+1: Marie Lund + Jesper List Thomsen

+1 ER GLADE FOR AT PRÆSENTERE DEN NÆSTE +1 ARTIST TALK: MARIE LUND + JESPER LIST THOMSEN

TID: Torsdag 21. marts 2019 kl. 17.00 – 18:30
STED: Lokale 15A.1.13, KUA – Karen Blixens Vej 8, Bygn. 15. Første etagen

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 har inviteret billedkunstner Marie Lund, som har valgt forfatter og billedkunstner Jesper List Thomsen som sin samtalepartner.

+++++++++++++++++++++++++++++++

Marie Lund er dansk billedkunstner, som bor og arbejder i London. Marie Lunds kunstneriske praksis tager form igennem maleri, skulptur og installation. Hendes alsidige materialearbejde i bl.a. kobber, tekstil, cement og træ, som også er udgangspunktet i hendes værker.
Tidligere soloudstillinger inkluderer: Face to Back, Croy Nielsen, Wien; Grip, Jose Garcia, mx, Mexico City; Legumes, Holstebro Kunstmuseum, Holstebro; Scout, Jose Garcia, mx, Merida; PIT, Croy Nielsen, Berlin; Flush, Badischer Kunstverein; Dip at Laura Bartlett and Drums, Museo Marino Marini. Hendes værker har været udstillet på kunstinstitutioner som: Palais de Tokyo, Paris; Tate Britain, London; Cologne Kunstverein, Køln; Contemporary Art Museum, St. Louis; The Swiss Institute, New York and CCA Wattis, San Francisco. Den 22. marts åbner hendes soloudstilling The Thirst på Galleri Nicolai Wallner i København.

Jesper List Thomsen er dansk billedkunstner og forfatter baseret i Athen og London. Han er en del af kunstnerkollektivet og det kuratoriske projekt Am Nuden Da og redaktør ved online publikationen Da. Jesper List Thomsen bruger sin egen krop som et sted for akkumulering af sproget i sit kunstneriske virke.
Tidligere udstillinger og performances inkluderer: BASE BASE, Gasworks, London; A table made again for the first time, Bureau des Réalités, Brussels; A Social Body Event, Serpentine Gallery, London; Hollis and Money, ICA, London / Künstlerhaus, Stuttgart; Speak Through You, Hot Wheels Projects, Athens; LOOSELY BOUND, MOCA, Los Angeles. Han har tidligere skrevet tekster til Marie Lund.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 er artist talks på IKK – Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet. En kunstner inviteres sammen med en samtalepartner efter eget valg. Heraf navnet + 1. Ambitionen med +1 er at skabe et rum for at udforske kunsten på samtalens præmisser.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 vil sørge for forfriskninger. Det er gratis at deltage og arrangementet er åbent for alle!

Vi glæder os til at se jer!

Plakat af: Caroline Elkjær

FB-event: https://www.facebook.com/events/1932413440214791/

+1 x AFART: Emilia Bergmark + 9091. BMS og Heksezine

+1, AF·ART OG VILLA KULTUR ER GLADE FOR AT PRÆSENTERE DEN NÆSTE (PERFORMATIVE) +1 ARTIST TALK: EMILIA BERGMARK + 9091. MED OPLÆSNINGER FRA BMS OG HEKSEZINE
TID: Onsdag 5. december 2018 kl. 17.30 – 22:00.
STED: Villa Kultur, Krausesvej 3, 2100 København
+++++++++++++++++++++++++++++++
TIDSPLAN:
17:30: Dørene åbner
18:00: Oplæsning v. Heksezine
19:00: Talk v. Emilia Bergmark + 9091
20:30: Oplæsning v. BMS
22:00: Tak for i aften
+++++++++++++++++++++++++++++++
+1 og AF·ART har inviteret billedkunstner Emilia Bergmark, som har valgt tekedel og stilikon 9091 som sin samtalepartner.
Til denne særlige udgave af +1 kan IKK Artist Talk sammen med AF·ART og Villa Kultur også præsentere oplæsninger fra både skriftkollektivet BMS og Anna Walther fra udgivelsen Heksezine.
+++++++++++++++++++++++++++++++
Emilia Bergmark (SE, 1986) is a visual artist living and working i Copenhagen. Using as her source material the narrative of the everyday, she rewraps phenomenological observations into poetic and humorous installations combining objects, sculpture, writing, interior design, film, and printed matter. Bergmark have a master’s degree in sculpture from the Royal Academy of Fine Arts in Copenhagen. Previous education includes combined studies in art and graphic design at the Gerrit Rietveld Academie, with a special focus on art and research, as well as a year of studying at, and running, the alternative education initiative ‘School of the Damned’ in London. Recent exhibitions include ‘Heaven and Earth’ at Kunsthall Charlottenborg and ‘Buds are Breaking’ at Bådehavnsgade.
For her talk Bergmark has invited the tea-kettle ‘9091’ with whom she collaborated on the installation ‘Heaven and Earth’ for ‘Afgang’ at Kunsthall Charlottenborg. The two will have a conversation about smart objects, precarious working conditions, the staging of identities that constitutes our work-life and an art-world that appears as a life-style project.
9091 (IT, 1982) is a design icon, designed by Richard Sapper for Alessi. It is a mirror polished stainless steel kettle, with a spout made up of two brass whistles, each tuned to a different note, mi and si, so that a harmony is produced when the water boils. Working as a mixed-media artist 9091’s latest sculptural works explores various edibles, mainly focusing on vegetables. 9091 is autodidact and despite her lack of formal schooling her bold sculptural pieces are a fresh contemporary take on kitchen sink realism. Recent exhibitions include ‘Afgang’ at Kunsthall Charlottenborg and ‘Zero Gravity’ at the International-art-Space-Station.
BMS er et skriftkollektiv. BMS står for blod, måne, søndag. BMS består af Dorte Limkilde, Mette Kierstein, Ronja Johansen og Fine Gråbøl. BMS udforsker en kollektiv stemme som en performance, en korrespondance og en politisk modstand. BMS drives af kræfter som det inkluderende, det omfavnende og det forkerte. BMS udgav i april 2016 egenhændigt værket ‘Manifestation!’, som er en fysisk bog og et råbekor. Skriftkollektivets anden bog, ‘Knoglemarv lavendel’ udkom d. 31 oktober 2018 på Forlaget Arena.
Heksezine er en DIY håndbog i post-internet heksekunst skabt af Anna Walther og Ida Glitre. Heksezine bruger fan-zine formatet som afsæt for at åbne universets digitale porte og undersøge “Heksen” i bredeste forstand. Fan-zines går fra hånd til hånd, og ofte er disse hjemmelavede publikationer trykt i få oplag. Heksezine er dermed en opfordring til at vække den indre heks (eller troldmand). Heksezine blev udgivet første gang i oktober 2018, men vil løbende indsamle og akkumulerer værker og materiale med Heksen som omdrejningspunkt.
+++++++++++++++++++++++++++++++
+1 er artist talks på IKK – Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet. En kunstner inviteres sammen med en samtalepartner efter eget valg. Heraf navnet + 1. Ambitionen med +1 er at skabe et rum for at udforske kunsten på samtalens præmisser.
AF·ART er et dansk kunstmagasin, der gennem kritiske og kunstfaglige artikler, portrætter og reportager skaber friske perspektiver ved at behandle relevante emner inden for samtidskunsten og historien, den er et led af. Magasinet præsenterer unge, spirende kunstnere gennem papirgallerier af deres værker og samtaler om deres praksis. Således udgiver vi værker og ideer af såvel uetablerede kunstnere som kunstformidlere, hvis arbejde fortjener det bredere publikums opmærksomhed. AF·ART er et non-profit magasin, der drives af en lille redaktion på fem redaktører, der har forskellige baggrunde inden for kunsthistorie, moderne kultur, performance design og kommunikation.
+++++++++++++++++++++++++++++++
Der vil være en bar med særdeles fordelagtige priser, hvor man bl.a. også vil kunne købe AF·ART, BMS’ ‘Knoglemarv lavendel’ og Heksezine. Betaling via MobilePay.
Artist talken med Emilia Bergmark + 9091 vil foregå på engelsk, mens oplæsningerne fra BMS og Heksezine vil foregå på dansk.
Alle er velkomne, det er gratis at deltage, men der er begrænset kapacitet. Vi har først-til-mølle-princip, så kom i god tid!
//
Please note that the artist talk with Emilia Bergmark + 9091 will be held in English while all readings by BMS and Heksezine will be in Danish.
Everyone is welcome and it’s free to participate. However we do have limited seating so please come in good time.
+++++++++++++++++++++++++++++++
Vi glæder os til at se jer!
Plakat af: Studio Jetzt-Immer

Internship at SUPERFLEX

SUPERFLEX is now accepting applications for the next internship period, January-June 2019. The deadline for the applications is Monday 12th November.

As an intern you will get plenty of opportunities to work on varied projects. SUPERFLEX works within film, painting, sculpture, installations, projects for galleries, museums and public spaces in Denmark and abroad. Depending on your skills and areas of interest you will take part in and be responsible for projects while hopefully learning something new.

We are looking for interns within:

• Project Coordination

• Communication

• Architecture

• Design

• Production

• Social Media

 

As a project coordination/communication intern, work tasks could be:

•Coordinating tasks associated with exhibitions and projects; experience in coordination will be valued.

•Contact with national and international partners.

•Research related to exhibitions and projects.

•Research and coordination of production.

•Text production in Danish and English as well as proofreading.

•Assisting in the development of work in the studio.

•Assisting in the management of the social media platforms.

 

As an architecture/design intern, work tasks could be:

•2D/3D design, rendering and experiments.

•Technical renderings and drawings.

•Concept development and research for projects.

•Producing project presentations.

•Producing Models

•Good knowledge of the Adobe Package (Illustrator, Photoshop, Indesign) and Rhinoceros will be highly valued.

•Experience with production will be valued.

 

We are looking for someone who is results-oriented and can handle deadlines and work independently as well as collaboratively. Core to all positions is that you have a keen interest in contemporary art, architecture or design. Bonus if you have previous experience with similar projects in the cultural sector.

Please note that we do not offer shorter internships or internships that start/end outside of the designated periods. All internships are also on a voluntary basis and without pay.

All applications and enquiries can be directed to Cristina Casals Soler: cristina@nullsuperflex.net.

We look forward to hearing from you!

+1 Artist Talk: Kirsten Astrup + Maria Bordorff

+1 ER GLADE FOR AT PRÆSENTERE DEN NÆSTE +1 ARTIST TALK: KIRSTEN ASTRUP + MARIA BORDORFF

TID: Tirsdag 2. oktober 2018 kl. 17.00 – 18:30
STED: Roland Bar, KUA – Karen Blixens Vej 1, Bygn. 21. Stueetagen

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 har inviteret video- og performancekunstner Kirsten Astrup, som har valgt kunstkritiker og skribent Maria Bordorff som sin samtalepartner.

+++++++++++++++++++++++++++++++

Kirsten Astrup (f. 1983) arbejder i en felt mellem video-, musik- og performancekunst. Dette udmønter sig typisk i arbejde med stedsspecificitet, egne kompositioner og cabaret – der ofte ledsages af objekter og masker i papmache. Astrups praksis berører emner som gentrificering, kønsroller, eksistentiel usikkerhed, og herunder arbejdsforhold indenfor nationale velfærdsstater og globaliseret neo-liberalisme.

Astrup er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i 2017, hvor hun tog afgang med filmværket Troe og Agtsom – en film-cabaret om det danske postvæsen optaget i Centralpostbygningen i København. Senest har Astrup udstillet ved Taipei Contemporary Art Center, Heartland Festival og Roskilde Festival, og hun modtog desuden Statens Kunstfonds tre-årige arbejdslegat i 2018.

Den 21. september 2018 åbner hendes soloudstilling “Urolige Hjerte” på Museet for Samtidskunst i Roskilde, hvortil hun har produceret et nyt og omfattende videoværk. Læs mere om udstillinger på Museet for Samtidskunsts hjemmeside: http://samtidskunst.dk/udstillinger/urolige-hjerte-en-filmkabaret-af-kirsten-astrup

Maria Bordorff (f. 1988) er kritiker for det skandinaviske kunstmagasin Kunstkritikk og har samtidigt en praksis som tekstforfatter og performer. Hun er uddannet cand.mag. fra Moderne Kultur og Kulturformidling på Københavns Universitet. Bordorff og Astrup har arbejdet sammen på flere projekter heriblandt Troe og Agtsom (2016), Whoopi said she wants to move to Jupiter (2016) på Betty Nansens Teater samt Journey to Honeymoon (2017-) i samarbejde med Taipei Contemporary Art Center.

Kirsten Astrup og Maria Bordorff har igennem mange år haft et tæt samarbejde, og det er en stor fornøjelse nu at kunne præsentere dem som de næste gæster til endnu en +1 Artist Talk.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 er artist talks på IKK – Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet. En kunstner inviteres sammen med en samtalepartner efter eget valg. Heraf navnet + 1. Ambitionen med +1 er at skabe et rum for at udforske kunsten på samtalens præmisser.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 vil sørge for forfriskninger. Det er gratis at deltage og alle er velkomne!

Vi glæder os til at se jer!

Plakat af: Caroline Elkjær

FB event: https://www.facebook.com/events/323463201746562/

+1 Artist Talk & ALT_CPH: Tabita Rezaire + Toke Lykkeberg

PLUS ONE & ALT_CPH: TABITA REZAIRE + TOKE LYKKEBERG

+1 IS HAPPY TO PRESENT THE NEXT +1 ARTIST TALK IN COLLABORATION WITH ALT_CPH

TIME: MAY 26. 2018. 17.00 PM – 18:30 PM

LOCATION: FABRIKKEN FOR KUNST OG DESIGN, SUNDHOLMSVEJ 46, 2300 COPENHAGEN S

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 & ALT_CPH has invited video artist Tabita Rezaire, who will also be participating in ALT_CPH. Rezaire has chosen curator and artistic director of Tranen Toke Lykkeberg as her conversation partner.

+++++++++++++++++++++++++++++++

Tabita Rezaire (b.1989 Paris, France) is a video artist-researcher-healer based in Cayenne, French Guyana. She holds a Bachelor in Economics (Paris, France) and a Master in Art Moving Image from Central Saint Martins College (London, UK). Rezaire’s diverse practice explores the possibilities of de-colonial healing through politics of technology. Expanding fields of scientific knowledge, her work tackles the pervasive matrix of coloniality – online and offline – and its affects on identity, technology, sexuality, health and spirituality.
Through the use of screen interfaces, Rezaire’s digital healing activism offers alternative readings to the dominant narratives decentering occidental authority. While her energy streams remind us to resist, (re)connect, and nourish our soul.

Toke Lykkeberg (b. 1977) is a Danish art critic, writer, freelance curator, and as of August 2017, the artistic director of Tranen – Exhibition Space for Contemporary Art. Lykkeberg is the former director of the exhibition space IMO in Copenhagen, as well as a longtime writer and critic for Danish newspapers Information and Børsen. Lykkeberg has curated various exhibitions in Denmark, Holland, USA, France and Vietnam. Most recently he has been notable as curator of the exhibitions ‘Welcome To Late’ at Kunsthal Charlottenborg (Copenhagen), ‘Citizen X – Human, nature and robot rights’ at Øregaard Museum (Copenhagen), and co-curator of ‘Ex Situ. Samples of Lifeforms’ at Copenhagen Contemporary (Copenhagen). Lykkeberg was also co-curator at the 8th edition of Momentum – the Nordic Biennale for Contemporary Art (Moss, Norway).

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 is artist talks at the Department of Arts and Culture Studies at Copenhagen University. An artist is invited together with a conversation partner of the artist’s own choice. Thereof the name: ‘+1’. The ambition of +1 is to create space for exploring artistic practices through the premise of the conversation.

+++++++++++++++++++++++++++++++

Everyone is welcome, and it’s free to participate when you have bought a ticket for ALT_CPH.

Please note that the talk will be held in English.

We’re looking forward to see you!

+1 Artist Talk: Peter Funch + Jesper Elg

+1: PETER FUNCH + JESPER ELG

+1 ER GLADE FOR AT PRÆSENTERE DEN NÆSTE +1 ARTIST TALK

TID: 18. april 2018 kl. 17.00 – 18:30
STED: IKK Bibliotek, KUA – Karen Blixens Vej 1, Bygn. 21.3

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 har inviteret fotograf Peter Funch, som har valgt gallerist Jesper Elg som samtalepartner.

+++++++++++++++++++++++++++++++

Peter Funch (f. 1974) er uddannet fotojournalist fra Danmarks Medie- og Journalisthøjskole i 1999. Han bor og arbejder til dagligt i Berlin. Peter Funch er aktuel med soloudstillingen ’42nd and Vanderbilt’ indtil 14. april ved Eighteen Gallery i Kødbyen, København. Funch har i denne udstilling igennem en årrække fra 2007 – 2016 dogmatisk fotograferet det sydlige hjørne – og hjørnets tilbagevendende forbipasserende – ved 42nd Street og Vanderbilt Avenue i tidsrummet 8:30 – 9:30 i New York City.

Jesper Elg er direktør og medejer af V1 Gallery, som han stiftede sammen med Peter Funch. V1 Gallery har siden 2002 vist dansk og international samtidskunst i København. I 2016 åbnede søstergalleriet Eighteen Gallery; et mere konceptkoncentreret udstillingsrum. Jesper Elg har desuden kurateret udstillinger i ind- og udland, og bl.a. også siddet i Statens Kunstråd fra 2011 – 2014.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 er artist talks på IKK – Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet. En kunstner inviteres sammen med en samtalepartner efter eget valg. Heraf navnet + 1. Ambitionen med +1 er at skabe et rum for at udforske kunsten på samtalens præmisser.

+++++++++++++++++++++++++++++++

+1 vil sørge for forfriskninger forsynet af V1 Gallery. Alle er velkomne!

Vi glæder os til at se jer!

Link til FB event:
https://www.facebook.com/events/157911578232639/

+1 Artist Talk: Amalie Smith + Laboratoriet for Æstetik og Økologi

+1 ER STOLTE AF AT PRÆSENTERE DEN NÆSTE +1 ARTIST TALK

TID: 6. december 2017 kl. 17.00
STED: IKK Bibliotek, KUA – Karen Blixens Vej 1, Bygn. 21.3

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

+1 har inviteret Amalie Smith, som har valgt Laboratoriet for Æstetik og Økologi (repræsenteret af Dea Antonsen, Elena Lundquist Ortíz og Andrea Fjordside Pontoppidan) som samtalepartner(e)

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Amalie Smith (f. 1985) er forfatter og billedkunstner, uddannet fra Det Kgl. Danske Kunstakademi i 2015 og fra Forfatterskolen i 2009. Smiths arbejde spænder over tekst, fotografi, video, performance, billedvævning, skulptur og installation. Siden 2010 har hun udgivet syv hybride bøger, senest romanen ‘Marble’ fra 2014 om antikke skulpturers bemaling og i 2017 den økokritiske essaysamling ‘Et hjerte i alt’ med tekst og billeder fra hendes seneste ti års arbejde.

Læs mere om Amalie Smith her: http://www.amaliesmith.dk/

Laboratoriet for Æstetik og Økologi er en kuratorisk platform for planetariske tilblivelser. De arbejder med udstillinger, udgivelser og samtaler i et tværfagligt felt af koblinger mellem discipliner, arter, stemmer. Utro mod genrer strejfer de omkring i komplekse sammenvævninger af flerartede fortællinger. De forsøger at vedblive i det besværlige ved at (re)præsentere mere-end-menneskelige historier, fordi de tror på disse som potentielle helende praksisser på en såret planet.

Læs mere om Laboratoriet for Æstetik og Økologi her: http://www.labae.org/

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

+1 er artist talks på IKK – Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet. En kunstner inviteres sammen med en samtalepartner efter eget valg. Heraf navnet + 1. Ambitionen med +1 er at skabe et rum for at udforske kunsten på samtalens præmisser.

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

+1 vil sørge for forfriskninger. Alle er velkomne.

Vi glæder os til at se jer!

FB: https://www.facebook.com/events/159705751430928/

SUPERFLEX SØGER PRAKTIKANTER

SUPERFLEX er en kunstnergruppe etableret i 1993 af Jakob Fenger, Rasmus Nielsen og Bjørnstjerne Christiansen. SUPERFLEXs studie består i dag af 12 personer, som har en daglig gang på kontoret i Blågårdsgade på Nørrebro.

I de seneste år har SUPERFLEX haft vokseværk, projekterne er blevet flere og større, og der er derfor altid travlt på kontoret og meget der skal laves. Alle på kontoret har hvert deres ansvarsområde, men i praksis samarbejdes der altid på kryds og tværs, og når det kommer til stykket, løfter vi i flok for at få projekterne helstøbt ud af døren og studiet til at køre.

Som praktikant får du rig mulighed for at arbejde med projekter af vidt forskellig karakter. SUPERFLEX arbejder med alt fra film, malerier, skulpturer, installationer, i Danmark, i udlandet, i gallerier, på museer og i det offentlige rum. Alt efter dine kompetencer og interesseområder, tager du del og ansvar i de projekter, hvor du kan bruge dine egenskaber fyldestgørende, og forhåbentligt samtidigt lære noget nyt. Som praktikant vil du altid arbejde på flere projekter samtidigt, og ligeledes tage dig af små praktiske opgaver hen af vejen.

Endeligt er der det daglige fællesskab i SUPERFLEX, som du som praktikant selvfølgelig også bliver en del af. Vi har eksempelvist en fælles varierende frokostanretning, som vi holder meget af, og spiser sammen hver dag.

Lige nu søger SUPERFLEX praktikanter indenfor:

  • Projektkoordinering
  • Arkitektur
  • Grafisk design
  • Produktion
  • Kommunikation

Som projektkoordinator vil arbejdet bestå i:

  • Koordinering af opgaver i forbindelse med udstillinger og projekter
  • Kontakt til nationale og internationale samarbejdspartnere
  • Research relateret til udstillinger og projekter
  • Tekstproduktion på dansk og engelsk, samt korrektur
  • Koordinere opgaver for studiets værkserver
  • Assistere i udviklingen af arbejdsprocesser i studiet
  • Ad hoc administrationsopgaver

Som kommunikationspraktikant vil arbejdet bestå i:

  • Opdatering og udvikling af studiets forskellige kommunikationsflader: hjemmesiden, infomails og
  • Skrive tekster på dansk og engelsk til forskelligt formål, bl.a. værkbeskrivelser, tekst der indgår i værker, fondsansøgninger
  • Løbende kommunikation med gallerierne og
  • Systematisere og vedligeholde studiets fysiske arkiv ‘living archive’.
  • ad hoc

Som arkitekt vil arbejdet bestå i:

  • Tegne tekniske tegninger til bygningsprojekter, installationer og andre arkitektrelaterede
  • Lave installationsmanualer til værker
  • Koordinering af udstillings- og projekttilrettelæggelse
  • Research relateret til ustillinger og
  • Opsætning og design af pdf-præsentationer
  • Ad hoc. Adobe opgaver

Som grafisk designer vil arbejdet bestå i:

  • Udvikling og produktion af 3D-tegninger af udstillingsopsætninger
  • Tegning af produktions- og installeringsskitser
  • Opsætning og design af pdf-præsentationer
  • Koordinering af udstillings- og projekttilrettelæggelse
  • Research relateret til udstillinger og projekter
  • Ad hoc. Adobe opgaver

Som produktionspraktikant kan arbejdet bestå i:

  • 3D-printning og produktion af3D-tegninger.
  • Redigering af film i Premiere Pro
  • Udvikling og systematisering af studiets teknikker
  • Materialeresearch, test af teknik til kunstproduktioner
  • Udarbejdelse af tekniske installeringsmanualer
  • Assistance på studiets IT og webopgaver
  • Ad hoc. praktiske driftsopgaver

Kvalifikationer:

  • Som projektkoordinator og kommunikationspraktikant   har   du typisk en kunst- eller kulturfaglig baggrund, fx kunsthistorie, kommunikation, moderne kultur eller noget helt Det kan også være, at du har tillært dig dine egenskaber fra andet relevant praktisk arbejdserfaring, som kunne være interessant i enkunstsammenhæng.
  • Som arkitekt kommer du typisk fra en arkitekt- eller bygningsfaglig baggrund, og du er god til at tegne tekniske Udover at være en dygtig teknikker er du også god til at tænke dine egne ideer ind i et projekt og sparre med andre.
  • Som designer kommer du typisk fra en produktdesign- eller grafisk designfaglig Du er god til at arbejde kreativt i 2D og/eller 3D, og er vant til at arbejde selvstændigt i Adobe.
  • Som produktionspraktikant kan du komme fra forskellig faglig baggrund. Det kan være, at du har erfaring med at redigere i film eller har erfaringer fra en anden teknisk eller kunstnerisk Det kan også være at du er god til at programmere, og kan hjælpe os med at udvikle vores hjemmeside.

Fælles for alle stillingerne er, at du har en stor interesse for samtidskunst, arkitektur eller design. Det er en fordel, hvis du har erfaring fra lignende opgaver inden for den kulturelle sektor. Du er resultatorienteret og kan håndtere deadlines. Vi lægger endvidere vægt på, at du kan arbejde selvstændigt og er god til at samarbejde. Bemærk at alle praktikstillinger er ulønnede.

Lyder det interessant, så send en ansøgning og CV til Angela Adeix på email: angela@nullsuperflex.net

Vi indkalder kandidater til interviews løbende, så send gerne ansøgningen af sted i god tid. Den endelige ansøgningsfrist er d. 6. november 2017 kl. 12.00.