Et håndplukket udvalg af must-sees i CPH:DOX’s musikprogram

Er du lidt overvældet over det enorme program på årets CPH:DOX og ved du ikke helt, hvor det hele starter og slutter?

Lad dig inspirere af dette håndplukkede udvalg af fem spændende og forskelligartede musikarrangementer, som du kan opleve på AUDIO:VISUALS-delen af årets festivalprogram. Fra rørende personlige fortællinger via et tegneserieunivers i ord og musik, over ceremonielle og kulturelle audiovisuelle musikritualer i sydamerika, til liveopførte nykomponerede musikfortolkninger af dans og koreografi på video.

AUDIO:VISUALS er CPH:DOX’ koncertprogram, hvor vi præsenterer koncerter med en visuel overbygning. Denne del af dokumentarfilmfestivalens program består af live-events skabt i samarbejde mellem musikere, billedkunstnere og filmskabere.

Her er et lynhurtigt bud på, hvad du skal holde øje med, hvis du har lyst til at gå på opdagelse i nogle af festivalens mere skræddersyede arrangementer:

 

Autopsia vs. SVIN / Last Lizard / HAJ300

Fredag d. 17. marts på Jazzhouse kl. 21.00

Sanseligt møde mellem dans, video og eksperimenterende livemusik. I den tværkunstneriske programserie Autopsia fortolkes videodokumentationer af dans, koreografi og performance via nye, musikalske kompositioner. Et åbent laboratorium, hvor både metode, kropslige sansninger og tekstlige læsninger sættes under lup. Aftenens tre videoværker skildrer kropslighed og teatralitet såvel som det animerede og det obskurt genkendelige – akkompagneret af buldrende og jazzet avantgarde-rock fra SVIN, manisk og kompleks frenchcore fra den stockholmske queer-producer HAJ300, samt længselsfulde og akustiske toner fra den poetiske Last Lizard (Alex Zhang Hungtai, Dirty Beaches) .

Læs mere på CPH:DOX’ hjemmeside 

 

IRAH + Itasca vs. Max Morris-Doherty

Lørdag d. 18. marts på Absalon kl. 21.00

Less is more. Et princip, som danske IRAH og amerikanske Itasca deler, og med deres få, stilfulde virkemidler vil de indhylde Absalons lokaler i fløjlsbløde toner og visuals. Itasca (Kayla Cohen) har sine rødder i den amerikanske folk-tradition og akkompagnerer sine inderlige sange med fingerspil på guitaren og et let akkompagnement af trommer, pedal steel og rytmeinstrumenter – samt fundne filmstrimler og egne billeder. IRAH’s soulede synth-univers byder på avancerede kompositioner og et iørefaldende format langt ud over poppens skabeloner. Det hele bindes sammen af Stine Grøns lette vokal, der elegant svæver over de sfæriske, elektroniske instrumenter og de visuals, som den britiske visuelle kunstner Max-Morris Doherty skræddersyr til lejligheden.

Læs mere og tilmeld dig på Facebook

 

Vincent Moon & Priscilla Telmon vs. Híbridos

Mandag d. 20. marts på Kunsthal Charlottenborg kl. 20.00
Tirsdag d. 21. marts på Literaturhaus kl. 20.00 

Den evigt rejsende multikunstner bag Blogotheques Take Away Shows, Vincent Moon, kommer atter til CPH:DOX – denne gang sammen med fotokunstner Priscilla Telmon. Via ritualistisk og musikalsk livecinema indvier de publikum i en højteknologisk, audiovisuel ceremoni, der bringer os fra tranceceremonier i Rios forstæder over shamanistiske praksisser i Amazonas til afro-brasilianske kultbevægelser i Bahia.

Læs mere og tilmeld dig på Facebook

 

Halfdan Pisket vs. Lars Greve & Why Be

Onsdag d. 22. marts på Absalon kl. 20.00

Liveoplæsning fra sidste bind i den prisvindende tegneserietegner Halfdan Piskets anmelderroste Dansker-trilogi akkompagneret af improviseret livelyd. Med udgivelsen af ‘Dansker’ satte Pisket i 2016 kronen på værket i trilogien om at være fremmed i Danmark. Udgangspunktet er Piskets armensk-tyrkiske far, hvis liv som migrant og indvandrer har ledt til tortur, fremmedgørelse og en tilværelse som kriminel i København. Greve og Why Be ledsager Pisket med live lyd, når han læser op fra ‘Dansker’, som i et ekspressivt og dystert univers indkapsler den unge tegners personlige erfaringer med faderens fysiske og mentale kampe. Da det er en af dansk tegneseries mest prominente streger, vil oplæsningen og musikken naturligvis være akkompagneret af flydende billeder fra tegneserieværket.

Læs mere og tilmeld dig på Facebook

 

An Gella vs. Homo Sapiens

Torsdag d. 23. marts på Charlottenborg kl. 21.00

Den østrigske filmskaber Nikolaus Geyrhalter har med ‘Homo Sapiens’ skabt et værk mellem science fiction og dokumentar. En dystopisk vision mellem nutid og fremtid, og en refleksion over verden efter mennesket. AN GELLA (producer Aske Zidores spritnye soloprojekt) har til denne aften skabt en ny lydside til Geyrhalters post-apokalyptiske billeder, som bliver opført live i vores Social Cinema på Charlottenborg. En unik oplevelse, hvor Zidores lyd-arkitektur vil give genlyd i et univers af industrielt forfald, mørnet asfalt og overbevoksede storbyer.

Læs mere og tilmeld dig på Facebook  

Fernisering / KNEBEL / Stense Andrea Lind-Valdan

FERNISERING TORSDAG D.16.MARTS KL. 17-19


KNEBEL

Udstilling i Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel fra 17. marts til 29. april 2017.

Udstillingen KNEBEL viser primært arbejder fra de seneste to år, alle baseret på maleri i mere eller mindre traditionel form. Formaterne veksler fra de små, intime størrelser til mere udfoldede storskalaværker.

Hvor Stense Andrea Lind-Valdans praksis tidligere havde en legende karakter, består KNEBEL af værker, som har slået sig. Papiret er gammelt, krøllet og skrøbeligt, lærredet egentlig stjålet dynebetræk eller maskuline statussymboler i form af slips, malingen udtørret og krakeleret og ordene aggressive, fortrudte, bønfaldende, tryglende. Værkerne bider og har ryggen mod muren.

Lind-Valdans egen krop indgår i en stor del af værkerne, men ofte vrangvendt, modvilligt, ambivalent i en forhandling om maleriets præmisser og i en udvidelse af kroppens og maleriets traditionelle, kønslige og psykiske territorier. Eller hun taler i tunger: Skriver, for derefter at udslette teksten, markerer sig, men uden kroppen, som om alt der er tilbage nu, er stilhed. Skriget uden for kroppen, i direkte henvendelse, men lydløst og blindt.

Den eksistentielle dimension forgrener sig i Lind-Valdans arbejde ud i overvejelser om trosforhold, magtrelationer, fallossymboler, moderskab, sorg, dødsdrift og kærlighed. Knebelen opsummerer alle disse overvejelser i et enkelt dobbeltbillede, nemlig knebelen som slår lyden frem i klokken og knebelen som blokerer munden og forhindrer ytringer – hvad enten de måtte være nydelsesfulde, smertelige eller begge dele. Værkerne på KNEBEL inviterer således til dialog, men en udfordrende, ikke-behagende dialog, hvor man får som fortjent, alt efter ens egen investering i samtalen med værkerne.

Stense Andrea Lind-Valdan (f. 1985), MFA i 2011 fra Det Kongelige Danske Kunstakademi, hvor hun studerede maleri hos professor Tumi Magnusson på afdelingen for Maleri i det udvidede felt. Hendes arbejde er baseret på en malerisk, formel og autobiografisk tilgang som udvider sig ind i det fotografiske medie, over performance og lyrik. Siden 2012 har hun arbejdet som kunstblogger og har skabt youshouldpopstuff.blogspot.dk. Hun er sammen med kunsthistoriker Rune Gade stifter af Forlaget Sød tøs, hvor hun senest har udgivet fotobogen ”T” samt tidligere ”Gør det ikke” og ”True art remains on the surface”. I februar 2016 udgav Stense Andrea Lind-Valdan sammen med forfatteren Ursula Andkjær Olsen det visuelle digt ”vi rus salve” på forlaget Gyldendal. KNEBEL er hendes 2. større udstilling hos Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel.

Læs mere på Stense Andrea Lind-Valdans kunstblog

Find Facebook eventet her / Banja Rathnov Galleri og Kunsthandel

SCENATET uropfører Niels Rønsholdts nye opera-eksperiment ‘Blik for Blik’

Foto:Marc Fluri

Kunst- og musikensemblet SCENATET opfører verdenspremieren på komponist Niels Rønsholdts nye genreeksperimenterende opera
Blik for Blik’ i en intim og sanselig opsætning på Pakhus 11 i København
d. 17.-19. marts 2017.

OPERA VENDT PÅ VRANGEN
Blik for Blik’ er en opera om kærlighed, valg og konsekvenser; en fortælling om kærlighedsrelationens natur og især dens vrangsider. Komponisten Niels Rønsholdts tematiske behandling trækker musikalsk og tekstligt både på populærmusikken og på det helt tidlige operaformat.  ’Blik for ’Blik’ er et dybdegående eksperiment med selve operagenren, som gennem en minimalistisk rekonstruktion og nytænkning nærmest vendes på vrangen.

Scenografien er, ligesom operaen selv, skåret ind til benet. Som en visuel forlængelse af musikken ligger et omfattende og nuanceret lysdesign, der fungerer som et bærende dramaturgisk element. Lys med glimt af mørke og mørke med glimt af lys bliver brugt som konkrete visualiseringer af operaens fortælling. Tilbage står en skarpt skåret og raffineret opera, som rammer sanseapparatet både ude- og indefra.

Blik for Blik’ opføres i en intim opsætning med et begrænset antal publikummer per forestilling i de rå lokaler i Pakhus 11 på Østerbro i København. Du kan vente dig en intim totaloplevelse, når grænsen mellem publikum og scene bliver opløst, og når musik, scenografi og publikum smelter sammen til en skabende enhed.

HVORNÅR:
Fredag d. 17. marts kl. 20.00
Lørdag d. 18. marts kl. 17.00 og 20.00
Søndag d. 19. marts kl. 17.00
HVOR: Pakhus 11, Dampfærgevej 2, 2100 København Ø.
Billetter kan købes her!

BEMÆRK:
På grund af operaens intime opsætning er der et begrænset antal billetter til salg til hver forestilling, og billetter vil udelukkende blive solgt i forsalg!
Forestillingen foregår på engelsk og varer ca. 1,5 time uden pause.
Dele af forestillingen foregår i totalt mørke, og der vil indgå stroboskoplys. Forestillingen er ikke egnet for børn under 12 år.

Læs mere om SCENATET: www.scenatet.dk
Læs mere om Niels Rønsholdt: www.nielsronsholdt.dk

 

ROMA

Sted SORT/HVID, STALDGADE 26-30,  1699 KØBENHAVN V
Periode 28.03.2017 – 08.04.2017

BILLETTER MED STUDIE – OG GRUPPERABAT  – husk: fredag er billigdag!

Hvor er det godt at sove? Hvor er det godt at tigge? Hvor er det godt at samle flasker? I hvilken vinkel er det bedst at sidde, så man ikke læner sig mod sure butiksejeres ruder? Og hvor stresser politiet mindst muligt?

ROMA viser romaernes skjulte København, og Gina er vores guide. Gina er ekspert. Hun er selv fra Rumænien, har i årevis tigget foran Coop for at sende penge hjem til sine tre børn. Hun lærte engelsk i fængslet ved at se amerikanske tv-serier nonstop, indtil hun blev løsladt på grund af manglende beviser.

George er romamusiker fra Rumænien. Han oplever, hvordan danskerne elsker musikken og dansen, men ikke er vilde med menneskerne bag. 72 procent af danskerne har en negativ opfattelse af romaer, viste en YouGov-undersøgelse forrige år.

George tager os med på en roadmovie ned gennem Europa, langs de tyske motorveje og til landsbyerne, hvor tiggerne og flaskesamlerne kommer fra.

Gina, George og andre romaer i transit inviterer til romafest med musik og dans. For at blive klogere på vores fordomme mod dem og deres fordomme mod os. For at høre om romaernes 1000-årige historie i Europa. Og om, hvorfor de altid rejser tilbage til Rumænien med en fladskærm.

ROMA er en byvandring. En bustur. En romafest. Det er en vandreforestilling af PARADOX Intertainment og Sort/Hvid.

Sted SORT/HVID, STALDGADE 26-30, 1699 KØBENHAVN V
28.03.2017 – 08.04.2017
TIRSDAG-FREDAG kl. 20.00 LØRDAG kl. 15.00 og 19.00 SØNDAG kl. 13.00 og 18.00
Sprog DANSK OG ENGELSK
Varighed 120 MIN. 

BILLETTER

Koncept og instruktion DANIEL WEDEL Performance, sang og dans GINA IONESCU, GEORGE MIHALACHEÖZLEM SAGLANMAK og romaer i transit Co-produktion mellem PARADOX INTERTAINMENT og SORT/HVID

Dialog om dans

Dansehallerne er klar med endnu en omgang af Meet, Eat and Talk. Kig forbi, få en snack og en snak med vores kunstneriske leder og direktør Efva Lilja om dans, koreografi og kunst. Det er en god mulighed for at komme ind under huden på kunstarten under afslappede former.

Målet er føre en aktiv dialog om koreografisk scenekunst og dens betydning i samfundet – i direkte dialog med dig, jer og vores omverden og på den måde udvikle viden og øge bevidstheden om kunst og dens betydning.

Der vil være lidt snacks og en forfriskning.
OBS: Vi holder dialogen på engelsk, hvis der er deltagere, der er engelsksproget.

PRAKTISK INFO
Torsdag 9. marts 2017 / kl. 18 / fri entré

Arrangementet foregår i foyeren / Dansehallerne i Carlsberg Byen / Bohrsgade 19 – 1799 Kbh V

Tilmeld dig begivenheden på facebook

Læs mere

Creative Lenses Forum Lund | “Re-thinking Business Models”

The Creative Lenses Forum is an international event for re-thinking business models in the arts and culture sector taking place in Lund, Sweden. Through a wide array of workshops and hands-on activities, managers, entrepreneurs, artists, business coaches, funders and researchers will come together to share their knowledge and experience.

16-17 March

https://www.facebook.com/events/1680211885602419/

“LILLE NIELSEN! DE RODER!” foredrag v. Søren Schauser

Kl. 16.45 – Foredrag: Søren Schauser. “Lille Nielsen! De roder” på Den Hirschsprungske Samling.

1890 bliver et af de store skelsår i dansk musik: Niels W. Gade dør og sender konservatoriet over på J.P.E. Hartmanns hænder. Resultatet er det store ryk fra klassicistiske idealer til et engagement i mere moderne strømninger. Carl Nielsen huskede Gade som en rektor af den gamle skole og Hartmann som den eventyrlystne – og præsenterer kort efter verden for en helt ny slags musik. Vi kigger på det københavnske musikmiljø i tiden hen mod århundredskiftet og hører eksempler på brydningen mellem nationalromantik og den nye tids mere vitalistiske tone.
Søren Schauser er klassisk musikredaktør på Berlingske og forfatter til bøgerne “Klassisk!” fra 2015 og “Tones drøm” fra 2016.

Foredraget afholdes i forbindelsen med særudstillingen: Lyd i mørket. Musik i billedkunsten.
Dørene åbner 16.30. Foredraget starter 16.45.

Billetter inkl. vin
Pris: 95 kr.
Årskortpris: 75 kr. Ved køb af årskortbillet skal årskort fremvises.

Billet til foredraget giver også adgang til museets udstillinger.

Køb billetter her: https://billetto.dk/da/foredrag-soeren-schauser

Søren Schauser. Foto: Niels Ahlmann Olesen 

 

 

Brain Waves: Sex på hjernen – Gratis særarrangement for studerende

Hvordan former kulturen vores seksualitet? Findes der overhovedet ren biologisk drift? Og hvordan spiller kønsrollerne lige nu? Videnskabsjournalist og tidligere neuroforsker Lone Frank møder forfatter Niels Lyngsø og professor i sexologi Christian Graugaard til en samtale om køn, sex, kunst og forskning.

Brain Waves er en serie gratis arrangementer for studerende i Den Sorte Diamant, der stiller skarpt på den allernyeste hjerneforskning og dens konsekvenser ud fra en kulturel og videnskabelig vinkel. Videnskab og kunst mødes til en udforskning af hjernen og den menneskelige seksualitet, når tredje og sidste arrangement i Brain Waves-serien løber af stablen i Dronningesalen torsdag den 16. marts.

Brain Waves: Sex på hjernen                                                                                                   16. marts 2017 kl. 17, Dronningesalen, Den Sorte Diamant. Gratis adgang for studerende inkl. ledsager. Læs hvordan du får plads på www.studentsonly.dk

Copenhagen Contemporary (CC) søger udstillingsværter

Danmarks nye kunstcenter Copenhagen Contemporary (CC) søger udstillingsværter med tiltrædelse 1. april 2017.

Arbejdsområder

  • at passe udstillingerne
  • sælge billetter til gæsterne
  • lave omvisninger i CCs udstillinger
  • løse små ad hoc opgaver
  • hjælpe til ved udstillingsåbninger og andre arrangementer

Kvalifikationer

  • relevant kunstfaglig baggrund – fra fx kunsthistorie, moderne kultur eller litteraturvidenskab og gerne på bachelorniveau
  • du er smilende, glad og serviceorienteret
  • du brænder for at formidle kunst til folk i alle aldre
  • du kan flydende dansk og engelsk
  • du har mulighed for at arbejde i CCs sommeråbningstider; mandag-søndag 11-21
  • du er fleksibel i forbindelse med aftenarrangementer

Vi søger værter, der i udgangspunktet kan dække hele åbningstiden, minimum to dage om ugen.

Løn efter aftale.

Ansøgningsfrist: 12.03.2017 til Seniorkurator Janna Lund: janna@nullcphco.org

Samtalerne forventes afviklet i uge 12.

Om CC

CC er en selvejende institution, der arbejder for at skabe et center for international samtidskunst i København. Som et pilotprojekt har CC lejet 3.400 m2 i de tidligere papirhaller på Papirøen i Københavns inderhavn ved siden af Copenhagen Street Food.  CC ønsker at give de besøgende mulighed for at opleve verdens førende samtidskunst i det store format. CC vil med forskellige typer arrangementer, nye formidlingstiltag og byrumsaktiviteter skabe en deltagerorienteret platform for alle generationer – og arbejde for at blive byens nye mødested.

Læs mere om CC på http://cphco.org

Husk bogreception i morgen torsdag den 2. marts kl. 18.

Fotografisk Center inviterer til bogreception i anledning af den norske fotograf Tonje Boe Birkelands nye bog The Characters.

Tonje Bøe Birkeland (f. 1985), arbejder med iscenesat fotografi, tekst og fundne objekter. Hun optræder selv i rollen som forskelige fiktive, historiske personligheder. Gennem persongalleriet The Characters giver Birkeland kvinden en plads i landskabet og udforsker historiens sandhedsværdi. Projektet blevet produceret på Svalbard, på en sejlbåd til Øst-Grønland, i Gobiørkenen, Mongoliet og på 4700 meters højde i Bhutan. Tonje Bøe Birkeland deltog i 2014 på Fotografisk Centers udstilling, Indre og ydre landskaber, som turnerede i hele Norden.

The Characters er en selvudgivet kunstnerbog og koster 650 DKR (særpris den 2. marts: 600 kr.). Se mere her:

http://www.tonjebirkeland.com/index.php?%2Fthe-characters%2Fthe- characters%2F

Der er gratis adgang til bogreceptionen og alle er velkomne. Kunstneren vil være tilstede og præsentere bogen og sit projekt.