Forfatter: camilla

Jeg arbejder i Dansehallerne med PR & Kommunikation for de forskellige forestillinger og aktiviteter vi har i huset. Dansehallerne er et vitalt samlingspunkt og nationalt kompetencecenter for dans og koreografi. Dansehallerne har administration på H.C. Andersens Boulevard 25, 3. / KBH V samt en mindre afdeling i hjertet af Aarhus. Alle Dansehallernes aktiviteter, forestillinger, talks og events foregår rundt omkring i København i samarbejde med en række markante og spændende kunstinstitutioner, partnere og venues – samt rundt omkring i hele Danmark.

Foredrag med prisbelønnet dramatiker fra Sydafrika

9. nov. 2019 / Hej alle sammen – Husk foredrag med prisbelønnet dramatiker fra Sydafrika om, hvordan kunstformer kan anvendes til at tilbyde alternative forståelser af verdenen. I forbindelse med Dansehallernes ILN (Innovative Leadership) arrangementer får vi besøg af den sydafrikanske prisbelønnet dramatiker og centrale stemme i arbejdet mod apartheid. Det sker i næste uge, når Mike van Graan gæster Dansehallerne på Warehouse9 med foredrag og diskussion om ignorance og frygt, og om hvordan kunstformer, og især teatret, kan anvendes til at provokere, udfordre og tilbyde alternative forståelser af verdenen.
Det sker 20. nov. 2019 / 15.30 – 17.30 på Warehouse9 – Der er fri adgang, men tilmelding er nødvendig.

INL is one strand of an ambitious Artist’s Research Lab and Residency Programme developed by Dansehallerne and its partners.

Partners: IMMART, WAREHOUSE9

Venue: WAREHOUSE9, Halmtorvet 11A, 1700 København V

Innovative Leadership: Mirroring Society: Diversity on Stage

Living Documents I-V

Oplev den koreografiske installation Living Documents fra 6. – 8. september 2019 i Warehouse 9 på Halmtorvet i København.

DANSEHALLERNE PRÆSENTERER
Living Documents I-V / En koreografisk installation
Charlotta Ruth(SE/AT)  & Dominik Grünbühel (AT) med PETER (UK/SE), Jenni-Elina von Bagh (FI) og Anna Öberg (SE)
Gennem fem små koreografiske installationer, der gentages i loop henover tre timer, undersøger de fem performere i værket Living Documents I-V det skæve, det paradoksale og det meningsfyldte i dokumentationen af dans og performance. DK-Premiere.

Praktisk info
Living Documents I-V kan opleves på Warehouse9 og forskellige lokationer omkring Halmtorvet 11A, 1700 V.
6. – 8. sep. 2019 / Fri entre. / fredag: kl. 17-20, lørdag kl. 14-17, søndag kl. 14-17
Publikum kan komme og gå, som de ønsker. Hvert loop varer ca 15 min. Installationen er åben i i alt tre timer hver spilledag.

ENG / A walk between 5 looped choreographic installations with Charlotta Ruth (SE/AT), Dominik Grünbühel (A), PETER (UK/SE), Jenni Elina von Bagh (FI) and Anna Öberg (SE).

Within five short choreographies, which are looped and play for three hours, Living Documents investigates the contradictory yet widespread practice of documenting dance and performance art.

Practical Info
6.- 8th of Sep. 2019 / Friday 5-8pm, saturday and sunday 2-5pm / At and around Warehouse9
Living Documents I-V takes place at 5 different place in and around Warehouse9. Audience can come, stay and go as they like during these times, each looped performance is appr. 15 min.

LÆS MERE / READ MORE AT DANSEHALLERNE.DK

Venue: Warehouse9, Halmtorvet 11B, Copenhagen / Free entrance

Hvad indebærer det at være et kulturelt menneske?

Meet, Eat and Talk / Dansehallernes dialogaftener, som afholdes løbende henover sæsonen.
Meet, Eat and Talk / Dansehallernes dialogaftener, som afholdes løbende henover sæsonen.

MEET, EAT AND TALK
 Onsdag 7. nov. 2018 / kl. 19-21 / på Polykrom Cafe

Dansehallerne er klar med endnu en omgang af Meet, Eat and Talk. Kig forbi og deltag i dialog med Dansehallernes kunstneriske leder og direktør Efva Lilja om dans, koreografi og kunst. Det er en god mulighed for at komme ind under huden på kunstarten under afslappede former.

Målet er føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, Jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Alle er velkommen, der er fri entré, og der er ikke tilmelding. Man dukker bare op (adgang og mad efter først-til-mølle princippet.)

I denne sæson afholder vi det på Polykrom Café på Den Frie Udstillingsbygning ved Østerport Station. I resten af året afholder vi Meet, Eat and Talk to gange:

Onsdag 7. nov. 2018 / 19-21 – Aftenens spørgsmål: Hvad indebærer det at være et kulturelt menneske?
Onsdag 5. dec. 2018 / 19-21 – Aftenens spørgsmål: Hvad vil det sige at dele et måltid?

Polykrom Café, Den Frie, Oslo Plads 1, Kbh Ø.

OBS: Vi holder dialogen på engelsk, hvis der er deltagere, der er engelsksproget.

Læs mere

Begivenhed på Facebook

Meet Eat and Talk

Dansehallerne er klar til endnu en omgang Meet, Eat and Talk, og du er inviteret med.  Denne gang om, hvordan vi ser på kunstens betydning i vores forskellige liv og virkeligheder.

Alle er velkommen. Kig forbi. Fri entré. Eventen afholdes på engelsk. Læs mere

Praktisk info
Dansehallerne præsenterer Meet, Eat and Talk
Hvornår: Onsdag 3. oktober 2018 / Kl. 19-21 / Varighed: 2 timer
Venue: Cafe Polykrom, Den Frie Udstillingsbygning, Oslo Plads 1, Kbh Ø

Om Meet, Eat and Talk
Over et måltid mad taler vi sammen om dans, koreografi og kunst. Aftenen styres af Dansehallernes kunstneriske leder og direktør Efva Lilja. Målet er føre en aktiv dialog under afslappede former og dermed udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

ALITY – koreografisk værk

Dansehallerne og Kunsthal Charlottenborg præsenterer  nyt koreografisk værk, ALITY, af anmelderroste two-women-machine-show (DK) og Jonathan Bonnici (DK/UK).

24. – 30. SEPTEMBER 2018 i Kunsthal Charlottenborg

På et spejlblankt gulv udforsker fem internationale performere fantasiens kapacitet.
Sanseligt fokuseret iagttager performerne det, der omgiver dem, både det konkrete og det abstrakte, og omdanner det til et koreografisk udtryk. Alt der er til stede – publikum, performere, rekvisitter og rummet i sig selv – er til mulig forhandling i nuet.

Der er ingen præfabrikerede billeder i ALITY, men ikke ulig oplevelsen af at stirre på et tarotkort, eller ind i et kaleidoskop, er værket flerfacetteret og foranderligt og bliver ved med at udfolde sig jo mere man hengiver sig til det.

Under værkets tre timer lange varighed har du som publikum mulighed for at bevæge dig rundt om performerne, finde et sted at slå dig ned eller gå til og fra forestillingen i eget tempo.

Om holdet bag ALITY
Den danske duo two-women-machine-show har de sidste tre år haft et tæt samarbejde med den britiske skuespiller Jonathan Bonnici. De tilhører en gruppe af koreografer, der er med til at bane nye veje for dansen ved at arbejde nyskabende med procesorienteret publikumsrelationer og rum frem for med præfabrikeret materiale.
two-women-machine-show og Jonathan Bonnici arbejder med koreografi som en bearbejdning mellem relationer. De betragter den udøvende kunstner som en kanaliserende krop, hvor igennem informationer behandles, og sprog er bindeled mellem rummet og de tilstedeværende.
www.twowomenmachineshow.com

Mere info her

Ality

27/9 2018 / Simo Kellokumpu (FI) / CHOREOGRAPHY AS READING PRACTICE

Talk ved den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu (FI)

I forbindelse med opførelsen af ALITY– ny performance af anmelderroste two-women-machine-show og Jonathan Bonnici – vil der være en talk om værket med den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu.

Simo Kellokumpu giver et perspektiverende blik på ALITY, der inddrager hans egen forskning om koreografisk fantasi og science fiction.
Dialogen vil foregår på engelsk.

Det finder sted 27. september 2018 kl. 18.30-20 i forlængelse af opførelsen af ALITY i Kunsthal Charlottenborg, Nyhavn 2, København K

Han beskriver selv aftenen således:

Choreography as reading practice
“The title of the talk refers to the etymological and artistic history of choreography, which defines choreography as writing practice. By considering the reciprocal nature of writing and reading in the realm of choreographic art, the presentation introduces the choreographic potential of reading as a way to examine movements that set conditions for the choreographic to emerge.

The following movements and transformations will thus be addressed:

from choreographer towards choreoreader
from choreographing towards choreoreading
from grounded embodied choreographic construction towards astroembodied choreostruction
from human body vessel towards human atmospheric organism

The event functions in dialogue with the choreographic work Ality, and the informal discussion will be opened for the audience as well. Welcome!”

Om Simo Kellokumpu
Finsk kunstner, koreograf og Ph.d studerende i kunstnerisk forskning i Performing Arts Research Center, Teaterakademiet, Kunstakademi Helsingfors. Simos værker udforsker de koreografiske relationer mellem materialitet og kropslig realitet i forskellige sammenhænge og dimensioner. Hans nuværende doktorale forskningsprojekt undersøger det koreografiske potentiale for læsning parallelt med forståelsen af koreografi som skrivepraksis.
https://simokellokumpu.org/

Eventet er arrangeret i samarbejde mellem two-women-machine-show, Kunsthal Charlottenborg og Dansehallerne.

Billet
For at deltage kræves blot en entrebillet til Kunsthal Charlottenborg – og man kan se den durationelle performance ALITY inden denne talk fra kl. 15-18 med samme billet.

ALITY opføres i Kunsthal Charlottenborg i perioden 24. – 30. september 2018.

Entré til Kunsthal Charlottenborg
+16 år – 90 kr.
0-15 år – Gratis
Studerende – 50 kr.
Onsdag: Gratis adgang efter kl. 17.

Billetter købes ved indgangen, Nyhavn 2, København K 

Foto /
S. Kellokumpu: #CHARP_solo, Kiasma Helsinki, 2018 / image: Outi Condit

10/9 2018 Dokumentarfilm & dialog / THE HUMAN BODY VERSUS THE PERFORMATIVE BODY

Dansehallerne & Kunsthal Charlottenborg inviterer til filmvisning af den roste dansedokumentar BALLERINA af instruktør Maja Friis. 

I forlængelse af filmen vil Maja Friis og danser Ana Sendas (P) tale om den kreative proces ved tilblivelsen af filmen med afsæt i deres koreografiske metoder, inspireret af site-specific undersøgelser, bevægelse som greb i filmisk historiefortælling og temaer, som inspirerede karakteren i filmen.

Det foregår 10. september 2018 i Charlottenborg Art Cinema, Nyhavn 2, Kbh K kl. 19-21. Fri entré.

Aftenen begynder med visning af dansedokumentaren Ballerina (52 min.) en poetisk dansedokumentar inspireret af Elsa Marianne von Rosens livslange ægteskab med dansen.
Et poetisk blik på en sand “pas de trois” – på balancen mellem menneskelig kærlighed og kunstnerisk passion.

Filmen blev i 2013 nomineret til en Bodil for ‘Bedste Danske Dokumentar’ og blev præmieret af Statens Kunstfond.

Uddrag fra filmen:
 “Nothing shall ever come between me and dancing” Elsa Marianne von Rosen, 9 år gammel.

Link til filmens hjemmeside
majafriis.dk/projects/ballerina/

Om Maja Friis – instruktøren bag Ballerina
Filmisk historiefortælling er for mig kunsten at skabe audiovisuel koreografi – at skabe følelser i bevægelse. I mit arbejde sigter jeg mod at bruge bevægelse gennem tid og rum som greb til at skabe visuelle og æstetiske oplevelser, der kan røre os på en måde, der ligger udenfor tid og rum. At skrive manuskriptet er at koreografere bevægelserne i kameraet såvel som bevægelserne foran det: Bevægelse og stilstand, skygger og lys, farver og fravær, lyd og stilhed.

Maja Friis har en Cand-mag i filmvidenskab fra Københavns Universitet med tilvalg i dramaturgi og i Dansens æstetik og historie. Temaet i hendes afsluttende afhandling var “Bevægelse som filmisk narrativ”. Desuden har Maja haft research-studier i dans på film ved La Cinémathèque de la Danse i Paris.
www.majafriis.dk

Eventet er en del af programrækken CHOREOGRAPHY IN ACTION
Dansehallerne præsenterer møder mellem tilknyttede kunstnere og gæster fra Dansehallernes programmer og forestillinger – alle indenfor feltet koreografisk scenekunst. Ny kunstner hver mandag.
Programmet foregår på engelsk, og er dog åbent for alle, der er interesseret i at opleve ny koreografisk performativ kunst gennem intellektuelle og fysiske oplevelser.
Der er fri entré.

Mere info om eventet her

 

En bæredygtig fremtid for kunstnere – Foredrag med Andy Horwitz

Hvad vil det sige at være udøvende kunstner i 2018, og hvad skal der til for at overleve?

Den 4. juni kan du møde forfatteren og produceren Andy Horwitz i København. Her taler han ud fra sine erfaringer med the Brooklyn Commune Project, der arbejder med at udvikle en ny, bæredygtig grobund for kunst- og kulturlivet i USA. (Foredraget er på engelsk). 
Tilmeld dig inden 31. maj og læs mere her:

Foredraget er en del af International Encounters
Udviklingsplatformen og Dansehallerne samarbejder om en række events i foråret 2018 med fokus på at udvikle koncepter for nye, bæredygtige koreografiske produktionsstrategier. Foredrag og workshops med internationale kunstnere og teoretikere skal give dansere, og andre der arbejder med koreografi, inspiration til at navigere på et område, der i disse år gennemgår store forandringer.

Praktisk
International Encounters #4
Foredrag med Andy Horwitz
4. juni 2018 kl. 11 -13

At turde tænke nyt

Dansehallerne afholder Meet, Eat and Talk med Danseatelier
Dansehallerne afholder Meet, Eat and Talk med Danseatelier, som er er kollektiv bestående af 11 medlemmer.

 

At turde tænke nyt
Hvordan skal man som kunstner arbejde for at opnå kontinuitet, kollegial udveksling og skabe plads til kunstnerisk udvikling?  Det tager Dansehallernes leder Efva Lilja op i en uformel samtale med aftenens Meet, Eat and Talk gæster fra Danseatelier, et kollektiv af 11 kunstnere, der sammen udvikler et alternativ, der skal lede til nye møder med publikum.

Om Meet, Eat and Talk
Dansehallerne har afholdt Meet, Eat and Talk siden 2016. Formen er enkel og uformel. Over et simpelt måltid i hyggelige omgivelser skaber vi rammerne for at dele tanker. Målet er at føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Kig forbi og kom endnu tættere på kunsten. Alle er velkommen!

Praktisk
Meet, Eat and Talk
Danseatelier (DK) & Efva Lilja (SE/DK)
9. maj 2018 / kl.19-21
Sted: Cafe Polykrom / Oslo plads 1, 2100 kbh Ø
Fri entré / der vil blive serveret lidt at spise undervejs – der kan købes drikkevarer i cafeen.
Læs mere

Om Dansehallerne
Dansehallerne er en national ressource for udvikling og præsentation af dans og koreografi, et internationalt forum for ny koreografisk scenekunst og den eneste institution af sin slags i landet. Som nationalt center, internationalt knudepunkt og vigtig aktør i internationale netværk, udvikler og arbejder Dansehallerne hele tiden på at skabe de bedste betingelser for kunstnerisk produktion og publikumsudvikling i hele landet.

Arbejde, tanker og handlinger i dans

Dansehallerne præsenterer
 Meet, Eat and Talk

Arbejde, tanker og handlinger i dans
Det er noget af et scoop, at du denne gang til Meet, Eat and Talk kan møde det London-baseret kunstnerpar Igor and Moreno, som du måske allerede kender, da vi tidligere har vist deres arbejde med forestillingen Idiot Syncrasy. Sammen med vores kunstneriske leder Efva Lilja, vil Igor og Moreno denne aften tage os med til en samtale om arbejde, tanker og handlinger i dans.

Om Igor and Moreno
Igor Urzelai (ES) og Moreno Solinas (IT) er to London-baseret kunstnere, som har arbejdet sammen siden 2007. I 2009 stiftede de ‘BLOOM! et dansekollektiv og Igor&Moreno i 2012. Deres arbejde er karakteriseret ved deres interesse for den bevægende krop og umiddelbarheden som redskab for ideer og ønsker. Igor og Moreno skaber værker om mennesker, og om hvad er det der gør os til sådanne særlige dyr.

Om Meet, Eat and Talk
Målet med Meet, Eat and Talk er at føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Der vil være lidt snacks og en forfriskning.
OBS: Vi holder dialogen på engelsk, hvis der er deltagere, der er engelsksproget.

PRAKTISK INFO
Sted: Cafeen, Den Frie Udstillingsbygning / Oslo Plads 1, København Ø
Hvornår: Onsdag 24. juni 2018
Varighed: ca. 2 timer
Fri entré. Der vil blive serveret snacks undervejs. Tilmelding ikke nødvendig

Foto: Tom Medwell

Læs mere: