LAK Festivals program er på gaden!

I dag offentliggør LAK – festival for nordisk lydkunst – et alsidigt og ambitiøst program for fire intensive dage, der vil få de fleste til at spidse ører. Mere end 30 koncerter og performances bl.a. på dampmaskine og papirorgler, 10 store og små lydkunstinstallationer, en lydløs frokost, artist talks og et seminar om lydkunst venter publikum om to uger. Programmet lover, at det gamle fabriksområde på Amager bliver et 4-dages farverigt overflødighedshorn af lyd og eksperimenterende musik.

En 40 år gammel regnskov åbner festivalen
LAK festival har sikret sig en fornem åbning torsdag d. 6. september med premieren på en genfortolkning af David Tudors berømte værker ”Rainforest” fra 1970’erne. Kunstnerne Derek Holzer (US) og Mads Paluszewski (DK) genskaber værket i samarbejde med otte lydkunstnere på en workshop op til festivalen.
Som optakt til festivalens åbning, inviterer toneangivende forskere fra Danmark og udlandet til et seminar om lyd og kunst i byrummet. Det er på den gamle fabrik torsdag eftermiddag.

Kom indenfor i et lydligt drivhus, oplev papirorgler og en højtalercontainer
LAK festivalens 10 lydinstallationer kan opleves hver dag fra den. 6.-9. september. Ea Borre (DK) udstiller sine abstrakte mekaniske orgler i pap og papir (tidligere udstillet på Statens Museum for kunst). Jonas Kirkegaard (DK) udfordrer grænserne for menneskets hørelse med sin lydskulptur “+10kHz”. Joonas Sirén & Eero Pulkkinen (FIN) sender lyd gennem væggene på en kæmpe container i værket “Metal on Metal on Metal”, og Cecilia Jonsson (SE) inviterer indenfor i et lydligt drivhus. Og så kan alle glæde sig til Lars Lundehave Hansens (DK) bidrag på festivalen (tildelt Honorary Mention, Ars Electronica i Østrig, 2011), som tæller hele to installationer og et DJ-set til lørdagens fest.

Lyt til din frokost og hør på din kaffe!
Lørdag indbyder LAK publikum til at høre sig selv tygge frokosten iført høreværn, når det urbane haveprojekt Prags Have arrangerer ‘Lydløs Frokost’. Herefter byder lydkunstner James Brewster (UK/SE) på en kop kaffe brygget på en kombineret espressobar og lydinstallation ‘Den elektroakustiske Café’.

Alsidige koncertoplevelser: Dampmaskine performance og 6-timers koncert
Fredag inviterer Aske Krammer (DK) – kendt fra den elektroniske-cyber-jazz-gruppe Badun – på en 6 timer lang bevidsthedsudvidende koncert. Får man trætte ører, kan man tage en pause til Kaj Aunes (NO) eventyrlige lydunivers eller Yoyooyoy (DK), der optræder med både koncert og DJ-set fredag.

Publikum får desuden en unik mulighed for at opleve Morten Riis’ (DK) performance med sit værk ‘Steam Machine’ – et mekanisk musikinstrument, bygget af gammelt legetøj og drevet af en dampmaskine. Dagen byder også på eksklusive performances af Ea Borre & Mikkel Pihl (DK), Sandra Boss (DK) og kunstnerduoen Vinyl -terror & -horror (DK). Desuden spiller Frisk Frugt (DK) på den gamle Sadolin fabrik, og koncerten munder ud i en lydforherligende fest på festivalens sidste aften med DJ’s som Damien Dubrovnik (DK) og DJ Konditoque (DK).

Runar Magnusson (IS) spiller søndagens tømmermænd væk, Jan Stricker (DK) bidrager med avantgardistisk piratradio på gamle transistor-radioer, og Stina Hasse (DK) guider dig igennem sit interaktive værk ‘Bevæg dig’. Den anerkendte musiker Torben Snekkestad (DK/NO) i forening med Peter Knight (AUS) (præsenteres i samarbejde med ILK Music) er også en god grund til at tage en tur til Amager om søndagen.

Hør det hele på LAK Festival fra den 6.-9. september 2012 – og se hele programmet her.

 

Fernisering fredag d. 15. juni 2012 på Museet for Samtidskunsts sommerudstillinger

 

Kom til fernisering på sommerens tre internationale udstillinger på fredag kl. 17 – 19.

 

Maryam Jafri: Geographies

Re.act.feminism #2 – a performing archive

Let Us Speak Now Re/Vision

 

Kl. 17.30 interagerer den kinesiske kunstner, Yingmei Duan, med publikum i performancen ”Instant”

 

Udstillingsperiode: 16. juni – 19. august, 2012

Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, 4000 Roskilde

Web: www.samtidskunst.dk

Åbningstider: Tir.-fre. kl. 11-17, lør.-søn. kl. 12-16

Pris: Voksne: 40 kr. Seniorer: 20 kr. Børn & unge under 18 samt studerende: Gratis

Offentlige omvisninger: Hver søndag kl. 14. Gratis, når entré er betalt

 

Maryam Jafri: Geographies

Hovedudstillingen er af Maryam Jafri og har titlen Geographies (”geografier”).  Geographies viser 4 værker, som er produceret i perioden 2007 til 2012. Værkerne er American Theatre (2007), Independence Day 1936-1967 (2009), Death With Friends (2010) og det nye værk Global Slum (2012)

Hvert værk fokuserer på en særlig periode i historien. Fra 1950’ernes kommunistforskrækkelse i USA (American Theatre) til middelalderens feudalisme i Sydøst Asien (Death with Friends) og fra afkolonialiseringen i Afrika og Asien i det 20. århundrede (Independence Day 1936-1967) til de økonomiske magtmekanismer på nutidens globale marked (Global Slum). Jafri arbejder med forskellige billedlige udtryk. Værket Global Slum er et foto og tekstværk, der fokuserer på rollespil og simulation i såvel det private som det offentlige rum, mens filmværket Death with Friends er baseret på et manuskript og optaget med skuespillere i Bombay. Independence Day består af arkivfotografier fra forskellige ceremonier verden over, mens American History består af lysbilleder og tale.

Udstillingen er samlet set et spind af parallelle historier, forskellige geografier og æstetiske former, der udgør en væsentlig del af Jafris kunstproduktion.

Maryam Jafri er amerikansk kunstner og bosat i Danmark. Hun har lige modtaget Statens Kunstfonds tre-årige arbejdsstipendium og er i sommeren også bl.a.udstillingsaktuel på den europæiske biennale Manifesta.

 

Re.act.feminism #2 – a performing archive

Re.act.feminism #2 er et voksende, midlertidigt og levende arkiv, der rejser gennem Europa fra 2011-2013. Arkivet præsenterer feministisk, kønskritisk og homoseksuel performancekunst af enkelte kunstnere såvel som kunstnerkollektiver fra 1960’erne til begyndelsen af 1980’erne og med enkelte eksempler på samtidskunstværker.

Arkivet indeholder værker fra Europa, Mellemøsten, USA og Latinamerika og er samlet af de tyske kuratorer Bettina Knaupp og Beatrice Stammer i samarbejder med de museer og kunsthaller, hvor arkivet vises. Arkivet har allerede været vist i Spanien, Polen og Kroatien og vises nu i Roskilde, hvor danske kunstnere er tilføjet arkivet.

Blandt andet kan man se det spændende og sjældent sete feministiske projekt Damebilleder fra 1970, der blev lavet af en gruppe kvindelige studerende på Kunstakademiet (bla. Jytte Rex, Kirsten Justesen og Kirsten Dufour), men også nyere værker af Kirsten Justesen, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Line Skywalker Karlstrøm, Trine Mee Sook Glerup og mange flere. Arkivet tæller over 130 internationale kunstnere, heriblandt performanceværker af Yoko Ono, Carolee Schneemann, Gina Pane, og Valie Export.

I forbindelse med udstillingen afholdes en workshop i samarbejde med Roskilde Univeristet/afdeling for performance design v. Phd. Studerende Judith Schwarzbart og Det fynske Kunstakademi ved professor Mary Coble.

 

Let Us Speak Now Re/Vision

Let Us Speak Now Re/Vision er et samarbejde mellem de danske kunstnere Kirsten Dufour og Ninna Poulsen, den svenske kunstner Cecilia Wendt og den dansk-amerikanske duo Bonnie Fortune og Sophia Seitz-Rasmussen.

Arkivet præsenterer interviews med en række nordiske kunstnere, teoretikere og kulturarbejdere: Rikke Andreasen, Uzma Ahmed Andresen, Mary Coble, Kajsa Dahlberg, Mathias Danbolt, Nynne Haugaard, Susan Hinnum, Jeuno JE Kim, Vibeke Mejlvang, Sofie Hesseholdt, Lisa Nyberg, Jane Rowley, Lise Skou, Gritt Uldall-Jessen, Louise Wolthers og Pia Rönicke.

Interviewene berører emner som integration, kedsomhed som politisk inspirationskilde, politisk engagement som kreativ inspiration, mediekritik og kritisk kuratering, ”queering” og kønsnedbrydende feminisme.

Let Us Speak Now Re/Vision er et ikke-afsluttet arkiv, hvor nye stemmer til stadighed kan komme til. Skulle du have lyst til at bidrage og blande dig i samtalen, kan du skrive til kunstnerne Bonnie Fortune og Sophia Maria Seitz-Rasmussen på lusnarkiv@nullgmail.com.

Afgang 2012

For andet år i træk har Nikolaj Kunsthal den store fornøjelse at præsentere udstillingen AFGANG.

Seks års studier kulminerer med denne årligt tilbagevendende begivenhed: Det Kgl. Danske Kunstakademis Billedskolers afgangsudstilling.

Udstillingen giver et flot billede af, hvad der rører sig netop nu inden for den yngste del af samtidskunsten – fra installationer, video, maleri, skulptur, tegning over lydkunst og video til performance og tekstil. En del af kunstnerne har ladet sig inspirere af Nikolaj Kunsthals bygning og skaber stedsspecifikke værker, som går i dialog med kunsthallens arkitektur, mens andre lader udstillingen fortsætte ud i byen, når Skolen for håb og overskridelse byder på arrangementer dér, hvor aktivistiske projekter har fundet sted.

Malene Bang, Lasse Barkfors, Lise Borup, Mette Moeslund Broberg, Ulla Bech-Bruun, Astrid Marie Christian- sen, Mia Isabel Edelgart, Lars Arnfred Fynboe, Simen Joachim Helsvig, Eva Hjorth, Deirdre Johanna Humphrys, Johannes Trägårdh Jensen, Jonas Jensen, Andreas Johansen, Katja Løgstrup-Hansen, Aliaksandr Marchuk, Christian Mastrup, Heine Thorhauge Mathiasen, Eva Maria Middleton, Maria Meinild, Siggi Oddsson, Ninna Poulsen, Thomas Rathleff, Johanne Dybdal Sigvardsen, Inger-Maren Slagsvold, Astrid Myntekær og Tine Tvergaard.

FERNISERING 1. JUNI KL. 17-20
Kom og mød de nyudklækkede kunstnere til åbningsfest med bl.a. Orgelperformance.

Afgang 2012 flyer

Kunsten går live! En weekend i lyd- og performancekunstens tegn: 16.-17. juni 2012

Oplev de nyeste tendenser inden for performancekunsten, når Museet for Samtidskunst for andet år i træk slår dørene op for ACTS – Festival for Performativ Kunst. I år på Musicon i Roskilde!

Program, køb billet mm. på www.samtidskunst.dk/acts

22.3. 18 – 20 Lesebühne Chaussee der Enthusiasten på besøg


foto: Matthias Fluhrers

Lesebühne Chaussee der Enthusiasten, som er kåret til årets Lesebühne i Berlin, flytter for en aften til Drejers Klub på Det Humanistiske Fakultetsbibliotek. Indehaveren Dan Richter tager to up-coming forfattere med: Kirsten Fuchs og Uli Hannemann. Der vil være mulighed for at købe øl, vin, kaffe og te, og der vil være musik.

Princippet bag en Lesebühne er enkelt: en gruppe forfattere inviterer til oplæsning og læser op i en hyggelig atmosfære, hvor øl og vin nydes af publikum.

Der er kun få regler: teksterne skal være skrevet af forfatterne selv, tiden er begrænset og udover en mikrofon og et stykke papir er ingen hjælpemidler tilladt. Til gengæld er der ingen grænser for, hvad publikum må: De opfordres ligefrem til at pifte højt, råbe ”buh” eller klappe spontant midt i oplæsningen.

I forbindelse med arrangementet udstiller fotograf Matthias Fluhrers fra Berlin sine billeder taget på forskellige Lesebühner i Berlin. Udstillingen kan ses i stuen på den store udstillingsvæg.

Arrangementet foregår på tysk og er et samarbejde med Goethe Instituttet, København. Alle er velkomne

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

I forbindelse med dette arrangement kan man se en stor fotoudstilling fra Berlins Lesebühner på den store udstillingsvæg i stuen

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

FORFATTERDAG på Museet for Samtidskunst – Unge forfattertalenter og kendte forfattere skriver nyt indhold til aktuel ord-udstilling


Armando Andrade Tudela © Laura Gianetti

Tid: 10. marts kl. 13-16
Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, DK-4000 Roskilde, (1. sal)
Pris: Gratis, når entre til udstillingen er betalt: Voksne: 40 kr. Pensionister og medlemsrabatter: 20 kr. Børn & unge under 18 samt studerende: Gratis

Lørdag d. 10. marts inviterer Museet for Samtidskunst til et særarrangement, som fører dig ind i ordkunstens verden. Værker fra den aktuelle udstilling Never odd or even – ord og tekst skaber rum får helt nyt liv, når tre kendte forfattere og udvalgte talenter fra Forfatterskolen går i kødet på et udvalg af værkerne. De tre forfattere Jens Blendstrup, Cia Rinne og Nikolaj Zeuthen optræder med Never odd or even performance, som er en del af den mexicanske kunstner Mariana Castillo Deball’s bogprojekt, der består af 30 bogforsider til uskrevne bøger. Et udvalg af de tomme bogforsider får nu indhold: Cia Rinne opfører The Letter E is Everywhere akkompagneret af lyd af Sebastian Eskildsen. Nikolaj Zeuthen reflekterer over Tingenes essens i et helt nyt digt, mens Jens Blendstrup tager os med på tur i Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand. Mariana Castillo Deball er selv til stede ved arrangmentet og introducerer Never odd or even performance.

PROGRAM:

Forfatterskolen optræder med udgangspunkt i udstillingens værker:
Kl. 13.10: Martin Bastkjær Christensen, Museum
Kl. 13.20:Hannah Lutz, Ursula Scavenius og Josefine Graakjær Nielsen, UVB-76
Kl. 13.50: Molly Balsby Nielsen, Quirijin
Kl. 14: Ida Holmegaard, Where’s the rest of me

Never odd or even performance med introduktion af Mariana Castillo Deball
kl. 15.00: Cia Rinne med lyd af Sebastian Eskildsen, The Letter E is Everywhere
kl. 15.20: Nikolaj Zeuthen, Tingenes essens
kl. 15.40: Jens Blendstrup, Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand

Om udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum:
13. januar til 8. april 2012 viser Museet for Samtidskunst udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum, som handler om at udtrykke sig i ord. Udstillingen præsenterer ord- og tekstbaserede værker i form af tekstbilleder, vægtekster, ord-skulpturer, “skriv-med”, animationsfilm og mind maps. Værkerne fokuserer på det skrevne ords evne til at aktivere en indre forestillingsverden og indgår i et arkitektonisk samspil med udstillingsrummene.
Titlen, som på dansk betyder “aldrig ulige eller lige”, antyder en tvivlssituation, men er også et ordspil – et palindrom, som læses ens forfra og bagfra. Ordlegen og publikums evne til mentalt – og flere steder helt konkret – at udfylde og færdiggøre værkernes indhold er på spil.

Never odd or even performance er støttet af Statens Kunstråd – Forfattercentrum

www.samtidskunst.dk

IKK FESTIVAL LØFTER SLØRET FOR DE FØRSTE 20 NAVNE

 

IKK Festival er nu klar til at offentliggøre de første tyve navne! Læs om dem her og glæd dig til at opleve dem på festivalen d. 8. og 9. marts! Resten af programmet følger medio februar, hvor du også kan tilmelde dig workshops på festivalens hjemmeside.

 

Center for Vild Analyse: Foredrag. Center for Vild Analyse er et kollektivt subjekt, der tænker og taler i den offentlige debat. Det vedkender sig en metode, der kunne kaldes ”overdrivelsens etik”, og som handler om at artikulere tanker og tendenser, der måske ikke er helt klare for dem, der udtrykker dem – og som måske endda kan vække modstand hos modtageren. Se mere her.

 

The WirePaneldebat. Whiskeysalon om TV-serien, The Wire, ved forskere, studerende og fans fra IKK. Deltag i en hyldest til og diskussion med udgangspunkt i den amerikanske TV-series genrejsning og i særdeleshed kultserien, The Wire, som skildrer en amerikansk storby i forfald. Se mere her.

 

POPlic Service: Paneldebat. Med Adrian Lloyd Hughes som moderator er panelet sat i stævne for at diskutere puplic service: Hvad får vi for vores licenspenge? Er der public service i X-factor? Og hvad bør public service være? Mød bl.a. Knud Romer, Morten Hesseldahl og Peter Duelund.

 

The New Spring: Koncert. Bastian Kallesøe udgav sit første soloalbum i marts sidste år og er på vej med nyt materiale. Om hans selvbetitlede første plade skrev Soundvenue blandt andet: ”Albummets højdepunkt kommer dog i den cool og naive single ‘The Glow’, hvor alle de akustiske elementer, ledsaget af et velsmurt englekor, flettes sammen til en potentiel dansk indie-evergreen.” Lyt til ’The Glow’ her.

 

Lilian Munk RösingForedrag om Pixar. Er Woody Judas og Buzz Lightyear Jesus? Er Wall-E begærets subjekt? Er Nemos far hinsides lystprincippet? Hvordan kan en film få én til at græde over en rotte, der bliver mesterkok? Og hvilke ideologiske og politiske fantasmer er på spil i Pixars film? Med udgangspunkt i Jacques Lacans psykoanalytiske teorier giver Lilian Munk Rösing en læsning af en af Pixars populære animationsfilm.

 

Mette Sandbye: Foredrag om pop på IKK. Institut for Kunst og Kulturvidenskabs nye leder, Mette Sandbye, vil åbne festivalen med en fortælling om poppens betydning for instituttets gøren og laden gennem årene.

 

Litterær SalonSalon med temaet ’For Lækker til Litt’. Litterær Salon er modeleret efter klassisk, pudderparykket og tesippende forbillede, med ønske om at udarte sig til noget nyt, uforudsigeligt og vildtvoksende. Vi griber fat i salonen, ikke som varmluftet drivhusmiljø eller sub rosa smagsdommeri, men som det, den også var i udgangspunktet: Et æstetikkens rum og et skabelsens rum, en selvstændig organisme. Se mere her.

 

Martin Glaz Serup og SMS Press: Oplæsning. Martin Glaz Serup er dansk digter, der i 2010 udgav langdigtet, Marken, samt SMS-digtetMandag, på forlaget SMS Press. På festivalen kan du blandt andet opleve Martin læse Marken op i dens fulde længde. Se mere her.

 

LARM: Workshop om lyd. Det tværfaglige forskningskollektiv tager udgangspunkt i de lyde, der omgiver os i hverdagen. På festivalen kan du både møde LARM gennem en workshop om lyd, og gennem diverse installationer og happenings. Se mere her.

 

Katrine Hornstrup YdeForedrag. Hør et foredrag om Lady Gagas signifiantcirkus og om hvorfor Kidd burde læse Litteraturvidenskab. Katrine Hornstrup Yde er cand.mag. fra Moderne Kultur og Kulturformidling og er journalist på dagbladet Information.

 

Organiseret Vold Begået Mod Den Almindelige Tale: Oplæsning. Studerende på Litteraturvidenskab, Rolf Sparre Johansson, startede i 2010 mikroforlaget, ‘Organiseret vold begået imod den almindelige tale’. På festivalen vil tre af forlagets forfattere – Rasmus Halling, Cecilie Lind og Glenn Christian – læse op af deres udgivelser. Se mere her.

 

DJ Lille Niels og DJ Lille Tue: Koncert. Under temaet ’pop’ kan de to undergrund-DJ’s, Lille Niels og Lille Tue, garantere en beskidt behandling af de pophits, vi alle sammen falder i, når vi bliver for fulde. Nik og Jay bliver udsat for queerifisering og Medina bliver til en mand. Glæd dig til et brag af en fest! Se mere her.

 

Kristian Handberg: Foredrag om retrokultur. Ph.D.-studerende, Kristian Hanberg, holder på IKK Festival et foredrag om sin forskning indenfor retrokultur, nærmere bestemt rockabilly og northern soul. I forlængelse heraf vil Kristian også levere et DJ-set på festivalen med masser af lækker musik fra genrerne.

 

Torsten Andreasen: Foredrag. Branding og oplevelsesøkonomi præsenteres som vej til virksomhedens vækst og nationens frelse, filosofferne taler om reklamen som hhv. verdens undergang og mulige redning, og medierne anerkender åbent at levere påvirkelige bevidstheder til reklamens udsagn. På baggrund af disse overvejelser præsenterer Torsten Andreasen på festivalen en analyse af reklamens sprog.

 

Rikke CortsenWorkshop. Ph.D.-studerende, Rikke Cortsen, står på festivalen bag en workshop med cut up-session om tegneserier, samt en præsentation af sit ph.d.-projekt. Workshoppen introducerer til tegneserier som et flertydigt analyseobjekt i feltet mellem populærkultur og finkultur – både og – hverken eller. Rikke Cortsen præsenterer desuden sit eget forskningsprojekt om tid og rum i tegneserier på festivalen.

 

Erik Steinskog: Workshop. Erik Steinskogs workshop giver mulighed for at arbejde med disco og discokultur i sin fulde bredde. Discoen som genre vil være fokuspunktet, men discoens forhistorie gennem 70’erne og diverse kontekstualiseringer vil også være blive berørt under workshoppen.

 

Pantomime: Koncert. Linus Carlsen er kendt dels som multiinstrumentalist og medkomponist i det hedengangne Taboos og i den stadig særdeles vitale københavnerkvintet The Shallow Man, dels som forfatteren bag romanen Genskær (2007) og prosasamlingen Pantomime (2009). Efter et ophold i Quebec begyndte et nyt udtryk at udvikle sig i Linus Carlsens sangskrivning og bandet Pantomime er således den fysiske inkarnation af denne udvikling. Se mere her.

 

Star Goes Candy: Koncert. Star Goes Candy er et relativt ubeskrevet blad på den danske musikscene, men dette betyder bestemt ikke, at de ikke er et lyt værd. Bandet der netop for nyligt optrådte til Bands of Tomorrow Showcase på Huset I Magstræde leverede en medrivende indsats og er klar til at indtage festivalen med deres lækre electro-pop. Hør mere her.

 

IKK Alumne: Generalforsamling. IKK Alumne afholder i år sin første generalforsamling. Det foregår i
forbindelse med årets festival, så der er masser af grunde til at komme ud på instituttet. Mød op og vær med til at præge din alumneforenings aktiviteter og virke i fremtiden. Indmeldelse kan foregå på dagen og tilmelding er ikke nødvendig. Se mere her.

 

OMLYD: Reception. Fredag den 9. marts 2012 udkommer fjerde nummer af den musikvidenskabelige tidsskrift, OMLYD, og det kommer til at foregå på festivalen. Temaet for festivalen er POP, så det bliver temaet for #4 selvfølgelig også – med alt, hvad det indebærer, lige fra en kritisk Adorno til en Rasmus Seebach, der vil mer’ end kærligheden. Se mere her.

 

Vi mangler stadig deltagere til performance på ACTS – Festival for Performativ Kunst, Museet for Samtidskunst


28. maj kl. 11-22 + 29. maj 2011, kl. 12-17,
www.samtidskunst.dk/acts

Som et helt nyt tiltag afholder Museet for Samtidskunst en ny årlig begivenhed i form af lyd- og performancefestivalen ACTS- Festival for Performativ Kunst. Med festivalen ønsker Museet for Samtidskunst at etablere en festival for den nyere kunst, som sprænger museets udstillingsrammer og inddrager det offentlige rum som scene.


Deltag i
Elisabet Apelmo & Marit Lindbergs performance Blod, Sved og Kløe

Tid: Lørdag d. 28. maj mellem kl. 14.00-15.00
Sted: Hestetorvet v. Dom Apotek

Prøve: onsdag d. 18. maj kl. 17-19. Mødested: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Roskilde
Generalprøve: lørdag d. 28. maj kl. 13-13.30. Mødested: Dom Apoteket, Hestetorvet

Elisabet Apelmo & Marit Lindberg opfører på ACTS performancen Blod, Sved og Kløe ved Dom Apotek på Hestetorvet i Roskilde. Til denne søger vi 30-40 frivillige, som har lyst til at være med i denne performance som talekor. Performancen varer ca. 15 minutter, hvor de frivillige enkeltvis og i samlet flok gentager ord og sætninger, som en skuespiller fremsiger. Apelmo og Lindberg vil på forhånd instruere de frivillige, som også vil øve i fællesskab med skuespilleren.
Museet for Samtidskunst dækker alle frivilliges transportomkostninger til og fra festivalen (Roskilde og Kbh’s området).

Skulle dette have vagt din interesse, så send os fluks en mail på: frivilligmsfk@nullgmail.com.
Spørgsmål i forhold til arbejdsopgaver rettes til frivillig-koordinator Mette Woller, tlf. +45 3064 0449.

Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Dk-4000 Roskilde. www.samtidskunst.dk

Kunsten indtager Roskilde! ACTS – Festival for Performativ Kunst

Lyd- og performancefestivalen ACTS – Festival for Performativ Kunst er Museet for Samtidskunst nyeste tiltag: En årligt tilbagevendende begivenhed, som i år foregår i weekenden d. 28. – 29. maj. Festivalen spreder sig over museets arealer – både indendørs og udendørs – og på udvalgte steder i Roskilde by. Museets udstillingsrammer sprænges, kunsten rykker ud og det offentlige rum inddrages som scene. ACTS byder på koncerter, performances, lydvandring og workshop for hele familien.

Med ACTS – Festival for Performativ Kunst præsenterer Museet for Samtidskunst flygtige kunstformer, som umuligt kan vises på traditionel vis i en udstilling: En type kunst, som er tidsafgrænset, foregår ”nu og her”, og som på humoristisk, kritisk eller sanselig vis forholder sig til den verden, vi lever i. Værkerne vil pirre publikums nysgerrighed, tale til både syns-, høre- og smagssansen og rokke ved fasttømrede forestillinger om livet og kunsten. Med festivalens fokus på den performative kunst sætter vi nærværet, interaktionen, det sanselige og ”nuet” i centrum i en ny festival, der både inddrager og udfordrer sit publikum.

Medvirkende kunstnere: Elisabet Apelmo & Marit Lindberg (S), Jörn J. Burmester (D), Christian Falsnaes (DK), Lesley Flanigan (US), Ellen Friis (DK), Mogens Jacobsen (DK), Henrik Plenge Jakobsen (DK), Jane Jin Kaisen (DK), Essi Kausalainen (FI), Tine Louise Kortermand (DK) & Nina Björk Eliasson (IS), Astrid Lomholt (DK), Jette Hye Jin Mortensen (DK), Søs Gunver Ryberg (DK), Jana Winderen (N), Tori Wrånes (N), Überlyd (DK) og Jesper Aabille (DK)

Læs mere om festivalen og kunstnerne på www.samtidskunst.dk/acts

Kuratering:
Festivalen kurateres af projektleder v. Museet for Samtidskunst, Mette Truberg Jensen og direktør, Sanne Kofod Olsen, i samarbejde med leder af SNYK – Ny Musik, Thorbjørn Tønder Hansen.

Festivalen er støttet af:
Statens Kunstråd, Statens Kunstfond, Roskilde Kommunes Kulturpulje, Oticon Fonden, Ernst B. Sunds Fond, OCA – Office for Contemporary Art Norway, Arts Council of Finland, Kulturfonden for Danmark og Finland og SAIR – Sølyst Artist in Residence Center.


Tak til
:
Slots- og Ejendomsstyrelsen, Roskilde Bibliotekerne, Pusvikar og Visit Roskilde