Fagråd på Kunsthistorie og Visuel Kultur – Side 10

Flemming Madsen Poulsen: Kunst og Videnskab – et fælles anliggende?

TORSDAGSARRANGEMENT

PÅ DEN FRIE UDSTILLINGSBYGNING:

DECEMBRISTERNE I DIALOG MED FORFATTERE, BILLEDKUNSTNERE, FILOSOFFER OG VIDENSKABSMÆND.

For at sætte fokus på den enkelte kunstners enestående rolle i udstillingen, har hvert medlem af kunstnersammenslutningen indledt et tværfagligt samarbejde med et selvvalgt fagperson, som er inviteret til at kaste et anderledes og nyt blik på processen og værket. Billedkunstner Oda Knudsen har samarbejdet med forfatter og redaktør Flemming Madsen Poulsen. Siden debuten i 1978 har Madsen Poulsen lagt hånd til over 100 udgivelser. Flest faglitterære bøger, men også børne- og ungdomsbøger, digtsamlinger og en enkelt roman. I 2007 udgav Madsen Poulsen en biografi om Alfred Nobel. Oda Knudsens værk har netop modtaget præmiering fra Statens Kunstfond.

FLEMMING MADSEN POULSEN:

KUNST OG VIDENSKAB –ET FÆLLES ANLIGGENDE?

Torsdag d. 22. september kl. 19.30-20.30
Forfatter Flemming Madsen Poulsen, redaktør for Forfatterforlaget Attika, tager udgangspunkt i sin biografi om Alfred Nobel i undersøgelsen af forholdet mellem kunst og videnskab. Omdrejningspunktet i Flemming Madsen Poulsens foredrag er den menneskelige nysgerrighed, hvilket han relaterer til Decembristernes udstilling.

Den Frie Udstillingsbygning tilbyder løbende arrangementer i relation til og sideløbende med vores udstillingsprogram. Vores arrangementer afspejler vores profil som Kunstnernes Hus, og vi præsenterer derfor bl.a. kunstnersamtaler, seminarer og debatter om aktuelle tematikker i kunsten i forbindelse med vores udstillinger. Desuden skaber vi rammer for lanceringer af kunstnerpublikationer, lydkunst og foredrag med markante forskere og tænkere inde for kunsten.

Deltagelse koster almindelig entré, og tilmelding er ikke påkrævet.

Se mere på denfrie.dk

Fagrådsmøde for Kunsthistorie og Visuel Kultur

Semestrets første fagrådsmøde holdes fredag den 23.9 kl. 13-14.30 i lokale 21.4.26.

Det er din chance for at få indsigt og indflydelse, så kom og fortæl eller hør, hvordan Kunsthistorie har det!

Dagsorden

Nyt fra Fagudvalgets repræsentant (hvem skal undervise i hvilke fag til foråret, den kommende justering af BA-studieordningen m.m.)
Nyt fra Studienævnsrepræsentanterne (nyt om kommende overbygningsuddannelse, nyt om professorat m.m.)
Artist Talks, som vores fagråd arrangerer i efteråret, gennemgås. Er der studerende, som har lyst til at være med til at arrangere Artist Talks, så kom.
Studiestart – er der nogle fra 1. år, som har lyst til at komme og fortælle om, hvordan det har været at starte på Kunsthistorie? Fungerer tutorordningen? Føler I er velinformerede? Hvordan går det med undervisningen? osv.
Er der nogen fra 2. og 3. år, som har lyst til at dele tanker om undervisningen med hinanden, så er fagrådsmødet er godt sted at starte. Kom, kom.
Kandidatstuderende vil vi også meget gerne høre fra! Kom til fagrådsmøde og del jeres erfaringer med os.
Evt.

DOLLS HOUSE | GROUP SHOW | 19.08.-18.09.2011

20 August – 18 September 2011

Opening reception
Friday August 19th from 16-20

Galleri Christoffer Egelund is proud to present DOLLS HOUSE, a group exhibition showing new works of 11 prominent Danish artists. The invited artists are all women and include the following prominent names: Kathrine Ærtebjerg, Julie Nord, Kirstine Roepstorff, Lise Blomberg Andersen, Astrid Kruse Jensen, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Sophia Kalkau, Elisabeth Toubro, Katya Sander, Marianne Grønnow and Dorte Jelstrup. In this exhibition the gallery wants to mark the high artistic quality among Danish female artists, and point out that despite the high standard the female sex remains underrepresented in national museum collections.

The shows title DOLLS HOUSE seems to refer to the innocent adolescence of a little girl. Dolls House is also slang for brothel, and in that sense points critically towards the female body as a commodity. In addition, the title refers to the Norwegian playwright Henrik Ibsen’s play “A Dolls House” (1879), where Nora makes the commencing move in the struggle for sexual equality. In the show the viewer is invited into an universe where different media shows themes such as gender roles, femininity and fairytales.

In the exhibition we witness a magical dream world in Julie Nord’s (b. 1970) detailed drawings. She is known for her ornamental works depicting graceful dolls, as she mixes the fantastic with the reminiscent of life as being fragile. Painter Kathrine Ærtebjerg (b. 1969) also portrays a feminine and ambiguous universe, but often employs a stronger sexual undertone to the work. Unlike Nord and Ærtebjerg the works of Lise Blomberg Andersen (b. 1971) contain more realism, but not less fairytale.
Her contribution to the show consists of new paintings depicting children. Also Astrid Kruse Jensen’s (b. 1975) work deals with the notion of adventure. Using the technique of long exposure her photographs presents a surreal and supernatural universe. Besides Kruse Jensen, Sophia Kalkau (b. 1960) also participates with a number of photographs. Characteristic of her work is a preoccupation with transformation and metamorphosis.

Kirstine Roepstorff (b. 1972) shows collages. Using unconventional materials like pearls and fabric, the artist is known to investigate themes like feminism and a criticism of political power. On the contrary Marianne Grønnow’s (b. 1962) contribution consists of painting and sculpture. Her trademark is the transformation of cardboard and paper into seductive and detailed works. However this show gives a unique opportunity to experience her work in plaster, a new material in her art production. A feminine view can also be found at Dorte Jelstrup (b. 1964), whose work can be seen as analytical reflections on themes such as lust, sexuality and gender. Themes such as gender roles and equality also interests sculptor Elisabeth Toubro (b. 1956), whose trademark is complex sculptures, which forces the viewer to do some intellectual work. Also Katya Sander (b. 1970) likes to challange the viewer with her conceptual works that asks open questions about humans and languages. Last but not least, Lilibeth Cuenca Rasmussen (b. 1970) contributes to the exhibition with photographs from her performance series “Afghan Hound”, with what she is represented at the 2011 Venice Biennale.

Galleri Christoffer Egelund invites to the opening of DOLLS HOUSE Friday August the 19th from 4pm to 8pm, where the artists will be present. The exhibition runs from August 19th – September 18th 2011. Opening hours: Monday – Friday 11am to 6pm, Saturdays 12pm – 4pm. For further information and press photographs, please contact the gallery at: info@nullegelund.dk or at +45 33 93 92 00

TEMAAFTEN OM TRAFFICKING / foredrag og danseforestilling

TEMAAFTEN
HVAD ER TRAFFICKING?
Foredrag ved Michelle Mildwater og Anne Brandt Christensen fra HOPENOW og succesforestillingen KNOCK ON UNPAINTED WOOD af Mute Comp. fra 2010.

TIRSDAG d. 23. + ONSDAG d. 24 AUGUST, 2011
Kl. 17.30 – 21.00
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V

SÆRTILBUD:
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk

HVAD ER TRAFFICKING?
Ved HopeNow
KL. 17.30 – ca. 18.45
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V
Foredrag og debat ved HopeNow

Menneskehandel/trafficking er verdens tredjestørste forbrydelse efter narkotika og våbenhandel. 2,5 millioner mennesker handles hvert år og størstedelen til prostitution. I Danmark er menneskehandel i de seneste år blevet et stigende problem såvel som i store dele af resten af verden. Der er ofte tale om organiseret, grænseoverskridende kriminalitet, hvor bagmændene tjener store summer.

Men hvordan foregår menneskehandel? Hvordan ser hverdagen ud for de handlede og papirløse kvinder i Danmark? Og hvilke tiltag sker der for at komme dette globale fænomen til livs?

På baggrund af ovenstående oplæg vil eksperterne Michelle Mildwater (leder) og Anne Brandt Christensen (jurist) fra NGO´en HopeNow diskutere trafficking – dets omfang og konsekvenser og muligheden for at komme fænomenet til livs. Der vil være mulighed for at stille spørgsmål undervejs i foredraget.

www.hopenow.dk.

KNOCK ON UNPAINTED WOOD
af Mute Comp. Physical Theatre
Kl. 19.30 – 21.00
Danseforestilling om kvindehandel
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V

“Mute Comp. vil noget med deres kunst… Forestillingen Knock on unpainted wood er spændende,
stærkt og originalt udført og meget udtryksfuld”.
Kultunaut, 31.08.10

”Stærk og ekspressiv danseforestilling om handel med kvinder”.
Jyllandsposten, 29.08.10

Efter foredraget åbnes dørene for forestillingssuccesen KNOCK ON UNPAINTED WOOD – første del af Mute Comp. Physical Theatre´s trilogi om verdens store kriminelle økonomier SEX, VÅBEN og NARKO. Forestillingen blev opført for fulde huse i august/september 2010. Danser Thomas Bentin blev desuden Reumertnomineret i kategorien ÅRETS DANSER for hans medvirken i forestillingen.

KNOCK ON UNPAINTED WOOD opføres med et internationalt cast: 6 dansere og livemusik af det oprørske polske rockband Pchelki/The Fleas, som er kendt for sin blanding af traditionel sangteknik, post-rock, psykedelisk pop, trip-hop og jazz.

Knock on Unpainted Wood kan opleves fra 20. – 31. august kl. 19.30 (Mandag – lørdag).
Dansehallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V.

www.mute-comp.dk.

PRISER OG RESERVATION
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk

Praktikant / volontør søges til 3 måneder ulønnet arbejde hos IMO ?

Praktikant / volontør søges til 3 måneder ulønnet arbejde hos IMO

Det nye kunstnerdrevne udstillingssted IMO søger en praktikant til ulønnet arbejde 15-20 timer ugentligt. Kunstnere, Studerende og andre creative er velkomne til at ansøge.

Du har:
Kendskab til grundlæggende administrative arbejdsopgaver
Gode kommunikations- og samarbejdsevner
Godt kendskab til computerprogrammer
Fleksibilitet, engagement, gå-på-mod og praktisk håndelag
Kunstfaglig baggrund på bachelorniveau, men det er ikke en nødvendighed

Du får:
Indsigt i registrering og håndtering af kunstværker
Indsigt i administrative og praktiske opgaver
Opgaver med eget ansvarsområde
Kontakt med kunstnere og andre kunstfolk
Kendskab til dansk og international kunst
Indblik i hvordan man driver galleri og laver udstillinger
Perspektiv på din uddannelse
Netværk

Om IMO:
IMO er et ungt udstillingssted I det nye kunstkvarter i Carlsberg byen. IMO er startet af kunstnerne Jan S Hansen, Marie Kølbæk Iversen, Torben Ribe, Maiken Bent, Christina Malbek, Kristoffer Akselbo, Ferdinand Ahm Krag samt kunstnergrupperne A-Kassen.

Fremsend venligst kort bio eller cv. Vi glæder os meget til at høre fra dig!

IMO – Ny Carlsberg Vej 68 OG Kbh V 1760 Tf.: 33 79 72 72 info@nullimo-projects.com www.imo-projects.com

Kopenhagen Art Institute søger praktikanter

Kopenhagen Art Institute søger en praktikant til at deltage i produktionen af bogen “Ny Dansk Kunst 2011”.

Praktikforløbet som redaktionsassistent er ulønnet og løber frem til 30. september. Vi afholder samtaler løbende fra d. 1. juni. Arbejdstiden er på 30 timer pr. uge.

Som praktikant vil du primært komme til at beskæftige dig med:

Produktionsstyring
Research
Rekvirering af billedmateriale
Korrekturlæsning

Det er en fordel hvis du har:

Ordenssans
Gode retskrivningskundskaber
Kan betjene Indesign og Photoshop
Erfaring med redaktionelt arbejde

“Ny Dansk Kunst” udkommer årligt og forsøger at indkredse hvem og hvad, der markerede sig indenfor samtidskunsten den foregående sæson, for dermed at give et billede af kunstscenen netop nu. Som praktikant på Kopenhagen vil du derfor få et enestående overblik over og indblik i kunstscenen i dag, samt erfaring med redaktionelt og formidlingsmæssigt arbejde.

Vi er fleksible i forhold til eventuelle eksamener i juni.

Ansøgning sendes til: info@nullkopenhagen.dk

Vi mangler stadig deltagere til performance på ACTS – Festival for Performativ Kunst, Museet for Samtidskunst

28. maj kl. 11-22 + 29. maj 2011, kl. 12-17,
www.samtidskunst.dk/acts

Som et helt nyt tiltag afholder Museet for Samtidskunst en ny årlig begivenhed i form af lyd- og performancefestivalen ACTS- Festival for Performativ Kunst. Med festivalen ønsker Museet for Samtidskunst at etablere en festival for den nyere kunst, som sprænger museets udstillingsrammer og inddrager det offentlige rum som scene.

Deltag i Elisabet Apelmo & Marit Lindbergs performance Blod, Sved og Kløe

Tid: Lørdag d. 28. maj mellem kl. 14.00-15.00
Sted: Hestetorvet v. Dom Apotek

Prøve: onsdag d. 18. maj kl. 17-19. Mødested: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Roskilde
Generalprøve: lørdag d. 28. maj kl. 13-13.30. Mødested: Dom Apoteket, Hestetorvet

Elisabet Apelmo & Marit Lindberg opfører på ACTS performancen Blod, Sved og Kløe ved Dom Apotek på Hestetorvet i Roskilde. Til denne søger vi 30-40 frivillige, som har lyst til at være med i denne performance som talekor. Performancen varer ca. 15 minutter, hvor de frivillige enkeltvis og i samlet flok gentager ord og sætninger, som en skuespiller fremsiger. Apelmo og Lindberg vil på forhånd instruere de frivillige, som også vil øve i fællesskab med skuespilleren.
Museet for Samtidskunst dækker alle frivilliges transportomkostninger til og fra festivalen (Roskilde og Kbh’s området).

Skulle dette have vagt din interesse, så send os fluks en mail på: frivilligmsfk@nullgmail.com.
Spørgsmål i forhold til arbejdsopgaver rettes til frivillig-koordinator Mette Woller, tlf. +45 3064 0449.

Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Dk-4000 Roskilde. www.samtidskunst.dk

Fagrådsmøde om Visuel Kulturs fremtid

Fagrådet på Kunsthistorie og Visuel Kultur holder forårets sidste møde
torsdag den 12. maj kl. 15.00 i lokale 21.4.26

Vi har Visuel Kulturs fremtid på dagsordenen – igen – for overbygningens fremtid er pt. uklar. Er det stadig planen, at Visuel Kultur skal være en profil under Moderne Kultur og ikke en selvstændig overbygning? Vil der blive direkte adgang for studerende fra Kunsthistorie, skal man begrunde sin ansøgning eller vil der komme karakteradgang? Hvilken uddannelsestitel vil man få? Hvem skal undervise?

Vi ved, at institutleder Marianne Ping Huang stopper til juni, men stopper planerne om at ændre Visuel Kultur med hende? Vi har mange spørgsmål og knapt så mange svar.

Fagrådet opfordrer jer, der overvejer at tage Visuel Kultur som overbygning, til at komme til fagrådsmødet på torsdag.

Vel mødt!

Kunsten indtager Roskilde! ACTS – Festival for Performativ Kunst

Lyd- og performancefestivalen ACTS – Festival for Performativ Kunst er Museet for Samtidskunst nyeste tiltag: En årligt tilbagevendende begivenhed, som i år foregår i weekenden d. 28. – 29. maj. Festivalen spreder sig over museets arealer – både indendørs og udendørs – og på udvalgte steder i Roskilde by. Museets udstillingsrammer sprænges, kunsten rykker ud og det offentlige rum inddrages som scene. ACTS byder på koncerter, performances, lydvandring og workshop for hele familien.

Med ACTS – Festival for Performativ Kunst præsenterer Museet for Samtidskunst flygtige kunstformer, som umuligt kan vises på traditionel vis i en udstilling: En type kunst, som er tidsafgrænset, foregår ”nu og her”, og som på humoristisk, kritisk eller sanselig vis forholder sig til den verden, vi lever i. Værkerne vil pirre publikums nysgerrighed, tale til både syns-, høre- og smagssansen og rokke ved fasttømrede forestillinger om livet og kunsten. Med festivalens fokus på den performative kunst sætter vi nærværet, interaktionen, det sanselige og ”nuet” i centrum i en ny festival, der både inddrager og udfordrer sit publikum.

Medvirkende kunstnere: Elisabet Apelmo & Marit Lindberg (S), Jörn J. Burmester (D), Christian Falsnaes (DK), Lesley Flanigan (US), Ellen Friis (DK), Mogens Jacobsen (DK), Henrik Plenge Jakobsen (DK), Jane Jin Kaisen (DK), Essi Kausalainen (FI), Tine Louise Kortermand (DK) & Nina Björk Eliasson (IS), Astrid Lomholt (DK), Jette Hye Jin Mortensen (DK), Søs Gunver Ryberg (DK), Jana Winderen (N), Tori Wrånes (N), Überlyd (DK) og Jesper Aabille (DK)

Læs mere om festivalen og kunstnerne på www.samtidskunst.dk/acts

Kuratering:
Festivalen kurateres af projektleder v. Museet for Samtidskunst, Mette Truberg Jensen og direktør, Sanne Kofod Olsen, i samarbejde med leder af SNYK – Ny Musik, Thorbjørn Tønder Hansen.

Festivalen er støttet af:
Statens Kunstråd, Statens Kunstfond, Roskilde Kommunes Kulturpulje, Oticon Fonden, Ernst B. Sunds Fond, OCA – Office for Contemporary Art Norway, Arts Council of Finland, Kulturfonden for Danmark og Finland og SAIR – Sølyst Artist in Residence Center.

Tak til:
Slots- og Ejendomsstyrelsen, Roskilde Bibliotekerne, Pusvikar og Visit Roskilde

Venten, glemslen

”Tror De at de husker?” – ”Nej, de glemmer” – ”Tror De, at glemselen er den måde som de husker på?” – ”Nej, de glemmer og de
bevarer intet i glemselen.” – ”Tror De, at det som er mistet i glemselen bevares i glemselens glemsel?” – ”Nej, glemsel er ligeglad
med glemsel.” – ”Så er vi altså vidunderligt, dybt, evigt glemt?” – ”Glemt uden under, uden dybde, uden evighed.” (L’attente
l’oubli, p. 62)
Venten, glemslen Hovedbiblioteket 4 Maj kl 18.00

Venten, glemslen. Beautiful Burning World vil i samarbejde med filosof Oleg Koefoed
skabe en live fremførsel på Hovedbiblioteket af den franske litterat og filosof Maurice
Blanchot’s værk L’attente, l’oublié (1969), der tematiserer glemsel og erindring.
Fremførslen er et møde med lyden og litteraturen. En kombination af Beautiful Burning
Worlds feltoptagelser; fundne arkivlyde; støjdroner, klangflader, og Oleg Koefoed’s
recitation af udvalgte passager fra Blanchots tekst samt egen skriven sig ind i Venten,
glemslen.