Kategori: Arrangementer

New Burlesque Festival 2010 præsenteres over tre weekender i efteråret i Warehouse9, der er tale om det største og mest sammensatte burlesque performance program København endnu har set.

Miss Dirty Martini indtager scenen med en kropsvolumen som ligger et godt stykke over gennemsnittet inden for en branche, hvor man som oftest smider tøjet. Hun suger maven ind, og med lige dele ynge og ironi lirker hun sig ud af en glimmerbesat corsage. Derefter sætter hun sin fyldige barm i bevægelse til stor begejstring for publikum, kun to små knaster dækker over det de kan og de svinger lystigt i takt til musikken sammen med resten af kroppen.

Burlesque performance er en genre som blander elementer af cabaret, strip, ny cirkus og vaudeville og har en lang tradition. Inden for de sidste 10 år har der været en international revival – specielt i USA og England – hvor festivaler, TV-shows og forskellige typer venues har præsenteret mange former for Burlesque Shows.

Bliv forført af opsigtsvækkende extravaganza, glamour og nostalgi – tag del i en totaloplevelse, hvor kunstrummet Warehouse9 forvandles til en intim boudoir lounge som rummer både fortid, nutid og fremtid.

Hver af de tre weekender er bygget omkring en unik scenografi og omdrejningspunktet er de tre temaer NEW burlesque, NO burlesque og NEO burlesque.

En markant personlighed vil som vært guide publikum gennem et program, der tæller pioneere inden for new burlesque genren, internationale navne som aldrig har været præsenteret i Danmark før samt lokale kunstnere, der alle skaber nye værker i anledning af festivalen.

Et live band spiller musik komponeret særligt til lejligheden af Janie Price og Det danske absintselskab hjælper en løssluppen stemning godt på vej.

Festivalen har inviteret performere som alle er kropspolitisk bevidste kunstnere, der opfatter burlesque som en underholdende, humoristisk og ”body positive” måde at udfordre traditionelle iscenesættelser af køn, identitet og seksualitet, inden for en intim og flirtende cabaret atmosfære.

Warehouse9, hvor festivalen præsenteres, er en scene for performance og live art der arbejder på tværs af etablerede grænser og udtryksformer inden for musik, kunst, teater og natklubscenen. Det er derfor nærliggende at vi præsenterer nyskabende, kunstneriske og queer tendenser inden for burlesque genren.

Datoer, billetter og sted:
NEW burlesque      24. – 25. september (Miss Dirty Martini, Tigger, The Gentleman)
NO burlesque         29. – 30. oktober (David Hoyle, Femme Facade, Ramona Macho)
NEO burlesque       26. – 27. november (Empress Stah, Narcissister, Michiel van Leeuwen)

Billetter er til salg på www.newburlesque.dk/tickets/

Warehouse9
Halmtorvet 11, Bygning 66
København V.

KUNSTSAMTALER – om kunstpraksis og galskab
Torsdag d. 9. september kl. 19.30 – 20.30
Sted: Den Frie Udstillingsbygning, Oslo Plads 1, 2100 KBH Ø

DÅRSKABENS PRIS: NORMALITET, KUNST OG GALSKAB HOS MICHEL FOUCAULT

Dag Heede er lektor ved Syddansk Universitet og beskæftiger sig med forholdet mellem litteratur, køn og seksualitet. Fra sit faglige ståsted vil han tale om den franske filosof Michel Foucault i relation til udstillingens tema.

DET SER DA FARLIGT UD! –”VORSICHT FÜR ANDERE GEFÄHRLICH ZU BETRACHTEN”

Paul K. Schäfer  – fhv. forstander for Kunsthøjskolen i Holbæk  – har i mange år arbejdet med kunsten og kulturens historie, teori og praksis. Med udgangspunkt i ”Prinzhorn-samlingen” af psykiatriske patienters kunst vil Paul K. Schäfer tale om måder at se på dét, de andre så. Er der mening i galskaben eller med den?

 Sted: Den Frie Udstillingsbygning

kl. 13-16 lokale 21.5.56 i kursusrækken Vitale Arkiver under LARM

Hvordan beskriver man det i stemmen, der ligger ud over ordenes semantiske betydning? Der peges på hvordan man bruger stemmen til at opnå bestemte kunstneriske effekter i kultursammenhæng, og på hvilke billeder modtagere skaber af den talende når de lytter til en stemme (Nanna Vestgård). Derudover skal vi både høre dysfunktionelle og medierede stemmer.

13.00-13.05: Introduktion v/ Bente Larsen
13.05-13.35: Stemmens performative potentiale på kunstscenen v/ Anna Lawaetz.
13.35-14.05: Stemmen som adgangsbillet til talerposition v/ Nanna Vestgård Sørensen. Et retorisk oplæg om lytteres forestillinger og fordomme om talere med forskellige stemmer, og forskellen mellem stemmer i radioen og talerstemmer, der skal overbevise.
14.05-14.20: Pause
14.20-14.50: Beskrivelse og analyse af dysfunktionelle stemmer v/Jenny Iwarsson
14.50-15.20: Den medierede stemme v/ Bente Larsen. Om stemmen der blev kropsløs og okkult i det 20. Århundrede.
15.20-16.00: Opsummering og debat.

For yderligere information kontakt alawaetz@nullhum.ku.dk

FERNISERING: 20. AUGUST 2010 KL. 17.00 – 20.00
UDSTILLINGSPERIODE: 21. AUGUST – 26. SEPTEMBER 2010
STED: DEN FRIE UDSTILLINGSBYGNING

 DEN FRIE UDSTILLINGSBYGNING PRÆSENTERER UDSTILLINGEN BEDLAM

 – en udstilling, der undersøger samtidens normalitetsbegreb og galskabens potentiale.

”Man forsikrer sig ikke om sin egen sunde fornuft ved at spærre sin nabo inde”, skrev forfatteren Fjodor Dostojevskij. Men de fleste samfund sikrer og beskytter dog stadig normaliteten og den sunde fornuft ved at isolere eller indespærre dem, der måtte afvige – det være sig af religiøse, politiske, seksuelle, etniske eller mentale grunde. Ved at stemple ’de anderledes’ som farlige, gale eller helt utilregnelige, styrkes samfundets fælles forståelse af normaliteten.

Navnet bedlam, oprindeligt Bethlehem, stammer fra et sindssygehospital i London. I 1700-tallet blev det populært at besøge hospitalet, og for 1 penny kunne man få lov til at se ‘the freaks of Bethlehem’. Mere end 100.000 personer besøgte stedet på et enkelt år, og det var tilladt at medbringe stokke for at skubbe til og ophidse de indespærrede. ’Bedlam’ blev i det engelske sprog et udtryk for inferno og kaos – det værst tænkelige sted.
Også vor tid har sin ’bedlam’. Vi lever i høj grad med et medieskabt billede af virkeligheden, som indeholder nogle ret bastante antagelser. Derfor mener de deltagende kunstnere på udstillingen, at det er nødvendigt at rejse spørgsmål til den offentlige mening, for hvad er ’normalt’? De marginaliserede bliver flere og flere, og overvågningen af den enkelte borger øges. I fjernsynets prime-time vises bizarre krydsninger af dokusoaps og freakshows. Fra kanten af sofaen kan man trygt bekræfte sin egen normalitet, samt belure og pege fingre af de andre.

DELTAGENDE KUNSTNERE:
Nanna Gro Henningsen, Jeanette Land Schou, Karen Gabel Madsen, Bodil Brems, Vicky Steptoe, Pernelle Maegaard, Nina Kleivan, Lotte Tauber Lassen.

 

på Aarhus Universitet, Eudard Biermann Auditoriet (1252/204), Søauditoriehuset

I det lange 19. århundrede fra den franske revolution til første verdenskrig opstod en lang række træk, som i dag er helt grundlæggende for moderne politiske kulturer. Det gælder ikke mindst det statslige bureaukrati, det parlamentariske demokrati og partisystem, herunder den almindelige valgret til både mænd og kvinder samt medborgerskabets rettigheder og pligter. Ligeledes blev moderne nationale identiteter udbredt som masseideologier. Spørgsmål om økonomisk ulighed og sociale klasser blev sat på den politiske dagsorden. Sammenhængende hermed opstod nye forståelser af den historiske udvikling, af politikken som sfære og dens forhold til andre sfærer som f.eks. kunsten, foruden et helt landskab af grundlæggende politiske ideologier: konservatisme, liberalisme, socialisme osv.

Dette seminar vil søge at gentænke politikken og dens fremvækst i denne periode ad veje, der går hinsides den traditionelle politiske institutions- og begivenhedshistorie. Til det formål vil det samle forskere fra forskellige fagtraditioner og teoretiske og metodiske udgangspunkter. Ved at forene teoretiske, metodiske og empiriske perspektiver henvender seminaret sig bredt til forskere, studerende og andre interesserede inden for krydsfeltet mellem politik, kultur og historie.

Nogle af de overordnede temaer vil være:

• Politikkens udvikling og dens forhold til andre sfærer i perioden, f.eks. litteraturen, kunsten, det sociale, det økonomiske, intims- eller privatsfæren
• Politiske grundbegreber, ideologier og diskurser i perioden
• Politikken og dens eksklusionsmekanismer
• Sociale sondringer og kønsskel i den politiske deltagelse
• Politik som aktivitet eller handlingsrum

Korte papers vil kunne rekvireres op til seminaret ved henvendelse til Jens Wendel-Hansen, hisjwh@nullhum.au.dk

Program:

10.15-10.30:Velkomst

10.30-11.00: “Politikken som udfordring. Politik, antipolitik og politisk kultur i det 19. århundrede” v. adjunkt Bertel Nygaard, Institut for Historie og Områdestudier, AU

11.00-11.30: “Forfatteren og folket – Romantisk litteratur og politisk kultur i det 19. århundrede” v. adjunkt Jakob Ladegaard, Institut for Æstetiske Fag, AU

11.30-12.00: “De danske godsejere og folkerepræsentationen 1849 og 1866” v. ph.d.-studerende Jens Wendel-Hansen, Institut for Historie og Områdestudier, AU

12.00-13.00: Frokost

13.00-13.30: “Almuens politiske kultur 1790-1840” v. ph.d.-studerende Jørgen Mührmann-Lund, Historie, AAU

13.30-14.00: “Produktionen af en ny politi-ideologi” v. ph.d.-stipendiat Mikkel Jarle Christensen, Jura, KU

14.00-14.30: “Kolonialisme og politisk kultur” v. ph.d. Søren Rud, Saxo-instituttet, KU

14.30-15.00: Kaffe

15.00-15.30: “Dannelsen af det politiske subjekt” v. lektor Nina Koefoed, Institut for Historie og Områdestudier, AU

15.30-16.30: Diskussion og afsluttende bemærkninger fra kommentatorerne

 

Kommentatorer

• Lektor Mikkel Thorup, Institut for Filosofi og Idehistorie, AU
• Lektor Åsa Karlsson Sjögren, Umeå Universitet

Den 1. september åbner den islandske forfatter og poet SJÒN den ny sæson på International Forfatterscene i Den Sorte Diamant. Sjón blev kendt på Island som undergrundspoet og blev bl.a. nomineret til en Oscar for sine sangtekster til Björk i Lars Von Triers Dancer in the Dark.  I 2005 fik han tildelt Nordisk Råds Litteraturpris for sin roman Skygge Baldur.

Sjón betyder syn og er den islandske forfatter Sigurjón Birgir Sigurðsons kunstnernavn. Han er kendt på Island som undergrundspoet og arbejder indenfor flere genrer end litteraturen; både billedkunst, musik, litteratur, performance og film. Sjón har en unik evne til at sammenvæve international kultur, myter, litteratur og populærkultur. Hans fortællerstil er let og humorfyldt, og både i hans romaner og digte mødes himmel og jord.

I 1980’erne blev Sjón forgrundsfigur i det surrealistiske kunstkollektiv Medusa i Reykjavik. Han har skrevet sangtekster for bl.a. Björk, og blev også Oscar-nomineret for musikken til Lars von Triers film Dancer in the Dark (2000). Sjón har desuden skrevet forord til Valerie Solanas’ radikale SCUM Manifest (da. 2010).

Sjón debuterede som 16-årig med digtsamlingen Synir (Visioner, 1978), og siden har han udgivet teaterstykker, en børnebog, elleve digtsamlinger og fem romaner. Hans første roman, Stálnótt (Stålnat), blev udgivet i 1987. Det islandske folkesagn, kortromanen Skugga-Baldur (2003, da. 2005), indbragte Sjón Nordisk Råds Litteraturpris i 2005. Samme år blev Splinten fra Argo (da. 2006) kåret som årets bedste roman i Island. Han har udgivet flere digtsamlinger på eget forlag, og disse er blevet solgt på værtshuse – værtshusdigte er næsten en etableret genre på Island.

 Sjón besøger Diamanten i forbindelse med den danske udgivelse af hans nye roman, Tusmørkeundere (2008), der udkommer 27. august 2010 på C&K Forlag. Han vil fortælle om sit forfatterskab i samtale med forfatter og litteraturkritiker Erik Skyum-Nielsen.

Billetpriser: 110 kr. / studerende 60 kr. / Diamantklub 70 kr. Billetter i Diamantens reception og på www.billetlugen.dk

Læs mere på www.densortediamant.dk