FORFATTERDAG på Museet for Samtidskunst – Unge forfattertalenter og kendte forfattere skriver nyt indhold til aktuel ord-udstilling


Armando Andrade Tudela © Laura Gianetti

Tid: 10. marts kl. 13-16
Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, DK-4000 Roskilde, (1. sal)
Pris: Gratis, når entre til udstillingen er betalt: Voksne: 40 kr. Pensionister og medlemsrabatter: 20 kr. Børn & unge under 18 samt studerende: Gratis

Lørdag d. 10. marts inviterer Museet for Samtidskunst til et særarrangement, som fører dig ind i ordkunstens verden. Værker fra den aktuelle udstilling Never odd or even – ord og tekst skaber rum får helt nyt liv, når tre kendte forfattere og udvalgte talenter fra Forfatterskolen går i kødet på et udvalg af værkerne. De tre forfattere Jens Blendstrup, Cia Rinne og Nikolaj Zeuthen optræder med Never odd or even performance, som er en del af den mexicanske kunstner Mariana Castillo Deball’s bogprojekt, der består af 30 bogforsider til uskrevne bøger. Et udvalg af de tomme bogforsider får nu indhold: Cia Rinne opfører The Letter E is Everywhere akkompagneret af lyd af Sebastian Eskildsen. Nikolaj Zeuthen reflekterer over Tingenes essens i et helt nyt digt, mens Jens Blendstrup tager os med på tur i Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand. Mariana Castillo Deball er selv til stede ved arrangmentet og introducerer Never odd or even performance.

PROGRAM:

Forfatterskolen optræder med udgangspunkt i udstillingens værker:
Kl. 13.10: Martin Bastkjær Christensen, Museum
Kl. 13.20:Hannah Lutz, Ursula Scavenius og Josefine Graakjær Nielsen, UVB-76
Kl. 13.50: Molly Balsby Nielsen, Quirijin
Kl. 14: Ida Holmegaard, Where’s the rest of me

Never odd or even performance med introduktion af Mariana Castillo Deball
kl. 15.00: Cia Rinne med lyd af Sebastian Eskildsen, The Letter E is Everywhere
kl. 15.20: Nikolaj Zeuthen, Tingenes essens
kl. 15.40: Jens Blendstrup, Denne bog er et sort hul. Den indeholder en grandtante og en onkel, og en vej og en strand

Om udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum:
13. januar til 8. april 2012 viser Museet for Samtidskunst udstillingen Never odd or even – ord og tekst skaber rum, som handler om at udtrykke sig i ord. Udstillingen præsenterer ord- og tekstbaserede værker i form af tekstbilleder, vægtekster, ord-skulpturer, “skriv-med”, animationsfilm og mind maps. Værkerne fokuserer på det skrevne ords evne til at aktivere en indre forestillingsverden og indgår i et arkitektonisk samspil med udstillingsrummene.
Titlen, som på dansk betyder “aldrig ulige eller lige”, antyder en tvivlssituation, men er også et ordspil – et palindrom, som læses ens forfra og bagfra. Ordlegen og publikums evne til mentalt – og flere steder helt konkret – at udfylde og færdiggøre værkernes indhold er på spil.

Never odd or even performance er støttet af Statens Kunstråd – Forfattercentrum

www.samtidskunst.dk

Sammen om Sydhavnen søger studerende med udstillingsideer

Sammen om Sydhavnen har lige nu et projekt, hvor vi udsmykker og fornyer Sydhavnens lokale handelsgade, Borgbjergsvej. I den forbindelse har en af gadens erhvervslejemål tilbudt udstillingsplads I deres vinduer. Vi vil gerne tilbyde denne plads til en studerende, der I forvejen har en interesse for udstillingsfeltet og som ønsker at afprøve forskellige kuratoriske ideer. Sammen om Sydhavnen arbejder i forvejen med flere kunstnere, arkitekter og designere og der vil være rig mulighed for at udveksle erfaringer og ideer med de andre projekter. Den studerende vil igennem projektet få mulighed for at afprøve teori i praksis og knyttet bånd til arbejdsmarkedet. Begge vinduer vender ud mod Borgbjergsvej og ligger i gadeplan. Hvis overstående har fanget din interesse, så send en mail til: Bydelsudvikler Nabil Ben Chaabane på 23 30 35 29 eller Projektleder Stine Tobiasen på 29 25 41 78/stine.tobiasen@nullgmail.com

 

 

 

 

TEMAAFTEN OM TRAFFICKING / foredrag og danseforestilling

TEMAAFTEN
HVAD ER TRAFFICKING?
Foredrag ved Michelle Mildwater og Anne Brandt Christensen fra HOPENOW og succesforestillingen KNOCK ON UNPAINTED WOOD af Mute Comp. fra 2010.

TIRSDAG d. 23. + ONSDAG d. 24 AUGUST, 2011
Kl. 17.30 – 21.00
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V

SÆRTILBUD:
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk

HVAD ER TRAFFICKING?
Ved HopeNow
KL. 17.30 – ca. 18.45
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V
Foredrag og debat ved HopeNow

Menneskehandel/trafficking er verdens tredjestørste forbrydelse efter narkotika og våbenhandel. 2,5 millioner mennesker handles hvert år og størstedelen til prostitution. I Danmark er menneskehandel i de seneste år blevet et stigende problem såvel som i store dele af resten af verden. Der er ofte tale om organiseret, grænseoverskridende kriminalitet, hvor bagmændene tjener store summer.

Men hvordan foregår menneskehandel? Hvordan ser hverdagen ud for de handlede og papirløse kvinder i Danmark? Og hvilke tiltag sker der for at komme dette globale fænomen til livs?

På baggrund af ovenstående oplæg vil eksperterne Michelle Mildwater (leder) og Anne Brandt Christensen (jurist) fra NGO´en HopeNow diskutere trafficking – dets omfang og konsekvenser og muligheden for at komme fænomenet til livs. Der vil være mulighed for at stille spørgsmål undervejs i foredraget.

www.hopenow.dk.

KNOCK ON UNPAINTED WOOD
af Mute Comp. Physical Theatre
Kl. 19.30 – 21.00
Danseforestilling om kvindehandel
DANSEhallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V

“Mute Comp. vil noget med deres kunst… Forestillingen Knock on unpainted wood er spændende,
stærkt og originalt udført og meget udtryksfuld”.
Kultunaut, 31.08.10

”Stærk og ekspressiv danseforestilling om handel med kvinder”.
Jyllandsposten, 29.08.10

Efter foredraget åbnes dørene for forestillingssuccesen KNOCK ON UNPAINTED WOOD – første del af Mute Comp. Physical Theatre´s trilogi om verdens store kriminelle økonomier SEX, VÅBEN og NARKO. Forestillingen blev opført for fulde huse i august/september 2010. Danser Thomas Bentin blev desuden Reumertnomineret i kategorien ÅRETS DANSER for hans medvirken i forestillingen.

KNOCK ON UNPAINTED WOOD opføres med et internationalt cast: 6 dansere og livemusik af det oprørske polske rockband Pchelki/The Fleas, som er kendt for sin blanding af traditionel sangteknik, post-rock, psykedelisk pop, trip-hop og jazz.

Knock on Unpainted Wood kan opleves fra 20. – 31. august kl. 19.30 (Mandag – lørdag).
Dansehallerne, Pasteursvej 20, 1799 København V.

www.mute-comp.dk.

PRISER OG RESERVATION
150 kr. for foredrag, sandwich + vand samt danseforestilling.
75 kr. for foredrag og danseforestilling.
Billetreservation er nødvendig og sker på billet@nullmute-comp.dk

Vi mangler stadig deltagere til performance på ACTS – Festival for Performativ Kunst, Museet for Samtidskunst


28. maj kl. 11-22 + 29. maj 2011, kl. 12-17,
www.samtidskunst.dk/acts

Som et helt nyt tiltag afholder Museet for Samtidskunst en ny årlig begivenhed i form af lyd- og performancefestivalen ACTS- Festival for Performativ Kunst. Med festivalen ønsker Museet for Samtidskunst at etablere en festival for den nyere kunst, som sprænger museets udstillingsrammer og inddrager det offentlige rum som scene.


Deltag i
Elisabet Apelmo & Marit Lindbergs performance Blod, Sved og Kløe

Tid: Lørdag d. 28. maj mellem kl. 14.00-15.00
Sted: Hestetorvet v. Dom Apotek

Prøve: onsdag d. 18. maj kl. 17-19. Mødested: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Roskilde
Generalprøve: lørdag d. 28. maj kl. 13-13.30. Mødested: Dom Apoteket, Hestetorvet

Elisabet Apelmo & Marit Lindberg opfører på ACTS performancen Blod, Sved og Kløe ved Dom Apotek på Hestetorvet i Roskilde. Til denne søger vi 30-40 frivillige, som har lyst til at være med i denne performance som talekor. Performancen varer ca. 15 minutter, hvor de frivillige enkeltvis og i samlet flok gentager ord og sætninger, som en skuespiller fremsiger. Apelmo og Lindberg vil på forhånd instruere de frivillige, som også vil øve i fællesskab med skuespilleren.
Museet for Samtidskunst dækker alle frivilliges transportomkostninger til og fra festivalen (Roskilde og Kbh’s området).

Skulle dette have vagt din interesse, så send os fluks en mail på: frivilligmsfk@nullgmail.com.
Spørgsmål i forhold til arbejdsopgaver rettes til frivillig-koordinator Mette Woller, tlf. +45 3064 0449.

Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3D, Dk-4000 Roskilde. www.samtidskunst.dk

Kunsten indtager Roskilde! ACTS – Festival for Performativ Kunst

Lyd- og performancefestivalen ACTS – Festival for Performativ Kunst er Museet for Samtidskunst nyeste tiltag: En årligt tilbagevendende begivenhed, som i år foregår i weekenden d. 28. – 29. maj. Festivalen spreder sig over museets arealer – både indendørs og udendørs – og på udvalgte steder i Roskilde by. Museets udstillingsrammer sprænges, kunsten rykker ud og det offentlige rum inddrages som scene. ACTS byder på koncerter, performances, lydvandring og workshop for hele familien.

Med ACTS – Festival for Performativ Kunst præsenterer Museet for Samtidskunst flygtige kunstformer, som umuligt kan vises på traditionel vis i en udstilling: En type kunst, som er tidsafgrænset, foregår ”nu og her”, og som på humoristisk, kritisk eller sanselig vis forholder sig til den verden, vi lever i. Værkerne vil pirre publikums nysgerrighed, tale til både syns-, høre- og smagssansen og rokke ved fasttømrede forestillinger om livet og kunsten. Med festivalens fokus på den performative kunst sætter vi nærværet, interaktionen, det sanselige og ”nuet” i centrum i en ny festival, der både inddrager og udfordrer sit publikum.

Medvirkende kunstnere: Elisabet Apelmo & Marit Lindberg (S), Jörn J. Burmester (D), Christian Falsnaes (DK), Lesley Flanigan (US), Ellen Friis (DK), Mogens Jacobsen (DK), Henrik Plenge Jakobsen (DK), Jane Jin Kaisen (DK), Essi Kausalainen (FI), Tine Louise Kortermand (DK) & Nina Björk Eliasson (IS), Astrid Lomholt (DK), Jette Hye Jin Mortensen (DK), Søs Gunver Ryberg (DK), Jana Winderen (N), Tori Wrånes (N), Überlyd (DK) og Jesper Aabille (DK)

Læs mere om festivalen og kunstnerne på www.samtidskunst.dk/acts

Kuratering:
Festivalen kurateres af projektleder v. Museet for Samtidskunst, Mette Truberg Jensen og direktør, Sanne Kofod Olsen, i samarbejde med leder af SNYK – Ny Musik, Thorbjørn Tønder Hansen.

Festivalen er støttet af:
Statens Kunstråd, Statens Kunstfond, Roskilde Kommunes Kulturpulje, Oticon Fonden, Ernst B. Sunds Fond, OCA – Office for Contemporary Art Norway, Arts Council of Finland, Kulturfonden for Danmark og Finland og SAIR – Sølyst Artist in Residence Center.


Tak til
:
Slots- og Ejendomsstyrelsen, Roskilde Bibliotekerne, Pusvikar og Visit Roskilde

Venten, glemslen

 

”Tror De at de husker?” – ”Nej, de glemmer” – ”Tror De, at glemselen er den måde som de husker på?” – ”Nej, de glemmer og de
bevarer intet i glemselen.” – ”Tror De, at det som er mistet i glemselen bevares i glemselens glemsel?” – ”Nej, glemsel er ligeglad
med glemsel.” – ”Så er vi altså vidunderligt, dybt, evigt glemt?” – ”Glemt uden under, uden dybde, uden evighed.” (L’attente
l’oubli, p. 62)
Venten, glemslen Hovedbiblioteket                                                          4 Maj kl 18.00

Venten, glemslen. Beautiful Burning World vil i samarbejde med filosof Oleg Koefoed
skabe en live fremførsel på Hovedbiblioteket af den franske litterat og filosof Maurice
Blanchot’s værk L’attente, l’oublié (1969), der tematiserer glemsel og erindring.
Fremførslen er et møde med lyden og litteraturen. En kombination af Beautiful Burning
Worlds feltoptagelser; fundne arkivlyde; støjdroner, klangflader, og Oleg Koefoed’s
recitation af udvalgte passager fra Blanchots tekst samt egen skriven sig ind i Venten,
glemslen.

Alle studerende på IKK! – Kom til fællesfagrådsmøde d. 26. oktober – Det er jeres uddannelser det drejer sig om.

Indkaldelse til fællesfagrådsmøde tirsdag d. 26. oktober kl. 15.30 i Roland Bar som følge af radikale ændringer i hele instituttets studiestruktur.


Kære medstuderende på IKK

Tirsdag d. 26. oktober kl. 15.30 holder fagrådene på instituttet fællesfagråd for i samråd med institutleder Marianne Ping Huang at diskutere de ændringsforslag til uddannelserne, som der fra dekanens og studienævnets side lægges op til.

Det drejer sig om ændringer på alle fire grunduddannelser og en ny selvstændig studiestruktur på Moderne kultur og kulturformidling.

Der er således planer om at give Moderne kultur og kulturformidling status som et af Det Humanistiske Fakultets såkaldte lokomotivfag – det vil sige et fag med en høj produktion af kandidater, høj gennemførselsprocent og forholdsvis gode beskæftigelsesmuligheder. Disse lokomotivfag vil i første omgang blive prioriteret økonomisk, og fakultetet vil således skåne dem i de nedskæringer universitetet vil gennemføre over de kommende år. For at opnå status af lokomotivfag skal Moderne kultur og kulturformidling etableres som et selvstændigt studie frem for sin nuværende forankring på litteraturvidenskab. Desuden foreslås det at Visuel kultur nedlægges som selvstændig studieordning for i stedet at blive underlagt Moderne kultur og kulturformidling.

Samtidig er der udsigt til at flere elementer af moderne kultur integreres i studieordningerne for alle fire grunduddannelser sådan som det i øjeblikket sker på litteraturvidenskab med studieforløb i den moderne kulturs historie og kulturteori. Umiddelbart vil konsekvenserne af disse ændringer føre til en stærkere IKK-profil på tværs af fagene, men dette ville ske på bekostning af de enkelte grunduddannelsers specifikke fagprofil.

Institutleder Marianne Ping Huang vil som nævnt være til stede på mødet og informere os om de konkrete konsekvenser for de studerende hver især. Hun vil gerne høre de studerendes holdning til de fremsatte ændringsforslag, som er de mest gennemgribende IKK har stået overfor i årtier.

Vel mødt,

Martin (litteratur) og Maria (kunst)

TRANEFILM: Pier Paolo Pasolini: Saló eller 120 dage i Sodoma

TRANEFILM: Pier Paolo Pasolini: Saló eller 120 dage i Sodoma

Tirsdag d. 12. oktober kl 17 er der mulighed for at se Pasolinis kontroversielle film Saló eller 120 dage i Sodoma.

Filmen introduceres ved Lilian Munk Rösing, forfatter, kritiker og lektor på Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet.

Salò o le 120 Giornate di Sodoma (Salò eller de 120 dage i Sodoma), ofte benævnt Salò, er et kontroversielt italiensk drama fra 1975 skrevet og instrueret af den italienske instruktør Pier Paolo Pasolini. Filmen er baseret på bogen The 120 Days of Sodom af Marquis de Sade og skildrer gennem sine lange scener intenst grafisk vold, sadisme, seksuelt fordærv og psykisk tortur, som et metaforisk billede på datidens tyranniske fasicme i 1940-ernes Italien.

Saló ansås i sin samtid som særdeles kontroversiel og blev forbudt i flere lande. Det var også Pasolini sidste film, da han blev myrdet kort før Salò blev frigivet.

Filmen vises som et TRANEFILM-arrangement i forbindelse med Peter Brandts Traneudstilling I Died In Italy But No One Knows It, der gennem billeder og lyd skildrer lignende retrospektive reflektioner omkring traume og menneskelig nedværdigelse, som efterveer på et voldsoverfald. Læs mere om Peter Brandts udstilling på www.genbib.dk

Lilian Munk Rösing, forfatter, kritiker og lektor på Institut for Kunst- og Kulturvidenskab, Københavns Universitet, introducerer filmen og præsenterer dens historiske kontekst, referenceapparet og symbolsprog.

Sted: Gentofte Hovedbibliotek (Øregaardssalen), Ahlmanns Allé 6, 2900 Hellerup.

Entré 40 kr. – betales ved indgangen.

TRANEFILM: Pier Paolo Pasolini: Saló eller 120 dage i Sodoma

Open Air Night: Poetry Slam, kortfilm og colombianske danserytmer

It Began In Afrika

Som en del af My World Images Festival inviterer Museet for Samtidskunst, CPH:DOX og Roskilde Kommune til Open Air Night i Palægården. Der er gratis adgang for alle, og der vil være mulighed for køb af både mad og drikkevarer.

Program:
Kl. 17-19: Fernisering på udstillingen Localities
Udstillingen Localities tager udgangspunkt i undersøgelsen af den personlige oplevelse af lokale steder rundt omkring i verden og tematiserer således det lokale og det globale i en sidestillet sammenhæng. Titlen Localities henviser til byen Roskilde, men også til hvordan kunstnere forskellige steder i verden ser deres egen ”verden”.
 

 

Kl. 20.30: Afrikansk Poetry Slam med Dikson og Lazarus (ZA):
Dikson og Lazarus sætter ord på det, der rører sig i hverdagen. Dikson skaber poetiske kær-lighedsbudskaber og trækker publikum ind i en rå historisk virkelighed, mens Lazarus orienterer sig ironisk mod massemedier og modeverdenen.

Kl. 21.00: It Began In Africa:
Tre humoristiske og musikalske kortfilm, som reflekterer over hvad popkultur betyder i dag. Slam Video Maputo (Ella Raidel, AT/MZ) starter i Jean-Luc Godards fodspor, men udvikler sig til en kollektiv skabelse af en hip-hop video. Nairobi Notes (Edwin, ID/KE) ser på den kenyanske gangster-scenes selviscenesættelse, mens Saint Louis Blues (Dyane Gaye, FR/SN) henter reference i både musicals og roadmovies i nye og overraskende omgivelser.

Kl. 22.30-23.30 Colombiansk DJ-fest:
Colombianske DJ JayCruz leverer en festlig smag på elektronisk cumbia – en latinamerikansk musikstil med oprindelse i Colombia. 

Tak til: Center for Kultur og Udvikling (CKU), Statens Kunstråd, Roskilde Kommune og Augustinus Fonden

For mere info se www.samtidskunst.dk og www.images.dk

 

Performance Festival

Tid: Lørdag d. 5. juni kl. 12-18 med efterfølgende grillfest i Palæhaven (medbring selv kød).
Sted: Museet for Samtidskunst, Stændertorvet 3A, DK-4000 Roskilde
Entré: Gratis

Det er ikke hver dag, man får mulighed for at se flere performances i træk. Performance er i sin form tidsbegrænset og er kendetegnet ved selve øjeblikket, hvor opførelsen sker – man er simpelthen nødt til at være der! Handlingen er kunstværket. Performance Festival er afrundingen på forårets udstilling Handlinger – Performance- og lydkunst, som har stillet spørgsmålet: Hvordan viser man en performance eller en koncert, når opførelsen er slut? Udstillingen består af performancedokumentation, installationer og dokumenterende videokunstværker af kunstnere fra ind- og udland.

Festivalen tager udgangspunkt i nordiske performancekunstnere, som har deltaget på udstillingen, og præsenterer samtidig en række nye kunstnere. Egill Sæbjornsson & Marcia Moraes blander teater, billedkunst og koncert i en udvidet version af The Mind, som omhandler det menneskelige sind. Eske Kath skaber en syntese mellem videnskab og mytologi i sin optræden som kittelklædt kæmpemalle. D.O.R. afslører en skulptur og holder efterfølgende debat. Frans Jacobi & Lonely Boy Choir improviserer moderne dans og musik over debatterede krigstemaer, og Yvette Brackman opfører, i samspil med publikum, den sidste og afsluttende version af The Catalyst om lokal/global problematikker. Olof Olsson reflekterer over postkortets natur, mens Stine Marie Jacobsen iscenesætter en personlig udgave af den dræbte biskop Absalon. Goodiepal gi’r den gas dagen lang i sit Studierum for Radikal Computermusik og Moderne Mediekunst og afholder en sidste forelæsning som afslutning på både udstillingen og festivalen.

Velkommen til Performance Festival! Lad dig inspirere, undres og udfordres. Tilstedeværelse nødvendig!

Performance Festival er en del af Roskilde Festivalens for-program MORE THAN MUSIC PRE-PARTIES og er støttet af Nordisk Kulturfond og Statens Kunstråds Internationale Billedkunstudvalg.

Program:

12-15: Stine Marie Jacobsen: Speared Bishop Absalon
12-17: Goodiepal: Sygnok og Goodiepal i vidensbytte kontoret
13.00: Egill Sæbjornsson & Marcia Moraes: The Mind – Extended Version
13.35: Eske Kath: NAMAZU-Eclipse – The mythical creature and the realization of science
14.10: D.O.R.: Unveiling the Contemporary
14.35: Yvette Brackman: The Catalyst XIII
15.10: D.O.R.: You and I (new theory on the friend by the fence)
16:00: Frans Jacobi & Lonely Boy Choir: Moderne Krigsdans
16.40: Olof Olsson: Postcard
17.00: Goodiepal: Sidste skoledag før ferien

Flyer_performance festival