Aktuel udstilling på Fotografisk Center: Space Grammar

13.01 – 11.03.2018

Udstillingen Space Grammar med norske Marte Aas sætter fokus på oplevelsen af rumlige strukturer i yderkanterne mellem by og landskab.

Marte Aas er en norsk fotograf og videokunstner, som siden slutningen af 1990’erne har markeret sig med fotografi og film af det urbane landskab. Hun er uddannet ved Högskolan för fotografi ved Göteborg Universitet og Kunsthøgskolen i Oslo. Hun har haft en række soloudstillinger i Norge og internationalt. Space Grammar er hendes første udstilling i Danmark.

I sin kunst afsøger Aas det særprægede udtryk mellem det iscenesatte og det dokumentariske for at afdække de strukturer, vi omgiver os med i vort daglige liv, samt hvordan de påvirker os. Aas er optaget af urbane rum og landskaber som en slags repræsentation af magtstrukturer, ideologier og kollektive minder, indenfor hvilken sociale og subjektive identiteter formes.

Udstillingen sætter særligt fokus på relationen mellem tid og rum ved at  udforske grænseområder: steder, der snart vil forsvinde, som er opstået som resultat af migration og immigration; påvirket af politiske forsøg på at kontrollere disse bærer de præg af tiltagende katastrofisk stemning. I afbildninger af natur, storcentrets labyrintiske landskab og den kollektive trafik rejses spørgsmål om klimaproblematik, sociale skel og hvor vi som mennesker i det hele taget er på vej hen.

På udstillingen vises bl.a. Aas’ nyeste film What I Miss About People, and What I Don’t Miss About People, fra 2017, der udspiller sig i et slags fremtidigt wasteland. Her skildres et øde industrilandskab, hvor mennesket ikke længere spiller nogen rolle, bortset fra i erindringen. En brun labrador er ødemarkens eneste beboer, og det er fra dens perspektiv mennesket mindes.

Udstillingen er støttet af OCA, Office of Contemporary Art, Norway og Københavns Billedkunstudvalg.

Link til fotografiskcenter.dk
Fotografisk Center
Staldgade 16
DK – 1699 København V

+45 3393 0996
fotografiskcenter.dk

Åbningstider
Tirs, ons, fre: 12–18
Tors: 12–20
Lør–Søn: 12–16

THE NEW NORDIC TIGER PROJECT

Udstilling d. 11 – 15 Oktober

Hvis du skulle skabe et nyt samfund helt fra bunden – hvordan ville du gøre det?

THE NEW NORDIC TIGER PROJECT er en verdensomspændende udstilling, som kan opleves på Nørrebro d. 11 Oktober. I den store multisal, ved den røde plads får du en unik mulighed for at skabe dit eget samfund.
Du vil opleve 12 installationer som vender op og ned på den verden vi lever i. Hver installation er udformet som et “interaktivt spørgsmål”. Det betyder at du kan træde ind i værkerne og besvarer spørgsmål som handler om at leve i et nyt og revurderet fællesskab. Når du besøger udstillingen, får du også mulighed for at være med til at skabe en global tænke-tank, som offentliggøres online.
Udstillingen er et socio-politisk kunstprojekt, som kun kan opleves i 5 dage. Du kan blandt andet komme ind og se den under kulturnatten d. 13 Oktober.

Når man træder ind i udstillingen møder man en 8 meter hvid tiger som hænger i loftet. Tigeren er i øjeblikket et af verdens mest truede dyrearter, og kunsteren bag projektet mener vi kan lærer meget af tigerens kamp for overlevelse. Mennesket vil i fremtiden ligesom tigeren, være nød til at revurderer ideen om territorier.
Det sker helt automatisk når verden langsomt begynder at krympe.
Reder vi tigeren, kan vi måske også redde mennesket.

Betal 37,68 kr for at komme ind – det er prisen på hvad en tiger koster at fodre i døgnet.
Din entre går til verdensnaturfonden – WWF.

Køb billetter på: https://billetto.dk/da/e/the-new-nordic-tiger-project-billetter-213970

Besøg: www.renational.one

Kulturnat / Fernisering, Musik & Ost hos Den Frie Udstillingsbygning

Gå ikke glip af Kulturnatten 2016 på Den Frie, der i år byder på en sammensat sanseoplevelse.

Program:
—- Kl. 17.00 – 19.00: Fernisering – ‘Cheese’ af Mika Rottenberg

Vi åbner den internationalt anerkendte Mika Rottenbergs spektakulære værk ‘Cheese’.
Det er et værk, der med sin umiddelbarhed og sit surreelle og humoristiske forløb lægger op til dialog og refleksion hos publikum og diskussioner om relationen mellem kulturmøder, globalisering og kønspolitik.

Som en del af ferniseringen byder vi på et overdådigt ostebord sponsoreret af Arla Unika og et glas rødvin.

—- Kl. 19.00 – 23.00: Apeiron Crew (DK) og Smerz (NO)

Det populære DJ-kollektiv, APEIRON CREW, bestående af de tre kvinder Sara Svanholm, Simone Øster og Emma Blake, giver et tre timers langt elektronisk dj-set i vores café.

Efterfølgende vil den elektroniske norske duo, SMERZ, give en live-koncert. Smerz omgives for tiden af en voldsom hype og med god grund. De gav en fornem koncert på årets Roskilde Festival og deres nyeste single er kommet i rotation hos BBC.

—- Kl. 19.00 & 21.00: Arkitekturomvisning
Den Frie Udstillingsbygning er en unik arkitektonisk manifestation skabt af J. F. Willumsen i 1898. I løbet af aftenen inviterer vi til en spændende omvisning med fokus på Den Fries særegne arkitektur. Omvisningen starter i vores reception kl. 19.00 og kl. 21.00.

Hele aftenen vil der være adgang til vores aktuelle udstillinger ‘Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat 2016’ og ‘Cheese’.

Debat // Er de politiske visioner døde?

Onsdag d. 25 maj kl. 18-20

Med afsæt i udstillingen Varulv! sætter Overgaden scenen for en kritisk debat om den demokratiske samtale, og hvorvidt der mangler visioner i dansk politik. I en tid, hvor de politiske ideologier er erklæret døde fra flere kanter, og den politiske samtale klandres for at være indholdsløs, spørger vi ind til, hvorvidt det faktisk forholder sig sådan? Og i så fald hvad skal der til for at bringe visionerne tilbage på dagsordenen som væsentlige pejlemærker for samfundsudviklingen og den demokratiske debat?

Panelet består af Jørn Loftager, lektor på Institut for Samfundsvidenskab, Aarhus Universitet; Christine Cordsen, politisk korrespondent ved DR; Olav Hesseldahl, stifter af og projektchef hos Ungdomsbureauet; Jan Juul Christensen, partisekretær Socialdemokraterne. Moderator: Kristian Weise, formand for Tænketanken CEVEA.

Foredrag & middag // Stilhedens potentiale

Onsdag d. 4 maj kl. 17-19.30

Normalt kommunikerer vi med ord, men hvad sker der, når vi er tavse sammen? Det sætter stilhedsekspert Bastian Overgaard fokus på i dette foredrag, der gør op med sprogets magt og vender blikket mod stilhedens potentiale for at underbygge kommunikation, udvikling og forståelse. Efter foredraget kan man mærke stilheden på egen krop under en delvis ordløs fællesmiddag faciliteret af Bastian Overgaard.

Alle kan frit deltage i foredraget, men tilmelding til middagen er nødvendig, da der er begrænsede pladser. Send en mail til ck@nullovergaden.org senest d. 27. april.

Koncert & Foredrag // Den skjulte komposition

Torsdag d. 21.4, kl. 18.30-20

Hvordan påvirkes vi musikalsk, når dygtige (og dårlige) talere forsøger at forføre os med deres budskaber? Til udstillingen “Varulv!” har komponisten og jazz-guitaristen Mikkel Ploug skabt et nyt værk, hvor sprogmelodien fra en række fremtrædende politikere som Angela Merkel og Donald Trump omsættes til musik gennem en særlig kompositionsmetode, udviklet af Ploug selv. Denne aften opfører han værket live og giver et indblik i sit arbejde med at oversætte taler til instrumenter.

Lad dig inspirere af Mikkel Plougs tidligere værk, hvor han har oversat Obama og Romneys debat fra 2012 til guitar:

 

Oplæsning // Om varulve og dualismer

Torsdag d. 14.4.16, kl. 18-20

Som en central del af udstillingen Varulv! afholdes en række arrangementer, der anlægger forskellige vinkler på feltet mellem sprog, kunst og politik. Første indslag i programmet byder på oplæsning af forfatteren Kasper Nørgaard Thomsen, der vil fremføre novellen Varulv!, som har dannet afsæt for udstillingen. Herefter følger en performativ opførelse af en ny tekst af digteren Cia Rinne med titlen Dualoger, der stiller skarpt på dualismetanken i vestlig filosofi.

—————-

Reading // Of Werewolves and Dualisms

Thursday 14 April, 6-8pm

A series of events form an integral part of the exhibition Varulv! and will examine different aspects of the intersection between language, art, and politics. First part of the programme presents a reading by author Kasper Nørgaard Thomsen who will perform the short story Werewolf!, which has been a point of departure for the exhibition. Hereafter follows a performative reading of a new text by the poet Cia Rinne entitled Dualoges which will focus on the concept of dualism in Western philosophy.

The event will be in Danish.

Fatto a Mano – Milena Bonifacini

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Fernisering 10. december 17-19

Fra 11. december 2015 – 27. februar 2016 præsenterer Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel udstillingen Fatto a Mano med værker af den danske kunstner Milena Bonifacini.

Milena Bonifacini har i de senere år arbejdet med at udvide og udstrække sit i udgangspunktet abstrakte maleri til også at omfatte tredimensionelle objekter og genstande. De organiske former, som man finder i hendes flade malerier, findes derfor nu i virkeligheden i form af bemalede objekter af blandt andet papier-maché, bronze, keramik og tekstiler.

På udstillingen hos Banja Rathnov Galleri & Kunsthandel installerer Bonifacini disse objekter således, at de mimer genkendelige rum, eksempelvis køkkenet, barnekammeret og fadeburet, men med en række overraskende elementer.

Bonifacini ønsker med sine værker at vise de æstetiske værdier og muligheder, der er i alt det, som vi omgiver os med i hjemmet, i hverdagslivet og i det håndlavede – deraf titlen Fatto a Mano, der på italiensk henviser til noget, som er lavet i hånden.
Dette kan ses som en feministisk positionering, men også som en anerkendelse af den stræben, som mennesker i alle kulturer gennem tiden har lagt i at tillægge og påføre deres redskaber og nødvendige ejendele en æstetisk værdi.

I mødet med Milena Bonifacinis værker omsluttes man af hendes totalinstallationer og får fornemmelsen af at træde ind i et virkeligt stilleben.

Facebook / Hjemmeside

Fernisering i Nikolaj Kunsthal: “Museet er lukket – en udstilling om Knud Pedersen”

Sted: Nikolaj Kunsthal, Nikolaj Plads 10, 1067 København K
Tid: Onsdag d. 9. december 2015, kl. 17-20
Facebook

Velkommen til ferniseringen af “Museet er lukket – en udstilling om Knud Pedersen”.

Til åbningen vil der være performance med Nikolaj Zeuthen, Lone Hørslev og Hanne Højgaard Viemose – alle tre forfattere er inviteret til at forholde sig til Knud Pedersens iderige forfatterskab.

“Museet er lukket” er en retrospektiv udstilling om Knud Pedersen. Det er fortællingen om en alsidig og produktiv kunstner, projektmager, forfatter, modstandsmand og udstillingsarrangør. Med et væld af ideer og projekter, hvoraf mange aldrig blev realiseret, var Knud Pedersen, der døde for et år siden, en ener på den danske kunstscene. I hans projekter blev ideen og tankens potentiale det kunstneriske materiale, der testede sine omgivelser. Omdrejningspunkter for ham var en undersøgelse af, hvad kunsten kunne bruges til, og hvordan den bedst kunne være for alle. Han sigtede mod det utopiske, afviste autoriteter, og hans forestillingsevne var grænseløs.

Udstillingens titel er inspireret af, at Knud Pedersen i 1967 foregav at skabe et efterspurgt kunstmuseum i København under navnet Københavns Museum for Moderne Kunst. Til trods for at museet aldrig fik lov til at åbne af Københavns Kommune, der nedlagde forbud, rejste Knud Pedersen siden rundt i verden som direktør for foretagendet. Ideen om et museum blev til selve værket. Museet er lukket, men i udstillingen interviewes i stedet en række personer om Knud Pedersens mangeårige arbejde med forskellige ideer og projekter. Det er en biografisk, mangfoldig fortælling om en besværlig person, som spænder ben for sig selv, som er drevet af ideen frem for målet, og som var forud for sin tid med at udfordre og udvide forståelsen af kunstbegrebet, kunstinstitutionen og kunstneren. På den måde bliver udstillingen også en undersøgelse af, hvad det ville sige for en projektmager som Knud Pedersen kontinuerligt at modarbejde den kommercielle kunst og fastlåste konventioner om, hvad kunsten kan være og for hvem, samt politiske og kulturelle institutioner som han oplevede som visionsløse.

De interviewede er: Tom Ahlberg, tidligere skole- og kulturborgmester i København; Eric Andersen, kunstner; Mikkel Bogh, direktør for Statens Museum for Kunst; Pelle Brage-Andersen, kunstner og medlem af kunstnergruppen Parfyme; Jacob Fabricius, kunstfaglig leder af Kunsthal Aarhus; Elisabeth Delin Hansen, tidligere direktør i Nikolaj Kunsthal; Jon Hendricks, forsker og kurator for Gilbert & Lila Silverman Fluxus Collection, MoMA; Carsten Hoff, arkitekt; Kirsten Justesen, kunstner; Bengt af Klintberg, etnolog, forfatter og kunstner; Yvonne Krogh, psykolog og trofast låner i Kunstbiblioteket; Peter Laugesen, forfatter og digter; Peter van der Meijden, forsker; Klaus Riskær Pedersen, søn, iværksætter og erhvervsmand; Carina Randløv, filminstruktør; Bodil Riskær, hustru/enke og daglig leder i Kunstbiblioteket; Mette Stegelmann, daglig leder i Kunstbiblioteket; Kim Vilfort, tidligere fodboldspiller; Nikolaj Zeuthen, digter og forfatter.

 

Udstilling: Arkitektur & Fotografi

10688394_10152746125305987_3260890419237850411_o

Arkitektur og fotografi
27. september – 9. november 2014

Julie Boserup, Søren Lose, Jesper Rasmussen, Pia Rönicke,
Sofie Thorsen

Hvad er arkitekturfotografi? Arkitekturfotografi er en af fotografiets klassiske genrer og samtidig et motiv i rivende udvikling. Arkitekturfotografi i dag kan være undersøgelser af by- eller bygningsstrukturer, dokumentationer af socialt byggeri eller historiske huse, digitalt manipulerede facader eller rum og collager, hvori bygninger mødes på tværs af tid og sted.

På Fotografisk Centers udstilling Arkitektur og fotografi møder man kamerabaserede projekter af fem danske billedkunstnere/fotografer. Med afsæt i den overordnede tematik omkring fotografi og arkitektur præsenterer udstillingen en række nytænkende undersøgelser af arkitektur som struktur og i betydningen; arkitektur som model og konstruktion, og som spejling af historiske ideologier.

Udstillingen vises i samarbejde med DGI-byen/Øksnehallen og er støttet af Realdania, Toyota-Fonden og Københavns Kommunes Billedkunstudvalg. Fotografisk Center modtager desuden programstøtte fra Statens Kunstfond og driftsstøtte fra Københavns Kommune. I samarbejde med Københavns Museum og DJ: Fotograferne afholder Fotografisk Center et seminar om fotografi og urbanitet torsdag den 30. oktober. For yderligere information, interviewaftaler mv. kontakt Fotografisk Centers leder Kristine Kern på 2628 9996 eller kk@nullphotography.dk

Fotografisk Center [ON THE GO]

i Bygning 55
Staldgade 16
DK – 1699 København V
T: +45 3393 0996
M: info@nullphotography.dk,
W: www.photography.dk
Åbningstider : Tirsdag – fredag kl. 11 – 17, lørdag og søndag kl. 12-16