.2016
‘The Flux and the Puddle’ er fra 2014, og det kan minde om barokkens “wunderkammer”, men udsat for eksplosiv modernitet – dét, man fristes til at kalde vores egen “Big Bang-æra”. David Altmejd, der er født i Canada i 1974, presser nemlig her forestillinger om og repræsentationen af kroppen og alle dens egenskaber til det yderste. Resultatet bliver en gigantisk model med referencer til såvel økosystemer som computerkredsløb.

OM LOUISIANA LECTURES
HVOR:
Store Sal (i udstillingen) på Louisiana.
HVORNÅR: Onsdag den 9. december, kl. 19.30.
PRIS: Gratis når entreen til museet er betalt. Tilmeld dig her (gebyr 10 kr.)
WWW & FACEBOOK 

Posthus Teatret søger lydpraktikant

Posthus Teatret søger p.t. praktikant til afvikling af lydteknik i forbindelse med vores forestilling ”Stokrosernes hjerte” (premiere ultimo januar).

Vi forestiller os, at du vil kunne bruge praktikken i Posthus Teatret som springbræt til at komme ind på lydteknikeruddannelsen på Scenekunstskolen eller Musikkonservatoriet el.lign.

Da lydsiden spiller en betydelig rolle for forestillingen og har en del skift undervejs, kræver praktikken imidlertid, at du allerede har en del praktisk erfaring med lydteknik.

Din praktikperiode vil køre fra medio december og til medio februar – med mulighed for forlængelse.

Da praktikken begynder snart, beder vi dig sende os din ansøgning hurtigst muligt på adressen: posthus@nullmail.tele.dk

Eventuelle spørgsmål kan enten sendes til os på ovenstående mailadresse (som besvares dagligt) eller henvendes telefonisk til vores kontaktperson, Stine Faartoft, på 24 67 94 45.

Mvh.
Posthus Teatret

Rådhusstræde 1
1466 København

Filmisk præsentation af Posthus Teatret

Fernisering i Nikolaj Kunsthal: “Museet er lukket – en udstilling om Knud Pedersen”

Sted: Nikolaj Kunsthal, Nikolaj Plads 10, 1067 København K
Tid: Onsdag d. 9. december 2015, kl. 17-20
Facebook

Velkommen til ferniseringen af “Museet er lukket – en udstilling om Knud Pedersen”.

Til åbningen vil der være performance med Nikolaj Zeuthen, Lone Hørslev og Hanne Højgaard Viemose – alle tre forfattere er inviteret til at forholde sig til Knud Pedersens iderige forfatterskab.

“Museet er lukket” er en retrospektiv udstilling om Knud Pedersen. Det er fortællingen om en alsidig og produktiv kunstner, projektmager, forfatter, modstandsmand og udstillingsarrangør. Med et væld af ideer og projekter, hvoraf mange aldrig blev realiseret, var Knud Pedersen, der døde for et år siden, en ener på den danske kunstscene. I hans projekter blev ideen og tankens potentiale det kunstneriske materiale, der testede sine omgivelser. Omdrejningspunkter for ham var en undersøgelse af, hvad kunsten kunne bruges til, og hvordan den bedst kunne være for alle. Han sigtede mod det utopiske, afviste autoriteter, og hans forestillingsevne var grænseløs.

Udstillingens titel er inspireret af, at Knud Pedersen i 1967 foregav at skabe et efterspurgt kunstmuseum i København under navnet Københavns Museum for Moderne Kunst. Til trods for at museet aldrig fik lov til at åbne af Københavns Kommune, der nedlagde forbud, rejste Knud Pedersen siden rundt i verden som direktør for foretagendet. Ideen om et museum blev til selve værket. Museet er lukket, men i udstillingen interviewes i stedet en række personer om Knud Pedersens mangeårige arbejde med forskellige ideer og projekter. Det er en biografisk, mangfoldig fortælling om en besværlig person, som spænder ben for sig selv, som er drevet af ideen frem for målet, og som var forud for sin tid med at udfordre og udvide forståelsen af kunstbegrebet, kunstinstitutionen og kunstneren. På den måde bliver udstillingen også en undersøgelse af, hvad det ville sige for en projektmager som Knud Pedersen kontinuerligt at modarbejde den kommercielle kunst og fastlåste konventioner om, hvad kunsten kan være og for hvem, samt politiske og kulturelle institutioner som han oplevede som visionsløse.

De interviewede er: Tom Ahlberg, tidligere skole- og kulturborgmester i København; Eric Andersen, kunstner; Mikkel Bogh, direktør for Statens Museum for Kunst; Pelle Brage-Andersen, kunstner og medlem af kunstnergruppen Parfyme; Jacob Fabricius, kunstfaglig leder af Kunsthal Aarhus; Elisabeth Delin Hansen, tidligere direktør i Nikolaj Kunsthal; Jon Hendricks, forsker og kurator for Gilbert & Lila Silverman Fluxus Collection, MoMA; Carsten Hoff, arkitekt; Kirsten Justesen, kunstner; Bengt af Klintberg, etnolog, forfatter og kunstner; Yvonne Krogh, psykolog og trofast låner i Kunstbiblioteket; Peter Laugesen, forfatter og digter; Peter van der Meijden, forsker; Klaus Riskær Pedersen, søn, iværksætter og erhvervsmand; Carina Randløv, filminstruktør; Bodil Riskær, hustru/enke og daglig leder i Kunstbiblioteket; Mette Stegelmann, daglig leder i Kunstbiblioteket; Kim Vilfort, tidligere fodboldspiller; Nikolaj Zeuthen, digter og forfatter.

 

Arts and Audiences Conference 2015

Arts and Audiences er et nordisk netværk for alle med tilknytning til kunst- og kultursektoren der ønsker at blive klogere på publikumsudvikling og outreach.

Konferencen i år – ’New Urban Challenges’ – finder sted i København i næste uge (d. 2.-3. December) på AFUK – Akademiet for Utæmmet Kreativitet. 

Temaet for konferencen tager afsæt i den øgede urbanisering, der gør, at storbyen i dag er  demografisk yngre, kulturelt meget mangfoldig og generelt i konstant forandring.
Vi har inviteret en masse dygtige og vigtige folk fra hele verden og norden til at dele ud af deres erfaringer, for at få svar på hvordan ‘New Urban Challenges’ skal forstås i et kulturelt perspektiv, hvordan man kan imødekomme udfordringerne og endda vende dem til aktiver frem for udfordringer. 

Du kan bl.a. høre Jadrien Ellison fra The Door i NYC, Marcus Davey fra the Roundhouse i London, Beth Stryker fra Clusters i Kairo, Pepe Zapata fra TekneCultura i Barcelona samt Sahar Qawasmi fra Ramallah. Alle er de kunstnere, arkitekter eller socialmedarbejdere, der på forskellig vis bruger kunsten i byrummet og som redskab til interaktion. (Læs mere om de enkelte talere eller se det fulde program på www.artsandaudiences.com!)

Som studerende får du en helt særlig discount (80 € i stedet for 200 €) hvis du bruger kode-ordet ‘student’ (husk at medbring studiekort på konferencen!) Registrer her: http://artsandaudiences.com/registration/ – koden skal skrives i ‘enter promotional code!

Vi håber på at se jer!

FotoForum hos Fotografisk Center: Stéphane Gérard SCREENING + Q&A

Fotografisk Center (Bygning 55, Staldgade 16) afholder årets sidste FotoForum i forbindelse med udstillingen “Rewriting Histories”. Denne gang inviterer vi d. 9. december kl. 17 til SCREENING af “History Doesn’t Have to Repeat Itself” og Q&A med instruktøren Stéphane Gérard.
—————————————————————————-
Fotografisk Center invite you all to this year’s last FotoForum in connection with our exhibition “Rewriting Histories” on December the 9th at 17. We will have a SCREENING of the film “History Doesn’t Have to Repeat Itself” and Q&A (in English) will be held with director Stéphane Gérard.
—————————————————————————–
FILM: “History Doesn’t Have to Repeat Itself ” by Stéphane Gérard (2014). 84, min, HD Video, English, French Subtitles The Stonewall riots of 1969, an iconic moment in gay liberation, took place in New York City. In 2012, forty-three years later, History doesn’t have to repeat itself is an attempt to find the community born from these riots and how the wide project of transformation that inspired this movement is being continued and transmitted. Seven conversations about the politics of sexual minorities and the fight against the AIDS epidemic are combined in order to present their various perspectives, experiments and ideals. Their projects include archiving, video, activism and the creation of community spaces. They share a deep desire for justice which travels across decades: they have learned the lessons of the past and look now towards the future, craving utopia.
—————————————————————————
Pris: 40 kr inkl. et glas vin. Gratis entre for medlemmer af Fotografisk Center, DJ:Fotograferne, kunst/filmstuderende samt akkrediterede tilCPH:DOX.
Tilmelding: info@nullphotography.dk eller 3393 0996
—————————————————————————
BIO: Born in 1987, lives and works in Paris, France.Fascinated by cinematography, he started his film studies at Ciné Sup’ in Nantes.Then he moved to Paris and studied film history and audiovisual archives at LaSorbonne and Université de Marne-la-Vallée. He writes his master thesis Political Analysis of Film Representations of Aids under the direction of renowed Frenchcritic Nicole Brenez. His first video experimentations focuse on misuse ofprevailing images and audiovisual archives. Later, interested in documentaryforms, he directs Stéphane et le brouillon formidable (Stéphane and the perfect draft), the reconstitution of the genesis of a fiction film through its archives. Whilemaking more films and videos, he also works occasionally for the curator labelLowave or the Pompidou Centre’s annual documentary film festival, Cinéma du Réel ; is active in political groups and takes part to a scientific research groupabout cinema, theatre and emancipation.