Praktikant søges til nystartet galleri

Marianne Friis Gallery er et nyligt opstartet galleri placeret i Toms gamle Chokoladefabrik på Prags Boulevard, Amager. Fokus ligger hovedsageligt på yngre internationale kunstnere der arbejder indenfor konceptuel kunst, maleri, editioner samt installation. Programmet er stadig under opbygning.

Jeg kan tilbyde:
– Kendskab til alle de daglige processer i et galleri.
– Mulighed for at være med i opbygningsfasen.
– Mulighed for at arbejde tæt sammen med kunstnerne.

Dine forudsætninger:
– Overbygningsstuderende på et af de æstetiske fag eller filosofi.
– Interesse og viden om samtidskunst.
– Du er udadvendt og har lyst til at formidle samtidskunst for publikum.
– Gode engelskkundskaber og tyskkundskaber.
– Kendskab til photoshop og evt. in-design.
– Initiativrig.
– Praktisk anlagt og ikke angst for at bære på tung kunst eller bruge en boremaskine.

Arbejdstider
Galleriet er åbent fra onsdag til fredag 12-18 og lørdag fra 12-16. Jeg forestiller mig, at du kan være der minimum 2 dage om ugen, og at du kan påtage dig en periode på minimum 3 måneder gerne længere.

Aflønning:
Praktikken er ulønnet.

Hvis du er interesseret så skriv til info@nullmariannefriisgallery.com

Forfatter og filminstruktør Emmanuel Carrère på International Forfatterscene

Den franske forfatterstjerne Emmanuel Carrère besøger Den Sorte Diamant

Emmanuel Carrère (f. 1957) er et stort navn i Frankrig. Han har udgivet en række prisbelønnede bøger og er derudover en højt estimeret filminstruktør. Mød ham på International Forfatterscene i Den Sorte Diamant tirsdag 27. september kl. 20

På romanfronten er Carrère i år aktuel på dansk med den halvbiografiske roman “Andre liv end mit” (Frankrig 2009), og det er det værk, han vil tage udgangspunkt i på International Forfatterscene. I år er han samtidig på alles læber i de franske litterære kredse med hans seneste værk “Limonov”, som har fået rosende anmeldelser og er blevet nomineret til adskillige priser. “Limonov” udkommer på dansk i foråret 2012 på forlaget Tiderne Skifter.

Carrère droppede at skrive fiktion, da han blev vidne til to livstragedier, som er omdrejningspunktet i “Andre liv end mit”. Værket er derfor blevet udnævnt til et mesterstykke i den romangenre, man kalder autofiction. En betegnelse, der kommer af blandingen mellem genrerne fiktion og autobiografi (selvbiografi).

Handlingen i “Andre liv end mit” begynder på Sri Lanka i 2004, hvor Emmanuel Carrère holder juleferie med Hélène og deres sammenbragte børn i et forsøg på at puste liv i et lidt træt forhold. De tænker begge, at denne ferie nok bliver deres sidste sammen. Så kommer tsunamien. Som de overlever. I første omgang er de lykkelige over at være sluppet uskadt, men rystes kort efter af mødet med en fransk familie, hvis lille datter er druknet. Efter parrets hjemkomst til Frankrig følger snart en anden død. Juliette, Hélènes søster, taber kampen mod en kræftsygdom. Carrère, beslutter sig for at skrive historien om hendes liv, og frem vokser et ømt og nøgternt portræt, både af Juliette og hendes verden – og af fortælleren selv.

“Andre liv end mit” er i Fyens Stiftstidende kaldt “en oprigtig skildring af de katastrofer, der kan ramme dig og mig – ikke i fiktionens, men i den virkelige verden. Resultatet er til at græde over – bogstavelig talt – og til at få håb af. Smukt sprog, tæt på virkeligheden”.

Carrère har stået bag filmatiseringer af flere af sine værker – både som instruktør og manuskriptforfatter – hvoraf “La Moustache” (bog 1986, film 2005) opnåede stor international succes.

På International Forfatterscene vil Emmanuel Carrère tale om sine værker, og det bliver derfor en samtale om tab, om at turde sige ja og om at bruge filmens sprog til at formidle historier. Han interviewes af journalist og vært på DR’s Kulturnyt Tore Leifer. Interviewet foregår på fransk med løbende oversættelser til dansk.

Efter arrangementet serveres et glas vin og et stykke chokolade fra Summerbird.

Køb billet på billetlugen: http://www.billetlugen.dk/andet/18837/emmanuel-carrere/

Pris: 110 kr. /stud. 60 kr. / Diamantklub 70 kr.

Læs mere: http://www.kb.dk/da/dia/forfatterscene/110927_carrere.html

Arrangeret i samarbejde med forlaget Tiderne Skifter, Den Franske Bogcafé og Det Franske Institut.

Gregory Crewdson: In a Lonely Place


Ny udstilling:

Iscenesatte tableauer og en fortættet stemning er kendetegnende for Gregory Crewdson – en af vor tids store fotografiske kunstnere. I udstillingen In a Lonely Place, der viser over 50 værker, kan et dansk publikum nu for første gang opleve den prisbelønnede fotograf i en soloudstilling.

Den amerikanske fotokunstner Gregory Crewdson (f. 1962) – mesteren af det iscenesatte fotografi – har for længst gjort foruroligende atmosfære-fyldte iscenesatte fotografier til sit varemærke. Med de monumentale filmiske tableauer indskriver han sig i et særligt hjørne af den nyere amerikanske kunst, der også tæller navne som maleren Edward Hopper, filminstruktøren David Lynch og forfatteren Raymond Carver. Gregory Crewdsons billeder hænger på førende gallerier og museer i det meste af verden. I Danmark viser Det Nationale Fotomuseum fra d. 23. september værker fra tre af hans serier.

De tre værk-serier, der vises i udstillingen In a Lonely Place spænder fra de kendte monumentale iscenesættelser i Beneath the Roses over den på overfladen mere klassisk dokumentariske Sanctuary til de små uanselige sort-hvide fotografier af ildfluer i tusmørket i serien Fireflies. Det er tre serier, der umiddelbart synes meget forskellige, men som konstant kredser om det samme tema, det ensomme menneske. Men det er også fotografier, der næsten som en bøn udtrykker et håb om på tværs af ensomheden at skabe forbindelser i verden. Og så dette – det mest fotografiske af alt – at tegne verden og fortælle historier med lys.

”Jeg har altid været fascineret af tusmørkets poesi, i de kvaliteter der kommer til syne i overgangen. I den kraft der ligger i, at det ordinære bliver magisk og næsten uvirkeligt. Mit ønske er, at billedets fortælling arbejder indenfor det givne. Dette mellemstadie har altid interesseret mig.” siger Gregory Crewdson.

Gregory Crewdson er født i New York 1962 og har en Master i Fine Art fra Yale Universitet, hvor han også har undervist. Han har bl.a. udstillet på Museum of Modern Art i New York og på Guggenheim Museum i Bilbao. Udstillingen er produceret af Det Nationale Fotomuseum i samarbejde med Kulturhuset, Stockholm og C/O Berlin, Berlin.

Fernisering torsdag 22. september 2011 kl. 17 med deltagelse af kunstneren
Udstillingen er åben fra 23. september 2011 – 28. januar 2012
Artist’s talk med Gregory Crewdson fredag 23. september kl. 17. Gratis adgang
I forbindelse med udstillingen er bogen Gregory Crewdson: In a Lonely Place udkommet på forlaget Hatje Cantz. Bogen kan købes i Diamanten

Den Kongelige Kobberstiksamling SMK søger studentermedarbejder

Den Kongelige Kobberstiksamling på Statens Museum for Kunst søger studentermedarbejder

Har du mod på at vejlede og betjene museets besøgende, besvare kunsthistoriske spørgsmål, opdatere kunstdatabasen samt tilrettelægge udstillinger?
Hvis ja, så kan du blive vores nye student i Den Kongelige Kobberstiksamling.

Kobberstiksamlingen er en del af museets Samlings- og Forskningsafdeling. Samlingen rummer over 240.000 værker: tegninger, akvareller, raderinger, kobberstik, træsnit, litografiske værker og andre former for kunst på papir. Kobberstiksamlingen spænder vidt fra dansk og international kunst, og indeholder værker fra 1400-tallet til kunst skabt i vores egen tid.

Arbejdsopgaver
Du skal blandt andet:
• Besvare telefoniske og skriftlige kunsthistoriske forespørgsler.
• Betjene gæster på Kobberstiksamlingens studiesal, herunder fremtage og lægge værker på plads.
• Vejlede gæsterne om brug af faglitteratur, holde opsyn, etc.
• Opdatere museets database og lave anden form for samlingspleje.
• Deltagelse i udstillingstilrettelæggelse.

Opgaverne udføres i tæt samarbejde med museumsinspektørerne og de tre andre studentermedarbejdere. Samarbejdet er præget af høj faglighed og engagement.

Kvalifikationer
Vi forventer, at du som minimum har gennemført de 2 første år af bachelordelen på kunsthistorie-studiet og har erfaring med brug af MS Office.

SMK ønsker en medarbejdersammensætning, som afspejler det omgivende samfund, og opfordrer derfor alle kvalificerede uanset køn, alder, religiøs og etnisk baggrund til at søge jobbet.

Løn- og ansættelsesforhold
Arbejdstiden er 12 ½ time ugentligt fordelt ligeligt på to dage.

Du ansættes i henhold til gældende Fællesoverenskomst mellem Finansministeriet og Offentligt Ansattes Organisationer – Det Statslige Område (OAO-S-fællesoverenskomsten) samt Organisationsaftalen mellem Finansministeriet og HK/Stat for kontorfunktionærer, laboranter og it-medarbejdere (HK) i staten.

Tiltrædelse i uge 42 eller efter nærmere aftale.

I forbindelse med ansættelsen skal du fremvise en straffeattest.

Ansøgning mv.
Du søger jobbet via vores e-rekrutteringssystem på SMKs hjemmeside www.smk.dk, hvor du under “jobs på SMK” følger anvisningerne.

Du modtager inden 24 timer en automatisk udsendt mail som kvittering for vores modtagelse af din ansøgning mv.

Vi skal have modtaget din ansøgning mv. senest den 30. september 2011.
Vi forventer at holde ansættelsessamtaler den 10. oktober 2011.

Om SMK
SMK er en statsinstitution under Kulturministeriet og er Danmarks hovedmuseum for billedkunst. Museets kerneopgaver er forskning, formidling og bevaring. Se mere på www.smk.dk.

Spørgsmål
Har du har spørgsmål til stillingen, er du velkommen til at kontakte studentermedarbejderne i Kobberstiksamlingen, der træffes på
tlf. 33 74 85 15 fra tirsdag til fredag kl. 10.00-15.00.

PERFORMANCE AF DORIS BLOOM OG SOPHIE REBECCA GRODINVI OG OMVISNING V. LISE-LOTTE BLOM

PERFORMANCE af Doris Bloom og Sophie Rebecca Grodinvi og

OMVISNING v. Lise-Lotte Blom

Lørdag 24. sept. kl. 12.00, Den Frie Udstillingsbygning, Oslo Plads, København Ø

Cyber druid 2: Black & White tager udgangspunkt i værket ”Oak-Lands / Vi er omgivet af mønstre” og dialogen mellem Doris Bloom og fysikeren Tomas Bohr. Erindringens natur, kroppens proportioner som udgangspunkt for opmåling af verden og mønstre skabt af naturens iboende kræfter, fungerer som omdrejningspunkt i værket.

Doris Bloom er billedkunstner som primært arbejder med tværfaglige projekter.

Sophie Rebecca Grodin arbejder med krydsdisciplinær performancekunst og studerer Performance Arts på Central School of Speech and Drama i London.

OMVISNING VED LISE LOTTE BLOM

Kunsthistorikeren, mag.art. Lise-Lotte Blom, der gennem en årrække har afholdt velbesøgte omvisninger hos Decembristerne, afholder også i år 2 omvisninger.

 Lørdag den 24. september kl. 11.00

 Lørdag den 24. september kl. 13.00

Omvisningerne er gratis, blot betales almindelig éntre.

Flemming Madsen Poulsen: Kunst og Videnskab – et fælles anliggende?

TORSDAGSARRANGEMENT

PÅ DEN FRIE UDSTILLINGSBYGNING:

DECEMBRISTERNE I DIALOG MED FORFATTERE, BILLEDKUNSTNERE, FILOSOFFER OG VIDENSKABSMÆND.

For at sætte fokus på den enkelte kunstners enestående rolle i udstillingen, har hvert medlem af kunstnersammenslutningen indledt et tværfagligt samarbejde med et selvvalgt fagperson, som er inviteret til at kaste et anderledes og nyt blik på processen og værket. Billedkunstner Oda Knudsen har samarbejdet med forfatter og redaktør Flemming Madsen Poulsen. Siden debuten i 1978 har Madsen Poulsen lagt hånd til over 100 udgivelser. Flest faglitterære bøger, men også børne- og ungdomsbøger, digtsamlinger og en enkelt roman. I 2007 udgav Madsen Poulsen en biografi om Alfred Nobel. Oda Knudsens værk har netop modtaget præmiering fra Statens Kunstfond.

FLEMMING MADSEN POULSEN:

KUNST OG VIDENSKAB –ET FÆLLES ANLIGGENDE? 

Torsdag d. 22. september kl. 19.30-20.30
Forfatter Flemming Madsen Poulsen, redaktør for Forfatterforlaget Attika, tager udgangspunkt i sin biografi om Alfred Nobel i undersøgelsen af forholdet mellem kunst og videnskab. Omdrejningspunktet i Flemming Madsen Poulsens foredrag er den menneskelige nysgerrighed, hvilket han relaterer til Decembristernes udstilling.

Den Frie Udstillingsbygning tilbyder løbende arrangementer i relation til og sideløbende med vores udstillingsprogram. Vores arrangementer afspejler vores profil som Kunstnernes Hus, og vi præsenterer derfor bl.a. kunstnersamtaler, seminarer og debatter om aktuelle tematikker i kunsten i forbindelse med vores udstillinger. Desuden skaber vi rammer for lanceringer af kunstnerpublikationer, lydkunst og foredrag med markante forskere og tænkere inde for kunsten.

Deltagelse koster almindelig entré, og tilmelding er ikke påkrævet.

Se mere på denfrie.dk

 

Til studerende på Moderne Kultur

Slavko Kacunko, nyansat professor i Kunsthistorie og Visuel Kultur, vil gerne mødes med studerende for at præsentere sin forskning og fortælle om de kurser, han vil udbyde på fagene i foråret 2012. Mødet vil foregå d. 21. september kl. 16:00-17:00 i lokale 22.0.11

 

Slavko Kacunko kommer fra en stilling som professor for Visuelle Studier og Medieæstetik ved Düsseldorf Universitet, og har tidligere været ansat ved bl.a. Osnabrück Universitet og Goethe-Universität i Frankfurt/Main. Slavkos forskningsområder dækker en bred spændvidde inden for mediekunsthistorie og teorier om film, tv, video og kunst i det 20. århundrede, tillige med æstetik og kulturteori med historiske perspektiver, herunder receptionsæstetik, medieteori, interaktionsæstetik, og beskrivelses- og  forståelsestilgange til det diakroniske/ tidsbaserede kunstformer (performative, filmiske, installative). Slavko har bl.a. udgivet “Spejl. Medium. Kunst. Om spejlets historie i billedets tidsalder” (2010, på tysk), og ”Closed Circuit videoinstallationer. En bidrag til historien og teorien om Mediekunst”  (2004, på tysk), og en række andre publikationer om kontemporær kunst, film- og mediekunst. Slavko engagerer sig desuden i en række freelance aktiviteter som kurator og kunstkritiker; forelæsninger, præsentationer, kollokvier, udstillinger, konferencer, og meget andet. På mødet d. 21. september vil Slavko fortælle om sin forskning og præsentere indholdet i to kurser på KA-niveau som han vil udbyde til foråret 2012 med titlerne ”Describing Diachrony” og “Historical Origins of Media Art”.

 

Alle er velkomne!

 

 

Slavko Kacunko

Professor for Kunsthistorie og Visuel Kultur Institut for Kunst- og Kulturvidenskab Karen Blixensvej 1 DK-2300 København S

 

Kontor: 21.4.27

Telefon: +45 353-28221

Telefon (Sekretariat): +45 353-28195

Mobil: +45 244-33982

E-mail: kacunko@nullhum.ku.dk

Web: www.slavkokacunko.dk

Simple Interactions. Lydkunst fra Japan.

Vel mødt til åbningen af Simple Interactions : Fredag d. 23. september 2011 kl. 17-19.30 på Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, 4000 Roskilde

Lydkunst er som kunstart i opblomstring i Danmark, og indflydelsen fra den japanske lydkunstscene er markant. I det hele taget er lyd et globalt indsatsområde, hvor Japan har markeret sig kraftigt både inden for kunst, design og industri.  Derfor har Museet for Samtidskunst inviteret en række Japanske lydkunstnere til landet for at bidrage til udstillingen Simple Interactions. Lydkunst fra Japan, der bliver den hidtil største samlede præsentation i Danmark af lydkunst fra Japan.

Udstillingen Simple Interactions. Lydkunst fra Japan præsenterer værker af 9 japanske kunstnere. Udstillingen blander installationer, performances og dokumentationer, der alle undersøger hvordan simple interaktioner kan skabe komplekse systemer og mønstre.

Værker og performances af følgende kunstnere:
 
Yuji DOGANE – Yukio FUJIMOTO – Atsuhiro ITO – Soichiro MIHARA – Atsushi NISHIJIMA – Jio SHIMIZU – Toshiya TSUNODA – Tetsuya UMEDA – Miki YUI

Baggrund

Det forløbne tiår har budt på en opblomstring af lydkunst som en kunstnerisk disciplin, der er i færd med at etablere egne traditioner inden for samtidskunstens rammer. Japanske kunstnere som Ryoji Ikeda, Yukio Fujimoto, Akio Suzuki, Omoto Yoshihide, Merzbow og Ryuichi Sakamoto har haft væsentlig betydning for udviklingen af denne kunstneriske disciplin. Men hvor er den japanske lydkunst i dag? Formålet med denne udstilling er at præsentere et dansk publikum for et opdateret billede af den levende japanske lydkunstscene.

Lydkunstdisciplinen fik stærk international eksponering med udstillinger som Sound Art – Sound as Media på NTT ICC i Tokyo 2000, Sonic Boom – The Art of Sound på Hayward Gallery i London 2000 og Sounding Spaces – 9 Sound Installations på NTT ICC i Tokyo 2003. Også på Museet for Samtidskunst har der gennem årerne været særlig fokus på lydkunst, bl.a. på udstillingsserien Lydbilleder 1991-2004, hvor to af de japanske pionerer på feltet, Akio Suzuki og Yuko Ono har været repræsenteret. Men der har ikke tidligere været vist gruppeudstilinger med Japanske lydkunstnere i Danmark.
Katalog

I forbindelse med udstillingen udgiver museet et omfattende katalog rettet mod et internationalt publikum. Ud over at dokumentere udstillingen indeholder kataloget en række artikler, som indkredser den japanske lydkunstscene fra såvel japanske, danske og internationale perspektiver.

Praktiske oplysninger:

Udstillingsperiode: 24. september 2011 – 18. december 2011

Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, 4000 Roskilde
Åbningstider: Tir.-fre. kl. 11-17, lør.-søn. kl. 12-16 (gratis adgang til åbningen 23. september 2011)
Pris: Voksne: 40 kr. Seniorer: 20 kr. Børn & unge under 18 samt studerende: Gratis
Offentlige omvisninger: Hver søndag kl. 14. Gratis, når entré er betalt

Katalog over Læseklubber på Hovedbiblioteket 2011-2012

Så er kataloget over læseklubber på Københavns Hovedbibliotek sæson 2011-2012 her! Der er tilmelding fra 19.-26. september.Se i pdf-kataloget nederst på siden for nærmere information omkring læseklubberne samt tilmelding.
 

 

Læseklubber på Københavns Hovedbibliotek 2011-2012:

Nyere Nobelpristagere
Apropos: Det arabiske forår
Skønlitteraturens petriskåle
Bibliotekarens foretrukne
Krimiklubben
Nyere Tysk Litteratur
Månedens Bog
Modbydelige Bøger
Indo-engelsk litteratur
DON´T PANIC! – Sproglige snørklerier
Læseklub for unge (13+)
Dramatik
Nyere dansk
Biografier
Bøger til lattermusklerne
Magisk realisme
Perioder på tværs
English Reading group:
Man booker Prize – New British Literature

http://bibliotek.kk.dk/files/file_attachments/2011-09-19_1344/laeseklubber_hovedbiblioteket_2011-2012.pdf

 

 

Intromøde til KulturSkaberne

Kom til intromøde hos KulturSkaberne, som er et åbent og uforpligtende borgerdrevet eventværksted på Nørrebro søsat og forankret i 2200Kultur.

Er du interesseret i at lave et projekt eller en event, har du en god idé, du gerne vil have hjælp til at realisere, eller vil du være med til at udvikle nye idéer til kulturelle arrangementer på Ydre Nørrebro i fællesskab med andre københavnere?  

Hos KulturSkaberne kan vi hjælpe dig med at realisere dit projekt! Du er også velkommen til at hjælpe til ved KulturSkabernes arrangementer, hvis du ønsker at få mere kultur på Ydre Nørrebro og møde andre kulturskabende borgere.

 

Vi vil derfor gerne invitere dig til et intromøde d. 21 setember 2011 kl . 17:00 til 19:00 i Osramhuset Valhalsgade 4. 

 

PROGRAM: 

17:00       Velkommen

                  Præsentation af KulturSkaberne.

                – Hvem er KulturSkaberne.

                – Hvad kan KulturSkaberne tilbyde dig?     
                – Præsentation af tidligere, igangværende og kommende arrangementer

 

17:30        Kaffe, kage og forhåbentlig lidt mingling.

 

17:40        Brainstorme på nye KulturSkaber arrangementer.

 

19:00        Tak for idag.                

 

Du er også hjertelig velkommen til bare at være med på en lytter og et stykke kage. 

 

Hvis du har nogle spørgsmål er du velkommen til at sende en mail på pil.hodal@nullkff.kk.dk eller ringe på 26158052.

 

Vi glæder os til at se jer!

 

Varme kram fra de projektansvarlige hos KulturSkaberne

 

Niels Ladefoged, Hans Skou og Pil Hodal

 

Hvad kan KulturSkaberne tilbyde?

Hvert arrangement eller projektidé vil få tilknyttet en konsulent fra KulturSkaberne, som vil følge og støtte dit arrangement fra start til slut. Støtten vil primært bestå i vejledende møder, hvor vi kan hjælpe med idéudvikling, fundraising, tilladelser og generel projektplanlægning såsom tidsplaner, drejebøger, briefinger osv. Udover vejledning og støtte til din planlægning og afvikling, tilbyder vi ligeledes, at du som borger gratis kan låne en stor del af 2200Kulturs lokaler og faciliteter. Det eneste vi kræver er, at arrangementerne er åbne for alle borgere.

 

Hvad kan man som borger låne?

• Nørrebrohallens store sal: har faciliteter til at afholde konferencer, koncerter, større workshop osv. for max. 800 personer. Læs mere: www.kubik.kk.dk/norrebrohallen/lokaler

• Osramhuset: mindre mødelokaler. Stort sal med multimedieudstyr og plads til max 200 personer. Læs mere: www.kubik.kk.dk/osramhuset/lokaler

• Biblioteket: undervisningslokale med plads til 50 personer. Hertil er der 15 pc’ere og en undervisningspc tilkoblet projektor.

• Dj pult, lydanlæg: lånes ud til events på Nørrebro.