Kategori: Blandet

Så nærmer den internationale Gertrude Stein-konference sig med lynets hast!

Der er både akademiske paneler, åbne forelæsninger, lyrikoplæsning, performance m.m.!

Der er tilmeldingsfrist allerede på  Tirsdag d. 22. april!

Så klik ind på vores hjemmeside og tjek det omfattende program ud: http://artsandculturalstudies.ku.dk/gertrudestein

DEATH – everyone dies but you.
De fire kvinder i det prisvindende danserkollektiv Fanclub tager sagen i egen hånd, når de inviterer kunstnere, de finder fascinerende til forskellige samarbejder. Sammen med de to højaktuelle og progressive koreografer Kim Hiorthøy (NO/SE) og Itamar Serussi (IL/NL) præsenterer Fanclub dobbeltforestillingen DEATH. Med fælles udgangspunkt i døden og deres vidt forskellige tilgang til dansekunsten, udfoldes to distinktive koreografiske landskaber. Det ene formet som en hverdagsmusical om livets trivialitet og gentagelser. Det andet viser fire skæbner i grænselandet på vej mod det ufattelige. Premiere i Lille Carl, Dansehallerne d. 23. april kl. 20.

Døden bekræfter, at vi lever. Én ting vi ved med sikkerhed er, at vi alle kommer til at dø, men vi ved ingenting om hvad der sker efter døden, så hvorfor bruge kræfter på dét? Kim Hiorthøy bruger døden til at bekræfte det at vi lever. Sindets udvælgelse og frasortering af minder om oplevelser og relationer, og ikke mindst alle de genstande, der fylder vores hverdag. Hiorthøy tiltrækkes af den moderne koreografis performative, frie rammer og kombinerer dans, sang og musik som uhøjtidelige teatralske greb til at vise os skønheden og humoren ved livet. Ved selv at komponere musikken til forestillingen rammes hans univers af intelligente og humoristiske iagttagelser af menneskeheden komplet.

Mellem liv og død. Intensiteten sitrer, når Itamar Serussi fremmaner en følelsesladet stemning som i en film noir. Et fragmenteret univers, hvor fire sortklædte kvinder vidnes i et kropsligt momentum mellem den sidste stund af livet og rejsen videre mod det ukendte. Med sin intuitive tilgang til komposition og imaginær, sanselig verden, udforsker Serussi hver enkelt danseres personlighed, og fremhæver Fanclubs særlige gruppedynamik. Den hollandske komponist Richard van Kruysdijk står bag musikken til forestillingen, der skaber øjeblikke med utryg dissonans, vuggende ro og hengivenhed. Kruysdijk har arbejdet sammen med Serussi i en årrække, og besidder en vigtig rolle for den kunstneriske helhed.

Idoldyrkelse i øjenhøjde. Fanclub er et danserkollektiv, der selv producerer, kuraterer, medskaber og optræder i egne værker. De inviterer kunstnere de finder fascinerende til forskellige projekter, og det er her essensen og styrken i deres arbejde er til at finde – i de kunstneriske udfordringer og unikke synergi, der opstår i den gensidige deling af praksis og proces. Deres ambition er at skabe scenekunst, de selv vil opleve, der inspirerer og rykker den moderne dansescene herhjemme. Ved at invitere så vidt forskellige koreografer som Kim Hiorthøy og Itamar Serussi, ønsker Fanclub at berige og udvide forestillingen om, hvad nutidig koreografi kan og er i dag.

Varighed
ca. 1,5 time inkl. pause

Spilleperiode
23. – 26. April 2014 / on-fr kl. 20 / lø kl. 15 og 18
Lille Carl i Dansehallerne, Pasteursvej 20. 1799 København V

Billetter
teaterbilletter.dk / priser fra 40 kr. – 125 kr.
http://www.teaterbilletter.dk/index/eventdetails/eventno/39220

Efter premieren i Dansehallerne tager DEATH ud på en Nordisk turné støttet af Nordisk Kulturfond. I denne forbindelse har Fanclub inviteret dansekunstner og dramaturg Ida Elisabeth Larsen til at foretage modererede publikumssamtaler samt at interviewe relevante kulturpersonligheder i hver by, der vil give stof til en serie artikler om det nordiske scenekunstmiljø.

Fanclub har base i København og består af Andrea Deres, Carolina Bäckman, Ellesiv V. Selseng og Sofia Karlsson. 2012 modtog de Statens Kunstfonds præmiering for den forrige forestilling GONE HOME, der også vandt ”Best Stage Act” ved Stockholm Fringe Festival 2013.
Læs mere på fanclubdance.com 

Kim Hiorthøy er en norsk multikunstner, der bevæger sig frit mellem grafisk design, musik, tekst, film og koreografi. Med sit frimodige forhold til kunsten, humor og sans for detaljen, har han opnået anerkendelse og opmærksomhed verden over.

Itamar Serussi er en israelsk koreograf baseret i Holland. Ud fra en stærk danserbaggrund i bl.a. Batsheva Dance Company, har Itamar udviklet et komplekst og fantasifuldt koreografisk sprog, der på kort tid taget både den hollandske og europæiske dansescene med storm.

Scenografi og kostume Nathalie Mellbye / Lysdesign Mårten Axelsson / Grafisk formgivning Jacob Grønbech Jensen

DEATH er en co-produktion med Dansstationen i Malmö og er støttet af Statens Kunstfond, Nordisk Kulturfond, Københavns Kommune og Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond

Louisiana Lecture i anledning af udstillingen Hilma af Klint:

Mød den amerikanske kunstteoretiker Thierry de Duve på Louisiana
Tirsdag den 22. april 2014 kl. 19.30-21 i Koncertsalen
Kunstens historie kan fortælles på mange måder. Herunder historien om det moderne maleris fødsel. Thierry de Duve er internationalt anerkendt for sin forskning i modernismen, såvel som for sin veloplagte pen. På Louisiana vil han dele sin teori om, hvad det modernistiske maleri voksede ud af. I sin lecture ser han på dynamikkerne på kunstscenen i det sene 1800-tals Paris og når omkring så forskellige figurer som Edouard Manet, Marcel Duchamp og Hilma af Klint.

Udstillingen med Hilma af Klint har affødt en række diskussioner om, hvordan vi har fortalt historien om den moderne kunst. På et ”museum for moderne kunst” som Louisiana er den slags diskussioner vigtige og interessante – ikke mindst, fordi de giver redskaber til at tænke over de mekanismer, som driver kunsten og kulturen i dag. I forbindelse med Hilma af Klint-udstillingen er der peget på, hvordan abstraktionen i 1900-tallets begyndelse er tæt forbundet til en åndelig søgen. Thierry de Duve vil berøre dette – men vil også give en anden forklaring.

Thierry de Duve er historiker og filosof og underviser aktuelt på School of Visual Arts i New York. Han har senest bidraget med en omfattende artikelserie til tidsskriftet Artforum.

Modernist Painting Revisited
Abstract by Thierry de Duve
In 1960, art critic Clement Greenberg wrote an influential article titled “Modernist Painting”, where he argued that what characterized modernism in painting was not so much the invention of abstraction as the ever more explicit acknowledgment of the medium’s essential flatness. The alternative to Greenberg’s formalist narrative has often been a story that stresses content and inspiration and situates the birth of abstract painting in a context of symbolism and spiritualism. Such a narrative has been of recent successfully revived with respect to the pioneering work of Hilma af Klint.
In this talk, de Duve offers yet a third narrative to account for modernism in painting. Why was modernism born in Paris around the middle of the nineteenth century? What was modernism an answer to? De Duve argues that the French Beaux-Arts system—with its unique conflict between the State’s control over the careers of artists and the free access to the Salon by the public—has everything to do with the content of modernist painting and the form it took in the work of Manet.

Thierry de Duve, short bio
Historian and philosopher of art Thierry de Duve was Kirk Varnedoe Visiting Professor at the Institute of Fine Art, New York University, for the fall semester of 2013, and presently teaches at the School of Visual Arts, in New York. His English publications include Pictorial Nominalism (1991), Kant after Duchamp (1996), Clement Greenberg Between the Lines (1996, 2010),
Look 100 Years of Contemporary Art (2001), and Sewn In the Sweatshops of Marx: Beuys, Warhol, Klein, Duchamp (2012). He recently finished a book of essays on aesthetics, and was during academic year 2012-2013 William C. Seitz Senior Fellow at the Center for Advanced Study in the Visual Arts (CASVA) in Washington, D.C.

Forelæsningen holdes på engelsk og ledsages af illustrationer.
Gratis for museets gæster. Pladsreservation på www.louisiana.dk.  Tilrådes. Gebyr 10 kr.
Museets åbningstider: Tirsdag – fredag kl. 11-22. Lørdag, søn- og helligdage kl. 11-18.
Mandag lukket.
Louisiana Channel: http://channel.louisiana.dk/ – nye film lægges ud hver uge!

Kunsthal Charlottenborg søger publikumsassistent (løntilskud, 32 timer)

Vil du være en del af et team som lever og ånder for samtidskunsten? Er du servicemindet har blik for detaljen og de store linjer og trives du godt i travle omgivelser, så er du måske den kommende publikumsassistent på Kunsthal Charlottenborg.

Som publikumsassistent på Kunsthal Charlottenborg vil du få erfaringer med en bred vifte af de arbejdsopgaver der følger ved en god behandling af vores besøgende. Bl.a. vil du få mulighed for at udarbejde markedsføringsmateriale, at sætte dit præg på Charlottenborgs aktiviteter og at assistere ved en række arrangementer.

Arbejdsopgaver:
Dine arbejdsopgaver omfatter b.la.

• daglig korrespondance (besvarelse af div. forespørgsler)
• distribution af udstillingsrelateret materiale (fx kataloger, plakater, formidlingstilbud)
• udarbejdelse af markedsføringsmateriale (fx skiltning , e-flyer)
• administrative opgaver (fx besøgsstatistik, brugerundersøgelser)
• assistance ved arrangementer (fx ferniseringer, pressevisninger, bestilling sponsorering)

Vi forventer at du:     

• at du er servicemindet og interesseret i at give besøgende en god oplevelse
• er velskrivende og visuelt orienteret
• er grundig, struktureret og følger opgaven helt til dørs
• kan håndtere flere opgaver på én gang
• har praktisk sans og blik for detaljen
• kan tænke kreativt og selvstændigt
• er udadvendt og har masser af gåpåmod
• har stor nysgerrighed og interesse for samtidskunst

Din faglige profil:
Vi forventer at du har en kandidatgrad indenfor de humanistiske fag, fx dansk, kunsthistorie, moderne kultur el.lign.

Ansættelsesvilkår
Vi forventer at ansætte dig snarest muligt. Ansættelse vil ske i henhold til bestemmelserne vedr. løntilskud. Da Kunsthal Charlottenborg ønsker at medarbejdersammensætningen afspejler sammensætningen i samfundet, opfordres alle uanset etnisk baggrund, alder og køn til at søge.

Ansøgning

Send din ansøgning (max. 1 side) og CV til mf@nullkunsthalcharlottenborg.dk.

Yderligere information om stillingen kan fås ved henvendelse til
Mia Flindt (mf@nullkunsthalcharlottenborg.dk / 3374 4681)

Ansøgningsfrist: tirsdag den 6. maj 2014
Samtaler forventes at blive afholdt i uge 20, 2014

Du kan se mere om os på www.kunsthalcharlottenborg.dk

Kunsthal Charlottenborg er et af de største og smukkeste udstillingssteder for samtidskunst i Europa, hvor der præsenteres et ambitiøst udstillingsprogram suppleret med aktiviteter som artist talks, performances, koncerter og videovisninger. De mange forskellige aktiviteter retter sig mod et bredt publikum både i og omkring København, og gør Charlottenborg til dét centrale samlingspunkt for samtidskunst i byen. Kunsthal Charlottenborg og Det Kongelige Danske Kunstakademis Billedkunstskoler er med virkning fra 1. september 2012 fusioneret til en samlet organisation på initiativ af Kulturministeriet. Kunsthal Charlottenborg er derfor nu en del af Det Kongelige Danske Kunstakademis Billedkunstskoler

NIKOLAJ KUNSTHAL TILBYDER JOB MED LØNTILSKUD FRA APRIL 2014
Er du arbejdsløs kunsthistoriker eller lignende, og er du interesseret i relationerne mellem samtidskunsten og dens publikum?

Om Nikolaj Kunsthal
Nikolaj Kunsthal viser den nyeste, internationale samtidskunst i en af byens ældste bygninger. Beliggende i hjertet af København præsenteres årligt 5 – 7 overraskende, kritiske og eksperimenterende udstillinger, som skaber eftertanke, fordybelse og debat. Samtidskunsten er ofte tværfaglig i sit udgangspunkt og tildeler publikum en aktiv og undersøgende rolle. Sociale, politiske, historiske, etiske og æstetiske spørgsmål udgør et dialektisk afsæt for udstillingernes kunstneriske udsagn og den oplevelse og erkendelse, som publikum tilbydes via kunsthallens samlede formidlingsvirksomhed. Både udstillingstilrettelæggelse, PR, lærings- og formidlingsaktiviteter sigter mod at belyse disse kontekster så demokratisk som muligt.
Nikolaj Kunsthal har et fast samarbejde med Skoletjenesten om undervisning og læring i forhold til husets skiftende udstillinger af samtidskunst. Nikolaj Kunsthal arbejder med medborgerskab som både mål og middel for vores virke. Relevans, tryghed, personlig kontakt og transparens er de greb, formidlingen benytter for at sikre aktiv deltagelse, flerstemmighed og selvrefleksion hos vores brugere.
Vi søger
Nikolaj har fra april 2014 brug for en ansat med job i løntilskud med fokus på formidling og undervisning, som vil gå ind i driften og videreudviklingen af de mange både udstillingsspecifikke undervisningsopgaver for især børn og unge og projektbaserede partnerskaber og samarbejder, som tegner Nikolajs læringsprofil i disse år. Vi leder efter en person med både kunstfaglig, pædagogisk og museologisk viden og nysgerrighed, der kan bidrage med energi, ideer, analytisk refleksion, uhøjtidelighed, seriøsitet, overblik og grundighed i forhold til både højpandede og lavpraktiske, administrative og akademiske opgaver og funktioner. Du skal gerne have undervisningserfaring og have arbejdet med dialogisk formidling. Desuden må du være en god researcher og have stærke skriveegenskaber.
Vi tilbyder
Nikolaj Kunsthal kan til gengæld tilbyde et udfordrende job, der giver et spændende indblik i og erfaring med arbejdet med samtidskunst i et krydsfelt mellem kuratering og formidling. Som ansat med job i løntilskud i Nikolajs undervisningsafdeling vil du indgå i en dagligdag, hvor der er plads til at arbejde selvstændigt og tænke kreativt, hvor der er travlt, men sjovt, og hvor du er med til at udvikle ny og vigtig viden om formidling hver dag.
Send os en ansøgning
Kontakt os evt. for mere information om jobbet (33 18 17 86), og skriv en ansøgning til leder af Undervisning og Skoletjeneste Hilde Østergaard på: hoe@nullnikolajkunsthal.dk
Ansøgningsfrist 11. april klokken 12.
Vi forventer at afholde samtaler i uge 17.

Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel inviterer i den denne uge til de sidste to artist talks i forbindelse med udstillingen Ordinary People, som kan ses i Museumsbygningen frem til den 19. april.

Maren Uthaug
Den 8. april kl.18.00
Maren Uthaug vil tirsdag aften fortælle om hvad der inspirerer hende, hvorfor hun tegner, som hun gør, om den daglige arbejdsgang som stribetegner og om den første tegnede historie hun lagde på sin blog, som fik læsertallene til at eksplodere.

Uthaugs bidrag til udstillingen Ordinary People består af en række tegninger under titlen Ting jeg gjorde samt tre serier kaldet Mig selv, Bla og Den lyse side.
Tegningerne stammer fra Uthaugs faste stribe i Politiken og hendes blog www.marensblog.dk.

Uthaug vandt i 2013 Politikens Tegneseriekonkurrence med striben Ting jeg gjorde og har siden været fast stribetegner på Politikens Kultursektion. Striberne i Politiken er oftest fiktion og tager derfor ikke nødvendigvis udgangspunkt i Uthaugs eget liv. Serierne Mig selv, Bla og Den lyse side fra hendes blog er derimod mere personlige og Uthaug har for det meste sig selv i tankerne, når hun tegner og finder på disse.

Jens Juul
Torsdag den 10. april kl.18.00
Fotografen Jens Juul vil torsdag aften fortælle om sit fotoprojekt Six Degrees of Copenhagen, der ligesom Uthaugs tegninger indgår i udstillingen Ordinary People.

I Six Degrees of Copenhagen tager Juul udgangspunkt i sin egen by og dens beboere.
Titlen Six degrees of Copenhagen henviser til teorien ”six degrees of separation” – forestillingen om, at alle mennesker på jorden, på grund af interpersonelle relationer, er seks eller færre led væk fra en hvilken som helst person.
Juul startede arbejdet med serien i 2010 og har siden portrætteret et mangefacetteret udsnit af den københavnske befolkning.
Billederne har høstet international anerkendelse og sikrede Juul førstepladsen i portrætkategorien under Sony World Photography Awards 2013.

For Juul er det ikke en nødvendighed, at rejse ud i verden, for at finde drama – det kan lige så vel være at finde hos naboen, rundt om hjørnet eller hos damefrisøren, hvilket også vil være et emne denne aften.

http://www.facebook.com/museumsbygningen

Er du interesseret i crossmedia og medieinnovation? Så tjek CPH:DOX’s innovationsinitiativ SWIM – Scandinavian World of Innovative Media – ud.

Elleve udtagne medieprojekter skal over otte måneder udvikle deres projekter med fokus på innovation, nye partnerskaber og alternative finansieringsmuligheder.

De udtagne projekter spænder bredt: Fra et crossmedia-univers om Det Kongelige Teater over en dokumentarisk thriller om afrikansk land til en lyd app, der vil binde lyden til det sted, den optages.

Læs mere om SWIM og alle de nytænkende projekter her:
http://swimbabyswim.dk/projects/swim-2014

Njalsgade 112, Drejers Klub (2. sal) kl 16:00 – Kunstprojektet IRON – er hentet i Sverige, og er skabt af installationskunstner Maria Johansson og animationsfilminstruktør Ziska Szemes. Kunstprojektet IRON – er hentet i Sverige, og er skabt af installationskunstner Maria Johansson og animationsfilminstruktør Ziska Szemes. I forbindelse med åbningen har vi inviteret de to kunstnere til en samtale om udstillingens tema med lingvist Adam Hyllested, Københavns Universitet, og en antropolog.