FRIVILLIGE TIL ACTS 2014 SØGES

MUSEET FOR SAMTIDSKUNST I ROSKILDE SØGER FRIVILLIGE TIL
ACTS – FESTIVAL FOR LYD- OG PERFORMANCEKUNST 2014
14. og 15. juni

Kirsten Pieroth

Kunne du tænke dig at være med til at skabe en fantastisk lyd- og performance festival i dejlige omgivelser sammen med dygtige kunstnere og museumsfolk? Vi søger frivillige til at hjælpe med under Museet for Samtidskunsts lyd- og performancefestival den 14. og 15. juni. Arbejdet består af forskellige opgaver, såsom at assistere performerne, tage imod billetter, sidde vagt ved kunstværker og performances, sælge mad og drikke til gæsterne mm. Museet sørger for mad og drikke, et kreativt miljø og godt humør!

Skriv en mail til ditte@nullsamtidskunst.dk eller kom til info-møde på museet tirsdag 10. juni kl. 14, hvis du er interesseret eller blot vil høre nærmere. Vi glæder os til at høre fra dig!

Information om festivalen:

ACTS 2014

Et fremtidssolarie, en organisk fungus-transformation, performance lectures, lydvandringer og minioperaer. Oplev de nyeste tendenser inden for lyd- og performancekunsten, når Museet for Samtidskunst for tredje gang slår dørene op til et væld af eksperimenterende performance- og lydkunstværker med den internationale festival for performativ kunst, ACTS. Med festivalen ACTS rykker kunsten ud af museets faste udstillingsrum og bruger byens mange muligheder og offentlige rum som scene. Lørdag og søndag byder festivalen på spektakulære lydinstallationer og performances i museets små nicherum – ude og inde, og rundt i Roskildes bymidte. Lørdag aften foregår programmet på spillestedet Gimle, hvor stedets kælderrum, lounge og koncertsal danner scene for performance lectures, eksperimenterende lydopførelser m.m. Vi glæder os til at byde jer velkommen til denne tredje udgave af ACTS!

TALK // Kunst og materialitet

Torsdag d. 12.6. kl. 19-20.

Et fokus på proces, materialitet og rum er fælles for Marie Søndergaard Lolk og Rasmus Rosengaards arbejde, og i anledning af deres udstilling gæster kunstneren Nils Erik Gjerdevik Overgaden og fortæller om kunst og materialitet.

———————————————————————————

Thursday 12.6. 7-8pm

An emphasis on process, materiality and space is common to Marie Søndergaard Lolk and Rasmus Rosengaard’s work and on occasion of their exhibition the artist Nils Erik Gjerdevik will guest Overgaden and give an introduction to art and materialism. The event will be in Danish.

Louisiana Lecture om og omkring Hilma af Klint 18.6. kl. 19.30

Louisiana Lecture
Beruset spiritualitet – en flerstemmig forlængelse af Hilma af Klint
Onsdag 18. 6. kl. 19.30 i Louisianas koncertsal
Med temaer som geometri og abstraktion, sex og attitude, snegle og idioti, kundalini og Marx taler kunstneren Lea Porsager og kunsthistorikeren Lars Bang Larsen – og en hemmelig gæst – om og omkring Hilma af Klints værk.
Louisiana har inviteret en kunstner og en kunstteoretiker til at se nærmere på den svenske kunstner Hilma af Klint. Sammen. Velkommen til en lidt anderledes foredragsaften, der byder på struktureret og illustreret ping-pong med mange bolde i luften og Hilma af Klint i centrum.

Lea Porsager (f. 1981) er uddannet fra Det Kgl. Danske Kunstakademi og på Städelschule i Frankfurt. Seneste udstillinger omfatter: Henie Onstad Kunstsenter, Høvikodden 2013-2014; Lunds Konsthall, Lund 2013; Emily Harvey Foundation, New York 2013; Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin 2013; Contemporary Art Center (CAC), Vilnius 2013. I 2008 blev Porsager tildelt Montana ENTER Prize for værket LEAP – The Awakening of the Dark Muses. I 2012 deltog hun på dOCUMENTA(13) med Anatta Experiment. Porsager har ofte det okkulte og det mystiske som emne og har i en årrække været optaget af Hilma af Klint.
Lars Bang Larsen (f. 1972), ph.d. er kurator og kunstteoretiker. Han har arrangeret udstillinger i ind- og udland og er bl.a. forfatter til bøgerne Networks (2014) og Art & Psychedelia (2014). Han har til udstillingen med Hilma af Klint bidraget til Louisiana Revy med artiklen ”Sympati for det usynlige – Hilma af Klint og det esoteriskes æstetik”.
Arrangementet er gratis for museets gæster. Tilmelding tilrådes på louisiana.dk. Gebyr 10 kr.

Med venlig hilsen
L O U I S I A N A
Susanne Hartz
Pressechef

POLEMIK #3: At inddrage publikum i samtidskunsten – fra gæst til deltager

Onsdag d. 18/6 kl. 17-20

POLEMIK er en serie af offentlige debatter arrangeret af Overgaden, som i løbet af foråret sætter fokus på en række spørgsmål og problematikker, som er aktuelle for de danske kunstinstitutioner, der har samtidskunsten i fokus.

Dette arrangement sætter scenen for en kritisk debat om, hvad der sker, når publikum går fra at være passive gæster til at være aktive deltagere og medskabere på kunstinstitu-tionerne. Som eksempler på denne tendens kan nævnes tilgængelige IPads i udstillingerne, hvor publikum kan uploade deres egne anmeldelser af det, de ser, samt et øget fokus på værker, hvor fysisk deltagelse er afgørende for tilblivelsen af den udstillede kunst. Men hvad handler det egentlig om – og hvilken indflydelse har denne udvikling på kunstens institutioner?

Vær med, når Leslie Ann Schmidt, publikums- og formidlingschef på Brandts; Isabel Berglund, tekstil- og installationskunstner; Torben Sangild, kulturskribent og anmelder, og Hanne Strager, udstillings- og formidlingschef ved Statens Naturhistoriske Museum, giver deres perspektiver på publikumsinvolvering.

Wednesday 18 June 5-8pm

POLEMIK is a series of public debates arranged by Overgaden, which this spring addresses various questions and issues relevant for the Danish art institutions having contemporary art as their prime focus.

This event sets the scene for a critical debate about what happens when the audience becomes active participants and co-creators while visiting art institutions rather than passive spectators. Examples of this trend include available IPads in the exhibitions where visitors can post their own reviews of what they see, as well as an increased focus on works where physical participation is crucial to the making of the artwork on display. But what is this all about – and how does this tendency influence the role of the art institutions?

Join us, when Leslie Ann Schmidt, Head of Learning and Visitors Department at Brandts; Isabel Berglund, textile and installation artist; Torben Sangild, writer and critic, and Hanne Strager, Head of Exhibition and Communication at the Natural History Museum, give their perspectives on public involvement. The event will be in Danish.

Bogreception: Mette Sandbye & Jonas Larsen (red.): Digital Snaps – The New Face of Photography

Denne helt nye antologi er skrevet af en række af de bedste internationale forskere, der arbejder med fotografi og visuel kultur. Bogen indkredser en ny forståelse af fotografi i lyset af den totalt forandrede anvendelse af og deling af det digitale fotografi de seneste få år. De to redaktører, Jonas Larsen og Mette Sandbye, præsenterer bogen, og to af skribenterne, Anne Jerslev og Mette Mortensen, deltager også. Efter præsentationen, der varer en times tid, byder vi på et glas vin.

Det sker onsdag 11. juni kl. 17 hos Fotografisk Center, Bygning 55, Staldgade 16, 1699 København V.

 

Bogreception: Kajsa Gullberg: Unravelled

Kajsa Gullberg fejrer udgivelsen af sin tredje publikation Unravelled. Bogen portrætterer en række kvinder, der alle har det tilfælles, at livet har efterladt fysiske mærker på deres kroppe – mærker, der får lov at stå som symboler på, at livet mærker os, og at der er mulighed for at stå stærkere tilbage efter det, der ikke slog os ihjel. I forbindelse med receptionen vil der være en stemmeperformance kl. 18, samt et glas vin og mulighed for at købe bogen til receptionspris 150 kr.

Det foregår tirsdag 10. juni kl. 17 hos Fotografisk Center, Bygning 55, Staldgade 16, 1699 København V

 

Now and Again IV: Cecilie Ullerup Schmidt

Fotografisk Center og Liveart.dk er glade for at kunne byde velkommen til den fjerde udstilling i rækken Now and Again – performance for video. Denne gang er det Cecilie Ullerup Schmidts værk Zoo, der gennem et intimt videoportræt udstiller den forfængelige drøm om at blive husket. Videoen er en 20 minutter lang, nedbarberet version af en to-timers performance for et kamera, hvorigennem det performende subjekt redigeres og genskabes som et dobbelttydigt og tæmmet portræt af kunstneren som en ung kvinde. Fernisering fredag 6. juni kl. 16 – 19 i Bygning 55. Now and Again IV: Cecilie Ullerup Schmidt: Zoo Bygning 55, Staldgade 16, 1699 København V

FotoForum: Heli Rekula

Kom og hør om tankerne bag udstillingen In Hemingway’s Garden, når Heli Rekula i samtale med Fotografisk Centers leder, Kristine Kern fortæller om sin praksis. Det foregår lørdag 7. juni kl. 11 på Photo Stage, Malttorvet 2, 1799 København V. Arrangementet er på engelsk. FotoForum arrangeres i samarbejde med DJ:Fotograferne. Arrangementet er gratis, men tilmelding er nødvendig  på  info@nullphotography.dk eller på 3393 0996.

Heli Rekula: In Hemingway’s Garden

Heli Rekula: In Hemingway’s Garden
FERNISERING fredag 6. juni kl. 16-19
7. juni – 17. august 2014

Fotografisk Center
Bygning 55
Staldgade 16
1699 København V

I Key West, Florida ligger en have, hvor palmernes kroner spejler sig i poolens azurblå overflade. Haven omgiver den amerikanske forfatter Ernest Hemingways tidlige hjem, og er i dag en del af et museum over hans liv. Den finske fotograf Heli Rekula besøgte første gang haven som turist, men stedet, og de historier, der er forbundet med det, samt de personlige erindringer, det frembragte i hende, fik Rekula til at vende tilbage igen og igen.

I udstillingen In Hemingway’s Garden blandes personlige erindringer med historisk materiale – kunstfotografiet med arkiveret dokumentarisme – i en konceptuel rammefortælling om tab og ufuldstændighed. Rekula benytter Hemingway, et ikon i amerikansk litteratur, som referencepunkt i en række værker, der udfolder en stærk personlig fortælling om fravær, længslen efter det fremmede og vægten af at mislykkes.

Rekula anvender fejlens æstetik som konceptuel ramme for projektet og lader tekniske fejl stå som et billede på menneskets ufuldkommenhed. Gennem en blanding af skarptskårne kunstfotografier, gamle pressebilleder og andet arkivmateriale gengiver hun en myte om haven. Ikke bare som et landskab, men snarere som en refleksion over landskabet og dets betydning for menneskers erindringer.

Heli Rekula (f. 1963, Helsinki) er en af de mest markante navne indenfor finsk samtidsfotografi og har gennem de seneste 20 år udstillet intensivt internationalt. I 2001 udstillede hun på den 49. Venedig Biennales hovedudstilling og i 2002 vandt hun Ars Fennica Award for videoværket In Between Worlds. Rekulas mid-career retrospektive udstilling DESERT blev vist på Museum of Contemporary Art Kiasma i Helsinki i foråret 2005, og samme år vandt hun State Prize for Photography i Finland. I 2012 var Rekula desuden nomineret til Carnegie Art Award.

In Hemingway´s Garden har tidligere været vist på Helsinki Contemporary, 2013, på Kabuso Art Centre i Hardanger, Norway, 2013 og i Oslo Kunstforening, januar 2014.
I København vises udstillingen af Fotografisk Center i samarbejde med DGI-Byen/Øksnehallen i Bygning 55. Udstillingen er støttet af Finlands Kulturinstitut i Danmark, Københavns Kommunes Billedkunstudvalg og Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Billedkunst.