Overgaden søndagsomvisninger

Søndag 27. februar kl. 14-14.45
Søndag 13. marts kl. 14–14.45

Åben søndagsomvisning: Julie Stavad + Tommy Støckel

Tag med på en åben, gratis søndagsomvisning i O – Overgadens aktuelle SUPERADAPTER af Tommy Støckel og I am here for pleasure but it is no fun af Julie Stavad – et nyt tiltag på udvalgte søndage på O – Overgaden Institut for Samtidskunst.

Omvisningen er for alle, der har lyst til et få en uformel introduktion til udstillingerne og samtidskunsten. Besøget på O – Overgaden og omvisningen er helt gratis – og kræver ikke tilmelding.

De to aktuelle skulpturudstillinger byder på enorme læbestiftlignende skulpturer af rød voks, tunge tasker hugget i sten og et kæmpestort system af computerprintede former – blandt andet modeller af Christianshavnerarkitektur, som du vil kunne genkende på en gåtur i området omkring Overgaden.

Med et stort kredsløb af teknologiudviklede skulpturer og et subtilt iscenesat drama mellem hverdagsobjekter sætter de to samtidskunstnere fokus på, hvordan vi indretter os og trives i en verden fyldt af ting og smarte designs.

Læs mere om de to udstillinger her: https://overgaden.org/kommende-udstillinger/

**Vær opmærksom på, at det fra 1. februar ikke længere er påkrævet at bære mundbind og vise coronapas, når du besøger kulturinstitutioner.

Samtidskunstens stemmer på O – Overgaden
Den unge danske samtidskunst er stærk og vildtvoksende akkurat nu. På kunsthallen O – Overgaden i hjertet af Christianshavn vil du især møde de endnu ukendte kunsttalenter og nye stemmer i samfundsdebatten, der viser, hvor kunsten er på vej hen.

Husk, at der altid er gratis entre til O – Overgaden.

Vi håber, vi ses!

Studentermedarbejder til kommunikationsområde

Vil du være med til at fortælle verden, at apoteket er andet og mere end et sted, man kan købe medicin? Så bliv en del af kommunikationsteamet hos Danmarks Apotekerforening.

Danmarks Apotekerforening mangler et ekstra sæt hænder, der skal være med til at drive vores Facebook-profil, sundhedsfaglige kampagner og andre kommunikationsindsatser – fx pressearbejde og apotekernes fagblad Farmaci.

Ansøgningsfristen er: Hurtigst muligt.

Læs opslaget og søg: https://www.apotekerforeningen.dk/om-os/ledige-stillinger/student-til-kommunikation-09-02-22

NY DANSEFORESTILLING HYLDER MODERSKABET OG SÆTTER FOKUS PÅ KULTURENS SYN PÅ GRAVIDITETENS KROPSLIGE FORANDRINGER

Urpremiere på W.O.M.B. – Worth of My Body af koreograf Julienne Doko; en hyldest til den livgivende kvindekrop, identiteten som mor og en opmuntring til kvinder om at sætte spørgsmålstegn ved hvordan kulturen dømmer graviditetens kropslige forandringer. Den kan ses på Dansekapellet fra 24. marts til 27. marts 2022.

Foto: Julie Malmstrøm

Strækmærker, forandret kropsform og ændringer i hudens elasticitet. Ingen kvindekrop går igennem at skabe liv uden at blive forandret. Alligevel er der i vestlig kultur et hypefokus på at skjule, retouchere eller fjerne kroppens såkaldte fysiske skavanker. Det vil den nye danseforestilling W.O.M.B – Worth of My Body gøre op med.

ET OPGØR MED KULTURENS BLIK PÅ KVINDEKROPPEN

W.O.M.B. er en forestilling, der favner al den poesi, medfølelse og lidelse, som kommer af at skabe liv. På scenen går tre dansere, der kommer fra forskellige afrikanske og afro-diasporiske kulturer. Forestillingen inviterer til refleksion over kroppens evne til at forandre sig gennem forskellige kulturelle opfattelser af moderskab hos de tre dansere. Koreograf og danser Julienne Doko, der selv har baggrund i Den Centralafrikanske Republik og Frankrig fortæller:

“Ordet strækmærker på dansk eller engelsk ‘stretch marks’ rummer et negativt syn på de kropsforandringer, der kommer af at skabe liv, og de er for mange noget man gerne vil skjule eller gemme væk, men sådan behøver det ikke være.

På mit modersmål, det afrikanske sprog gbaya, hedder strækmærker ‘forfædrenes tatoveringer’. Det rummer en radikalt anderledes valoriserings af kropsforandringerne, og en hyldest til forældreskabet og evnen til at skabe liv. 

Det viser os, at måden vi ser på kvindekroppen er kulturelt bestemt, og derfor noget vi selv kan være med til at ændre. Det håber vi at kunne bidrage til med denne forestilling, og vi håber at kvinder, der selv har født og mærket kropsforandringer vil opleve at blive set og få et andet syn på deres krop.”

EN HYLDEST TIL KROPPEN, LIVET OG IDENTITETEN SOM MOR

Inspirationen til forestilling kom til Julienne Doko, da hun selv ventede tvillinger. Hun besøgte museet ARoS og stod pludselig foran et maleri af Michael Kvium, der forestiller en forkrøblet figur omgivet af en cirkel af gule citroner. Julienne Doko fortæller:

“Da jeg så maleriet, kunne jeg mærke hvordan jeg identificerede min gravide krop og fysiske transformation med maleriets forkrøblede figur, og det stillede mig en række spørgsmål. Hvor hårdt vil graviditeten forandre min krop, vil jeg overleve at føde tvillinger? Vil jeg acceptere hvordan min krop kommer til at se ud og den, jeg bliver til, og hvad bliver min arv som mor?

Dette er spørgsmål som er uløseligt forbundne med graviditet og fødsel, men som ofte synes tabu-belagte Gennem dansen vil jeg og de to andre dansere i W.O.M.B., Meire Oliveira  og Naa Ayeley, bearbejde disse emner.”

I forestillingen reflekterer danserne over graviditetens fysiske aspekter såvel som deres egne identiteter som mødre. Hvilke værdier man som mor giver videre til sine børn, hvilke verdensbilleder og dele af sin egen kulturelle baggrund man viderefører, og hvordan ens arv som mor bliver husket efter en.


DANSENS SOM RUM FOR AT UDFORSKE FORSKELLIGE TEKNIKKER OG GENRER

I sin koreografiske praksis udforsker Julienne Doko forbindelsen mellem forskellige dansestilarter. Hun anvender moderne dans som et rum for udforskning af genrehybrider og til at skabe synergi mellem forskellige danseteknikker og -udtryk. Det koreografiske sprog i W.O.M.B. inkluderer spor fra afro-brasiliansk, traditionel ghanesisk og guineansk dans.

Dette møde finder sted i et scenografisk rum, der veksler mellem effektfuld enkelthed og stærke visuelle billeder til live musik af komponist og perkussionist Gert Østergaard Pedersen. 

Forestillingen har premiere på Dansekapellet torsdag 24. marts og spiller frem til søndag 27. marts.

FAKTA 
W.O.M.B. – Worth of My Body
DATO Torsdag 24. marts til søndag 27. marts.
TID Tor kl. 20, fre kl. 12 og kl. 20, lør kl. 20 og søn kl. 15.
STED Dansekapellet, Bispebjerg Torv 1, 2400 København NV
BILLET Fra kr. 135 / kr. 40 via www.teaterbilletter.dk
VARIGHED Ca. 1 time

Studerende (omvisere) 4-8 timer/uge søges til Medicinsk Museion

Medicinsk Museion søger otte studentermedhjælpere (HK) til at indgå i vores dygtige korps af omvisere i museets udstillinger. Jobbet er alsidigt og udfordrende. Du skal overvejende være omviser i vores udstillinger og dermed en central del af museets ansigt udadtil. Museets omvisere bidrager til den daglige drift af museet og går fra tid til anden til hånde ved arrangementer. Vi lægger vægt på, at formidlingen er engagerende og personlig, og derfor bidrager omviserne aktivt til at udvikle indhold til deres egne omvisninger. Jobbet kræver interesse og flair for mundtlig formidling på alle niveauer og på både dansk og engelsk, samt et lyst til at yde god service over for museets mange besøgende.

Arbejdstiden er ca. 8 timer/uge med start primo april 2022.

Send din ansøgning vedlagt CV og dokumentation for uddannelse og tidligere beskæftigelse elektronisk via KU´s senest 2. februar 2022.

Læs mere og søg på https://candidate.hr-manager.net/ApplicationInit.aspx/?cid=1307&departmentId=19002&ProjectId=155575&MediaId=5&SkipAdvertisement=false

ARTIST TALK: I en verden af tunge ting

Udstillingsaktuelle Julie Stavad i samtale med O – Overgadens kurator Ida Schyum

Torsdag d. 3. februar kl. 17 – 18
O – Overgaden
Fri entre

Link til event på Facebook: https://bit.ly/33xyqoD

Vær med denne torsdag, når udstillingsaktuelle Julie Stavad møder kurator Ida Schyum i udstillingen I am here for pleasure but it is no fun (21. januar – 13. marts 2022) til en samtale, der dykker ned i Stavads univers iscenesat på O – Overgaden med både humor, følsomhed og en vis portion drama.

I Julie Stavads soloudstilling I am here for pleasure but it is no fun er hverdagsgenstanden i centrum. Med sine monumentale læbestiftslignende værker, en nylonstrømpe i str. ”super-human” og tasker hugget i sten rejser Stavad spørgsmålet om, hvorvidt genstandene i vores dagligdag opløfter eller tynger os. For hvem har egentlig magten – menneskene eller tingene?

Samtalen kommer ind på udstillingens ”gavflab” af en over 7 meter lang pæl, besjæling, fantasi, varekulturen i det senkapitalistiske samfund, om arbejdet; det tunge, besværlige og udmattende,

Ursula K. Le Guins feministiske værk Bæreposeteorien som fiktion – og fornemmelsen af at gå gennem livet uden rigtigt at kunne ændre tingenes tilstand.

Samtalen foregår på dansk.

Det er gratis at deltage og kræver ingen tilmelding. Der er – som altid – gratis adgang til udstillinger på O – Overgaden, som kan ses i forbindelse med arrangementet.

** Vær opmærksom på, at du skal vise coronapas og bruge mundbind på kulturinstitutioner som O – Overgaden.

Udstillingspraktikant Den Frie Udstillingsbygning

Ønsker du at forstå og tage del i processen at skabe udstillinger?

Den Frie Udstillingsbygning søger en udstillingspraktikant til foråret 2022. Ansøgningsfrist er 20. januar 2022 kl 12.00. Fristen er kort, så skriv kort om dig selv, din motivation og så tager vi en snak.

Læs hele opslaget her: https://denfrie.dk/om-os/job-og-praktik/

Jobopslag : studentermedhjælper med fokus på IT og visuel kommunikation

Kunne du tænke dig at udfolde dine evner inden for IT og visuel kommunikation og samtidig få et indblik i samtidskunstmiljøet i Danmark og internationalt? Synes du SEO er sjovt og Google Analytics er interessant? Har du tilmed en interesse for samtidskunst, så er du måske vores nye studentermedhjælper.

Ansøgningsfrist den 10. februar 2022 kl.12.00.

Læs hele opslaget her: https://arthubcopenhagen.net/jobopslag-studentermedhjaelper-med-fokus-paa-it-og-visuel-kommunikation/