Fernisering / KNEBEL / Stense Andrea Lind-Valdan

FERNISERING TORSDAG D.16.MARTS KL. 17-19


KNEBEL

Udstilling i Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel fra 17. marts til 29. april 2017.

Udstillingen KNEBEL viser primært arbejder fra de seneste to år, alle baseret på maleri i mere eller mindre traditionel form. Formaterne veksler fra de små, intime størrelser til mere udfoldede storskalaværker.

Hvor Stense Andrea Lind-Valdans praksis tidligere havde en legende karakter, består KNEBEL af værker, som har slået sig. Papiret er gammelt, krøllet og skrøbeligt, lærredet egentlig stjålet dynebetræk eller maskuline statussymboler i form af slips, malingen udtørret og krakeleret og ordene aggressive, fortrudte, bønfaldende, tryglende. Værkerne bider og har ryggen mod muren.

Lind-Valdans egen krop indgår i en stor del af værkerne, men ofte vrangvendt, modvilligt, ambivalent i en forhandling om maleriets præmisser og i en udvidelse af kroppens og maleriets traditionelle, kønslige og psykiske territorier. Eller hun taler i tunger: Skriver, for derefter at udslette teksten, markerer sig, men uden kroppen, som om alt der er tilbage nu, er stilhed. Skriget uden for kroppen, i direkte henvendelse, men lydløst og blindt.

Den eksistentielle dimension forgrener sig i Lind-Valdans arbejde ud i overvejelser om trosforhold, magtrelationer, fallossymboler, moderskab, sorg, dødsdrift og kærlighed. Knebelen opsummerer alle disse overvejelser i et enkelt dobbeltbillede, nemlig knebelen som slår lyden frem i klokken og knebelen som blokerer munden og forhindrer ytringer – hvad enten de måtte være nydelsesfulde, smertelige eller begge dele. Værkerne på KNEBEL inviterer således til dialog, men en udfordrende, ikke-behagende dialog, hvor man får som fortjent, alt efter ens egen investering i samtalen med værkerne.

Stense Andrea Lind-Valdan (f. 1985), MFA i 2011 fra Det Kongelige Danske Kunstakademi, hvor hun studerede maleri hos professor Tumi Magnusson på afdelingen for Maleri i det udvidede felt. Hendes arbejde er baseret på en malerisk, formel og autobiografisk tilgang som udvider sig ind i det fotografiske medie, over performance og lyrik. Siden 2012 har hun arbejdet som kunstblogger og har skabt youshouldpopstuff.blogspot.dk. Hun er sammen med kunsthistoriker Rune Gade stifter af Forlaget Sød tøs, hvor hun senest har udgivet fotobogen ”T” samt tidligere ”Gør det ikke” og ”True art remains on the surface”. I februar 2016 udgav Stense Andrea Lind-Valdan sammen med forfatteren Ursula Andkjær Olsen det visuelle digt ”vi rus salve” på forlaget Gyldendal. KNEBEL er hendes 2. større udstilling hos Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel.

Læs mere på Stense Andrea Lind-Valdans kunstblog

Find Facebook eventet her / Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel

Kropskunst og collager i Museumsbygningen

SALV – STENSE ANDREA LIND-VALDAN

stense_andrea_lind_valdan_salv_museumsbygningen

Maleri antager mange former hos Stense Andrea Lind-Valdan. Hendes praksis er en legende afsøgning af grænserne for maleriet – en afsøgning, som indbefatter arbejder i alt fra tusch over fotografi til video og tekst. Blot ikke det traditionelle olie på lærred. Ofte indgår Lind-Valdans egen krop i undersøgelserne af det udvidede maleris muligheder. Hun laver maleri med sin krop som en grund, hvis hulrum kan fyldes med maling. Eller hun maler med sin tunge og med snurrende dildoer, laver aftryk af sine kropsdele, maler med sine kropsvæsker, sin urin, sit menstruationsblod.

Med udgangspunktet i kunstnerens krop og liv rummer Lind-Valdans arbejder naturligt nok selvbiografiske elementer, selv om de befinder sig meget fjernt fra en bekendelseskunst. Udgangspunktet i kroppen har hos Lind-Valdan karakter af stadig mere vidtgående spørgsmål til maleriets materialitet og form samt dets organiske forbindelser til kunstneren som krop og køn. De ufravigelige eksistentielle vilkår som kunsten bliver skabt under, er direkte og utilsløret til stede i værkerne som ucensurerede fabuleringer om begær, moderskab, sorg, dødsdrift og kærlighed.
Det er dette drama, livets drama og dets intrikate spind af afgørende tilfældigheder, der er Lind-Valdans materiale. Det bliver i værkerne omsat til legende spørgsmål og brutale lussinger, som inviterende, hårdtslående og forførende rækker ud mod betragteren. En humoristisk omgang med gentagelser, forskydninger og associationer ligger ofte i bunden af værkerne, der etablerer forbindelser både udad til anden kunst og indad til andre værker af Lind-Valdan.
Udstillingen SALV viser arbejder fra de seneste tre år og rummer fotografi, video, tuschtegninger samt diverse blandformer. Formaterne veksler fra de små, intime størrelser til mere udfoldede storskalaværker.

Stense Andrea Lind-Valdan er født i 1985 og uddannet på Det Kgl. Danske Kunstakademi, hvorfra hun tog afgang i 2011. Hun har i en årrække primært arbejdet inden for blogformatet på sin blog YSPS: www.youshouldpopstuff.blogspot.dk

‘SALV – Stense Andrea Lind-Valdan’ vises fra 24. april – 23. maj 2015 hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel

PAPIRPOESI – SVEN HAUPTMANN

papirpoesi_sven_hauptmann_museumsbygningen

Der er opstået en fornyet interesse for collagen som udtryksform blandt yngre kunstnere såvel som hos store internationale kulturinstitutioner. Herhjemme er Sven Hauptmann (1911-84) en af de ypperste repræsentanter for arbejdet med denne kunstform og med udstillingen Papirpoesi – Sven Hauptmann, som vises fra 24. april til 23. maj, ønsker Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel at give publikum et indblik i denne kunstners særegne univers.

Collagen er en besnærende, men besværlig kunstart og få behersker den, som Hauptmann gjorde. Mere end nogen anden dansk kunstner har han manifesteret klare æstetiske kvaliteter for collagen, da man i hans værker finder en farve- og formbeherskelse, der begynder i detaljen og uanstrengt bliver til en billedenhed. Både hans collager og assemblager udfordrer betragteren ved det tilsyneladende tilfældige og banale, for derefter at fastholde én i en dialog, hvor man lokkes til at erkende tingenes dobbelte identitet. Hauptmann genindsætter det forkastede i en sammenhæng og knytter nye forbindelser – det betydningsløse får betydning, det intetsigende en lyrisk eksistens.

For Hauptmann var collagen ikke bare det sidespring, som mange billedkunstnere gør for at forstå og generobre billedplanet, det var en selvstændig og i sig selv tilstrækkelig kunstart.

Med udstillingen Papirpoesi – Sven Hauptmann ønskes det at vise, hvor betydningsfuld og aktuel en kunstner Sven Hauptmann var og til stadighed er. Udstillingen er kurateret i samarbejde med kunstnerens familie. De udstillede værker er fra perioden 1962-84.

’Papirpoesi – Sven Hauptmann’ vises fra 24. april – 23. maj hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel

HjemmesideFacebook

Jeg kæmper, derfor er jeg – en aften om kampsport, filosofi og livet i kroppen

Jeg kæmper derfor er jeg (medium res)
Mød filosofien et uventet sted:
i kampsportsringen!

Hvilke overvejelser om præstation, fokus, disciplin og livsførsel vokser ud af hård fysisk træning og konkurrencebaseret kamp? Hvilken filosofi opstår i arbejdet med kroppen, med fysiske begrænsninger, med frygt og smerte, med glæde, sejr og nederlag? Kropsfilosoffen Adam Bencard er kampleder når fremtrædende kæmpere og trænere fra bl.a. Muay Thai og Mixed Martial Arts fortæller om deres overvejelser og erfaringer før, under og efter kampen.

Kom og hør med torsdag den 19. september kl. 19:30-21:00.

Efter arrangementet vil der blive serveret drinks og snacks (21:00-21:30).

Billetter koster 50 kr. (+ 10 kr. i gebyr) og kan købes her.

GD-Philosophy-Now-logo-01-RGB

Arrangementet er en del af Golden Days Festival 2013

Læs mere her.