Call for video/film værker

I forbindelse med udstillingen Ung dansk fotografi ’18, kuraterer Fotografisk Center et film/videoprogram. Vi søger derfor nye værker af yngre danske kunstnere/filminstruktører på max 20 min.

Ung dansk fotografi er en udstillingsserie, som præsenterer aktuelt, dansk fotografi og videokunst. Udstillingerne er lavet i samarbejde med en gæstekurator og følges i reglen af en katalogbog. I år har udstillingen ‘identitet’ som overordnet tematisk ramme.

Forslagene må gerne indsendes på mail til info@nullfotografiskcenter.dk som link til vimeo eller lignende samt en kort beskrivelse, et par stills og et CV. Det endelige værkudvalg foretages af Fotografisk Center og Christine Almlund fra Bruun Rasmussen Kunstauktioner, som er medkurator på Ung dansk fotografi ’18.

Deadline for indsendelse: 8. oktober.

Visionssalon: Fotografiets magt, betydning og sandhedsværdi anno 2018

Bikubefondens Visionssalon i samarbejde med Fotobiennalen 2018

Torsdag d. 4. oktober klokken 17.00-18.30
Fotografisk Center, Staldgade 16, 1699 København V
Fri entré, men billetbestilling nødvendig her
Billetgebyr 10 DKK pr. billet

Foto: Filter 2018, AVPD

Fotografiet er et medie under forvandling. Bevægelser fra analogt til digitalt har kastet fotografiet ud i en form for værdikrise, hvor mediet ikke længere er garant for billedets troværdighed. I dag er det fotografiske billede oftere i flow mellem forskellige platforme frem for fikseret i en fast form som print eller trykt billede. Forskydninger i opfattelsen af fotografiets sandhedsværdi har rykket ved den måde, som vi i dag forstår og bruger fotografi på.

Men hvilke betydninger og udfordringer har det på den lange bane? I forhold til samfundet, individet og på et mediemæssigt plan? Hvad sker der med vores?kritiske evner og forestillinger om fotografiets relevans i en verden, hvor fotografiet autenticitet står for skud? Og hvad betyder det for opfattelsen af kunstfotografiet? Som et led i Fotobiennalen 2018, som er et samarbejde mellem Brandts i Odense, Galleri Image i Århus og Fotografisk Center i København, inviterer Bikubenfonden i samarbejde med Biennalen til Visionssalon.

Visionssaloner er Bikubenfondens debatformat på billedkunstområdet.

Visionssalonens panel består af:
AVPD – dansk kunstnerduo bestående af Aslak Vibæk (f. 1974) og Peter Døssing (f. 1974). Uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi og har været aktive som AVPD siden 1997.
Nicolai Howalt – fotograf.
Lina Hashim – billedkunstner, studerende ved Det Kgl. Danske Kunstakademi.
Sigrid Nygaard – fotochef Dagbladet Information.
Moderator Torben Sangild – Cand.mag. i filosofi og moderne kultur, kunstanmelder og forfatter. Desuden skribent på Kunsten.nu og Zetland.

Aktuel udstilling på Fotografisk Center: Space Grammar

13.01 – 11.03.2018

Udstillingen Space Grammar med norske Marte Aas sætter fokus på oplevelsen af rumlige strukturer i yderkanterne mellem by og landskab.

Marte Aas er en norsk fotograf og videokunstner, som siden slutningen af 1990’erne har markeret sig med fotografi og film af det urbane landskab. Hun er uddannet ved Högskolan för fotografi ved Göteborg Universitet og Kunsthøgskolen i Oslo. Hun har haft en række soloudstillinger i Norge og internationalt. Space Grammar er hendes første udstilling i Danmark.

I sin kunst afsøger Aas det særprægede udtryk mellem det iscenesatte og det dokumentariske for at afdække de strukturer, vi omgiver os med i vort daglige liv, samt hvordan de påvirker os. Aas er optaget af urbane rum og landskaber som en slags repræsentation af magtstrukturer, ideologier og kollektive minder, indenfor hvilken sociale og subjektive identiteter formes.

Udstillingen sætter særligt fokus på relationen mellem tid og rum ved at  udforske grænseområder: steder, der snart vil forsvinde, som er opstået som resultat af migration og immigration; påvirket af politiske forsøg på at kontrollere disse bærer de præg af tiltagende katastrofisk stemning. I afbildninger af natur, storcentrets labyrintiske landskab og den kollektive trafik rejses spørgsmål om klimaproblematik, sociale skel og hvor vi som mennesker i det hele taget er på vej hen.

På udstillingen vises bl.a. Aas’ nyeste film What I Miss About People, and What I Don’t Miss About People, fra 2017, der udspiller sig i et slags fremtidigt wasteland. Her skildres et øde industrilandskab, hvor mennesket ikke længere spiller nogen rolle, bortset fra i erindringen. En brun labrador er ødemarkens eneste beboer, og det er fra dens perspektiv mennesket mindes.

Udstillingen er støttet af OCA, Office of Contemporary Art, Norway og Københavns Billedkunstudvalg.

Link til fotografiskcenter.dk
Fotografisk Center
Staldgade 16
DK – 1699 København V

+45 3393 0996
fotografiskcenter.dk

Åbningstider
Tirs, ons, fre: 12–18
Tors: 12–20
Lør–Søn: 12–16

Fotografisk Workshop: Bending the Frame

Vil du gerne blive bedre til at skabe fortællinger med dine fotografier? Så er Fotografisk Centers todages workshop d. 13. & 15. oktober måske noget for dig.

Gustavo Germano: "Ausencias (Argentina)", 2006

Gustavo Germano: “Ausencias (Argentina)”, 2006

 

Med udgangspunkt i udstillingen Bending the Frame inviterer Fotografisk Center til en fotografisk workshop, som giver mulighed for at fordybe sig i udstillingens værker og centrale emner, samt at få et nyt fotografisk perspektiv og inspiration til nye fotografiske udtryksformer. Forløbet vil have særligt fokus på tematisk framing, æstetik og fortælleformer.

Fotografisk Workshop henvender sig til den ambitiøse og erfarne amatør eller den unge professionelle fotograf, som ønsker feedback, inspiration og sparring til skærpelse af sit billedsprog.

Workshoppen består af to sessioner, som forløber over to adskilte dage: Torsdag d. 13. oktober kl. 18-20 og lørdag d. 15. oktober kl. 10.30-17.30

Torsdag d. 13. oktober kl. 18-20: Første session starter med en rundvisning på udstillingen Bending the Frame, derefter oplæg til diskussion med fokus på tre forskellige temaer fra udstillingen, som der derefter stilles en opgave ud fra. Herefter vil deltagerne have et døgn til at løse den første opgave og til at skabe sit første billede under workshopforløbet.

Lørdag d. 15. oktober kl. 10.30-17.30: Anden session vil begynde med en gennemgang af den enkeltes opgaveløsning, på basis af hvilke der herefter stilles individuelle opgaver. Der vil herefter være ca. 3-4 timer til opgaveløsning, hvorefter vi slutter med en endelig gennemgang, hvor der også inddrages eksempler fra udstillingens kunstnere.

Workshoppen vil give et øget fokus på hvordan man med sine billeder kan gøre en forskel, og workshoppen har til formål at udfordre deltagerne til at eksperimentere med forskellige fortælleformer i mediet.

­­­­___­_

Fotografisk Workshop er etableret som et samarbejde mellem Fotografisk Center og et fagligt team med fast tilknytning til kunsthallen. Denne gang er underviserne foto- og billedkunstnerne Ida Arentoft (The Glasgow School of Art) og Lisbeth Johansen (Fatamorgana, stud mag visuel kultur), mens Laura Ifversen (Cand. Mag. Kunsthistorie og medkurator på udstillingen) står for torsdagens omvisning.

 

Pris:  875,- / person

Book plads ved at kontakte weekend@nullphotography.dk med emne ”Fotografisk Workshop oktober 2016”

Deadline for tilmelding og betaling: fredag d. 7. oktober 2016.

2-2

Fernisering / Photo Collect Copenhagen ’16

Nanna Lysholt Hansen, Dear Mary (heaters), 2014

Torsdag den 25. august kl.17-19
Live performance v. Nanna Lysholt Hansen kl.17.30

Fra 26.-28. august er Museumsbygningen for tredje gang vært for messen Photo Collect Copenhagen.
Igen i år deltager en række særligt udvalgte aktører fra både ind- og udland på messen: Fotogalleri Vasli Souza (SE), Fotografisk Center (DK), Galleri Grundstof (DK), Galleri Image (DK), Katalog Journal of Photography (DK), Kirkegaards Antikvariat (DK), Pola Magnetyczne (PL), Portfolio Dialogue (DK), Baltic Project (PL), Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel (DK), samler David Simonsen (DK) og fotograf Andreas Olesen (DK/USA).

Photo Collect Copenhagen er den eneste messe for kamerabaseret kunst og fotografi i Danmark.

Facebook

Fotobiennalen 2016 inviterer til “Global Challenges” – internationalt seminar på CPH Conference d. 26. august

Fotobienale 2016 invitation 1

Fotobienale 2016 invitation 2

Global Challenges foregår på engelsk.

For opdateret program, besøg eventsiden på Facebook

Billetter kan købes på Billetto og prisen for studerende er kun 100,-kr + gebyr (almindelig pris er 200,-kr + gebyr)

Efter seminaret er der fernisering på Fotografisk CenterStaldgade 16, som åbner udstillingen “Bending the Frame” kl. 17 – 19.

Vi ses i CPH Conference d. 26. august kl. 8:30-17:00

Med venlig hilsen

Brandts, Galleri Image & Fotografisk Center


“Global Challenges” og Fotobiennalen er støttet af Nordea-Fonden og Knud Højgaards Fond

Fondslogoer

 

Fernisering & bogreception / Naevus Flammeus – Linda Hansen

naevus flammeus Linda Hansen 32

Fredag den 29. april byder Fotografisk Center og Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel velkommen til bogreception og fernisering på Linda Hansens nye fotobog, ‘Naevus Flammeus’ og udstillingen af samme navn.

Spekulationer og forestillinger om modermærket med den medicinske betegnelse Naevus Flammeus er mange, og mærkerne er den dag i dag fortsat genstand for fascination og mystik.

Linda Hansen har i sit fotografiske arbejde ofte taget afsæt i minoriteter, oplevelse af individualitet og fokuseret på blikkets rolle i fotografiet. Hansen har med tidligere serier som ‘Life in Plastic’ og ‘Linda Hansen’ skabt fundament for at undersøge. Her ved at portrættere en række mennesker med modermærker og dermed også undersøge og udfordre det blik, der møder dem. Mærket skyldes en medfødt udviklingsforstyrrelse i hudens små kar, og det er som regel synligt allerede ved fødslen, hvor det forekommer hos omkring 0,3 % af alle nyfødte. Fremtoningen kan have forskellig form og størrelse, fra et par millimeter til at dække store hudområder. Mærkerne kan forekomme over hele kroppen, men langt de fleste ses i ansigtet eller på halsen. Et modermærke går ikke væk med alderen. Typisk bliver det gradvis mere markant.

Linda Hansen bryder med etablerede visuelle normer, når hun endnu engang tager fat i et nicheemne. Med bog og udstilling samler hun fotografier, der repræsenterer en gruppe modige mennesker, som er en del af et fællesskab, hvor 0,3 % er ny norm. Stolte viser de deres unikke mærker frem.

Udstillingen ‘Naevus Flammeus’ vises hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel fra 30. april – 20. maj 2016.

Læs mere her

Messe // Photo Collect Copenhagen – en kurateret messe for dansk og internationalt kunstfotografi og kamerabaseret kunst

facebook_cover_photo_collect

Fernisering 27. august 17-19

Igen i år afholdes Photo Collect Copenhagen i Museumsbygningen.
På dette års messe deltager følgende aktører: Fotografisk Center, Galleri Eros, Galleri Image, Space Poetry, KATALOG-Journal of photography & video, Pola Magnetyczne (PL), Kirkegaards Antikvariat og Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel.

Under Photo Collect Copenhagen tildeles hver deltager en eller flere af Museumsbygningens smukke ovenlyssale og skaber heri et eget univers. På denne måde skabes diversitet og publikum får mulighed for at opleve den mangfoldighed, der præger scenen for fotokunst.

I forbindelse med messen afholdes to talks lørdag den 29. august: kl. 14 v. kunsthistoriker Ingrid Fischer Jonge og kl. 15 v. gallerist Patrick Komorowski. Herudover dedikeres et rum til fremvisning af 100 fotobøger.

Entré: 50 kr.

Facebook

Motto Charlottenborg – boglancering KUNO d. 17. oktober kl. 18 – 19.30

sommer viste den anerkendte finske fotograf Heli Rekula udstillingen In Hemingway’s Garden i Fotografisk Center. Nu er bogen om projektet kommet og det fejrer Fotografisk Center med en reception i Charlottenborg Kunsthals boghandel Motto. Til receptionen vil Heli Rekula fortælle mere om projektet i samtale med Fotografisk Centers leder Kristine Kern.

Fernisering: Erik Pold – 9 TO 5 IN 7,5

 

Erik Pold: 9 TO 5 IN 7,5, 2014. Video still.
Erik Pold: 9 TO 5 IN 7,5, 2014. Video still.

Med udstillingsrækken ‘Now and Again’ præsenterer LiveArt.dk ny performancekunst af otte danske kunstnere. Video-performance-værkerne vil blive præsenteret som otte på hinanden følgende udstillinger i Fotografisk Center i løbet af 2014. Værkerne er skabt til video og hele udstillingsrækken vises på iPad. Udstillingen er iværksat af LiveArt.dk, der siden 2004 har arbejdet for at fremme performancekunst i Danmark.

Det sjette og nyeste værk i rækken er Erik Polds ‘9 TO 5 IN 7,5’ – en slags timelapse video filmet og redigeret direkte på iPad. I videoen dokumenterer Pold en otte timers arbejdsdag gennem en timelig optagelse, der bliver kortere og kortere jo længere frem på dagen vi kommer. Performancen forholder sig således tematisk til det logiske paradox, at tid synes at være både relativ og stadig accelererende.

I forbindelse med åbningen vil der være en præsentation ved kunstnerduoen French & Mottershead samt en kort performance af Sian Robinson Davies.

Udstillingsrækken ‘Now and Again’ er kurateret af Liveart.dk og vises i samarbejde med Fotografisk Center på forskellige lokaliteter i København. ‘9 TO 5 IN 7,5’ af Erik Pold vises i Museumsbygningen, Kastelsvej 18, 2100 København Ø frem til 21. september.