For studerende og alumner fra Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet (Litteraturvidenskab, Kunsthistorie, Teatervidenskab, Dansevidenskab, Visuel Kultur, Musikvidenskab og Moderne Kultur og Kulturformidling)
Kære alle, så er der mulighed for at se 6 film med tilhørende introduktion på IKK. Gratis.
Programmet er sammensat af seks meget forskellige film fra 1934 til 2009, som har det tilfælles, at de med rette kan kaldes filmkunst, men også billedkunst! Og det er det sidste, der vil være vores fokus – film som billedkunst.
Filmfredage | Kunsten i filmen
KUA, lokale 21.1.47, kl. 15 – 17
19/3: Jean Vigo: L’Atalante, intro ved Jens Toft
26/3: Fiennes: The Pervert’s Guide to Cinema, intro ved Lillian Munk Rösing
9/4: De Sica: Umberto D., intro ved Jens Toft
7/5: Jørgen Leth: En forårsdag i helvede, intro ved Steen Herdel
14/5: Michael Haneke: Det hvide bånd, intro ved Michael Kjær
21/5: Wong Kar-Wai: In the Mood for Love, intro ved Line Bitsch Herdel
De bedste hilsner fra værtinde og værter : Line Herdel, Jens Toft og Michael Kjær
Overgaden Institut for Samtidskunst, Overgaden Neden vandet 17, 1414 Kbh K
I forbindelse med Overgadens aktuelle udstilling Billed Politik – Brudstykker af samtidshistorien betragtet som tragedie vil Jakob Jakobsen, i samtale med lektor ved Moderne Kultur på Københavns Universitet Mikkel Bolt, diskutere billedets rolle som politisk redskab. Med udgangspunkt i det omfattende program omkring udstillingen – seminar i Folkets Hus, bogudgivelser, teaterforestilling og filmprogram – vil samtalen bl.a. belyse, hvorledes kampen om billeder er taget til i styrke bl.a. siden 9/11. Magten har altid iscenesat sig selv ved hjælp af billeder, men hvad har den accelererede brug af billeder betydet for den aktuelle politiske offentlighed?
Efter samtalen vil der være mulighed for at opleve 2. akt af forestillingen AFKAK på Det Kongelige Teater – Skuepilhuset, instrueret af Jakob Jakobsen. Vi går samlet til Skuespilhuset, drikker en øl og stiger på en bustur ind i mørket på Nørrebro.
På SMK tilbyder vi undervisningsforløb for skoleklasser samt omvisninger for børn og voksne. Det er en del af de mange formidlingstilbud vi har til museets gæster. Lige nu søger vi nye omvisere/undervisere til at varetage omvisninger og undervisningsforløb i museets samlinger og særudstillinger.
Som omviser kan vi blandt andet tilbyde dig:
• Kendskab til museets fantastiske samlinger
• Kurser i omvisningsteknik og læringsmetoder
• Indsigt i museets hverdag og formidling/undervisning
• Mulighed for afprøvning af nye undervisnings- og omvisningsformer
• Mulighed for fleksibilitet i antal arbejdstimer
• Regelmæssige møder (erfaringsudveksling, introduktion til samlingerne/udstillingerne, diskussion af fagligt relevante emner).
Du bliver en del af en kreativ og dynamisk arbejdsplads med engagerede kolleger.
Om dig
Det er en forudsætning for at kunne varetage opgaven som omviser/underviser, at du har en bred viden inden for kunsthistorie. Derfor ser vi gerne, at du har:
• En bachelorgrad i kunsthistorie eller anden relevant baggrund
• Omviser- eller undervisningserfaring
• Mulighed for at omvise på engelsk, svensk og gerne tysk og fransk
• Interesse for ældre kunst
• Interesse for Den kongelige Afstøbningssamling (KAS)
Løn- og ansættelsesvilkår
Ansættelse sker i henhold til gældende overenskomst.
Hvis du får tilbudt stillingen, skal du fremvise en straffeattest.
Tiltrædelse: hurtigst muligt.
Ansøgning
Ansøgning med CV, dokumentation for uddannelse og erfaringer skal være museet i hænde senest mandag den 22. marts 2010 kl. 12.00.
Send ansøgningen pr. e-mail til job@nullsmk.dk mærket ”Omviser”. Ansøgningen skal være forsynet med postadresse og være i formatet Word 97 (eller senere Word-versioner) og/eller pdf.
Vi opfodrer alle kvalificerede uanset personlig baggrund til at søge stillingen.
Spørgsmål
Hvis du har spørgsmål til stillingen, kan du kontakte bookingen på telefon 33 74 84 84 tirsdag til fredag kl. 10.00-14.00 eller hos leder af enheden for omvisninger, undervisning og andre aktiviteter for børn og unge Marianne Grymer Bargeman på telefon 33 74 85 41.
Yderligere oplysninger
Vi forventer at holde ansættelsessamtaler fredag den 26. marts 2010 og omviserkursus snarest herefter.
Hvis du vil vide mere om museet, så besøg vores hjemmeside: www.smk.dk
“Whose lens are we looking through?”
Representation of Politics – Politics of Representation.
Screendance works from Africa selected by dance video makers Jeannette Ginslov and Maia Sørensen. A discussion and presentation after the showing will be broadcast live on MoveStream, a co-production with www.dance-tech.net and Walking Gusto Productions hosted by Jeannette Ginslov.
Videos
* Walking in Plastic – Kai Lossgott 07’39 (South Africa)
* Exotica – Sergio Cruz 05’ 00 (Mozambique)
* Sanctum I – Jeannette Ginslov 08’ 43 (Africa)
* Sanctum II – Jeannette Ginslov 04’00 (Africa)
* Karohano – Jeannette Ginslov 08’55 (South Africa & Madagascar)
* Nora – Alla Kovgan & David Hinton 35’00 (Zimbabwe)
* Despotica – Mlu Zondi 20’00 (South Africa)
Online Screendance Showcase
A Walking Gusto and www.dance-tech.net co-production, presented by Jeannette Ginslov.
Using LiveSteam, MoveStream is a monthly online showcase that features selected Screendance works or live Screendance events.
Jeannette Ginslov, Artistic Director of Walking Gusto Productions, in collaboration with www.dance-tech.net will present selected Screendance works, mixing live short video dance clips, and interviews with the directors. Online viewers and audience members will be invited through the chatroom to participate in online discussions with the Screendance makers. This will encourage a much needed flow on Screendance discourse.
Launch Date: 18 March with ScreenMoves at DANSEhallerne in Copenhagen, Denmark.
Logo: http://www.beantheredonethat.co.uk/
Se forestillingen Archeopteryx X – en hybrid med bid af SONNE • DAUGAARD • RØNSHOLDT
+ DET JYSKE ENSEMBLE der leverer dunkel elektropop…
I groteske, yndefulde, humoristiske og bittersøde tableauer reflekterer Archeopteryx X over menneskets forfængelige stræben opad mod letheden, skønheden og friheden.
Oven i hatten får du netop den 18. marts lige efter forestillingen mulighed for at høre mere om skønhed og møde kunstnerne bag forestillingen.Teateranmelder og forfatter Anne Middelboe Christensen fortæller om den moderne dans og dens forhold til skønheden i opposition til den stereotype idealkrop fra modeverdenen og ballettens skønhedsidealer.
Entré til arrangementet Forfængeligt – Forgængeligt er inkluderet i billettens pris til aftenens
forestilling – som tilbydes dig særligt til kun kr. 60.
Forestillingen er kl. 20 og varer ca. 60 minutter
Spillested: Dansescenen i DANSEhallerne, Pasteursvej 20, København / www.dansescenen.dk /
Anne Middelboe Christensen
– teateranmelder og fast freelancer ved Information fra 1995. Tidligere danseanmelder ved Weekendavisen 1990-95.
Forfatter til ’Hvor danser Den Kgl. Ballet hen?’ (2002), ’Ben i næsen’ (2003), ’Sylfiden findes’ (2008). www.sylfidenfindes.dk.
Dansescenen • Sonne • Daugaard • Rønsholdt inviterer til en lyttestund med strygertrioen fra Det Jyske Ensemble søndag 14. marts kl. 14.
AX_lydteaser
Mød op i Dansescenens foyer i DANSEhallerne på Carlsberg kl. 14, køb en billet til eftermiddagsforestillingen Archeopteryx X – få dernæst en kop suppe, lyt til musik og hør komponist Niels Rønsholdt fortælle lidt imellem triosatserne om musikken – og Det Jyske Ensembles rolle i forestillingen Archeopteryx X.
Tæppet går for forestillingen kl. 15
Arrangementet varer ca. 30 min og forestillingen ca. 60 min – og du får alt inklusiv i billetprisen til forestillingen Archeopteryx X.
Normal pris kr. 135 – du tilbydes billetter til kr. 60
Tilmelding 12. marts inden kl. 14 til annemette@nulldansescenen.dk
Adresse DANSEhallerne, Pasteursvej 20, København V
Dansende mellemvæsner – Det Jyske Ensemble – Dunkel electropop
I groteske, yndefulde, humoristiske og bittersøde tableauer reflekterer Archeopteryx X over menneskets forfængelige stræben opad mod letheden, skønheden og friheden.
Ind og ud af de groteske og forførende tableauer væver musikken sig: Strygerne flakser som sværmere i en lampe. Blæserne spiller mærkværdige, melankolske marcher. Barokopera er omformet til dunkel electropop…
Velkommen til midtvejs-fernisering fredag d. 19. marts kl. 17-19
Performance af Al Masson kl. 17.30: Artistic Gesticulation
Performance af Olof Olsson kl. 18.15: Modern Dogs
Kerstin Cmelka (AT), Gudrun Hasle (DK), High Heel Sisters (DK/N/S), Judith Hopf & Deborah Schamoni (D), Al Masson (F/DK), Olof Olsson (DK), Steffen Jørgensen, Allan Nicolaisen, Robert Kjær Clausen & Ditte Soria (DK) og Ann Lislegaard (DK)
Nye kunstnere er på banen, når forårets udstilling Handlinger – Performance- og lydkunst blænder op for en række nye værker skabt særligt til udstillingen. Udstillingen viser værker og dokumentationsmateriale af performance- og lydkunst fra museets samling og arkiv kombineret med værker fra den danske og internationale samtidskunstscene. Med afsæt i udstillingens temaer har en række kunstnere nu skabt helt nye værker til udstillingen.
Udstillingsrummet og privatsfæren blandes
Intet er, som det ser ud til at være, når Al Masson inviterer publikum på opdagelse i installationen Intimate Gestures skabt særligt til rummet. Masson kobler børneværelset med kunstneratelieret i en blanding mellem det intime, private rum og udstillingsrummet. Gudrun Hasle har med Gudruns Salon siden 2009 inviteret publikum til performance og foredrag i sin private stue. I videoinstallationen Description of Events præsenterer hun et nyt værk baseret på publikums personlige oplevelser i Gudruns Salon.
Videodokumentation som baggrund for nye værker High Heel Sisters skriger af lungernes fulde kraft og begraver deres røde stiletter i værket Screaming Mountain fra 2010 baseret på dokumentationsmateriale fra en performance opført på Den Frie Udstillingsbygning i 2007. Olof Olsson fører kontorarbejde i helt nye retninger i værket Office Work og afprøver grænsen mellem betydningsfulde og meningsløse handlinger: På Deutsches Institut für Normung – det tyske standardinstitut – omdanner han manuelt og iført jakkesæt 500 DIN A4-formater til 8.000 stk. A8. Endelig blander kunstnergruppen Steffen Jørgensen, Allan Nicolaisen, Robert Kjær Clausen & Ditte Soria fiktion og virkelighed i værket Black & White Becomes a Colorful Blindfold, der bl.a. præsenterer uddrag fra deres performance i Palægården ved museet, som fandt sted i februar 2010.
Smækken med døre og dansende skeletter
Udover de nyproducerede værker tager Ann Lislegaard og Kerstin Cmelka i deres værker udgangspunkt i Henrik Ibsens berømte stykke Et Dukkehjem fra 1879. Med afsæt i hovedpersonen Noras sidste handling i den sidste scene skaber Lislegaard en sanselig lyd- og lysinstallation i værket Slamming the Front Door fra 2005. Kerstin Cmelka genopfører samme scene i videoen Nora fra 2008 i en undersøgelse af samspillet mellem replik, gestik og betydningsdannelse. Endelig præsenterer Judith Hopf og Deborah Schamoni et uforudsigeligt og absurd univers i værket Hospital Bone Dance fra 2005, der bl.a. henter referencer i musikvideoen og tv-produktioner.
Next Zone præsenterer RITUAL – en magisk og kraftfuld danseforestilling inspireret af Inuit Kultur, urbane breakdance battles og arktisk natur. Her smelter dans, musik og lys sammen til en unik performance om menneskets og naturens urkræfter.
Forestillingen spiller på Nationalmuseet fra d. 7. – 28. april.
Ide og koreografi: Lene Boel
Musik: Rex Casswell
Lysdesign: Jesper Kongshaug
Dansere: Daniel “Sonic” Rojas og Dany “Nono” Grimah
Billetter: 70 15 65 65 el. www.billetnet. dk 120,-/unge 60,-
Forestillingen er støttet af Kunstrådets scenekunstudvalg, Statens Kunstfond,
BG Fonden, Augustinusfonden og Kulturfonden Danmark – Grønland
Henrik Vestergaard Friis har en mission. Under kunstnernavnet Zarathustras Onkel vil han gøre ALT for at fremme dansk kunst og kultur – om han så skal tvinge sin 39 år gamle og 105 kilo tunge krop op på tå i pirouetter i nationalballetter, synge opera eller spille klaver uden nogensinde at have modtaget undervisning.
På fjerde år træner han hårdt i sagens tjeneste – nemlig en fuldstændig og udtømmende rekonstruktion af de 12 værker i den Danske Kanon for Scenekunst.
Jess Ørnsbos stykke Majonæse fra 1988 er den tiende rekonstruktion som tages under kærlig behandling i en forestillingen af samme navn i Warehouse9 den 9. – 26. marts.
Som så mange andre blev Zarathustras Onkel provokeret da det danske kulturministerium i 2006 udgav et kompendium med de 96 vigtigste danske kunstværker gennem tiderne. Men snart skulle hans syn på sagen blevet mere nuanceret: Danskhed er mere end muhammedtegninger og retten til at pege fingre af andre kulturer. Zarathustras Onkel søger efter den unikke danske kultur. Man må kende sine rødder – men hvor dansk er den danske kulturarv egentlig?
Zarathustras Onkel undersøger ”unikheden” af de danske værker, som stort set alle er kopier af udenlandske værker. Ingen Holberg uden Molière. Ingen Julemandshær uden The Living Theater. Intet Dirch Passer ”Fingernummer” uden Art Metranos original. Men en kopi er ikke bare en kopi. Alle de danske værker har tilføjet eller skabt noget unikt. Og det er for let at afskrive værkerne i den danske kulturkanon på grund af kopiering, og i øvrigt er kopiering mere udbredt i scenekunst end doping i cykelsport!
I Majonæse er Henrik Vestergaard Friis på scenen med skuespillerne Poul Storm og Merete Byrial og komponist Pelle Skovmand mens Ellen Friis har lavet scenografien. Majonæse er et hørespil, som skabes live sammen med publikum. Publikum får udleveret en radio og hørespillet kan begynde. Derefter tager skuespillerne over og udspiller samtlige otte roller samtidig med at de med analoge virkemidler skaber alle lydene i stykket, som fx når lyden af en brækket finger frembringes ved at knække en selleri.
Se www.kulturkanon.info for mere information.
Hvis hjemmesiden virker uoverskuelig, er det fordi den er en kopi af www.kulturkanon.kum.dk
Forestillingen spiller på Warehouse 9 fra d. 9. marts – d. 26. marts.
IKK Festival er tværæstetisk og dens mission er, uanset tema, at skabe forbindelser mellem Institut for Kunst og Kulturvidenskab og den nærværende kunst- og kulturverden. I mødet mellem kunstnere og lektorere, konkrete koncerter og teoretiske forelæsninger, vækkes den viden, der findes på instituttet, til live, og kunsten bliver mødt, udfordret og oplevet.
Hvis du har lyst til at være med til at arrangere festivalen, er det vigtigt, at du har en faglig ballast, formidlingsevner, er fyldt med gode idéer og har evnerne til at føre dem ud i livet.
Som en del af arrangørgruppen vil du få medansvar for alt fra brainstorming over eventuelle temaer, udarbejdelse af programmet og kontakt til undervisere og kunstnere, til montering af projektorer, skiltemaling og kvitteringsskrivelser. Det er med andre ord vigtigt, at du har en stor portion gå-på-mod, gode samarbejdsevner og lyst til at ligge en del tid og kræfter i arbejdet.
Du skal være studerende på IKK og helst have afsluttet dit første år.
Arbejdet er ulønnet.
Er du interesseret, så send en mail til ikkfestival@nulllive.dk senest d. 15 marts.
Vi glæder os til at høre fra jer og møde jer.
Venlig hilsen IKK Festival-arrangørerne