Digitale korpusser. Hvilke spørgsmål kan man stille, og hvordan får man dem besvaret?

Digitale korpusser. Hvilke spørgsmål kan man stille, og hvordan får man dem besvaret?
Dorthe Duncker, INSS, KU
Torsdag den 6. juni, 14.15-16.00, KUA lokale 21.0.49

Det er ingen kunst i dag at få adgang til at søge i store digitale tekstkorpusser, men hvad kan man forvente at finde i korpusserne, og hvordan skal man bære sig ad for at finde det? Korpuslingvistikken har udviklet sig med rivende hast gennem de seneste årtier og dyrkes ikke længere kun blandt en lille kreds af specialister, men er blevet mainstream. Storstilede humanistiske infrastrukturprojekter lægger op til at alle og enhver skal kunne bygge korpusser selv, men hvad kan man overhovedet med et korpus, hvad kan man ikke, og hvad kræver det af brugeren eller selvbyggeren? Hvordan undgår humanister at ende som digitale amatører? I oplægget vil jeg diskutere hvad et korpus er, hvilke forskellige typer der findes, og hvilke overvejelser man har brug for at gøre sig, for at kunne få et fornuftigt udbytte af at bruge dem. Jeg vil give eksempler på konkrete undersøgelser og diskutere deres metoder og resultatfortolkning.

Dette er det ottende og sidste foredrag i en serie om ’metoder og perspektiver i digitaliseret humaniora’. Alle er velkomne.

FERNISERING d. 31 maj i Galleri Oxholm kl. 17

FRAGILE // CURIOUS
RASMUS RINHACK (DK) – ELS COOLS (BE) – OLIVER STREICH (CH)
Galleri Oxholm inviterer på en rundtur i hverdagen med et anderledes perspektiv. Der vil være surrealistiske fortællinger af den belgiske Els Cools, humoristiske illustrationer af hendes schweiziske mand, Oliver Streich, og ikke mindst vores lokale kunstner Rasmus Rinhack, der med hans enkle streg, viser en helt anden verden end den, vi er vant til. Kom forbi til et godt glas vin og nyd de mange underfundige måder, man kan se verden på – der vil både være maleri og tegning. Desuden vil der igen være ny udstilling i kælderen, FUNDAMENTET, hvor vores andre repræsenterede kunstnere vil udfolde sig. Vi glæder os til at se dig!

OXHOLM HALL: ELS COOLS (BE) f. 1966
      

Sylespids surrealisme. Sådan er denne belgiske maler og illustrators arbejde beskrevet flere steder. For selvom hendes scene-agtige baggrunde kan synes harmløse, ligger den fordrejede virkelighed i detaljerne – i menneskerne og deres rekvisitter. Det er i de tragikomiske og underlige situationer, som Els sætter menneskerne i, at vi ser grænsen mellem vores verden og dens surrealistiske modpart. Det er også her, at vi skal kunne se os selv i øjnene og både gyse og grine.
Els Cools er uddannet på det kongelige kunstakademi og Sint-Lukaspaviljoen  i Antwerpen og akademiet i Bratislava og har udstillet i både Belgien, Tyskland, Italien, Dubai og Spanien. Desuden har hun fået flere ærespriser for sit arbejde som illustrator.

OXHOLM ROOM: OLIVER STREICH (CH) f. 1968
     

Sindrige og humoristiske billeder fylder væggene, når Oliver Streich, født og opvokset i Bern, stiller sine værker til skue. Bag de tilsyneladende uskyldige og naive fabler gemmer der sig en fortælling om mennesker, som tvinger beskueren til at tage stilling til menneskets gøren og laden. Hans ironi er betagende og kan få enhver til at trække på smilebåndet, hvilket gør hans billeder på en gang både tankevækkende og opmuntrende.
Oliver Streich er uddannet på Kunstgewerbeschule Bern, Kunsthåndværkerskolen i Kolding og fik senere et stipendium på Kunstakademiet i Bratislava, hvor han mødte Els Cools. I det følgende år boede parret både i Schweiz og Belgien inden de i 1992 flyttede til Faaborg og startede deres studio. Oliver har illustreret mange bøger, underviser på Billedskolen i Faaborg og Designskolen Kolding og har deltaget i talrige udstillinger.

OXHOLM GALLERIET: RASMUS RINHACK (DK) f. 1984
     

Fragile er titlen på Rinhacks nye serie af værker, der portrætterer hans karakteristiske, finurlige væsner. De bevæger sig ubesværet igennem et højst detaljeret univers, med mere og mindre alvorlige temaer i tankerne. Det er tydeligt, at Rinhack er inspireret af tegneseriekunst – hans enkle streg er på en gang både dynamisk og solid.
I denne serie kommer man under overfladen på både mennesker og maskiner. Den vil utvivlsomt snige sig under beskuerens egen hud og efterlade et nyt perspektiv.
Rasmus Rinhack er uddannet på Spektrum på Amager i København, og har siden 2009 udstillet på flere gallerier, bl.a. Galleri Tom Franke (Næstved) og Galleri Wolfsen (AAL).

Udstillingen vises til og med d. 22 juni 

Har du ikke mulighed for at deltage i ferniseringen, er du selvfølgelig altid velkommen til at besøge galleriet i vores almindelige åbningstid, eller komme til vores nye arrangement ART TALK, hvor Peter Kær guider publikum igennem udstillingerne og stiller spørgsmål til kunstnerne. Følg med på www.gallerioxholm.dk eller Facebook/Galleri Oxholm for åbningstider og dato for ART TALK.

For yderligere information www.gallerioxholm.dk – Galleri Oxholm Ravnsborggade 5, 6 & 8, 2200 København N

Jazz Club Loco: Selvhenter + Doctor Nerve (28/5)

Selvhenter (Photo Joanna Solvig Jansen)

Scenen er sat til eksperimenter i rock, kompositionsmusik, free jazz, thrash metal og noise rock, når det danske band Selvhenter, der der blev nomineret til Nordic Music Prize 2013, og de erfarne amerikanske genrenedbrydere Doctor Nerve gæster Jazzhouse i samarbejde med Jazz Club Loco.

Danske Selvhenter sætter noise rocken i et nyt lys ikke bare med deres blanding af free jazz, drone og eksperimentel rock, men også med deres instrumentelle setup, der indeholder violin, trombone, saxofon og en imponerende mængde slagtøj.

Ud over rocken og improvisationsmusikken finder Selvhenter inspiration i percussion-drevet musik fra Afrika og Sydøstasien og ikke mindst den moderne minimalistiske kompositionsmusik. De to trommeslagere, Jaleh Negari (Pinkunoizu) og Anja Jacobsen (Kirsten Ketsjer, Valby Vokalgruppe) skaber stærke polyrytmiske mønstre, mens blæsere og violin bærer de simple melodiske mønstre. Men lyden er på ingen måde simpel, da effektpedaler gør den aggressiv, pågående og energisk.

Doctor Nerve er en institution i amerikansk eksperimentalrock, der opererer i det oversete grænseland mellem moderne kompositionsmusik, thrash metal og bigband free jazz, alt sammen med et stærkt anstrøg af Frank Zappa. Bandets enestående lyd vokser ud af en solid guitar/trommer/bas-konstellation som lægger et hårdtslående rock-fundament, mens den vildtvoksende blæsersektion kæmper sig gennem stramme og komplekse kompositioner og fritflydende kakofoni-improvisation i faretruende tempo.

28/05, kl. 20.00
Jazz Club Loco
Selvhenter + Doctor Nerve

90 dkk inkl. gebyr
Jazzhouse, Niels Hemmingsens Gade 10

Gratis seminar: A Laboratory in the Museum?

Torsdag den 30. maj kl. 15:00. Museologi og videnskab.
Kom til gratis seminar i Medicinsk Museions tidligere anatomiske teater.

Post Doc Morgan Meyer forestår seminaret A laboratory in the museum? Displaying science in the making in exhibitions.

Se Facebook event her.

Seminar abstract:

Over the past few years there has been an interesting and intriguing development in several European museums: the idea to put research laboratories inside the museum and allow visitors a chance to encounter research in the making. In this paper, I will discuss three examples of such laboratories-in-the-museum: the open research laboratory in nanotechnology at the Deutsches Museum (Munich), an exhibition about “hot” and controversial topics in Vienna, and the current exhibition on biohacking at the Medical Museion (Copenhagen). In this paper I will be concerned with the changes that the laboratory undergoes when it is “spatially challenged” by being put into a museum. Through its move into an exhibition space we see a transformation of its social and material architecture; an extension of its object-world; and a change in, and multiplication of, the characteristics of science and technology.

I will suggest that the laboratory-in-the-museum does not only represent, display and explain a particular kind of space – the laboratory – but it is also designed to create space for dialogue and discussion about the laboratory and about science. Also, in contrast to traditional displays, these kinds of exhibitions operate two kinds of shifts: from a display that answers to a display that questions; and from an exhibition that represents existing matters to an exhibition that performs, creates, and experiments with new ones. The laboratory-in-the-museum thus potentially redraws the lines between essentially private and public space, between scientific research and science communication and between experiment and experience.

Morgan Meyer er fra Centre de Sociologie de l’Innovation, Mines ParisTech.
Seminaret afholdes på engelsk.

Lytteren i Værket – Seminar om lyttesituationen inden for de performative kunstarter

image_13-6r0j_17

Onsdag den 29. maj 2013 kl. 14:00 – 17:00

Hvordan kan man tænke lytteren som en del af værket? Og hvad betyder mediet og dets konkrete materialitet, for måden vi oplever og perciperer værket på?

Med udgangspunkt i Teater MAKværks lydforestilling Bevar Mig Vel, vil dramaturg Astrid Hansen Holm og lydkunstner Sandra Boss sætte fokus på iscenesættelsen af lyttesituationen som et nyskabende performativt værktøj.

Seminaret vil introducere for et bredt tværæstetisk felt af kunstnere, der alle har arbejdet med forskellige former for lyttestrategier og vil desuden indeholde live fremførte eksempler.

Disse vil blive sat ind i en medieteoretisk ramme, som sætter fokus på det medialiserede samfunds indvirkning på den kunstneriske produktion og perception.

Alle er velkomne på Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Dramasalen (5. Sal), Karen Blixens Vej 1, 2300 København

Rejs til Mellemøsten med Next stop og kom bag facaden

image004Som Next Stop’er får du mulighed for at komme tæt på mennesker, som lever under ualmindelige forhold og kommer på kort tid i dialog med forskellige befolkningsgrupper. Du får mulighed for at blive overrasket og får udfordret dine fordomme i mødet med en anden kultur. I 2013 går rejserne til Israel & Palæstina, Iran samt Libanon & Jordan. Læs mere om rejserne her.

OVERGADEN INSTITUT FOR SAMTIDSKUNST // SEMINAR OM DANSKE KUNSTNERBØGER

Danish Artists' Books – The Exhibition (installationsview), 2013. Photo: Torben Eskerod
Danish Artists’ Books – The Exhibition (installationsview), 2013. Photo: Torben Eskerod

Lørdag d. 25. maj kl. 13-17

Som afslutning på udstillingen Danish Artists’ Books – The Exhibition inviterer Overgaden i selskab med udstillingens tre kuratorer, Thomas Hvid Kromann, Maria Kjær Themsen og Louise Sidenius, til et heldagsseminar om danske kunstnerbøger. Seminaret tager afsæt i den aktuelle udstilling, der er den første større præsentation af danske kunstnerbøger siden 1989. Udstillingen giver et indblik i den danske kunstnerbogs udvikling fra 1950erne og frem til i dag, og seminaret vil i tråd med udstillingen udfolde denne særegne kunstform i en dansk kontekst. Seminaret er gratis og åbent for alle.

Program:

13.00 // Velkomst ved Maria Kjær Themsen.
13.15 // Thomas Hvid Kromann: Om kunstnerbøger, om udstillingen og om den kommende antologi Danske kunstnerbøger.
13.45 // Tania Ørum: Kunstnerbøger i 1960erne.
14.15 // Pause
14.30 // Henrik Have: Bogen som objekt.
15.15 // Maria Kjær Themsen & det kontemporærer + gæster: Marie Kølbæk Iversen og Rose Eken folder deres værker ud.
16.00 // Pause
16.15 // Birgitte Anderberg og Jytte Rex: Samtale om Jytte Rexs praksis inden for kunstnerbøgerne.

Læs mere om udstillingen Danish Artists’ Books – The Exhibition, om Overgaden, om kommende events og meget mere på Overgadens hjemmeside eller besøg Overgadens facebookside.

Opslag: Praktikant på Ibyen (Politiken)

Elsker du at skrive? Er du storforbruger af kultur? Og har du tjek på, hvad der sker rundt omkring i København? Så er du måske Ibyens nye universitetspraktikant.

Pr. 1. juli søger Politikens fredagstillæg en praktikant, som det næste halve år skal være del af en redaktion, der udover en redaktør består af to redigerende og en sekretær. Som praktikant på Ibyen har du en række faste opgaver, der blandt andet består i at producere tekst til avisens tv-tillæg. Derudover vil du i løbet af dit ophold på redaktionen komme til at prøve kræfter med en lang række journalistiske genrer – fra reportageartikler og guidestof til det store portrætinterview.

Stillingen som praktikant på Ibyen er en fuldtidsstilling lønnet efter overenskomst mellem Politiken og Politikens Medarbejderforening. For at komme i betragtning skal du være i gang med en uddannelse, som giver merit til et praktikophold.

En kort ansøgning sendes sammen med et par eksempler på din skrivestil til louise.skov@nullpol.dk senest torsdag den 30. maj kl. 9.

Har du spørgsmål til stillingen, kan du ringe til Ibyens redaktion på 33 47 27 99.