FotoForum med kunstnerduoen AVPD

Fotografisk Center inviterer til FotoForum med kunstnerduoen AVPD torsdag den 20. september 2018 klokken 17.00-19.00

Hvad sker der, hvis man folder fotografiet ud og går i gang med at undersøge dets bestanddele? Hvis man kigger på, hvordan billedet præsenterer sig, frem for hvordan det repræsenterer?

På udstillingen “Optøet tid” udforsker kunstnerduoen AVPD (Aslak Vibæk & Peter Døssing, DK) fotografiets ontologi og metode med udgangspunkt i essentielle bestanddele som lys og tid. I samtale med Fotografisk Centers direktør, Kristine Kern, vil AVPD udlægge udstillingens værker og forklare, hvordan de relaterer sig til fotografi.

OBS – arrangementet foregår på dansk.

Adresse:
Fotografisk Center, Bygning 55, Staldgade 16, 1699 København.

Entré og tilmelding:
Entré 50 DKK.
Gratis for medlemmer af Fotografisk Center og Dansk Journalistforbund.

Tilmeld dig her: info@nullfotografiskcenter.dk eller på 3393 0996.

RUM – Grafik gruppeudstilling

Rum – grafik gruppeudstilling

[DK]

RUM / GRAFISK GRUPPEUDSTILLING / 14.9-27.10

ShopEditions er stolt af at byde velkommen til sin anden selvstændige udstilling, når vi d. 14. september 2018 åbner op til gruppeudstillingen RUM i galleriets projektrum.

ShopEditions, der er Galleri Christoffer Egelunds grafiske afdeling, har hovedsageligt slået sine folder online, men efter sidste udstillings bragende succes, træder vi nu for anden gang ud i udstillingsrummet.

Vi har samlet et stærkt hold af 10 kunstnere, der alle udstiller grafik med udgangspunkt i rum & arkitektur. Alle værker er i begrænset oplag, men varierer i teknik, størrelse og udtryk.

Deltagende kunstnere er:

Anne Marie Ploug (DK)
Annelise Fibæk (DK)
Cecilie Enevold Nielsen
Eamon O’Kane (UK)
Filip Juhl (DK)
Hanne Ravn Hermansen (DK)
Lone Arendal (DK)
Mette Rishøj (DK)
Peter Larsen (DK)
Rasmus Danø (DK)

Vi glæder os til at se Jer til ferniseringen fredag d. 14.9 kl 16-19!

**********************************************
[UK]

RUM / GROUP SHOW LIMITED EDITIONS / 14.9-27.10

ShopEditions is proud to invite you to our second independent exhibition when we open the RUM group exhibition in Gallery Christoffer Egelund’s Project Room on September 14 2018.

ShopEditions is Gallery Christoffer Egelund’s graphic online shop, and after the brilliant success of the last group show, we now leave the online platform again and enter the exhibition space for the second time.

We have gathered a strong team of 10 artists all exhibiting graphic prints. All works are limited editions, but vary in media, size and expression.

Participating artists are:

Anne Marie Ploug (DK)
Annelise Fibæk (DK)
Cecilie Enevold Nielsen
Eamon O’Kane (UK)
Filip Juhl (DK)
Hanne Ravn Hermansen (DK)
Lone Arendal (DK)
Mette Rishøj (DK)
Peter Larsen (DK)
Rasmus Danø (DK)

All works are based on the theme space & architecture.

We look forward to seeing you for the opening Friday Sep. 14th at 4-7pm.

*********************************************
For further information please contact the gallery at: info@nullshopeditions.dk or at +45 33939200. Please visit www.shopeditions.dk for more info, online purchase and more graphic prints.

The exhibition runs until Oct 27th 2018 in Galleri Christoffer Egelund, Bredgade 75, Copenhagen.

Opening hours: Tuesday-Friday 11-18, Saturdays 12-16.

Ida Jessen + Synne RIfbjerg på Hovedbiblioteket

Månedens Forfatter: Ida Jessen
17.09.18

En af den nordiske realismes mestrer gæster Hovedbiblioteket i forbindelse med sin nye udgivelse, romanen “Telefon.” Jessen vil være i samtale med Synne Rifbjerg, kulturredaktør og skribent på Weekendavisen.

Læs mere her: https://bibliotek.kk.dk/arrangementer/litteratur-og-lyrik/maanedens-forfatter-ida-jessen

RUSTUREN

Det er sensommer. Studiestart er lige om hjørnet, og det betyder at det snart er højsæson for seksuelle krænkelser i spejderhytter landet over. Med buzzwords som ”socialisering” og ”rysten sammen” som undskyldning, opfordres unge til at drikke sig fulde og ydmyge sig selv foran deres nye medstuderende.

RUSTUREN er en historie om seks unge, som er på rustur. De studerer statskundskab. De er fremtidens embedsmænd og lobbyister, og de har vidt forskellige visioner – men de drømmer alle om at skabe et bedre samfund.

RUSTUREN handler om vores samtid. Om det flerfarvede danske samfund, om køns- og identitetskonflikter, fortalt til og af ungdommen uden omsvøb. De unges fortællinger og skænderier, manipulerende lege og magtspil er omdrejningspunktet. Kort sagt handler RUSTUREN om idealistiske unge, men også om voldtægtskultur.

RUSTUREN er ny dansk dramatik skabt af skuespiller, dramatiker og musiker Zaki Youssef og rapper og instruktør Babak Vakili – den ene kendt som Reumert-vindende Præmieperker og den anden som Bobby Shams. De er del af en anden generation og har en anden baggrund, end man er vant til at se i dansk teater. RUSTUREN er unik, ikke bare fordi det er ny dansk dramatik (hvilket er en sjældenhed på de danske scener), men også fordi det er dramatik, der handler om unge og deres kultur, og tager dem alvorligt – både som emne og som publikum!

RUSTUREN spiller d. 1. – 14. september på Edison, Edisonsvej 10, 1856 Frederiksberg C.

Spilledatoer:
d. 31. aug. kl. 20.00 (premiere)
d. 1. sep. kl. 16.00
d. 3. sep. kl. 10.00
d. 4. sep. kl. 10.00
d. 5. sep. kl. 10.00
d. 6. sep. kl. 20.00
d. 7. sep. kl. 20.00
d. 8. sep. kl. 16.00
d. 10. sep. kl. 10.00
d. 11. sep. kl. 10.00
d. 12. sep. kl. 20.00
d. 13. sep. kl. 10.00
d. 14. sep. kl. 10.00

Køb billetter på https://www.teaterbilletter.dk/forestillinger/rusturen/

Normalpris: 135,-
Studerende (over 25): 80
Unge (under 25): 60
Gruppe (min. 10 voksne): 95,- pr. stk.

Gruppe (min. 6 unge under 25 år): 40,- pr. stk.

Open call: Travers

FOR EVERYBODY IN THE FIELDS OF MUSIC, LITERATURE, ARCHITECTURE, SOUND AND VISUAL ARTS, FILM AND PERFORMING ARTS!
30 AUGUST — 23 SEPTEMBER

From 30 August to 23 September we are open for all practising artists and scholars who wish to join TRAVERS.

TRAVERS is a multidisciplinary project that facilitates a two-year journey into an unexplored artistic landscape. During this journey TRAVERS will host a range of collaborative camps, where artists and scholars will be given exceptional opportunities to meet and work across formats and territories.

OPEN CALL for the camp at Glyptoteket is open from 30 August to 23 September 2018.

Read more and apply at: http://travers.world/bulletin/open-call/

27/9 2018 / Simo Kellokumpu (FI) / CHOREOGRAPHY AS READING PRACTICE

Talk ved den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu (FI)

I forbindelse med opførelsen af ALITY– ny performance af anmelderroste two-women-machine-show og Jonathan Bonnici – vil der være en talk om værket med den finske koreograf og Ph.d studerende Simo Kellokumpu.

Simo Kellokumpu giver et perspektiverende blik på ALITY, der inddrager hans egen forskning om koreografisk fantasi og science fiction.
Dialogen vil foregår på engelsk.

Det finder sted 27. september 2018 kl. 18.30-20 i forlængelse af opførelsen af ALITY i Kunsthal Charlottenborg, Nyhavn 2, København K

Han beskriver selv aftenen således:

Choreography as reading practice
“The title of the talk refers to the etymological and artistic history of choreography, which defines choreography as writing practice. By considering the reciprocal nature of writing and reading in the realm of choreographic art, the presentation introduces the choreographic potential of reading as a way to examine movements that set conditions for the choreographic to emerge.

The following movements and transformations will thus be addressed:

from choreographer towards choreoreader
from choreographing towards choreoreading
from grounded embodied choreographic construction towards astroembodied choreostruction
from human body vessel towards human atmospheric organism

The event functions in dialogue with the choreographic work Ality, and the informal discussion will be opened for the audience as well. Welcome!”

Om Simo Kellokumpu
Finsk kunstner, koreograf og Ph.d studerende i kunstnerisk forskning i Performing Arts Research Center, Teaterakademiet, Kunstakademi Helsingfors. Simos værker udforsker de koreografiske relationer mellem materialitet og kropslig realitet i forskellige sammenhænge og dimensioner. Hans nuværende doktorale forskningsprojekt undersøger det koreografiske potentiale for læsning parallelt med forståelsen af koreografi som skrivepraksis.
https://simokellokumpu.org/

Eventet er arrangeret i samarbejde mellem two-women-machine-show, Kunsthal Charlottenborg og Dansehallerne.

Billet
For at deltage kræves blot en entrebillet til Kunsthal Charlottenborg – og man kan se den durationelle performance ALITY inden denne talk fra kl. 15-18 med samme billet.

ALITY opføres i Kunsthal Charlottenborg i perioden 24. – 30. september 2018.

Entré til Kunsthal Charlottenborg
+16 år – 90 kr.
0-15 år – Gratis
Studerende – 50 kr.
Onsdag: Gratis adgang efter kl. 17.

Billetter købes ved indgangen, Nyhavn 2, København K 

Foto /
S. Kellokumpu: #CHARP_solo, Kiasma Helsinki, 2018 / image: Outi Condit

10/9 2018 Dokumentarfilm & dialog / THE HUMAN BODY VERSUS THE PERFORMATIVE BODY

Dansehallerne & Kunsthal Charlottenborg inviterer til filmvisning af den roste dansedokumentar BALLERINA af instruktør Maja Friis. 

I forlængelse af filmen vil Maja Friis og danser Ana Sendas (P) tale om den kreative proces ved tilblivelsen af filmen med afsæt i deres koreografiske metoder, inspireret af site-specific undersøgelser, bevægelse som greb i filmisk historiefortælling og temaer, som inspirerede karakteren i filmen.

Det foregår 10. september 2018 i Charlottenborg Art Cinema, Nyhavn 2, Kbh K kl. 19-21. Fri entré.

Aftenen begynder med visning af dansedokumentaren Ballerina (52 min.) en poetisk dansedokumentar inspireret af Elsa Marianne von Rosens livslange ægteskab med dansen.
Et poetisk blik på en sand “pas de trois” – på balancen mellem menneskelig kærlighed og kunstnerisk passion.

Filmen blev i 2013 nomineret til en Bodil for ‘Bedste Danske Dokumentar’ og blev præmieret af Statens Kunstfond.

Uddrag fra filmen:
 “Nothing shall ever come between me and dancing” Elsa Marianne von Rosen, 9 år gammel.

Link til filmens hjemmeside
majafriis.dk/projects/ballerina/

Om Maja Friis – instruktøren bag Ballerina
Filmisk historiefortælling er for mig kunsten at skabe audiovisuel koreografi – at skabe følelser i bevægelse. I mit arbejde sigter jeg mod at bruge bevægelse gennem tid og rum som greb til at skabe visuelle og æstetiske oplevelser, der kan røre os på en måde, der ligger udenfor tid og rum. At skrive manuskriptet er at koreografere bevægelserne i kameraet såvel som bevægelserne foran det: Bevægelse og stilstand, skygger og lys, farver og fravær, lyd og stilhed.

Maja Friis har en Cand-mag i filmvidenskab fra Københavns Universitet med tilvalg i dramaturgi og i Dansens æstetik og historie. Temaet i hendes afsluttende afhandling var “Bevægelse som filmisk narrativ”. Desuden har Maja haft research-studier i dans på film ved La Cinémathèque de la Danse i Paris.
www.majafriis.dk

Eventet er en del af programrækken CHOREOGRAPHY IN ACTION
Dansehallerne præsenterer møder mellem tilknyttede kunstnere og gæster fra Dansehallernes programmer og forestillinger – alle indenfor feltet koreografisk scenekunst. Ny kunstner hver mandag.
Programmet foregår på engelsk, og er dog åbent for alle, der er interesseret i at opleve ny koreografisk performativ kunst gennem intellektuelle og fysiske oplevelser.
Der er fri entré.

Mere info om eventet her

 

RITE of Nothing – korsang, mørke og hult ritual i Cisternerne

Nu får du muligheden for at opleve den anmelderroste, udsolgte koropførsel ‘RITE of Nothing’, som Cisternerne og komponist Louise Alenius på grund af stor efterspørgsel genopfører den 17. september.

“Klimaet var koldt og vådt i det mørke, tomme betonrum. Og alligevel var det en følelse af varme og intimitet, der hang timbage under hvælvingerne efter premieren på ‘RITE of Nothing’ – sammen med de sidste ekkoer af slank, enkel korsang og en fornemmelse af ikke helt at vide, hvad man oplevet med de måske 75 gæster, her var plads til.” – 5 hjerter i Politiken

‘RITE of Nothing’ udspiller sig som et hult ritual – et sted imellem teateroplevelse og korværk. Ligesom en rite er værket en dramatisk, symbolsk handling, som måske ændrer, bevarer eller fornyer noget – midt i Cisternernes mystiske undergrundsmørke med 17 sekunders rumklang.

Medvirkende: Louise Alenius, Pernille Rosendahl, Sharin Foo, Louise Foo, Josephine Philip, Kristina Holgersen, Rebekka Maria Andersson, Maria Køhnke, Karen Mukupa, Hannah Schneider, Kirstine Stubbe Teglbjærg, Morten Grove Frandsen, Frederik Rolin, Adam Riis og Emil Lykke.

Koncerten er stående og varer 20-25 minutter.

Nu genopføres ‘RITE of Nothing’ tre gange samme aften mandag den 17. september kl. 18, 19 og 20. Pris 300 kr. (+ billetgebyr) via Billetto

Kl. 18: https://billetto.dk/da/e/rite-of-nothing-af-louise-alenius-i-cisternerne-billetter-303902
Kl. 19: https://billetto.dk/da/e/rite-of-nothing-af-louise-alenius-i-cisternerne-tickets-304551
Kl. 20: https://billetto.dk/da/e/rite-of-nothing-af-louise-alenius-i-cisternerne-tickets-304552

RITE of Nothing opføres i samarbejde med Bloom Festival.

Fotobiennalen 2018 – Ferniseringer i tre byer & Symposium i København

Næste uge står i Fotografiets tegn, når Fotobiennalen 2018 slår dørene op til tre udstillinger i Danmarks tre største byer under fællestemaet “Det Postfotografiske Billede” bundet sammen af Fotobiennalens Symposium i København, hvor du kan lytte til stærke oplæg fra spændende professorer, PhD’ere og fotografer fra ind- og udland.

Valérie Collart, My eyes coldly stuffed with silk, 2018.

Onsdag d. 29. august kl. 16.00 begynder de festlige åbningsdage med fernisering af udstillingen “New Tactics – moving in a soft field” på Galleri Image i Aarhus.

Torsdag d. 30. august kl. 17.00 kommer turen til Brandts i Odense, hvor deres udstilling under Fotobiennalen “Photography to end all photography” er en del af en større åbningsfejring omkring i huset.

Fredag d. 31. august byder på et fuldt dagsprogram, hvor det udvidede fotografibegreb i den digitale era kan undersøges, debatteres og opleves, dels på det internationale symposium og dels til ferniseringen på Fotografisk Center.

Kl. 9-16.15 afholder Fotobiennalen sit internationale symposium, hvor det detaljerede program nu er offentliggjort online.

Kl. 17 – 19 kan man gå på tværs af Kødbyen til Fotografisk Centers fernisering af udstillingen “AVPD – Optøet tid” som præsenterer et udvidet, nærmest dekonstrueret, fotografibegreb.

I september måned giver Fotobiennalen 2018 dig desuden mulighed for at få international feedback på din portfolio via Fotobiennalens samarbejde med Portfolio Dialogue. Her er et særligt panel af reviewers, så du kan vælge fra et bredt felt af fagfolk fra hele verden.

I løbet af efteråret vil Fotobiennalens grundlæggere: Brandts, Fotografisk Center og Galleri Image invitere på flere arrangementer, som sætter fotografiet i centrum.

Du kan allerede nu sætte kryds i kalenderen d. 24. oktober, hvor Galleri Image, Det Jyske Kunstakademi og Aarhus Universitet afholder et halvdagsseminar i Aarhus. Og så skal du holde øje med Fotobiennalens Facebook-side eller skrive dig op til nyhedsbrevet for at høre mere om den kommende Visionssalon, der er i støbeskeen i dialog med Bikubenfonden.

Vi ses til foto og fest i uge 35!