Seminar den 7. december: I virkeligheden – dansk fotografi i 25 år

Hvad er der sket i dansk kunstfotografi de seneste 25 år? Og hvordan er vi kommet dertil hvor vi står i dag?

I anledning af Fotografisk Centers 25-års jubilæum, som blev markeret med udstillingen I virkeligheden – Fotografisk Center 25 år og den aktuelle udgivelse af antologien I virkeligheden – dansk fotografi i 25 år, inviterer Københavns Universitet/Institut for Kunst- og Kulturvidenskab og Fotografisk Center til seminar om nyere dansk fotografihistorie. Seminaret afsluttes med en reception for bogudgivelsen.

Siden midten af 1990erne er der sket en stærk udvikling i dansk fotografi og på den danske fotokunstscene. Den generation af fotografer, som er født i 1970erne, indtog gallerierne i 90erne og var med til at integrere fotografiet i kunstverdenen – godt hjulpet på vej af den internationale udvikling. Dansk fotografi har i perioden udviklet sig markant og gjort sig gældende internationalt på kunstscenen med både udstillinger og bøger.

Perioden byder på mange nybrud. Ikke blot er fotografiet blevet et ligeværdigt billedkunstnerisk udtryk og dermed fuldgyldigt integreret på samtidskunstscenen, også inden for mediet selv er det sket en rivende udvikling. Man er gået fra analogt til digitalt fotografi, og det fotografiske billede, som før primært var repræsenteret på udstillinger og i bøger, er nu tilgængeligt på alverdens digitale platforme og medier. 

Den historiske hukommelse er efterhånden kort, og derfor vil vi gerne se tilbage på de seneste tre årtiers danske fotografihistorie samt afsøge mulige retninger for, hvor vi er på vej hen. Vi har inviteret bidragsyderne til antologien for at diskutere deres bidrag samt yderligere en gæstetaler og et panel til at perspektivere den aktuelle situation. Moderator vil være Signe Kahr Sørensen, direktør for Fotografisk Center.

Program 

Kl 14.00: Velkommen ved Kristine Kern, redaktør af antologien
Kl. 14.10: Intro ved moderator Signe Kahr Sørensen, Fotografisk Center
Kl 14.20: Mette Sandbye, KU: På tidevandsbølgen. Udviklinger og hovedstrømme i det kunstneriske fotografi i Danmark siden 1990erne
Kl. 14.40: Spørgsmål fra salen
Kl. 14.50: Charlotte Præstegaard Schwartz, Det Kgl. Bibliotek: Fotografiets æstetiske rum. En institutionshistorisk fortælling om fotografi i Danmark
15.10: Spørgsmål fra salen
Kl. 15.20: Keynote: Louise Wolthers, Hasselblad Center, Göteborg: Data, netværk og nye platforme: At gribe, begribe og gribes af fotografiet i dag.
Kl. 16.00: Spørgsmål fra salen
Kl 16.10: PAUSE med kaffe/te og kage
Kl. 16.30: Niclas Östlind, Valand Akademi, Göteborg: Nordisk fotografi betraktad genom sex olika historiska lägesbeskrivningar
Kl. 16.50: Spørgsmål fra salen
Kl. 17. 00: Ingrid Fischer Jonge, fotografihistoriker: Det store i det små. Danske fotobøger – definition og historik
Kl. 17.20: Spørgsmål fra salen
17.30: Diskussionspanel om forholdet mellem kunst og dokumentarisme i det aktuelle fotografi med Fryd Frydendahl (fotograf og daglig leder af Fatamorgana), Sigrid Nygaard (fotograf, fotoredaktør Dagbladet Information) og Stinus Duch (forlægger) modereret af Signe Kahr Sørensen. 
Kl. 18.15: Afslutning og efterfølgende reception for antologien til kl. 19.00

Sted
Lokale 15A.0.13, Søndre Campus, Københavns Universitet

Arrangører
Fotografisk Center og IKK/KU

Tilmelding og pris
Der er pladsbegrænsning til seminaret, og tilmelding foregår via Fotografisk Centers webshop

120 kroner (almindelig billet)
60 kroner (Fotografisk Centers medlemmer, studerende)
Gratis (IKK-studerende, Fatamorgana elever og studerende ved Det Fynske Kunstakademi, studiekort skal fremvises ved indgang)

Billige studenterbilletter til Fotobiennalens Symposium 2018 “Det Postfotografiske Billede”

Fotobiennalen byder igen i år på et internationalt symposium med spændende oplæg af speakers fra nær og fjern – og igen i år bliver det afholdt hos vores samarbejdspartner DGI-byen.

Det foregår fredag d. 31. august kl. 9-16 og studenterbillet fås til 100 DKK.

Symposiet dykker ned i Fotobiennalens overgribende tema i 2018 ”Det Postfotografiske Billede” . I tråd med biennalens tre centrale udstillinger vil symposiet præsentere teoretiske og kunstneriske undersøgelser af fotomediet i vores digitale nutid.

Fotografiet som medie er i hastig forandring. Det analoge fotografi er næsten forsvundet og prints er noget man først og fremmest ser på udstillinger. Vi tilgår primært billeder på telefonen via sociale medier. I det hyperdigitaliserede samfund er det fotografiske billede ikke længere bundet til et materiale eller en nogenlunde fast form, men er som digitale pixels i konstant bevægelse, fra en platform til en anden. Skiftet fra analog til digitalt fotografi er ikke blot et skift i tekniske produktionsmidler, der er også tale om en helt ny måde at opleve billeder på.

Det synes nu vigtige end nogensinde at forholde sig kritisk og åbent undersøge det tilsyneladende paradigmeskift i fotografiet. Vi må diskutere det post-fotografiske billede og hvordan fotografiet som medie kan forstås i et udvidet felt.

Oplægsholdere: Geoffrey Batchen (NZ), David Bate (UK), Cecilia Grönberg (SE), Kirstine Autzen (DK), AVPD (Aslak Vibæk & Peter Døssing, DK), Jana Haeckel (BE), Robert Overweg (NL), Eva Stenram (SE) og Kristoffer Ørum (DK).

Moderator: Mette Sandbye, Professor og Institutleder ved Institut for Kunst- og kulturvidenskab, KU.

Symposiet foregår på engelsk.

Hvornår: 31. august 2018, kl. 9.00 – 16.00
Hvor: Forsamlingshuset i DGI-Byen, Tietgensgade 65, 1704 København
Pris:
200 DKK, standardbillet
100 DKK, studenterbillet
+ 120 DKK for forplejning

Billetter kan købes via Billetto
& du kan læse mere om Fotobiennalen og symposiet på fotobiennalen.dk

Fotobiennalen 2016 inviterer til “Global Challenges” – internationalt seminar på CPH Conference d. 26. august

Fotobienale 2016 invitation 1

Fotobienale 2016 invitation 2

Global Challenges foregår på engelsk.

For opdateret program, besøg eventsiden på Facebook

Billetter kan købes på Billetto og prisen for studerende er kun 100,-kr + gebyr (almindelig pris er 200,-kr + gebyr)

Efter seminaret er der fernisering på Fotografisk CenterStaldgade 16, som åbner udstillingen “Bending the Frame” kl. 17 – 19.

Vi ses i CPH Conference d. 26. august kl. 8:30-17:00

Med venlig hilsen

Brandts, Galleri Image & Fotografisk Center


“Global Challenges” og Fotobiennalen er støttet af Nordea-Fonden og Knud Højgaards Fond

Fondslogoer

 

Kom til seminar om fri leg og MODELLEN på ARKEN

24. oktober 2014 kl. 10:15-13

Palle-Nielsen,-MODELLEN,-2014.-ARKEN-Musem-for-Moderne-Kunst(10)

Gennem ni måneder har tusindvis af glade børn hvinet, svedt og fortabt sig helhjertet i Palle Nielsens Modellen – en nyopførelse af kunstnerens banebrydende byggelegeplads, der første gang blev opført i 1968 på Moderna Museet i Stockholm. Nu er det tid til at kaste et køligt voksenblik på værket anno 2014.

Det sker på ARKEN den 24. oktober i et halvdags-seminar om Modellen. Seminaret vil fra forskellige faglige vinkler zoome ind på Modellen som både kunstværk og legeplads. Hvordan placerer Modellen sig i forhold til 1960’ernes installationskunst og den senere relationelle æstetik? Hvordan virker den som legeplads? Hvad har museet og legepladsen til fælles som ’dannelsesrum’? Og hvilke udfordringer giver det museet, når børn og voksnes oplevelser af frihed, nærvær og fantasi skal sættes på magasin? Hør også Palle Nielsen selv fortælle om værket dengang og nu.

Deltagelse er gratis og inkluderer frokost samt adgang til museets udstillinger. Tilmelding senest fredag d. 17. oktober 2014 til invitation@nullarken.dk

Læs mere om seminaret

“LISA WAS HERE” – Seminar om kunst, leg og Modellen

email-brevhoved-seminar

Fredag d. 24.10.14 kl. 10.15-13 på ARKEN Museum for Moderne Kunst

Gennem ni måneder har tusindvis af glade børn hvinet, svedt og fortabt sig helhjertet i Palle Nielsens Modellen – en nyopførelse af kunstnerens banebrydende byggelegeplads, der første gang blev opført i 1968 på Moderna Museet i Stockholm.
Nu er det tid til at kaste et køligt voksenblik på værket anno 2014. Det sker på ARKEN d. 24. oktober i et halvdags-seminar om Modellen. Seminaret vil fra forskellige faglige vinkler zoome ind på Modellen som både kunstværk og legeplads. Hvordan placerer Modellen sig i forhold til 1960’ernes installationskunst og den senere relationelle æstetik? Hvordan virker den som legeplads? Hvad har museet og legepladsen til fælles som ’dannelsesrum’? Og hvilke udfordringer giver det museet, når børn og voksnes oplevelser af frihed, nærvær og fantasi skal sættes på magasin? Hør også Palle Nielsen selv fortælle om værket dengang og nu.

Talere: Palle Nielsen, Torben Sangild, Anne Ring Petersen, Lars Geer Hammershøj, Dorthe Juul Rugaard og Christina Papsø Weber.

Deltagelse er gratis og inkluderer frokost samt adgang til museets udstillinger. Tilmelding senest fredag d. 17.10.14 til invitation@nullarken.dk

Se fuldt program her

Invitation til Seminar: Hvad kan kunsthaller?

Foreningen af Kunsthaller i Danmark inviterer til seminar om, hvordan kunsthallen som institution placerer sig i samtidskunstens økosystemer og fødekæde. Det foregår i Den Frie Udstillingsbygning tirsdag d. 20. maj 2014 fra kl. 13.30-ca. 16.30

Seminaret er en opfølgning på sidste års seminar, Kunsthallens rolle i Samtidskunsten, som blev afholdt i november 2013. Med forårsseminaret ønsker vi at diskutere kunsthallens funktion og position internationalt og nationalt. Oplægsholdere fra Sydkorea, England og Danmark giver forskellige perspektiver på, hvad kunsthallerne kan som udstillingssted og institutionsform. Hvordan er økonomi, funktion og kunstscenens økosystemer afgørende for udstillingsstedets profil og muligheder? Hvor går grænsen mellem en kunsthal og andre typer kunstinstitutioner? Hvad er det kunsthallerne kan?

Læs mere om arrangementet og se hele dagens program i Invitationen eller på FKDs hjemmeside.

Det koster 60 kr. at deltage i seminaret (40 kr. for studerende).

Tilmelding via: info@nullkunsthaller.dk

Vær opmærksom på, at arrangementet foregår på engelsk.

Denne fredag: Seminar “Rethinking Residencies”

"You Are Here - Rethinking Residencies"
“You Are Here – Rethinking Residencies”

Take part in the seminar “You are Here – Rethinking Residencies” at the Factory of Art and Design. A panel of international experts will share their views on residencies and explore the potential of the urban residency in conjunction with the audience.

Register today 4. June 2013 at fair@nullffkd.dk
Fee for students: 100 kr.

Read more here: http://ffkd.dk/content/seminar-7-juni-2013-rethinking-residencies-0

 

 

Gratis seminar: A Laboratory in the Museum?

Torsdag den 30. maj kl. 15:00. Museologi og videnskab.
Kom til gratis seminar i Medicinsk Museions tidligere anatomiske teater.

Post Doc Morgan Meyer forestår seminaret A laboratory in the museum? Displaying science in the making in exhibitions.

Se Facebook event her.

Seminar abstract:

Over the past few years there has been an interesting and intriguing development in several European museums: the idea to put research laboratories inside the museum and allow visitors a chance to encounter research in the making. In this paper, I will discuss three examples of such laboratories-in-the-museum: the open research laboratory in nanotechnology at the Deutsches Museum (Munich), an exhibition about “hot” and controversial topics in Vienna, and the current exhibition on biohacking at the Medical Museion (Copenhagen). In this paper I will be concerned with the changes that the laboratory undergoes when it is “spatially challenged” by being put into a museum. Through its move into an exhibition space we see a transformation of its social and material architecture; an extension of its object-world; and a change in, and multiplication of, the characteristics of science and technology.

I will suggest that the laboratory-in-the-museum does not only represent, display and explain a particular kind of space – the laboratory – but it is also designed to create space for dialogue and discussion about the laboratory and about science. Also, in contrast to traditional displays, these kinds of exhibitions operate two kinds of shifts: from a display that answers to a display that questions; and from an exhibition that represents existing matters to an exhibition that performs, creates, and experiments with new ones. The laboratory-in-the-museum thus potentially redraws the lines between essentially private and public space, between scientific research and science communication and between experiment and experience.

Morgan Meyer er fra Centre de Sociologie de l’Innovation, Mines ParisTech.
Seminaret afholdes på engelsk.

Den banebrydende bio-kunstner Oron Catts gæster Medicinsk Museion

0ron_cattsDen verdensberømte bioartist Oron Catts afholder en åben lektion i Medicinsk Museions flotte, gamle anatomiske teater fra 1787. Fredag den 8. marts kl. 17:00-18:00.

Oron Catts er kendt for sine medrivende og mindeværdige præsentationer, og denne på Medicinsk Museion – som går under titlen “The Puzzle of Neolifism, the Strange Materiality of Regenerative and Synthetically Biological Things” vil uden tvivl også blive opsigtvækkende!

Oron Catts er en af hovedfigurene inden for feltet ‘biokunst’, som beskæftiger sig med de skiftende opfattelser af liv, der opstår i kølvandet på moderne biovidenskabelige opdagelser. Catts er bl.a. kendt for sit arbejde med The Tissue Culture and Art Project og for at være en af grundlæggerne af bioart-laboratoriet SymbioticA på University of Western Australia.

Som en del af den kommende workshop “It’s Not What You Think: Communicating Medical Materialities” er vi stolte af at kunne præsentere den skelsættende biokunstner Oron Catts på Medicinsk Museion, hvor han vil give sin offentlige, indledende hovedtale.
Fri adgang. Afvikles på engelsk. NB! Kun 150 pladser.Crude Matter-1
Hvor: Bredgade 62, 1260 København K

Mere info om lektionen og Oron Catts – klik her.
Link til Facebook event – klik her
Mere info om workshoppen – klik her

 

Avantgarde og praktisk historieforskning

Et seminar, der undersøger forskningspraksisser, som vedrører avantgardebegrebets aktuelle status som kritisk forskningsredskab og spørger til, hvorfor og hvordan avantgarde er interessant som historisk forskningsområde for en nutidig historieforskning.
Tania Ørum: “Med avantgardebrillerne på”.

Peter van der Meijden: “Manifest, manifestation, avantgarde / Shitshit, shitshitshits, hitshitshi”.

Rasmus Holmboe: “En udpræget musikalsk modmusik”.

Torben Jelsbak: “Avantgardebegrebet i litteraturforskningen”.

Henrik Vestergaard Friis: “Zarathustras Onkel, Solvognens Julemandshær”.

Mads Kullberg: “Når avantgarden møder museet”.

Louise Cone: “Bevaring af en åndelig model”.

Laura Luise Schultz og Sanne Krogh Groth: “Hvilken rolle spiller historieskrivning om avantgardekunst på nutidens kunstscener?”.

1. december kl. 9.00-15.00, KUA, 23.4.39.
Alle er velkomne. Yderligere info: historiskedimensioner.ikk.ku.dk