kukua.dk

På en række udvalgte onsdage inviterer vi til DAC Midweek. Bræk ugen over, stil ind på det dagsaktuelle og mød din by! Midtpunktet er aftenens talkshow, hvor kreative, intelligente og spændende mennesker vender og drejer et aktuelt emne og sætter ord på, hvordan det kommer til udtryk i byen og arkitekturen. Første DAC Midweek lanceres d. 25. marts under titlen ’Ustyrlige byoplevelser’.

På den første DAC Midweek får du indblik i en række begivenheder, som hver især sætter deres aftryk på byen og skaber nye, midlertidige fællesskaber. Festivaler og andre begivenheder skyder op som aldrig før, og mange af dem finder kreative måder at bruge byen på samt bringer nye byområder i spil. Hvordan er festivalerne og begivenhederne med til at forme byen og vores måde at bruge den på? Hvordan holder byen styr på det ustyrlige, spontane og improviserede? Hvilke forventninger til festivaler og begivenheders brug af byen og dens arkitektur vil der være i de kommende år?

I talkshowet kan du møde frontfigurerne fra Distortion (Thomas Fleurquin), Color Run (Claus Nielsen), Copenhagen Fashion Week (Anne Christine Persson), Copenhagen Street Food (Jesper Møller og Dan Husted), Frost Festival (Mikael Pass)  og Copenhagen Architecture Festival (Josephine Michau). Fabian Holt, lektor fra RUC i visuel kultur og performance design, er aftenens vært. Fabian har specialiseret sig i strategisk design og kommunikation inden for livemusik og kulturbegivenheder. Han er forfatter til artiklerne “Rock Clubs and Gentrification in New York City,” “New Media, New Festival Worlds,” samt antologien Musical Performance and the Changing City.

De seks medvirkende begivenheder repræsenterer alt fra løb til mad, men fælles for dem alle er, at de bruger byens rum som ramme; Distortion flytter festen ud i byrummet, Copenhagen Fashion Week gør gaden til en catwalk og Color Run sætter kulør på vores parker. Er de med til at skabe en ny urban livsstil, hvor festivaler og begivenheder spiller en uundværlig rolle for livet i fremtidens byer?

DAC& Cafe serverer pulled pork (eller veggie) burger og som en del af billetten tilbydes en Midweek Mule forfriskning.

Med en billet til DAC Midweek får du 20% rabat i DAC& BOOKS/SHOP.

>> Læs mere om DAC Midweek her

Húbert Nói Jóhannesson 

In the year 1982 and onwards I executed geological research in the highlands of Iceland. These surveys where aimed at the earth’s interior- circumstances hidden under the surface.
The measuring points where identified with poles that later got drawn onto a map by a surveying team. That map showed my exact position months earlier.
My artworks have from that time dealt with locations and memory. I am like the measuring instruments taking in my environment – traveling with it and in it- within me.
That evokes the question whether the locations I paint – from memory – show an actual location or an inner location.
Physicists and mathematicians are now looking at possible parallel worlds. That evokes my interests for it mirrors the two worlds I live in – the outer world and the world within – and the wish to synchronize them.

Hallgrimur Helgason

Hallgrimur Helgason is an artist and writer. He has held over 30 solo exhibitions and published 8 novels, the best known being 101 Reykjavik (1996), The Hitman’s Guide to Housecleaning (2008) and The Woman at 1000° (2011). Five of his novels have been published in Danish, two of his novels have been filmed, three have been staged in a theatre and three of them have been nominated to the Nordic Prize of Literature. Helgason has also written original film scripts. A Danish movie based on his screenplay (Comeback, starring Anders W. Berthelsen, directed by Natasha Arthy) will premiere in the summer of 2015. Here is a link: http://www.nordiskfilm.dk/Nyheder/C-O-M-E-B-A-C-K—sommerens-danske-komedie/

Hallgrimur Helgason started out as a visual artist, studying in Reykjavik and Munich. He later lived for three years in New York and five years in Paris, showing at galleries like Stux, Alain Gutharc and Philippe Rizzo. Since 1996 Helgason has been living in Iceland, dividing his time between writing and painting, between Reykjavik and the small island of Hrísey.

The graphic series “The Kodak Moments” were executed in the years 2004-2007 and shown at the Turpentine Gallery in Reykjavik in February 2007. With their sarcastically happy title, the series are mostly, though unconsciously, based on the artist’s own difficult relationship with the mother of his 2 youngest children, a relation that ended in divorce in early 2009. The series focus on the B-side of bliss, the dark side of love, the duties and dangers of family life, the ongoing tension and possible treason inside the household, the everlasting battle of the sexes. The works were drawn by hand and then scanned and worked on in the computer, and digitally printed. The original number of works was 110.

The exhibition will run until April the 11th 2015. Opening hours: Monday-Friday from 11-18, Saturdays from 12-16. For further information and press photographs, please contact the gallery at: info@nullchristofferegelund.dk or at +45 33 93 92 00.

SPRÆNGTE GRÆNSER

Open Call – Forårsudstilling 2015

Temaet til dette semesters udstilling i Studenternes Galleri er SPRÆNGTE GRÆNSER. Herfra er der lagt op til fri og legende fortolkning, hvor du får mulighed for at udforske, overskride, bevæge og udtrykke dig der, hvor dine grænseflader mødes.

Har du derfor lyst til og mod på at udstille et eller flere værker, så kom i gang med at fortolke, formulere eller visualisere SPRÆNGTE GRÆNSER på din måde. Vi er modtagelige for alt lige fra maleri, tegning, fotografi, tekst, installationer, videokunst, lydmontager, performance osv. – der er ingen grænser.

Send dit/dine værk/værker til vores mail: studenternesgalleri@nullgmail.com med følgende information: størrelse, materialevalg, værkbeskrivelse, kontaktoplysninger og din studieretning.

Deadline for indsendelse af værker er den 13. april 2015

Fernisering afholdes fredag d. 24. april 2015 på Det Humanistiske Fakultetsbibliotek

Læs mere på www.facebook.com/studenternesgalleri

Hej, – mon ikke det kunne være noget?

OM FORESTILLINGEN:

Hvad var det? Du synes, du så noget, men nu ser det pludselig helt anderledes ud. THE MOON ILLUSION åbner en legesyg og drilsk verden af illusioner, der forandrer sig lige for øjnene af dig, uden at du helt kan sætte fingeren på, hvordan det sker – ligesom med trylleri.

Electronica-eneren Bjørn Svin jonglerer i sin optimistiske, mærkværdige musik med “gammeldags” musikmaskiner og lyden af strøm. Kan du stole på det, du hører?
Forestillingen er en særlig mulighed for at opleve original jonglering, som garanteret bryder med manges oplevelse af, hvad jonglering kan være. For jonglør og koreograf Samuel Gustavsson handler jonglering om at udfordre, hvordan du oplever verden. Han er en af de mest markante og originale kunstnere i nordisk nycirkus.

Samuel Gustavsson har en baggrund i det internationalt anerkendte Cirkus Cirkör og har samarbejdet med ikoner som Kit Johnson på den moderne dansescene. Hans præmierede kompagni Rapid Eye befinder sig i grænselandet mellem nycirkus, dans og visuelt teater.

Læs mere her